Alphonse Allais, „Zuhälter in ihren besten Jahren, bäuchlings im Gras liegend, Absinth schlürfend“ (Les Arts incohérents, 1884)
Der Fumismus oder Fumism (französisch: fumisme; von fumée,Rauch) ist eine dekadente Strömung der Pariser Kunst, die von den späten 1870er Jahren bis zum ersten Viertel des 20. Jahrhunderts existierte. Man könnte ihn als „die Kunst, sich Rauch in die Augen zu blasen“ beschreiben – im Grunde ist er identisch mit dem Dadaismus, nur vierzig Jahre früher. Dieser allgemein gehaltene ästhetisch-philosophische Begriff verbreitete sich im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert in der französischen Kultur dank Émile Goudeau, einem Dichter, Schriftsteller, Beamten des Finanzministeriums und Gründer der sogenannten Hydropath Society. Die Gründer und ideologischen Vordenker der Bewegung waren neben Émile Goudeau zwei notorische Unruhestifter: Arthur Sapeck (eigentlich Eugène Bataille) und Alphonse Allais.
Andererseits hatte der Begriff „Fumismus“ fast ein halbes Jahrhundert lang für viele Traditionalisten in der Kunst eine abwertende Bedeutung erlangt, eine Bedeutung, die er bereits als Provokation in sich trägt. „Fumisten“ (oder „Fumisten“ oder „Fumistenanhänger“) wurden nicht nur verwendet, um Künstler und Performer zu beschreiben, die einst einer bestimmten ästhetischen Bewegung angehörten, sondern auch viel allgemeiner: allgemein frivol, prätentiös, eitlend und, vor allem, diejenigen, die Werke in „abstrusen“ Avantgarde-Stilen schufen (einschließlich, analog dazu, der Fauvisten).
Herkunft
Im Oktober 1878 gründete der Dichter und Beamte des Finanzministeriums, Émile Goudeau, einen geschlossenen Zirkel (oder Künstlerclub) namens „Gesellschaft der Hydropathen“. In dieser trafen sich Dichter, Schriftsteller und Dramatiker, um ausgiebig zu trinken und wenig zu essen und sich dabei gegenseitig Gedichte, Essays, Skizzen, Monologe und im Allgemeinen alles, was sich „vorzeigen“ ließ, zu präsentieren. Regelmäßig fanden scharfe Wortgefechte zwischen den Hydropathen statt, in denen sie ihren Witz, ihre Reaktionsschnelligkeit oder ihr Wortspiel unter Beweis stellen konnten.
Im Februar 1879 wurde auf Initiative des Clubgründers (desselben Émile Goudeau) und unter seiner Redaktion eine Zeitung mit dem Namen Hydropat gegründet. Später wurde der Name in Hydropats geändert, und schließlich erhielt die Zeitung ihren letzten Namen All Paris – und stellte ihr Erscheinen bald darauf ein. Im ersten Jahr (1879–1880) erschienen 31 Ausgaben.
In der Anfangsphase spielte der Komponist Georges Fragerolle eine wichtige Rolle beim Aufstieg der Fumisten anstelle der Hydropathen. 1879 trat er dem Hydropathischen Literaturclub bei. Am 12. Mai 1880 veröffentlichte er einen Artikel über „Fumismus“. „Fumismus“ bezeichnet ein System ausgeklügelter Täuschungen, mit denen Heuchler entlarvt und Wichtigtuer bloßgestellt werden. Es wurde häufig von den Hydropathen praktiziert. Laut Fragerolle war Fumisme
fumiste
„… witz ist das, was Operette zu Opéra-bouffe, Karikatur zu Zeichentrickfilm, Pflaumen zu Rizinusöl sind. Um als witzig zu gelten, genügt es manchmal, ein Esel im Löwenfell zu sein; um ein guter Fumiste <Raucher> zu sein, muss man oft ein Löwe im Eselsfell sein. Im ersten Fall ist die Wirkung unmittelbar, im zweiten Fall ein-, zwei-, oft zehnfach reflektiert.“
Das von Fragerolle verfasste Fumistische Manifest enthielt die Hauptthese, die als Motto dieser Bewegung gelten könnte: „Die Künste müssen zum Fumismus werden <sich in Rauch verwandeln>, sonst werden sie nicht existieren.“
Émile Goudeaus „Hydropathischer Club“ (in dem man sich mit feurigem Absinth statt mit Wasser behandelte) existierte fast drei Jahre lang. Das letzte Treffen fand 1881 in Montmartre statt. Zur selben Zeit eröffnete Rodolphe Salis sein berühmtes Künstlercafé „Le Chat Noir“, das die zuvor eher unstrukturierten Hydropathen teilweise aufnahm und schließlich ersetzte.
