The Allman Brothers Band

The Allman Brothers Band
The Allman Brothers (2010)
Allgemeine Informationen
Herkunft	Macon, Vereinigte Staaten
Genre(s)	Rock, Bluesrock
Aktive Jahre	1969–2014
Auflösung
Website	www.allmanbrothersband.com
Gründungsmitglieder
Gesang, Keyboard, Gitarre	Gregg Allman († 2017)
Bass	Berry Oakley (bis † 1972)
Gitarre	Duane Allman (bis † 1971)
Gitarre, Gesang	Dickey Betts (bis 2000, † 2024)
Schlagzeug	Butch Trucks († 2017)
Perkussion	Jai Johanny „Jaimoe“ Johanson (bis 1980)
Letzte Besetzung
Gesang, Keyboard, Gitarre	Gregg Allman
Bass	Oteil Burbridge (ab 1997)
Gitarre	Derek Trucks (ab 1999)
Gitarre, Gesang	Warren Haynes (1989–1997; ab 2000)
Schlagzeug	Butch Trucks
Schlagzeug	Jai Johanny „Jaimoe“ Johanson (ab 1989)
Perkussion	Marc Quinones (ab 1991)
Ehemalige Mitglieder
Keyboard	Chuck Leavell (1972–1976)
Bass	Lamar Williams (1972–1976; † 1983)
Gitarre	Dan Toler (1978–1982; † 2013)
Bass	David „Rook“ Goldflies (1978–1982)
Schlagzeug	David Toler (1980–1982; † 2011)
Keyboard	Mike Lawler (1980–1982)
Bass	Allen Woody (1989–1997; † 2000)
Keyboard	Johnny Neel (1989–1990)
Gitarre	Jack Pearson (1997–1999)

Die Allman Brothers Band war eine Rockband aus Macon, Georgia, im Süden der USA. Sie war die erste und auch eine der wichtigsten Bands des Southern Rock und hatte ihre größten Erfolge Anfang der 1970er Jahre.

Geschichte

Gegründet 1969, bestand die Band ursprünglich aus Duane Allman (Gitarre), Gregg Allman (Gesang, Keyboard), Dickey Betts (Gitarre), Berry Oakley (Bass), Butch Trucks (Schlagzeug) und Jai Johanny „Jaimoe“ Johanson (Schlagzeug, Percussion). Die eigentlichen Allman-Brüder, Duane und Gregg, spielten zuvor in verschiedenen Gruppen, u. a. den Escorts, den Allman Joys und zuletzt Hour Glass.

Nach der Auflösung von Hour Glass kehrten Duane und Gregg Allman nach Florida zurück, wo sie zeitweise in der damaligen Band von Butch Trucks spielten. Duane arbeitete anschließend als Studiomusiker in Muscle Shoals. Den Anstoß zur Gründung einer eigenen Band gab dort Rick Hall, der ihm ein Soloalbum anbot. Aus der Aufnahmesession, an der neben Teilen der alten Hour-Glass-Besetzung auch Berry Oakley teilnahm, ging nach Duane Allmans Worten „nichts Vernünftiges heraus, außer dem Wunsch, wieder eine Band aufzumachen“. Jai Johanny Johanson stieß als erster dazu, in Florida folgten Dickey Betts als zweiter Leadgitarrist und Butch Trucks als zweiter Schlagzeuger, zuletzt kam Gregg Allman als Sänger von der Westküste hinzu. „Die Gruppe ist wie eine Einheit bestehend aus sechs Teilen“, beschrieb Duane Allman das Zusammenspiel.

Mit Phil Walden hatte die Gruppe einen erfahrenen Manager und einen Plattenvertrag bei Capricorn Records. Auf Vorschlag ihres Managers zog sie nach Macon, um sich dort auf ihre ersten Konzerte in den Südstaaten und auf ihr Debütalbum vorzubereiten.

