Artaserse (Metastasio)

Werkdaten
Titel: Artaserse

Zweiter Akt, Szene XI.
„Io condanno il mio figlio: Arbace mora“

Form: Opera seria
Originalsprache: Italienisch
Musik: Erste Vertonung von Leonardo Vinci
Libretto: Pietro Metastasio
Uraufführung: 4. Februar 1730
Ort der Uraufführung: Teatro delle Dame, Rom
Ort und Zeit der Handlung: Susa, Hauptstadt des persischen Reichs,
465 v. Chr.
Personen
  • Artaserse, Prinz und später König von Persien, Freund von Arbace, Liebhaber der Semira
  • Mandane, Schwester von Artaserse, Geliebte des Arbace
  • Artabano, Befehlshaber der königlichen Garde, Vater von Arbace und Semira
  • Arbace, Freund von Artaserse, Liebhaber der Mandane
  • Semira, Schwester von Arbace, Geliebte des Artaserse
  • Megabise, Armee-General und Vertrauter des Artabano

Artaserse ist ein Opern-Libretto in drei Akten von Pietro Metastasio. Mit mehr als 90 Vertonungen ist es sein populärstes Werk. Erstmals aufgeführt wurde es in der Vertonung von Leonardo Vinci am 4. Februar 1730 im Teatro delle Dame in Rom.

Eine deutsche Übersetzung des Librettos von Johann Anton Koch erschien 1769 unter dem Namen Artaxerxes im ersten Band seiner unvollendet gebliebenen Gesamtausgabe Des Herrn Abt Peter Metastasio Kayserl. Königl. Hofpoetens Dramatische Gedichte.

Handlung

Vorwort

„Als Artabanus, Commandant der königlichen Leib-Wache des Xerxes sahe, daß die Macht seines Königes nach so vielen gegen die Griechen verlohrnen Schlachten von Tage zu Tage abnahm; gedachte er obbemeldten Xerxes nebst der gantzen königlichen Familie seinem Ehrgeitz aufzuopffern, und sich alsdann auf den Persischen Thron zu schwingen. Er bediente sich zu dem Ende der Gelegenheit, die ihm der vertrauliche Umgang und die Freundschafft seines Herrn an die Hand gab, indem er des Nachts in das Schlaff-Zimmer des Xerxes gieng, und ihn umbrachte. Hierauf erbitterte er die königlichen Printzen des Xerxes einen gegen den andern dergestalt, daß Artaxerxes, einer von gedachten Printzen seinen eigenen Bruder den Darium hinrichten ließ, in der ihm von Artabano beygebrachten Meynung, daß er der Vater-Mörder sey. Es fehlte dem Verräther zu Vollbringung seines Vorhabens nichts mehr, als der Tod des Artaxerxes, welcher ihm auch von dem Artabano zugedacht war, aber durch verschiedene Zufälle, (welche eben den meisten Theil dieses Gedichtes ausmachen) verhindert wurde, weil die Verrätherey entdecket, und Artaxerxes dadurch gesichert war; welche Entdeckung und Sicherheit eben dasjenige ist, worauf sich dieses Drama gründet. (Justin. im 3ten B. im I. Cap.[)]

Die Schau-Bühne stellt die Stadt Susa vor, als die Residentz der Persianischen Monarchen.“

– Pietro Metastasio: Vorwort aus dem Libretto der Vertonung von Johann Adolph Hasse, Dresden 1740

Die folgende Inhaltsangabe basiert auf dem Libretto der 1730 in Rom aufgeführten Vertonung von Leonardo Vinci.

Kurzfassung

Erster Akt. Der persische König Serse (Xerxes I.) hat Arbace, den Sohn des Gardehauptmanns Artabano (Artabanos), verbannt, um dessen Beziehung mit seiner Tochter Mandane zu unterbinden. Das Liebespaar nimmt schmerzlich Abschied voneinander. Währenddessen hat der machtgierige Artabano den König ermordet. Er fordert seinen Sohn auf, die Mordwaffe zu beseitigen. Danach redet er Serses Sohn Artaserse (Artaxerxes I.) ein, sein Bruder Dario (Dareios) sei der Täter gewesen. Trotz gewisser Zweifel und Skrupel befiehlt Artaserse dessen Hinrichtung. Artaserse liebt Artabanos Tochter Semira, die auch von Megabise (Megabyzos II.), einem Verbündeten ihres Vaters, begehrt wird. Artaserse beschließt, seinen Bruder zu retten, doch dieser ist bereits getötet worden. Kurz darauf erfährt er, dass Dario unschuldig war: Man hat die Mordwaffe bei Arbace gefunden und diesen festgenommen. Arbace beteuert zwar seine Unschuld, will aber seinen Vater Artabano nicht verraten. Daraufhin wenden sich alle, auch sein eigener Vater, von ihm ab.

Zweiter Akt. Unter dem Vorwand, seinen Sohn nach den Hintergründen für die Tat befragen zu wollen, lässt Artabano Arbace aus dem Kerker holen. In Wahrheit will er ihn befreien und zur Teilnahme an dem von ihm geplanten Putsch bewegen. Arbace lehnt ab. Daraufhin beschließt Artabano, Artaserse durch Megabise ermorden zu lassen und verspricht diesem als Lohn die Hand seiner Tochter. Bei der Gerichtsversammlung will Semira für ihren Bruder Arbace sprechen, findet jedoch in Mandane eine entschiedene Gegnerin. Artaserse fordert Artabano auf, selbst das Urteil über seinen Sohn zu fällen. Er hofft auf eine milde Entscheidung. Zu allgemeinem Entsetzen verurteilt Artabano Arbace zum Tode.

Dritter Akt. Artaserse befreit seinen Freund persönlich aus dem Kerker. Als kurz darauf Artabano aus demselben Grund erscheint und die Zelle leer findet, glaubt er, sein Sohn sei bereits hingerichtet worden. Auch Semira und Mandane glauben zunächst daran. Arbace nähert sich Mandane, um sich mit ihr zu versöhnen. Zwar gelingt es ihm nicht, sie von seiner Unschuld zu überzeugen, doch sie wünscht nicht mehr seinen Tod. Artabano beabsichtigt, Artaserse bei der Krönungsfeier zu ermorden. Megabise hat zu diesem Zweck die heilige Trinkschale vergiftet. Gerade als Arbace daraus trinken will, erscheint Semira mit der Nachricht von einem Volksaufstand. Man verdächtigt zuerst Arbace als dessen Urheber, doch schnell wird klar, dass nicht er, sondern Megabise dafür verantwortlich war. Arbace ist es im Gegenteil gelungen, die Aufständischen zum Einlenken zu bewegen. Nur Megabise kam beim Versuch der Gegenwehr ums Leben. Arbace wirft sich Artaserse zu Füßen. Jetzt glaubt niemand mehr, dass er Serses Mörder war. Da er weiterhin keine Erklärung abgeben will, begnügt sich Artaserse mit einem Schwur auf seine Unschuld. Arbace soll dazu aus der heiligen Schale trinken. Artabano hält ihn zurück und gesteht schließlich seine eigene Schuld. Artaserse verbannt ihn zur Strafe aus dem Land. Er verspricht Semira die Ehe. Auch Arbace und Mandane können heiraten.

