Al Filò – auch einfach Filò genannt – war ein Künstlerkreis, der von 1950 bis 1955 in Ferrara tätig war. Er setzte sich aus Künstlern, Intellektuellen und Politikern aus Ferrara und anderen Orten zusammen. Sein Hauptziel war die Organisation von Ausstellungen und kulturellen Debatten. Obwohl er nur wenige Jahre lang aktiv war, widmete ihm Florestano Vancini Anfang 1953 einen gleichnamigen Dokumentarfilm.
Der Begriff filò stammt aus dem ferrareser Dialekt und lässt sich sowohl mit dem weiblichen Substantiv triocca als auch mit dem männlichen Substantiv trebbia übersetzen. Er bezieht sich auf Gespräche, die vor dem Haus oder „auf der Piazza“ geführt werden.
Mit der Gründung des Filò sollte der Pioniergeist der Società Tisi oder der „Union“-Ausstellungen aus der faschistischen Epoche wiederbelebt werden. Es gelang ihr jedoch nicht, der zeitgenössischen und realen Erneuerung der italienischen Malerei wirklich Beachtung zu schenken. „Alles, um unserer sprichwörtlich trägen und schlafwandelnden Stadt, die zu sehr im Nebel des Provinzialismus versunken ist, eine vitale und gesunde Aufbruchstimmung zu verleihen“, erinnerte sich der Maler Gabriele Turola, der uneheliche Sohn des Galeristen Bruno Vignali.
Die Osteria Croce Verde in Pellegrino auf dem gleichnamigen kleinen Platz, der zwischen der Apsis der Kirche San Michele, der Via Boccaleone und der Piazza Schiatti lag, wurde zum offiziellen Sitz der Vereinigung. Einige Mitglieder verzierten die Wände mit Temperafarben und schufen so eine Art großes studentisches Papyrus-Gemälde: Mitwirkende waren Mario De Sisti, Marcello Tassini, Ervardo Fioravanti, Gian Carlo Morelli und Laerte Milani. Angesichts des Ergebnisses dieses Werks hatten einige Künstler die Idee, die Dekoration auch außerhalb der Osteria fortzusetzen und den umliegenden kleinen Platz zu schmücken.
Die Filò, die sich hauptsächlich aus Aktivisten der kommunistischen Linken zusammensetzte, gab sich eine demokratisch-assoziative Struktur, um angesichts der Anschuldigungen, eine „Höhle der Roten“ zu sein, ihre unpolitische Natur zu demonstrieren. Zum Vorsitzenden und Verwaltungsratsmitglied wurde der Sozialist Giuseppe Longhi (1892–1979) ernannt, zusammen mit seinem Prokurator Arturo Malagù, der auch in seiner Eigenschaft als Journalist der Gazzetta Padana anwesend war. Zum stellvertretenden Vorsitzenden wurde der Kommunist Mario Roffi (ebenfalls Verwaltungsratsmitglied) zusammen mit dem christdemokratischen Rechtsanwalt Antonio Boari ernannt. Zudem wurden weitere prominente Persönlichkeiten der Ferrareser Szene einbezogen, darunter Renato Sitti (Kritiker, Dichter und späterer Dokumentarfilmer), Massimo Felisatti (Schriftsteller, späterer Regisseur und Drehbuchautor) und Francesco Loperfido (Politiker).
Zu den ersten Chronisten der Vereinsaktivitäten gehörten der Maler Ervardo Fioravanti und der Musiker Benedetto Ghiglia. Sie berichteten nicht nur über die Ausstellungen, sondern auch über andere Veranstaltungen, die im Vereinssitz stattfanden, wie Konzerte, kulturelle Debatten, Vorträge, Wettbewerbe für Dialekttexte oder Gedichtlesungen. Letztere umfassten beispielsweise Werke von Baudelaire, die vom damaligen Direktor der städtischen Irrenanstalt, Gaetano Boschi, vorgetragen wurden.
Zu den Teilnehmern der Veranstaltungen zählten auch namhafte Gäste, die sich zu dieser Zeit in Ferrara aufhielten, darunter Sibilla Aleramo, Salvatore Quasimodo, Mario Mafai, Renato Birolli, Tono Zancanaro und Roberto Melli. Letzterer regte die Gründung des Premio Filò an und legte anschließend die Liste der Werke vor, die an der Ausstellung im Sommer 1951 teilnahmen.
Der Verein wurde Mitte der 1950er Jahre endgültig aufgelöst, was offenbar auf Spannungen zwischen einigen Mitgliedern und dem Wirt zurückzuführen ist.
Nach der Auflösung stellten einige der ehemaligen Mitglieder ihre Werke in Einzel- oder Gemeinschaftsausstellungen in Galerien aus, die inzwischen in der Stadt eröffnet worden waren. Beispiele hierfür sind die Galerie Il Bulino auf der Piazzetta Schiatti sowie die von Bruno Vignali geführte Galerie Borgoleoni, die 1960 in der gleichnamigen Straße Nr. 55 eröffnet wurde.