1969 brachten sie ihr zunächst wenig beachtetes erstes Album heraus, The Allman Brothers Band. Das Debüt deutete das Potenzial der Gruppe bereits an, ließ in aufnahme- und mischtechnischer Hinsicht aber manchen Wunsch offen. Weil es sich nur mäßig verkaufte, wuchs der Druck auf die Band, ihr Image zu ändern, worauf sie nicht einging. Das zweite Album Idlewild South (1970) war bereits ein Achtungserfolg. Zwischen beiden Alben durchlief die Gruppe einen deutlichen Reifungsprozess, den die tägliche Arbeit auf Tournee, zumeist in kleineren Clubs, beförderte. Mit Tom Dowd stand ihr nun ein Produzent zur Seite, der ihre Musik in angemessener Qualität auf Platte brachte. Idlewild South, benannt nach einer Farm außerhalb von Macon, auf der die Musiker lebten, enthielt bis auf Hoochie Coochie Man ausschließlich eigenes Material. Bis 1973 wurden mehr als 200.000 Exemplare verkauft. Als Glanzlicht galt der Zeitschrift Sounds das Instrumentalstück In Memory of Elizabeth Reed, bei dem Dickey Betts jedes Gerede von einem ersten und einem zweiten Gitarristen ad absurdum geführt habe.

Mehr als mit ihren Studioalben erspielte sich die Band in ihren frühen Jahren jedoch eine ausgesprochene Reputation als Liveband, wobei Stücke wie Whipping Post vom Debütalbum oder In Memory of Elizabeth Reed vom Nachfolgealbum auf der Bühne mit ausufernden Soli und Jams oft zu einem Vielfachen ihrer ursprünglichen Länge ausgedehnt wurden. Unter anderem spielte die Gruppe gleich zwei Sets beim Atlanta International Pop Festival (1970). Studioproduktionen waren für die Musik der Band, die in hohem Maß spontane Impulse verarbeitete, nicht das ideale Medium. Nach Aussage von Tom Dowd wurden auch die von ihm produzierten Studioaufnahmen zunächst live eingespielt und anschließend in der Regel nur noch Gitarren- und Gesangspassagen nachsynchronisiert. Folgerichtig entstand das nächste Album als Livemitschnitt. At Fillmore East (1971), das den endgültigen Durchbruch brachte, wurde während einer ganzen Serie von Auftritten im Fillmore East aufgenommen und bot im Wesentlichen einen Querschnitt durch das Bühnenrepertoire, darunter die traditionelle Eröffnungsnummer Statesboro Blues, Done Somebody Wrong und die Gruppenkomposition Hot ’Lanta. Für das Album erhielt die Band eine Goldene Schallplatte. Sounds hob 1973 hervor, dass die ausgedehnten Stücke des Albums keine bloßen Jam-Sessions seien, sondern Improvisationen mit exakt herausgearbeiteten Tempowechseln, und dass die Soli nicht als isolierte Einzelleistungen stünden, sondern in den Gruppenklang eingebunden blieben.

Im Sommer 1971 hatte die Band mit den Aufnahmen zu ihrem vierten Album Eat a Peach begonnen und bereits mehrere Stücke eingespielt. Nach zwei Jahren fast ununterbrochener Tourneetätigkeit, in denen die durchschnittliche Abendgage auf 7500 US-Dollar gestiegen war, fühlte sie sich ausgelaugt und wollte erstmals eine längere Pause einlegen. In diese Zeit fiel Duane Allmans Tod. „Wir hatten eigentlich geplant, eine längere Pause einzulegen. Als dann das Unglück geschah war uns aber gar nicht mehr danach zumute“, erklärte Dickey Betts bei einem der folgenden Konzerte. „Wir wußten überhaupt nicht, was wir noch tun sollten.“ Die verbliebenen Musiker erfüllten zunächst die vor Duanes Tod eingegangenen Konzertverpflichtungen und führten danach die Arbeit an dem Album zu Ende. Chuck Leavell (Piano) wurde in die Band aufgenommen. Nach der Veröffentlichung von Eat a Peach starb auch Berry Oakley durch einen Motorradunfall, nicht weit von der Stelle, an der Duane verunglückt war. Danach hieß es zunächst, die Gruppe wolle sich auflösen.