Erster Akt

Bild aus der Textausgabe, London 1767

Garten im Inneren des Palasts des persischen Königs; Nacht mit Mondschein

Szene 1. Mandane, die Tochter des persischen Königs Serse, liebt Arbace, den Sohn des Hauptmanns der königlichen Garde, Artabano. Serse hat Arbace deshalb aus seinem Palast verbannt. Trotzdem hat sich Arbace ein letztes Mal hineingeschlichen, um sich von Mandane zu verabschieden. Mandane macht ihm Hoffnung auf eine Besserung seiner Lage, da sie auf den Einfluss Artabanos und ihres Bruders Artaserse vertraut, der mit Arbace befreundet ist. Arbace jedoch ist tief getroffen vom Verhalten des Königs. Mandane bittet ihn, ihr treu zu bleiben (Arie Mandane: „Conservati fedele“).

Szene 2. Nachdem Mandane gegangen ist, erscheint Artabano. Er hat soeben den König ermordet und fordert seinen Sohn auf, die Mordwaffe, einen blutigen Degen, zu verstecken. Arbace ist entsetzt (Arie Arbace: „Fra cento affanni, e cento“).

Szene 3. Artabano will die gesamte königliche Familie vernichten. Als Artaserse ihm von der Ermordung seines Vaters berichtet, lenkt er den Verdacht auf dessen Bruder Dario. In einem Ausbruch von Zorn fordert Artaserse dessen Bestrafung. Artabano nutzt die Gelegenheit und befiehlt seinen Soldaten, Dario zu töten. Artaserses Bedenken weist er zurück (Arie Artabano: „Su le sponde del torbido Lete“).

Szene 4. Auch Artabanos Vertrauter Megabise drängt zu sofortigem Handeln. Er rät Artaserse, sich die schonungslose Härte seines Vaters zum Vorbild zu nehmen, denn sonst werde Dario auch ihn töten. Artaserse ist nicht überzeugt.

Szene 5. Artaserses fühlt sich nicht in der Lage, mit seiner Geliebten Semira, der Schwester Arbaces, zu sprechen (Arie Artaserse: „Per pietà, bell’idol mio“) und lässt sie verwirrt stehen.

Szene 6. Megabise erzählt Semira von dem Mord an Serse und dem mutmaßlichen Täter Dario. Sie ist besorgt um Artaserse und verwundert über Megabises Gleichgültigkeit. Der rät ihr, sich einen Liebhaber ihres eigenen Standes zu suchen, da Artaserse sie im Falle seines Überlebens als neuer König nicht heiraten würde. Semira erkennt, dass Megabise damit eigene Interessen verfolgt, und weist ihn zurück. Megabise kann seine Gefühle jedoch nicht unterdrücken (Arie Megabise: „Sogna il guerrier le schiere“).

Szene 7. Semira bittet die Götter um Schutz für Artaserse (Arie Semira: „Bramar di perdere“).

Königspalast

Szene 8. Artaserse versichert der verängstigten Mandane, dass er seinen Bruder retten will.

Szene 9. Artabano teilt ihnen jedoch mit, dass Dario bereits hingerichtet wurde und Artaserse nun König sei. Dieser fühlt sich mitschuldig am Tod seines Bruders.

Szene 10. Semira berichtet, dass Dario unschuldig war. Der wahre Täter sei auf der Flucht gefasst worden. Mandane und Artabano befürchten insgeheim, dass es Arbace sein könnte. Artaserse macht sich schwere Vorwürfe. Er benötigt nun die Unterstützung all seiner Freunde und hebt daher auch Arbaces Verbannung auf.

Szene 11. Nun wird Arbace von der Wache herbeigeführt. Er beteuert seine Unschuld, will aber keine Gründe für seine Flucht, das blutige Schwert und sein verdächtiges Verhalten nennen. Artaserse weiß nicht, wie er seinem Freund, der ihm einst das Leben rettete, helfen kann. Selbst Artabano fordert von Artaserse ein objektives Urteil. Artaserse ist unschlüssig (Arie Artaserse: „Deh respirar lasciatemi“).

Szene 12. Als Arbace seinem Vater vorwirft, ihn im Stich zu lassen, sagt sich Artabano von ihm los (Arie Artabano: „Non ti son padre“).

Szene 13. Seine Schwester Semira will ihn erst wieder anhören, wenn seine Unschuld erwiesen ist (Arie Semira: „Torna innocente, e poi“).

Szene 14. Arbace kann auch Mandane nicht von seiner Unschuld überzeugen (Arie Mandane: „Dimmi, che un’empio sei“).

Szene 15. Von allen verlassen, überlässt sich Arbace der Verzweiflung (Arie Arbace: „Vò solcando un mar crudele“).

Zweiter Akt

Königliche Gemächer

Szene 1. Artaserse lässt Arbace aus dem Gefängnis holen, da Artabano ihn nach den Hintergründen des Mordes befragen will. Er selbst sucht nach einer Möglichkeit, seinen Freund zu retten. Artabano soll daher ungestört mit seinem Vater sprechen können (Arie Artaserse: „Rendimi il caro amico“).

Szene 2. Nachdem Artaserse gegangen ist, versucht Artabano seinen Sohn zu überreden, sich dem bereits vorbereiteten Aufstand anzuschließen. Arbace lehnt dies entsetzt ab. Als Artabano ihn gewaltsam entführen will, ruft Arbace selbst nach der Wache und lässt sich wieder in seine Zelle führen (Arie Arbace: „Mi scacci sdegnato!“).