Die Ideen der frühen Hydropathisten wurden von den historischen Ausstellungen der Arts Incohérents von Jules Lévy fortgeführt, von denen die erste im Oktober 1882 stattfand. Viele Hydropathisten und Fumisten, darunter Alphonse Allais und Eugène Bataille, zeigten auf diesen Ausstellungen ihre fumistischen Entdeckungen (Malerei, Musik und Theater), die Minimalismus, Dadaismus und Suprematismus um Jahrzehnte vorwegnahmen.
Der spielerische Begriff „Fumismus“, beiläufig von Émile Goudeau verwendet und später von Sapeck und Alphonse Allais aufgegriffen, leitet sich vom französischen Substantiv fumée für Rauch ab. Es handelt sich um einen kollektiven philosophischen Begriff, der die Haltung einer Person zur Welt, zu sich selbst und auch zur Kunst als einer Form menschlicher Tätigkeit bezeichnet. Diese neue Haltung drückte sich in der bewussten Verhöhnung und dem Spott über alles und jeden ohne jegliche Einschränkungen oder Verbote aus, in der Bloßstellung alltäglicher Dummheit und bürgerlichen Bewusstseins. Je unverständlicher und absurder, je größer die Verwirrung, desto besser und erhabener das Ergebnis – dies war das unausgesprochene Motto der Fumisten. So fand eine Gruppe französischer Schriftsteller und später auch Künstler und Komponisten, die ihre Formation mit moderater „Hydropathie“ (Hydrotherapie) begonnen hatte, ihre ideologische Rechtfertigung und Unterstützung in der totalen und allgegenwärtigen „fumée“, dem Rauch.
Unterdessen setzte sich hier das Wortspiel durch: Im Französischen hat das Wort fumée, seine Ableitungen und ähnlich klingende Wörter eine größere Bedeutungsvielfalt: von Rauch und Rauchen selbst über Ofenbauer, Schornsteinfeger, Schwätzer, Lügner, leere Schwätzer bis hin zu reinem Dung.
Nachdem die „Hydropathische Gesellschaft“ in der stickigen Atmosphäre des Clubs ihre Existenz eingestellt hatte, verbreitete sich ihre Kunst, Rauch und Staub in die Augen zu blasen, Streiche zu spielen und zu spotten, in ganz Paris und später auch darüber hinaus als Fumismus. Für die Fumisten war die alltägliche Praxis, die Dummheit des einfachen Mannes zu schockieren oder zu verspotten, von großer Bedeutung. Ähnlich verhielt es sich in den 1920er Jahren mit einer Gruppe von Surrealisten, die Ausstellungen zerstörten, bei Aufführungen Schlägereien anzettelten und ständig die öffentliche Ordnung störten. Die Fumisten waren zwar nicht so laut, aber im Großen und Ganzen verhielten sie sich ähnlich.
Der Fumismus entstand aus der von dem Beamten und Dichter Émile Goudeau gegründeten „Hydropathischen Gesellschaft“. Durch Zufall (und dank Émile Goudeaus selbst) wurden Arthur Sapeck und Alphonse Allais zu den ideologischen Führern des Fumismus ernannt. Den größten mündlichen Beitrag zur frühen Entwicklung des Fumismus leistete Eugène Bataille, ein Karikaturist, Witzbold, Mystifizierer und späterer Regierungsbeamter im Bereich Massenspektakel und Unterhaltung. Einige seiner Werke wirken wie direkte Zitate der Dadaisten, insbesondere von Marcel Duchamp (zum Beispiel „L.H.O.O.Q.“, 1919), mit dem einzigen Unterschied, dass sie fast vier Jahrzehnte früher erschienen.
Nach Sapeks Weggang (zuerst in den Staatsdienst und dann aus dem Leben selbst) war der Hauptnachfolger der Traditionen des Fumismus der „Chef der Fumisten“, Alphonse Allais, ein exzentrischer Schriftsteller, schwarzer Humorist und Journalist. Dank der Erzählungen und Zeitungsberichte von Allais sind die rein mündlichen Zeugnisse der Frühzeit des Fumismus als historische Fakten und teils als Ergebnisse rein literarischer Qualität erhalten geblieben. Und nicht nur literarischer, sondern auch bildnerischer und musikalischer. Ein Beleg (und zugleich der Höhepunkt) für Alphonse Allais’ erste literarische Erfolge war die Januar-Ausgabe 1880 der Zeitung Hydropat, die ihm vollständig gewidmet war und deren Titelseite eine Karikatur (nicht von Sapeck) zierte.