Die Ausstellungen des Filò wurden im Foyer des Stadttheaters, genauer gesagt im Kassenraum, eingerichtet. Dort stellte auch der C.A.D. (Circolo Artistico Dilettanti) aus, der Ende 1945 vom jungen Illustrator und Dozenten Franco Morelli gegründet worden war. Die Ausstellungen der beiden Vereine gerieten bald miteinander in Konflikt – auch wenn der C.A.D., im Gegensatz zum Filò, dem viele professionelle Künstler angehörten, Künstler vereinte, die Werke „aus Vergnügen“ schufen –, bis Renato Sitti die Auflösung des C.A.D. und die anschließende Zusammenlegung mit dem Filò vorschlug. Dieser Vorschlag wurde jedoch abgelehnt. Zu den Künstlern des Filò zählen sowohl professionelle Maler und Kunstlehrer als auch talentierte Amateure. Von den Ausstellungen ausgeschlossen waren Maler mit mittlerem Ruf, die inzwischen an einen anderen Ort gezogen waren, wie Giorgio De Vincenzi, Giovanni Battista Crema und Silvan Gastone Ghigi. Die anerkannten Meister des Novecento wie Achille Funi, Filippo De Pisis und Arrigo Minerbi wurden hingegen lediglich eingeladen, die Ausstellungen zu besuchen.
Ausstellerliste der vier Ausstellungen:
Der Film wurde Anfang 1953 gedreht, als der Verein kurz vor der Auflösung stand. Er war das Debütwerk der im selben Jahr von Antonio Sturla und Niso D’Agostini gegründeten Phoebus Film. Florestano Vancini führte Regie, Antonio Sturla war für die Kamera verantwortlich, Benedetto Ghiglia komponierte die Musik, Vittorio Passerini schrieb das Drehbuch und den Sprechertext und Fioravanti wirkte bei den Dreharbeiten mit. Die ausgewählten Künstler verbanden gemeinsame bildnerische oder stilistische Ziele sowie eine intensive Beziehung zu Ferrara "sowohl als Inspirationsquelle als auch als materieller Anreiz. Ein Beispiel hierfür sind die drei Bildhauer, die in Ateliers in Häusern aus Terrakotta wieder mit der Bearbeitung von Terrakotta begannen". In dieser Reihenfolge treten auf: Marcello Tassini, Ulderico Fabbri, Ervardo Fioravanti, Giuseppe Virgili, Annibale Zucchini, Danilo Farinella, Nemesio Orsatti und Galileo Cattabriga. In den Tageszeitungen jener Zeit betrachteten einige Kritiker – darunter Sitti, Gianfranco Rossi und Guido Fink – den Dokumentarfilm im Zusammenhang mit Vancinis Poetik und seinen unmittelbar darauf folgenden Dokumentarwerken. Dabei verglichen sie die Kunst der gefilmten Autoren, die nach Ansicht einiger Journalisten nicht ganz mit der Ästhetik der Zeit Schritt zu halten schien. Sie bestätigten jedoch, dass der Regisseur dem weniger, beinahe unbekannten Ferrara Raum gab. Der Dokumentarfilm kam 1954 zusammen mit dem Film Inferno sotto zero von Mark Robson in die italienischen Kinos. Der Dokumentarfilm wurde später in einer Schwarz-Weiß-Fassung wiederentdeckt, nachdem er zumindest bis Mitte der 1980er Jahre als endgültig verschollen gegolten hatte.
Die Kamera schwenkt zunächst über die Wände der Gaststätte und über die Tische, an denen einige Gäste sitzen, die trinken, essen oder Karten spielen, und erzählt, dass dieser Ort einst der Sitz des Filò-Zirkels war.
Der Dokumentarfilm zeigt in einer Abfolge von Sequenzen die Künstler, die einzeln bei der Arbeit in ihren Ateliers zusammen mit einigen ihrer Werke gefilmt wurden, wobei die Sequenzen von Panoramaaufnahmen von Straßen, Plätzen, Gebäuden und Parks in Ferrara unterbrochen werden. Die nacheinander gezeigten Künstler sind: Marcello Tassini (während er das Modell Norma porträtiert), Ulderico Fabbri (der in sein Atelier zurückkehrt und Ton formt), Ervardo Fioravanti (zunächst an der Staffelei, während er eine Landschaft malt, und anschließend en plein air in der Nähe der Karussells auf dem Jahrmarkt zu San Giuseppe), Giuseppe Virgili (in seinem Atelier im Palazzo di Renata di Francia, während er neben einem Modell eine Skulptur formt), Annibale Zucchini (während er modelliert und anschließend einige Straßenjungen verjagt, die im Garten seines Hauses im Palazzo Picchiati in der Via Carlo Mayr Steine auf die Kunstwerke werfen), Danilo Farinella (während einer Malstunde mit seinen Schülern an der Kunstschule Dosso Dossi), Nemesio Orsatti (in seinem Atelier im Palazzo Schifanoia) und Galileo Cattabriga (der einzige, der ausschließlich im Freien beim Malen auf dem Land in der Nähe von Bondeno fotografiert wurde).