Szene 3. Artabano erklärt seinem Mitverschworenen Megabise, dass er seinen Sohn vorerst seinem Schicksal überlassen müsse. Megabise schlägt vor, ihn mit Gewalt aus dem Gefängnis zu befreien, doch das würde zu lange dauern. Dringender sei es, zunächst Artaserse zu beseitigen. Megabise versichert Artabano seiner bedingungslosen Treue. Artabano verspricht ihm zum Lohn die Hand seiner Tochter Semira.

Szene 4. Da diese gerade vorbeikommt, stellt Artabano ihr ihren neuen Bräutigam vor (Arie Artabano: „Amalo, e se al tuo sguardo“).

Szene 5. Semira verlangt von Megabise eine Liebesprobe: Er solle die Verlobung selbst lösen, damit sie nicht den Zorn ihres Vaters auf sich ziehe. Als er das ablehnt, erklärt sie ihm, dass sie ihn niemals lieben werde. Das ist ihm jedoch egal, solange er sie nur besitzen kann (Arie Megabise: „Non temer, ch’io mai ti dica“)-

Szene 6. Nachdem Megabise gegangen ist, bittet Semira die gerade vorbeieilende Mandane, gemeinsam mit ihr Arbace zu helfen. Diese hält ihren Geliebten jedoch für schuldig und will nun im Gegenteil auf der Ratsversammlung verhindern, dass Artaserse aus Freundschaft zu ihm zu nachsichtig urteilt (Arie Mandane: „Se d’un’amor tiranno“).

Szene 7. Semira fühlt sich von allen allein gelassen (Arie Semira: „Se del fiume altera l’onda“).

Großer Saal des königlichen Rathauses mit einem Thron an einer Seite und Stühlen für die Großen des Reichs

Szene 8. Auf der Ratsversammlung will sich Artaserse seiner Verantwortung stellen. Da verlangen Mandane und Semira, vorgelassen zu werden.

Szene 9. Semira bittet um Gnade für Arbace, Mandane dagegen verlangt Rache. Artaserse ist überfordert. Er hofft, dass Artabano Argumente zur Verteidigung seines Sohnes gefunden hat.

Szene 10. Das ist jedoch nicht der Fall. Da Artaserse keine Schuld auf sich laden möchte, überlässt er das Urteil Artabano. Der Vater soll seinen Sohn richten.

Szene 11. Obwohl alle Indizien gegen ihn sprechen, beteuert Arbace erneut seine Unschuld. Daher kann er sich nicht richtig verteidigen und auch keine Reue zeigen. Artabano spricht seinen Sohn schuldig und unterschreibt das Todesurteil. Nachdem er kurz von Verzweiflung überwältigt wurde, akzeptiert Arbace das Urteil. Bevor er abgeführt wird, bittet er seinen Vater um die Möglichkeit, sich mit Mandane zu versöhnen (Arie Arbace: „Per quel paterno amplesso“).

Szene 12. Mandanes macht Artabano Vorwürfe. Als er entgegnet, ihrem eigenen Wunsch nach Rache gefolgt zu sein, antwortet sie, sie habe einen Vater zu rächen, er aber einen Sohn zu retten gehabt (Arie Mandane: „Và trà le selve ircane“).

Szene 13. Semira ist enttäuscht von Artaserse: Artabano sei bei seinem Urteil an das Gesetz gebunden gewesen; er aber stehe über dem Gesetz und hätte Arbace retten können. (Arie Semira: „Per quell’affetto“).

Szene 14. Artaserse und Artabano wetteifern mit ihren Klagen (Arie Artaserse: „Non conosco in tal momento“).

Szene 15. Wieder allein, beschließt Artabano, seinen Sohn zu retten (Arie Artabano: „Così stupisce, e cade“).

Dritter Akt

Das Innere der Festung, in der Arbace gefangen gehalten wird

Szene 1. Arbace sehnt sich nach einem Ende seiner Leiden (Arie Arbace: „Perchè tarda è mai la morte“). Da erscheint Artaserse, um ihn zu befreien. Selbst wenn er schuldig sei, würden seine vorherigen Verdienste überwiegen, denn „das Verbrechen sei noch zweifelhaft, die Wohltat aber gewiss“. Arbace entgegnet, dass er bereit sei, die Strafe auf sich zu nehmen, um die Ehre des Königs zu schützen. Artaserse erwidert, man könne vorgeben, dass das Urteil bereits heimlich vollstreckt wurde, und befiehlt ihm zu fliehen. Arbace wünscht seinem Freund eine lange und glückliche Regierungszeit (Arie Arbace: „L’onda dal mar divisa“).

Szene 2. Artaserse hat keinen Zweifel mehr an Arbaces Unschuld (Arie Artaserse: „Nuvoletta opposta al sole“).

Szene 3. Artabano will mit Megabise und den anderen Verschwörern seinen Sohn aus dem Gefängnis befreien. Dieser ist jedoch nicht mehr dort. Artabano befürchtet das Schlimmste. Megabise weist darauf hin, dass die Zeit dränge. Er habe bereits, wie geplant, die heilige Schale vergiftet, und man könne das Vorhaben jetzt nicht aufgeben. Artabano ist verzweifelt. Er habe den Verrat nur für die Zukunft seines Sohnes geplant. Ohne diesen sei alles sinnlos. Megabise entgegnet, dass er in diesem Fall weitermachen müsse, um ihn zu rächen (Arie Megabise: „Ardito ti renda“).

Szene 4. Artabano will seinem Sohn in den Tod folgen, doch zuvor Artaserse vernichten (Arie Artabano: „Figlio se più non vivi“).

Kabinett in Mandanes Gemächern

Szene 5. Semira berichtet Mandane, dass der König Arbace hingerichtet habe. Mandane könne damit zufrieden sein. Sie werde ihr aber von nun an das Leben schwer machen, um sie zu strafen. Mandane jedoch ist bereits untröstlich (Arie Mandane: „Mi credi spietata?“).

Szene 6. Als sie wieder allein ist, bereut Semira ihre Worte. Sie hat nicht ihren eigenen Schmerz gelindert, sondern lediglich Mandanes Leid verstärkt (Arie Semira: „Non è ver, che sia contento“).

Szene 7. Arbace will sich vor seiner Flucht mit Mandane versöhnen. Er findet sie gerade noch rechtzeitig, um sie vom Selbstmord abzuhalten. Da sie weiterhin an seine Schuld glaubt, gibt er ihr seinen Degen, damit sie ihn töten kann, falls sie ihn wirklich hassen sollte. Das weist sie ebenso zurück wie seinen Vorschlag, sich selbst zu töten. Er solle stattdessen öffentlich und schmählich hingerichtet werden. Arbace macht sich daher auf, wieder ins Gefängnis zurückzukehren. Jetzt endlich hält Mandane ihn zurück. Obwohl sie nicht zugeben möchte, dass sie ihn noch liebt, soll er doch am Leben bleiben (Duett Mandane/Arbace: „Parti dagli occhi miei“).