Lamar Williams ersetzte Oakley. Das nächste Album Brothers and Sisters erschien 1973. Es enthielt die heute bekanntesten Hits der Band, Ramblin' Man und das Instrumentalstück Jessica.

Aufgrund persönlicher Differenzen driftete die Band auseinander. Gregg Allman und Dickey Betts starteten Solokarrieren. Gregg heiratete Cher. Drogenmissbrauch forderte seinen Tribut. 1975 entstand das Album Win, Lose or Draw, im selben Jahr wurde außerdem noch das Kompilationsalbum The Road Goes On Forever veröffentlicht. Im Mai 1976 kam das Ende der Band, nachdem Gregg Allman in einem Drogenverfahren gegen einen Bandmitarbeiter ausgesagt hatte. Leavell, Johanson und Williams gründeten Sea Level, während Betts an seiner Solokarriere arbeitete. Es erschien mit Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas ein Livealbum, das auch bisher unveröffentlichtes Material enthielt.

1978 gab es eine Wiedervereinigung der Band ohne Chuck Leavell und Lamar Williams, aber mit Dan Toler (Gitarre) als neuem Mitglied. 1979 kam das Album Enlightened Rogues heraus. Aber bereits 1982 brach die Gruppe erneut auseinander.

Erst 1989 stellte sich der Erfolg mit der Reformierung der Band und mit Seven Turns, dem ersten Studioalbum seit neun Jahren, wieder ein. Seit dieser Zeit war Warren Haynes Gitarrist der Gruppe; er wurde von Dickey Betts eingeführt und war vorher bereits Mitglied in dessen Dickey Betts Band gewesen.

1995 wurde die Allman Brothers Band in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

Im Jahr 2000 kam es dann zur Trennung der Gruppe von ihrem Gründungsmitglied Dickey Betts. Seit dieser Zeit sind Derek Trucks und Warren Haynes, der kurzzeitig nicht mehr Teil der Band war, die beiden Gitarristen der Gruppe. Diese Formation mit Gregg Allman, Butch Trucks, Jaimoe, Marc Quinones, Oteil Burbridge, Derek Trucks und Warren Haynes wurde eine der stabilsten und dauerhaftesten der gesamten Bandgeschichte.

Im Januar 2014 entschieden Derek Trucks und Warren Haynes, dass beide im Laufe des Jahres die Band verlassen werden, um mehr Zeit und Energie in ihre eigenen Gruppen zu investieren. Gregg Allman gab daraufhin bekannt, dass die Allman Brothers Band damit beendet sei und auch er sein Soloprojekt Gregg Allman and Friends verfolgen würde.

Butch Trucks und Gregg Allman, die als einzige allen Besetzungen der Band angehört hatten, starben 2017 im Abstand weniger Monate.

