Joseph Marioni zählt mit seiner Malerei zum Bereich des „Radical Painting“, einer intensiven Auseinandersetzung mit den Parametern der Malerei, wie sie von mit ihm befreundeten Künstlern wie Marcia Hafif, Erik Saxon, Frederic Matys Thursz und Jerry Zeniuk vertreten wurde. Die seit 1970 entstehenden Werke von Joseph Marioni fügen sich zu einem konzeptuell und ästhetisch abgerundetem Œuvre, anhand dessen sich grundlegende Fragen zum Genre der Malerei stellen lassen. Im Spannungsfeld von Farbe, Licht und Malkörper schafft Marioni durch wiederholten Auftrag lasierender Farbschichten nahezu monochrome Arbeiten auf Leinwand, die je nach Lichteinfall und Betrachterposition die ihnen zu Grunde liegenden Farbschichten freilegen.
„Bei den technischen Fragen, die mich interessieren, geht es darum, wie das körperliche Material des Gemäldes – Acryl und Leinwand auf einem Keilrahmen – in einem unmittelbaren Zusammenhang mit der visuellen Identität des Gemäldes als Bild steht. Für mich ist die konkrete Realität des Gemäldes – seine Gestaltidentität – das Bild. ... Ich möchte nicht, dass das Gemälde auf mich zurückverweist. Ich will, dass der Betrachter die Schichten aus flüssiger Farbe wahrnimmt. Meine Malerei wird nicht von der Zusammensetzung der Farbe bestimmt, sondern von der Struktur des Gemäldes.“
↑Ingvild Goetz: Schriftliches Interview mit Joseph Marioni – August, September 1995, in: dies. (Hrsg.): Monochromie, Geometrie. Alan Charlton, Helmut Federle, Imi Knoebel, Joseph Marioni, Alan Uglow, Günter Umberg, Ausstellungskat. Sammlung Goetz, München, 1996, S. 57 und 59; im Original (S. 66/67): „The questions of technique that interest me involve issues of how the body material of the painting – acrylic and linen on stretcher – are directly related tot he visual identity of the painting as an image. For me the concrete reality of the painting – its gestalt identity – is the image. ... I do not want the painting to point back to me. I want the viewer to see the layers of fluid colour. The kind of painting that I do is not determined by how the paint is composed, it is determined by the structure of the painting. I would like to engage the viewer in a dialogue about the function of painting in order to understand how to experience a painting. I do not want to tell the viewer what to experience.“