Prächtiger Ort für Artaserses Krönung; auf einer Seite der Thron mit Zepter und Krone; in der Mitte ein Altar mit dem Bildnis der Sonne

Szene 8. Vor seiner Krönungszeremonie begrüßt Artaserse das Volk. Artabano reicht ihm die geweihte Schale für den Eid (die zuvor von Megabise vergiftet wurde). Während seines Schwurs gießt Artaserse von der Schale auf das Feuer und führt sie zum Mund.

Szene 9. Semira unterbricht die Zeremonie mit der Nachricht von einem gerade ausgebrochenen Aufstand. Artaserse setzt die Schale ab. Er vermutet, dass Arbace ihn jetzt doch verraten und den Aufstand angezettelt habe.

Szene 10. Mandane berichtet, dass der Aufstand bereits beendet sei. Der Anführer sei jedoch nicht Arbace gewesen, sondern Megabise. Arbace hingegen habe die Aufständischen dazu gebracht, die Waffen niederzulegen. Nur Megabise habe sich geweigert und sei daraufhin von Arbace getötet worden.

Szene 11 „ultima“. Arbace wirft sich unterwürfig Artaserse zu Füßen. Dieser ist erfreut, dass seine Unschuld jetzt erwiesen ist, und bittet ihn um weitere Erklärungen, damit auch das Volk überzeugt werden kann. Da Arbace seinen Vater nicht verraten will, bittet er darum, darauf verzichten zu dürfen. Artaserse ist bereit, sich mit einem öffentlichen Schwur Arbaces zu begnügen, dass er unschuldig sei. Dafür solle er aus der heiligen Schale trinken, um eine Gottheit zum Rächer und Zeugen anzurufen. Als Arbace die Schale an den Mund führt, hält ihn sein Vater im letzten Moment davon ab, das Gift zu trinken. Artabano bleibt nun nichts anderes übrig, als seinen Verrat zu gestehen und alles zu enthüllen. Zornig zieht Artaserse seinen Degen, und auch Artabano ergreift den seinen. Arbace verhindert den Kampf mit der Drohung, sonst das Gift zu nehmen. Auf seine Bitte schenkt Artaserse Artabano das Leben und schickt ihn stattdessen in die Verbannung. Semira soll mit ihm den Thron besteigen, und Arbace kann Mandane heiraten. Der Chor preist ihn als gerechten König (Chor: „Giusto Re, la Persia adora“).

Geschichte

Historische Berichte von Artabanos’ Mord an Xerxes, die Hinrichtung Darius’, die Identifizierung des wahren Mörders und Artaxerxes’ Rache finden sich im 16. Buch der Persiká des Ktesias von Knidos, im 11. Buch der Bibliotheca historica von Diodor und im ersten Kapitel von Justins Auszug des dritten Buchs von Pompeius Trogus’ Historiae Philippicae. Außer diesen historischen Quellen standen Metastasio einige französische Vorlagen zur Verfügung. Eine Parallele zu Mandanes Konflikt zwischen ihrer Pflicht für ihren ermordeten Vater und der Liebe zu dem vermeintlichen Mörder findet sich bei der Chimène in Pierre Corneilles Tragikomödie Le Cid von 1637. Der Tod des Darius und die Hinrichtung des Verschwörers finden sich in der 1683 erschienenen Tragödie Artaxerce von Claude Boyer. Weitere Parallelen finden sich in der Tragödie Xercès von Prosper Jolyot Crébillon. Der Handlungs-Schwerpunkt dieser Werke unterscheidet sich jedoch von dem Metastasios. Hier tritt besonders der innere Konflikt Artaserses hervor. Zudem ist das ganze Werk durchdrungen vom Thema der Ungerechtigkeit.

Artaserse war 1730 zugleich Leonardo Vincis letzte Oper (in Rom mit Carestini in der Rolle des Arbace) und Johann Adolph Hasses erste auf einen Text Metastasios geschriebene Oper (in Venedig mit den Sängern Francesca Cuzzoni und Farinelli). Vincis Oper wurde von Metastasio sehr geschätzt und noch mehrfach wieder aufgeführt, so 1738 anlässlich einer Gala im neuen Teatro San Carlo in Neapel und 1746 bei der Einweihung des Opernhauses in Dresden. Mit Carl Heinrich Grauns Vertonung von 1743 wurde 1750 das Stuttgarter Opernhaus eingeweiht, und eine überarbeitete Fassung von Baldassare Galuppis Vertonung von 1749 eröffnete 1751 das Teatro Nuovo in Padua. Hasses Vertonung wurde 1734 als Pasticcio mit zusätzlicher Musik von Farinellis Bruder Riccardo Broschi in London aufgeführt. Neben Farinelli, dessen Londoner Debüt dies war, wirkten in dieser Aufführung auch die Sänger Cuzzoni und Senesino mit. Sowohl Christoph Willibald Gluck (1741) als auch Johann Christian Bach (1760) verwendeten dieses Libretto für ihre Opern-Erstlinge. 1762 hatte Thomas Arne großen Erfolg mit seinem englischsprachigen Artaxerxes. Wolfgang Amadeus Mozarts Arie für Sopran und Orchester Conservati fedele (KV 23, 1765) ist eine Vertonung der Abschiedsverse von Artaserses Schwester Mandane am Ende der ersten Szene.