Bereits im ersten Jahr des Fumismus schrieb Paul Vivien in seinem „Leitartikel“:
„...Alphonse Allais, Leiter der Fumistenschule, ist eine der bekanntesten und beliebtesten Persönlichkeiten des Quartier Latin, wo er seit langem für seine wunderbare Fröhlichkeit und seinen scharfen Verstand bekannt ist...“
– Paul Vivien: Leitartikel
Nach dem frühen Tod von Alphonse Allais wurde sein enger Freund, der Komponist Erik Satie, zu seinem inoffiziellen Erben und bedeutendsten Nachfolger des Fumismus. Er bildete zusammen mit dem Künstler und Dichter George Auriol das Bindeglied zwischen dem Fumismus und dem aufkommenden Dadaismus. Die jungen Dada-Vertreter Tristan Tzara und Francis Picabia erkannten ihn von Anfang an als Dadaisten und nahmen ihn in ihre Reihen auf. Was den aufkommenden Surrealismus betrifft (eine Bewegung, der sich viele Dadaisten anschlossen), so tauchte der Begriff selbst bereits 1917 im Manifest „Neuer Geist“ auf – als neue Genrebezeichnung für Erik Saties Ballett „Parade“.
Zum einzigen „Erben“ des Fumismus in Russland wurde in den 1910er Jahren der berühmte „König der Exzentrik“ und „erbrechende Chansonnier“ Michail Sawojarow erklärt. Als Teenager, beeinflusst von einigen Pariser Fumisten und dem russischen Obszönitätsdichter Pjotr Schumacher in den 1890er Jahren, nannte Sawojarow seine „ungezügelten“ Konzerte später, aus Respekt und Dankbarkeit, „rauchige Fonforismen“ oder „Fanfaronnaden“. In einem seiner Gedichte bezeichnet sich Sawojarow direkt als Fumist und zugleich als Ofenbauer, ganz in der Tradition der Bewegung, die er repräsentierte.
Im 21. Jahrhundert versteht sich Savojarows Enkel, der russische Komponist und Schriftsteller Juri Khanon, weiterhin als Fumist und führt damit die spielerische Tradition des Fumismus fort. Er betont die unauflösliche Verbindung zwischen den Generationen in der Kultur. Seine künstlerische „Genealogie“ führt er auf Erik Satie und Alphonse Allais zurück. In seinem Buch „Die Geschichte einer Stadt (vollständige)“ behauptet er zudem, dass der russische Schriftsteller Michail Saltykow-Schtschedrin in seinem berühmtesten Werk „offensichtlich Fumist“ gewesen sei, obwohl er sich selbst nie so bezeichnet habe. Als Anarchist und Fumist im Geiste identifizierte er sich nie mit einer bestimmten Gruppe, einem Manifest, einer politischen Partei oder einer ästhetischen Strömung.
↑N.K.Roerich. Tagebuchseiten. In drei Bänden. Band 3. — Moskau: Internationales Zentrum der Roerichs, 1996.
↑Der „Hydropathische Club“ hatte, im Einklang mit den Grundprinzipien des Fumismus, nicht mehr mit echter, „ernsthafter“ Hydropathie (Hydrotherapie) zu tun als die Fumisten mit der Reinigung von Schornsteinen.
↑Fragerolle, G. (12 May 1880). «Le Fumisme». L'Hydropathe. 2 (8): 2–3.
↑Hier liegt offensichtlich ein Wortspiel vor: „Fumiste“ hat zwei oder drei Bedeutungen zugleich. Hierbei ist zu beachten, dass das französische Wort „Fumiste“ eine Vielzahl möglicher Bedeutungen hat: Ofenbauer, Schornsteinfeger, Raucher (Rauchbläser) sowie eine ganze Reihe von Bedeutungen im städtischen Slang: Schwätzer, Lügner, Betrüger oder Fantasten.
↑In diesem Sinne ist Erik Saties Essay „Der Tag des Musikers“, der 33 Jahre später (im Februar 1913) verfasst wurde, aufschlussreich. Er endet mit den Worten: «Rauch, mein Freund, rauch..., sonst raucht jemand anderes an deiner Stelle...» (im französischen Original wird folgender Ausdruck verwendet: «Fumez, mon ami...» mit einer offensichtlichen Anspielung auf den Fumismus).
↑Catherine Dousteyssier-Khoze: Fumisme: le rire jaune du Chat Noir. Durham Modern Languages Series. C. Dousteyssier-Khoze & P. Scott, Durham 2001.
Juri Khanon: „Alphonse, der keiner war (oder ein Buch im vorletzten Sinne des Wortes).“ Zentrum für Mittlere Musik und Gesichter Russlands, Sankt Petersburg 2013. (russisch)
M. E. Saltykov-Shchedrin, M. N. Solovyov-Savoyarov: „Geschichte einer Stadt (vollständige)“ (russisch«История одного города полная»). Zentrum für Mittlere Musik und Pero (Feder) Verlag, St. Petersburg 2026 (veröffentlicht zum 200. Geburtstag von Saltykov-Shchedrin und zum 150. Geburtstag von Solovyov-Savoyarov). (russisch)