Besetzung

Diskografie

Alben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)				Anmer­kungen
		DE	CH	UK	US
1970	The Allman Brothers Band	—	—	—	US188 (5 Wo.)US
	Idlewild South	—	—	—	US38 (22 Wo.)US
1971	At Fillmore East	—	—	UK— Silber UK	US13 Platin (47 Wo.)US	Live aufgenommen am 12. März 1971 in New York Platz 49 der Rolling-Stone-500, Grammy Hall of Fame (1999)
1972	Eat a Peach	—	—	—	US4 Platin (48 Wo.)US
	Duane & Gregg Allman	—	—	—	US129 (8 Wo.)US	ursprünglich aufgenommen 1968
	An Anthology Duane Allman	—	—	—	US28 Gold (26 Wo.)US	Kompilation
1973	Beginnings	—	—	—	US25 Gold (55 Wo.)US	Wiederveröffentlichung von The Allman Brothers Band und Idlewild South als Doppelalbum
	Brothers and Sisters	DE52 (2 Wo.)DE	—	UK42 (3 Wo.)UK	US1 Platin (56 Wo.)US	in DE erst 2013 in den Charts
	Early Allman Allman Joys	—	—	—	US171 (8 Wo.)US	ursprünglich aufgenommen 1966
1974	An Anthology, Vol. II Duane Allman	—	—	—	US49 (16 Wo.)US	Kompilation
1975	Win, Lose or Draw	—	—	—	US5 Gold (14 Wo.)US
	The Road Goes On Forever, a Collection of Their Greatest Recordings	—	—	UK54 (1 Wo.)UK	US43 (14 Wo.)US	Best-of-Album
1976	Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas	—	—	—	US75 (10 Wo.)US	Livealbum
1979	Enlightened Rogues	—	—	—	US9 Gold (24 Wo.)US
1980	Reach for the Sky	—	—	—	US27 (13 Wo.)US
1981	Brothers of the Road	—	—	—	US44 (12 Wo.)US
	The Best of the Allman Brothers	—	—	—	US189 Gold (3 Wo.)US	Best-of-Album
1989	Dreams	—	—	—	US103 Gold (11 Wo.)US	Kompilation
1990	Seven Turns	—	—	—	US53 (16 Wo.)US
1991	Shades of Two Worlds	—	CH37 (1 Wo.)CH	—	US85 (17 Wo.)US
1992	An Evening with the Allman Brothers Band - First Set	—	—	—	US80 (8 Wo.)US	Livealbum
1994	Where It All Begins	—	—	—	US45 Gold (21 Wo.)US
1995	An Evening with the Allman Brothers Band – 2nd Set	—	—	—	US88 (4 Wo.)US	Livealbum
2003	Hittin’ the Note	DE55 (1 Wo.)DE	—	—	US37 (7 Wo.)US
2004	One Way Out – Live At The Beacon Theatre	—	—	—	US190 (1 Wo.)US	Livealbum
2014	Play All Night: Live at the Beacon Theatre 1992	—	—	—	US43 (1 Wo.)US	Livealbum
	The 1971 Fillmore East Recordings	DE22 (3 Wo.)DE	—	—	US57 (1 Wo.)US	Livealbum
2017	A Decade of Hits 1969–1979	—	—	—	US39 (2 Wo.)US	Kompilation
2020	Trouble No More − 50th Anniversary Collection	DE51 (1 Wo.)DE	CH57 (1 Wo.)CH	—	—	Kompilation
	The Final Note	—	—	—	US168 (1 Wo.)US	Livealbum, aufgenommen 1971

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Weitere Alben

• 1990: Live at Ludlow Garage 1970 (retrospektiv)
• 1994: Best Of: Hell and High Water
• 1997: Fillmore East Feb ’70 (retrospektiv)
• 1998: Mycology
• 2000: Peakin’ at the Beacon (live)
• 2000: 20th Century Masters – The Best of the Allman Brothers Band (US: Gold)
• 2001: The Road Goes On Forever
• 2016: Live from A & R Studios
• 2022: Syria Mosque: Pittsburgh, Pa January 17, 1971 (Livealbum, aufgenommen 1971)

• zudem zahlreiche vollständige Konzertmitschnitte in der Reihe Instant Live bei dem bandeigenen Label „The Allman Brothers Band Recording Company“