Vertonungen

Folgende Komponisten legten dieses Libretto einer Oper zugrunde:

Komponist Uraufführung Aufführungsort Anmerkungen
Leonardo Vinci 4. Februar 1730, Teatro delle Dame Rom viele weitere Aufführungen in anderen italienischen Städten; überarbeitet im Herbst 1731 im Teatro Bonacossi in Ferrara; überarbeitet am 20. Januar 1738 im Teatro San Carlo in Neapel; 1734 bearbeitet von Georg Friedrich Händel im King’s Theatre London als Arbace; am 23. August 1746 im Hoftheater in Dresden
Johann Adolph Hasse
→ Artaserse (Hasse, 1730)		 11. Februar 1730, Teatro San Giovanni Crisostomo Venedig erste Fassung;
viele weitere Aufführungen in anderen italienischen Städten; am 29. Oktober 1734 im King’s Theatre am Haymarket in London; April 1738 im Theater am Tummelplatz in Graz (deutsch von F. J. Pircker); 1738 in Madrid; 1740 in Ljubljana; überarbeitet am 9. September 1740 im Hoftheater in Dresden; am 3. August 1760 im Königlich-Polnischen Opernhaus in Warschau
anonym Sommer 1730, Teatro Malvezzi Bologna weitere Aufführungen anonymer Vertonungen oder Pasticci am 20. Oktober 1738 im Teatro de los Caños del Peral in Madrid; am 24. Januar 1739 im Teatro Molza in Modena; im Herbst 1750 im Teatro del Pubblico in Sassuolo; am 7. Mai 1754 im Teatro Formagliari in Bologna; am 26. Dezember 1769 im Teatro della Pergola in Florenz; am 8. September 1792 im Teatro della Pergola in Florenz
Pietro Vincenzo Chiocchetti 1730, Teatro Sant’Agostino Genua
Eustachio Bambini 15. Oktober 1733, Teatro Holešov
Antonio Bioni 1733, Theater im Ballhaus Breslau
Riccardo Broschi (Pasticcio) 1734, Opera of Nobility London gemeinsam mit Johann Adolph Hasse
Francesco Corradini 1736 als Dar el ser hijo al padre („melodrama armónico“)
Francesco Poncini Zilioli Karneval 1737, Teatro Nuovo Imperial Parma möglicherweise bereits 1736 im Teatro Ducale in Parma
Giuseppe Antonio Paganelli Wintermesse 1737, Hoftheater Braunschweig auch am 2. Mai 1742 im Teatro San Salvatore in Venedig
Gaetano Maria Schiassi Sommer? 1737, Academia da Trindade Lissabon
Dionisio Zamparelli 1738, Teatro Nuovo Livorno möglicherweise bereits 1731
Francesco Araja 9. Januar bis 10. Februar 1738, Theater im Winterpalast Sankt Petersburg
Giuseppe Ferdinando Brivio 20. Mai 1738, Teatro degli Obizzi Padua
Giovanni Battista Ferrandini 22. Oktober 1739, Hoftheater München
Andrea Adolfati Karneval 1741, Teatro Filarmonico Verona zu Karneval 1742 mit Musik auch von Pietro Chiarini im Teatro Sant’Agostino in Genua
Giuseppe Arena Karneval 1741, Teatro Regio Turin
Pietro Chiarini Karneval 1741, Teatro Filarmonico Verona auch Karneval 1742 im Teatro Sant’Agostino in Genua; Karneval 1749 in Cremona
Christoph Willibald Gluck 26. Dezember 1741, Teatro Regio Ducale Mailand gewidmet Otto Ferdinand von Abensperg und Traun; nur 2 Arien sind erhalten
Paolo Scalabrini 13. November 1743, Oper am Gänsemarkt Hamburg auch am 24. Oktober 1746 in der Oper am Gänsemarkt in Hamburg; am 29. Januar 1749 in Schloss Charlottenborg in Kopenhagen
Carl Heinrich Graun 2. Dezember 1743, Königliche Hofoper Berlin auch 1745 in Braunschweig als Artabanus mit Rezitativen von Georg Caspar Schürmann; 1750 bzw. Karneval 1751 im Herzoglichen Theater in Stuttgart zur Eröffnung des Opernhauses; 1783 erneut in der Königlichen Hofoper in Berlin
Egidio Duni 23. Januar 1744, Teatro della Pergola Florenz
Domènech Terradellas 6. Februar 1744, Teatro San Giovanni Grisostomo Venedig
Girolamo Abos um den 28. Januar 1746, Teatro San Giovanni Crisostomo Venedig
Andrea Bernasconi 8. Oktober 1746, Burgtheater Wien überarbeitet 1763 am Hoftheater in München
Vincenzo Legrenzio Ciampi 1747, Teatro di Santa Cecilia Palermo
Francesco Maggiore 24. Juni 1747, Teatro Nuovo Trient in Zusammenarbeit mit anderen Komponisten
Giuseppe Scarlatti 26. August 1747, Teatro Lucca deutsche Fassung mit Tänzen von Josef Starzer am 15. Februar 1763 im Burgtheater in Wien
John Christopher Smith unbekannt verschollen
Francesco Zoppis 1748, Schaubühne Poppelsdorf (Bonn) als Artaxerses, deutsche Übersetzung von Heinrich Lindenborn
Giuseppe Carcani Karneval 1748, Teatro Ducale Piacenza
Davide Perez 29. September 1748, Teatro della Pergola Florenz auch am 20. Januar 1749 im Teatro San Carlo in Neapel; am 6. Juni 1754 im Real Teatro di Corte in Lissabon
Giovanni Battista Mele Karneval 1749, Real Teatro del Buen Retiro Madrid als El Artajeres mit Musik verschiedener Komponisten, Rezitative und einige Arien von Mele
Baldassare Galuppi 27. Januar 1749, Burgtheater Wien erste Fassung
Niccolò Jommelli 6. Februar 1749, Teatro Argentina Rom erste Fassung; auch Karneval 1751 im Hoftheater in Mannheim
Giovanni Battista Lampugnani 27. Dezember 1749, Teatro Regio Ducale Mailand
Giovanni Bollano 1750, Teatro Viceregio Cagliari
Antonio Gaetano Pampani 24. Januar 1750, Teatro San Giovanni Grisostomo Venedig erste Fassung
Daniel Dal Barba Karneval 1751, Teatro su la via Nuova Verona mit anderen Komponisten
Baldassare Galuppi 11. Juni 1751, Teatro Nuovo Padua zweite Fassung;
viele weitere Aufführungen in anderen italienischen Städten
Giovanni Battista Pescetti 26. Dezember 1751, Teatro Regio Ducale Mailand auch Karneval 1755 im Theater in Bergamo
Antonio Ferradini (Pasticcio) Frühling 1752, Teatro Pubblico Forlì einige Arien stammen von Ferradini
Gioacchino Cocchi Messe 1755, Teatro Comunale Reggio nell’Emilia
Orazio Mei 1755, Teatro Pubblico Pisa
Antonio Gaetano Pampani 24. Januar 1756, Teatro San Benedetto Venedig zweite Fassung
Niccolò Jommelli 30. August 1756, Herzogliches Theater Stuttgart zweite Fassung;
auch 1757 in Rom
Quirino Gasparini 26. Dezember 1756, Teatro Regio Ducale Mailand
Giacinto Quagliattini 1757, Teatro degli Illuminati Città di Castello
Giuseppe Scolari Karneval 1757, Teatro Omodeo Pavia auch am 4. Mai 1758 im Teatro San Salvatore in Venedig
Giuseppe Sarti Karneval 1760, Det Kongelige Teater Kopenhagen
Johann Adolph Hasse 20. Januar 1760 Neapel zweite Fassung
Johann Christian Bach 26. Dezember 1760, Teatro Regio Turin Libretto überarbeitet von Vittorio Amedeo Cigna-Santi
Gian Francesco de Majo 30. Januar 1762, Teatro San Benedetto Venedig
Thomas Arne 2. Februar 1762, Covent Garden London als Artaxerxes in englischer Sprache aufgeführt
Niccolò Piccinni 3. Februar 1762, Teatro Argentina Rom auch am 15. Januar 1763 im Teatro de la Santa Cruz in Barcelona; überarbeitet am 4. November 1768 im Teatro San Carlo in Neapel
Ignazio Fiorillo 1765 Kassel oder Braunschweig
Gerolamo Sertori 1765, Teatro Pubblico Lodi
Giuseppe Ponzo Januar 1766, Teatro San Benedetto Venedig
Antonio Boroni Januar 1767, Theater an der Kotzen Prag auch Karneval 1770 im Teatro Filarmonico in Verona
Antonio Sacchini 2. Januar 1768, Teatro Argentina Rom
Mattia Vento 1771 London
Giovanni Paisiello 26. Dezember 1771, Teatro di Corte Modena auch Karneval 1773 im Königlichen Theater in Prag; Karneval 1778 im Teatro Filarmonico in Verona
Vincenzo Manfredini Karneval 1772, Teatro San Benedetto Venedig
Luigi Caruso 1774 London überarbeitet am 4. April 1780 im Teatro degli Intrepidi in Florenz
Josef Mysliveček 13. August 1774, Teatro San Carlo Neapel
Giovanni Battista Borghi 26. Dezember 1775, Teatro San Benedetto Venedig
Ferdinando Bertoni Frühjahr 1776, Teatro Nuovo Forlì erste Fassung;
viele weitere Aufführungen in anderen italienischen Städten
Giuseppe Re 1777, Teatro Civico Alessandria
Pietro Alessandro Guglielmi 29. Januar 1777, Teatro Argentina Rom auch Karneval 1789 im Teatro Zagnoni in Bologna
Theodor von Schacht 1777, Fürstliches Thurn und Taxis’sches Theater im Ballsaal Regensburg 1781, 1785 und 1793 wiederholt
Ferdinando Bertoni 23. Januar 1779, King’s Theatre am Haymarket London zweite Fassung
Augustin Ullinger 1781
Giacomo Rust Herbst 1781, Teatro Civico del Verzaro Perugia auch im Frühling 1782 im Teatro degli Armeni in Livorno; am 27. Dezember 1782 im Teatro della Pergola in Florenz; am 15. Februar 1783 im Teatro Argentina in Rom
Felice Alessandri 4. November 1783, Teatro San Carlo Neapel
Domenico Cimarosa 26. Dezember 1784, Teatro Regio Turin
Francesco Bianchi 11. Juni 1787, Teatro Nuovo Padua
Ferdinando Bertoni 1788 möglicherweise Überarbeitung der Fassung von 1776
Pasquale Anfossi Karneval 1788, Teatro delle Dame Rom
Angelo Tarchi (11. März ?) 1788, Teatro Ducale Mantua auch im Frühling 1790 im Teatro Rangoni in Modena; zur Messe 1790 im Teatro Pubblico in Reggio nell’Emilia
Niccolò Antonio Zingarelli 19. März 1789, Teatro di San Pietro Triest auch am 26. Dezember 1793 im Teatro alla Scala in Mailand
Gaetano Andreozzi Herbst 1789, Teatro degli Armeni Livorno
Paolo Francesco Parenti vor 1790 Aufführungsort unbekannt komponiert in den 1780er Jahren
Nicolas Isouard September 1794, Teatro degli Avvalorati Livorno als Artaserse, re di Persia
Francesco Ceracchini 1795, Accademia degli Intronati Siena
Giuseppe Nicolini 14. November 1795, Teatro La Fenice Venedig
Marcos António Portugal Herbst 1806, Teatro de São Carlos Lissabon auch 1810 im Teatro della Pergola in Florenz; Karneval 1817 im Teatro Ducale in Parma
Charles Lucas 1840 englisch von Thomas Oliphant als The Regicide