Singles

Jahr	Titel Album	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartsChartplatzierungen (Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)	Anmer­kungen
		US
1971	Revival (Love Is Everywhere) Idlewild South	US92 (3 Wo.)US
1972	Ain’t Wastin’ Time No More Eat a Peach	US77 (4 Wo.)US
	Melissa Eat a Peach	US86 (2 Wo.)US
	One Way Out Eat a Peach	US86 (4 Wo.)US	Autor: Elmore James
1973	Ramblin’ Man Brothers and Sisters	US2 (16 Wo.)US	Song That Shaped Rock and Roll
1974	Jessica Brothers and Sisters	US65 (6 Wo.)US	Instrumental Grammy (Rockinstrumental) für die Liveversion von 1995
1975	Nevertheless Win, Lose or Draw	US67 (3 Wo.)US
	Louisiana Lou and Three Card Monty John Win, Lose or Draw	US78 (3 Wo.)US	B-Seite von Nevertheless
1979	Crazy Love Enlightened Rogues	US29 (9 Wo.)US
1980	Angeline Reach for the Sky	US58 (8 Wo.)US
1981	Straight from the Heart Brothers of the Road	US39 (11 Wo.)US

Weitere Singles

• 1969: Black Hearted Woman
• 1969: Dreams
• 1969: Whipping Post (Song That Shaped Rock and Roll / Platz 393 der Rolling-Stone-500)
• 1979: Can’t Take It with You
• 1980: Mystery Woman
• 1981: Two Rights
• 1990: Good Clean Fun
• 1990: Seven Turns
• 1990: It Ain’t Over Yet
• 1991: End of the Line
• 1994: No One to Run With
• 1994: Back Where It All Begins
• 2003: Firing Line

Auszeichnungen für Musikverkäufe

Anmerkung: Auszeichnungen in Ländern aus den Charttabellen bzw. Chartboxen sind in ebendiesen zu finden.

Land/RegionAus­zeich­nung­en für Mu­sik­ver­käu­fe (Land/Region, Aus­zeich­nungen, Ver­käu­fe, Quel­len)	Silber	Gold	Platin	Ver­käu­fe	Quel­len
Neuseeland (RMNZ)	0! S—	Gold1	0! P—	15.000	radioscope.co.nz
Vereinigte Staaten (RIAA)	0! S—	8× Gold8	5× Platin5	7.200.000	riaa.com
Vereinigtes Königreich (BPI)	Silber1	0! G—	0! P—	60.000	bpi.co.uk
Insgesamt	Silber1	9× Gold9	5× Platin5

Auszeichnungen

• Grammy Award für Beste Rock Instrumental Darbietung, 1996 für Jessica
• Aufnahme in die Rock and Roll Hall of Fame, 1995
• Platz 53 auf der Liste der 100 größten Künstler aller Zeiten des Rolling Stone Magazins, 2011

Anmerkungen

Auf der LP/CD "Brothers and Sisters" wirkte als zweiter Gitarrist neben Dickey Betts auch Les Dudek mit. Er war auch bei einigen Live-Auftritten dabei, die nach der Plattenveröffentlichung liefen. Les Dudek brachte selbst einige Platten heraus, u. a. Ghost Town Parade. Sein Gitarrenspiel kam dem von Duane Allman sehr nahe.

Das wohl bekannteste Stück der Allman Brothers, das Instrumentalstück Jessica, war in den 1970er und frühen 1980er Jahren die Titelmelodie der BR-Rockmusiksendungen im Zündfunk (Club 16, Zündfunk Club). Auch der WDR verwendete es mehrfach als Unterlegmusik und Erkennungsmelodie, z. B. für die Radiosendungen Sounds und Schüler machen Programm, beide in den 1970er Jahren auf WDR 2. Seit 2002 eröffnet es bis heute die britische TV-Sendung Top Gear des Senders BBC, jedoch handelt es sich hier nicht um die Originalversion der Allman Brothers, sondern um eine stark gekürzte Interpretation von etwa 20 Sekunden Länge. Gespielt wird das Stück jeweils zu Beginn einer Folge als Begleitung des Vorspanns. In der 11. Folge der 6. Staffel versuchte der Moderator James May den Top Gear Tune mittels Motorengeräuschen unterschiedlicher Motoren bei verschiedenen Drehzahlen wiederzugeben.