Aufnahmen und Aufführungen in neuerer Zeit

Commons: Artaserse – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Digitalisate

  1. ↑ Johann Anton Koch: Des Herrn Abt Peter Metastasio Kayserl. Königl. Hofpoetens Dramatische Gedichte, aus dem Italiänischen übersetzt. Erster Band. Krauß, Frankfurt und Leipzig 1769 als Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  2. 1 2 Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Johann Adolph Hasse, Dresden 1740. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  3. 1 2 Libretto (italienisch) der Oper von Leonardo Vinci, Rom 1730. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  4. ↑ Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Leonardo Vinci, Dresden 1746. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  5. ↑ Partitur der Oper von Leonardo Vinci, Rom 1730. Digitalisat im International Music Score Library Project.
  6. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von anonym, Bologna 1730. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  7. ↑ Libretto (spanisch) der anonymen Oper, Madrid 1738. Digitalisat bei Google Books.
  8. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von anonym, Modena 1739. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  9. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von anonym, Sassuolo 1750. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  10. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von anonym, Bologna 1754. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  11. ↑ Libretto (italienisch) der anonymen Oper, Florenz 1792. Digitalisat bei Google Books.
  12. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Francesco Poncini Zilioli, Parma 1737. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  13. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Gaetano Maria Schiassi, Lissabon 1737. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  14. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giuseppe Ferdinando Brivio, Padua 1738. Digitalisat bei Google Books.
  15. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giovanni Battista Ferrandini, München 1739. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  16. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giuseppe Arena, Turin 1741. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  17. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Christoph Willibald Gluck, Mailand 1741. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  18. ↑ Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Paolo Scalabrini, Hamburg 1743. Digitalisat der Staatsbibliothek zu Berlin.
  19. ↑ Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Carl Heinrich Graun, Berlin 1783. Digitalisat der Staatsbibliothek zu Berlin.
  20. ↑ Partitur der Oper von Carl Heinrich Graun, Berlin 1743. Digitalisat im International Music Score Library Project.
  21. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Domènech Terradellas, Venedig 1744. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  22. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Girolamo Abos, Venedig 1746. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  23. ↑ Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Andrea Bernasconi, München 1763. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  24. ↑ Partitur der Oper von Andrea Bernasconi, 1763. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  25. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Francesco Maggiore, Venedig 1747. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  26. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Niccolò Jommelli, Mannheim 1751. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  27. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giovanni Battista Lampugnani, Mailand 1750. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  28. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Baldassare Galuppi, Mantua 1753. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  29. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giovanni Battista Pescetti, Mailand 1752. Digitalisat bei Google Books.
  30. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Antonio Ferradini, Forlì 1752. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  31. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Gioacchino Cocchi, Reggio nell’Emilia 1755. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  32. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Antonio Gaetano Pampani, Venedig 1756. Digitalisat der Fondazione Giorgio Cini.
  33. ↑ Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Niccolò Jommelli, Stuttgart 1756. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  34. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Quirino Gasparini, Mailand 1757. Digitalisat im Internet Archive.
  35. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giuseppe Scolari, Venedig 1758. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  36. ↑ Partitur der Oper von Johann Adolph Hasse, Neapel 1762. Digitalisat im International Music Score Library Project.
  37. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Gian Francesco de Majo, Venedig 1762. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  38. ↑ Libretto (englisch) der Oper von Thomas Augustine Arne, London 1762. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  39. ↑ Libretto (italienisch/spanisch) der Oper von Niccolò Piccinni, Barcelona 1963. Digitalisat bei Google Books.
  40. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Antonio Sacchini, Rom 1768. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  41. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giovanni Paisiello, Modena 1772. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  42. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Josef Mysliveček, Neapel 1774. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  43. ↑ Partitur der Oper von Josef Mysliveček, Neapel 1774. Digitalisat im International Music Score Library Project.
  44. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giovanni Battista Borghi, Venedig 1776. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  45. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Ferdinando Bertoni, Mailand 1777. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  46. ↑ Libretto (italienisch/deutsch) der Oper von Theodor von Schacht, Regensburg ca. 1777. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  47. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Felice Alessandri, Neapel 1783. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  48. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Pasquale Anfossi, Rom 1788. Digitalisat im Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna.
  49. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Angelo Tarchi, Mantua 1788. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  50. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Niccolò Antonio Zingarelli, Mailand 1794. Digitalisat des Münchener Digitalisierungszentrums.
  51. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Nicolas Isouard, Livorno 1794. Digitalisat im Corago-Informationssystem der Universität Bologna.
  52. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Giuseppe Nicolini, Venedig 1795. Digitalisat im Archivio Storico del Teatro La Fenice.
  53. ↑ Libretto (italienisch) der Oper von Marcos António Portugal, Florenz 1810. Digitalisat im Internet Archive.

Einzelnachweise

  1. 1 2 3 Don Neville: Artaserse. In: Grove Music Online (englisch; Abonnement erforderlich).
  2. ↑ Artaserse (Leonardo Vinci) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  3. ↑ Liste der Bühnenwerke von Leonardo Vinci auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  4. 1 2 3 Artaserse (Leonardo Vinci) auf operabaroque.fr, abgerufen am 28. Januar 2015.
  5. 1 2 Artaserse (Johann Adolf Hasse) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  6. 1 2 Liste der Bühnenwerke von Johann Adolf Hasse auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  7. 1 2 3 4 Artaserse (Johann Adolf Hasse) auf operabaroque.fr, abgerufen am 28. Januar 2015.
  8. ↑ Artaserse (anonym) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  9. ↑ Artaserse (anonym) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  10. ↑ Artaserse [FI 1769] (anonym) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  11. ↑ Artaserse (Pietro Vincenzo Chiocchetti) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  12. ↑ Artaserse (Eustachio Bambini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  13. ↑ Liste der Bühnenwerke von Antonio Bioni auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  14. ↑ Artaserse (Antonio Bioni) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  15. 1 2 3 4 5 6 Don Neville: Metastasio [Trapassi], Pietro (Antonio Domenico Bonaventura). In: Grove Music Online (englisch; Abonnement erforderlich).
  16. ↑ Thomas Alan King: The Gendering of Men, 1600–1750, Band 2, S. 361 (Online bei Google Books).
  17. ↑ Liste der Bühnenwerke von Francesco Corradini auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  18. ↑ Artaserse (Francesco Poncini Zilioli) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  19. ↑ Artaserse (Zilioti Francesco Poncini) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  20. ↑ Artaserse (Giuseppe Antonio Paganelli) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  21. ↑ L’Artaserse (Gaetano Maria Schiassi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  22. ↑ Liste der Bühnenwerke von Gaetano Maria Schiassi auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  23. ↑ Artaserse (Dionisio Zamparelli) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  24. ↑ Liste der Bühnenwerke von Francesco Araja auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  25. ↑ Artaserse (Francesco Araia) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  26. ↑ Artaserse (Giuseppe Ferdinando Brivio) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  27. ↑ Artaserse (Giovanni Battista Ferrandini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  28. ↑ Liste der Bühnenwerke von Andrea Adolfati auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  29. ↑ Artaserse (Giuseppe Arena) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  30. ↑ Artaserse (Pietro Chiarini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  31. ↑ Artaserse (Christoph Willibald Gluck) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  32. ↑ Liste der Bühnenwerke von Christoph Willibald Gluck auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  33. ↑ Artaserse (Paolo Scalabrini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  34. ↑ Artaserse (Carl Heinrich Graun) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  35. ↑ Liste der Bühnenwerke von Carl Heinrich Graun auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  36. ↑ Artaserse (Egidio Romualdo Duni) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  37. ↑ Artaserse (Domenico Terradellas) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  38. 1 2 3 Artaserse (Domenech Terradellas) auf operabaroque.fr, abgerufen am 28. Januar 2015.
  39. ↑ Artaserse (Girolamo Abos) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  40. ↑ Artaserse (Andrea Bernasconi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 5. Oktober 2014.
  41. ↑ Artaserse (Bernasconi) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  42. ↑ Artaserse (Vincenzo Legrenzio Ciampi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  43. ↑ Artaserse (Francesco Maggiore) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  44. ↑ Liste der Bühnenwerke von Francesco Maggiore auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 6. Oktober 2014.
  45. ↑ Artaserse (Francesco Maggiore) auf operabaroque.fr, abgerufen am 28. Januar 2015.
  46. ↑ Artaserse (Giuseppe Scarlatti) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 6. Oktober 2014.
  47. ↑ Liste der Bühnenwerke von Giuseppe Scarlatti auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  48. ↑ Liste der Bühnenwerke von John Christopher Smith auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 6. Oktober 2014.
  49. ↑ William Coxe: Anecdotes of George Frederick Handel, and John Christopher Smith, 1799, S. 64 (Online bei Google Books).
  50. ↑ Helga Stoverock: Der Poppelsdorfer Garten. Dissertation der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn. 2001, S. 138–140 (Online).
  51. ↑ Artaserse (Giuseppe Carcani) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  52. ↑ L’Artaserse (David Perez) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  53. ↑ Liste der Bühnenwerke von Giovanni Battista Mele auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 6. Oktober 2014.
  54. ↑ Artaserse [1a ver.] (Baldassare Galuppi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  55. ↑ Artaserse (Baldassare Galuppi) auf operabaroque.fr, abgerufen am 28. Januar 2015.
  56. ↑ Artaserse [1a ver.] (Niccolò Jommelli) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  57. ↑ Artaserse (Giovanni Battista Lampugnani) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  58. ↑ Artaserse (Giovanni Bollano) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  59. ↑ Artaserse (Antonio Gaetano Pampani) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  60. ↑ Artaserse (Daniele Barba) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  61. ↑ Artaserse (Daniel Dal Barba) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  62. ↑ Artaserse [2a ver.] (Baldassare Galuppi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  63. ↑ Artaserse (Giovanni Battista Pescetti) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  64. ↑ Artaserse [FO 1752] (anonym) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 28. Januar 2015.
  65. ↑ Liste der Bühnenwerke von Antonio Ferradini auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  66. ↑ Artaserse (Gioacchino Cocchi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  67. ↑ Artaserse (Orazio Mei) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  68. ↑ Artaserse [2a ver.] (Antonio Gaetano Pampani) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  69. ↑ Artaserse [2a ver.] (Niccolò Jommelli) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 6. Oktober 2014.
  70. ↑ Liste der Bühnenwerke von Niccolò Jommelli auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  71. ↑ Artaserse (Quirino Gasparini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  72. ↑ Artaserse (Giacinto Quagliattini) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  73. ↑ Artaserse (Giuseppe Scolari) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  74. ↑ Artaserse (Giuseppe Sarti) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  75. ↑ Artaserse (Johann Christian Bach) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  76. ↑ Liste der Bühnenwerke von Johann Christian Bach auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  77. ↑ Artaserse (Gian Francesco de Majo) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  78. ↑ Artaxerxes (Thomas Augustine Arne) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  79. 1 2 3 4 5 Artaxerxes (Thomas Arne) auf operabaroque.fr, abgerufen am 28. Januar 2015.
  80. ↑ Artaserse (Niccolò Piccinni) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  81. ↑ Liste der Bühnenwerke von Ignazio Fiorillo auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 29. September 2014.
  82. ↑ Artaserse (Ignazio Fiorillo) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  83. ↑ Artaserse (Gerolamo Sertori) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  84. ↑ Artaserse (Giuseppe Ponzo) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 6. Oktober 2014.
  85. ↑ Artaserse (Antonio Boroni) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 6. Oktober 2014.
  86. ↑ Artaserse (Antonio Sacchini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  87. ↑ Artaserse (Mattia Vento) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  88. ↑ Artaserse (Giovanni Paisiello) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  89. ↑ Artaserse (Vincenzo Manfredini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  90. ↑ Artaserse (Luigi Caruso) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  91. ↑ Liste der Bühnenwerke von Luigi Caruso auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 30. September 2014.
  92. ↑ Artaserse (Josef Mysliveček) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  93. ↑ Artaserse (Giovanni Battista Borghi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  94. ↑ Artaserse (Ferdinando Bertoni) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  95. ↑ Artaserse (Giuseppe Re) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  96. ↑ Artaserse (Pietro Alessandro Guglielmi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  97. ↑ Christoph Meixner: Musiktheater in Regensburg im Zeitalter des Immerwährenden Reichstages, Sinzig 2008, S. 180/181.
  98. ↑ Artaserse (Theodor Freiherr von Schacht) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  99. ↑ Liste der Bühnenwerke von Theodor Freiherr von Schacht auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  100. ↑ Artaserse (Theodor von Schacht) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  101. ↑ Artaserse [2] (Ferdinando Bertoni) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  102. ↑ Opera Composers: U bei OperaGlass, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  103. ↑ Artaserse (Giacomo Rust) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  104. ↑ Artaserse (Felice Alessandri) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  105. ↑ Artaserse (Domenico Cimarosa) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  106. ↑ Artaserse (Francesco Bianchi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  107. ↑ Artaserse (Pasquale Anfossi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  108. ↑ Artaserse (Angelo Tarchi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  109. ↑ Artaserse (Niccolò Antonio Zingarelli) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  110. ↑ Artaserse (Gaetano Andreozzi) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  111. ↑ Liste der Bühnenwerke von Parenti, Francesco Paolo auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  112. ↑ Artaserse, re di Persia (Nicolas Isouard) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 29. Januar 2015.
  113. ↑ Liste der Bühnenwerke von Nicolas Isouard auf Basis der MGG bei Operone, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  114. ↑ Artaserse (Francesco Ceracchini) bei Opening Night! Opera & Oratorio Premieres, Stanford University, abgerufen am 17. Dezember 2020.
  115. ↑ Artaserse (Giuseppe Nicolini) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  116. ↑ Artaserse (Marcos António Portugal) im Corago-Informationssystem der Universität Bologna, abgerufen am 7. Oktober 2014.
  117. ↑ Michael Burden: Metastasio on the British Stage 1728–1840 a catalogue (PDF), S. 84.
  118. ↑ Peter Jungblut: Wilhelmines markgräfliches Hundeleben (Memento vom 13. April 2018 im Internet Archive). In: BR-Klassik, 13. April 2018.
  119. ↑ Sandra Bowdler: Hasse’s Artaserse receives its Australian première. Rezension der Aufführung der Pinchgut Opera 2018 auf bachtrack.com, 1. Dezember 2018, abgerufen am 14. Januar 2019.
  120. ↑ Video der Aufführung in Hamburg 2026, abgerufen am 10. Oktober 2026.
  121. ↑ Artaserse am Staatstheater Kassel (Memento vom 11. Dezember 2015 im Internet Archive), abgerufen am 10. Dezember 2015.
Normdaten (Werk): GND: 4497197-7 (GND Explorer, lobid, OGND, AKS) | LCCN: n2009066932 | VIAF: 1959147270409435700003