Literatur

• William Perkins: No Saints, No Saviours. My Years With the Allman Brothers Band. Mercer University Press, 2005, ISBN 0-86554-967-2.

Weblinks

Commons: The Allman Brothers Band – Sammlung von Bildern

• allmanbrothersband.com (englisch)
• The Allman Brothers Band bei AllMusic (englisch)
• The Allman Brothers Band bei Discogs
• Umfangreiche ABB-Dokumentation der Georgia Allman Brothers Band Association
• Allman Brothers on MV: Jessica (University of Florida Bandshell am 16. Januar 1982) auf YouTube

Einzelnachweise

1. ↑ Michael Wallossek: Die Allman Brothers Band: No Easy Road. In: Sounds. Nr. 5, Mai 1973, S. 17. 
2. 1 2 3 Michael Wallossek: Die Allman Brothers Band: No Easy Road. In: Sounds. Nr. 5, Mai 1973, S. 18. 
3. ↑ Liner Notes zu den 2020/21 digital und als DoCD veröffentlichten Aufnahmen der Band beim Atlanta International Fop Festival, siehe auch englischen Wikipedia-Artikel zur Veröffentlichung.
4. ↑ Michael Wallossek: Die Allman Brothers Band: No Easy Road. In: Sounds. Nr. 5, Mai 1973, S. 18–19. 
5. 1 2 Michael Wallossek: Die Allman Brothers Band: No Easy Road. In: Sounds. Nr. 5, Mai 1973, S. 19. 
6. 1 2 News. In: Sounds. Nr. 48, Februar 1973, S. 6. 
7. ↑ The Band. Abgerufen am 20. April 2024 (amerikanisches Englisch). 
8. ↑ The Gibson Interview: Warren Haynes von Ted Drozdowski bei gibson.com (Memento vom 6. September 2014 im Internet Archive)
9. ↑ The Allman Brothers Band: inducted in 1995 | The Rock and Roll Hall of Fame and Museum. 23. März 2010, archiviert vom Original; abgerufen am 20. April 2024. 
10. ↑ dean: Derek Trucks on a Potential Dickey Betts Reunion with the Allman Brothers. 9. Januar 2014, abgerufen am 20. April 2024 (amerikanisches Englisch). 
11. ↑ The Band. Abgerufen am 20. April 2024 (amerikanisches Englisch). 
12. ↑ Patrick Doyle: See the Allman Brothers' Stunning Announcement. In: Rolling Stone. 9. Januar 2014, abgerufen am 20. April 2024 (amerikanisches Englisch). 
13. ↑ Gregg Allman Says The Allman Brothers Will Stop Touring After 2014 bei relix.com (Memento vom 8. Juli 2014 im Internet Archive)
14. 1 2 Chartquellen: Deutschland Schweiz UK USA
15. 1 2 The Billboard Albums von Joel Whitburn, 6th Edition, Record Research 2006, ISBN 0-89820-166-7. / Top Pop Singles 1955–2006 von Joel Whitburn, 11th Edition, Record Research 2006, ISBN 0-89820-172-1.
16. ↑ 49. The Allman Brothers Band, ‘At Fillmore East’ (Memento vom 26. März 2014 im Internet Archive) in 500 Greatest Albums of All Time, Rolling Stone, 31. Mai 2012
17. ↑ Grammy Hall of Fame, grammy.com, abgerufen am 27. Mai 2018
18. ↑ Hittin' the Note - Because Music Matters. Abgerufen am 20. April 2024. 
19. 1 2 500 Songs That Shaped Rock, Kopie bei infoplease, abgerufen am 27. Mai 2018
20. ↑ 393. The Allman Brothers Band, ‘Whipping Post’ in 500 Greatest Songs of All Time, Rolling Stone, 2010 Edition, abgerufen am 27. Mai 2018
21. ↑ 100 Greatest Artists of All Time. Rolling Stone, 2. Dezember 2010, archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar) am 31. Oktober 2013; abgerufen am 8. August 2017 (englisch).