Fernanda Patricia Sepúlveda Tapia (Maipú, 17 de octubre de 2003), conocida artísticamente como Akriila (estilizado en mayúsculas), es una cantante, rapera y compositora chilena. Es considerada una de las figuras más disruptivas de la escena urbana contemporánea, destacada por la revista Rolling Stone en su listado «Future of Music» por su capacidad para redefinir los límites del género.
Su álbum debut, Epistolares (2024), recibió amplia covertura y obtuvo una buena recepción por la crítica especializada. Su segundo álbum, lucy miró al mundo y notó que está girando, fue publicado el 2026.
Primeros años
Fernanda Sepúlveda nació el 17 de octubre de 2003 en la comuna de Maipú, en Santiago de Chile. Creció junto a sus padres y su hermana en esa comuna, donde permaneció hasta aproximadamente los 17 años. Su madre es educadora de párvulos y su padre fue profesor universitario.
Durante su infancia y adolescencia desarrolló interés por la música. Aprendió a tocar guitarra y estuvo influenciada inicialmente por la música que escuchaba en su entorno familiar, entre ella The Beatles y el rock sudamericano. También aprendió canciones del dúo argentino Sui Generis y se acercó a la música de raíz folclórica chilena. Posteriormente, durante su adolescencia, se interesó por el hip-hop y el trap chileno. En su adolescencia comenzó a escribir canciones, inicialmente vinculadas a experiencias personales y relaciones sentimentales. Según relató posteriormente, le hacía canciones a su primera pareja y ya tocaba guitarra antes de comenzar a desarrollar su proyecto musical.
El inicio de su proyecto musical se produjo durante la pandemia de COVID-19. En ese período comenzó a experimentar de manera autodidacta con la grabación y producción musical desde su habitación en Maipú. Inicialmente utilizaba un teléfono celular y recursos disponibles en internet para aprender a grabar y utilizar programas de producción; posteriormente adquirió un micrófono y comenzó a registrar sus canciones con mayor regularidad. Fue durante este período cuando adoptó el nombre artístico Akriila y comenzó a publicar sus primeras canciones en internet.
Carrera musical
Inicios y 001 (2021 - 2024)
Akriila publicó su primera canción, «XEKERAU», durante 2021. Posteriormente lanzó canciones como «Velour», «Blue V2» y «si algún día soy», con las que comenzó a llamar la atención dentro de la escena urbana chilena. «Blue V2» contó con la participación del ingeniero y productor Gonzalo «Chalo» González. En 2022 publicó «Mona Xina», sencillo que cerró el año y consolidó su presencia en la escena local.
Durante 2022 comenzó a ampliar su presencia en escenarios nacionales. Se presentó en el festival Primavera Sound Santiago, donde participó en el concierto «Mamacitas», dedicado a exponentes femeninas de la nueva escena urbana. Ese mismo año recibió el reconocimiento a «Rookie del Año» en los Premios LaJunta. Al año siguiente se presentó en el Festival REC de Concepción y continuó participando en distintos escenarios de la escena urbana chilena.
En julio de 2023 publicó su primer mixtape, 001, compuesto por siete canciones y con una duración aproximada de 16 minutos. El trabajo fue publicado por Lotus Records y tuvo las participaciones de Aqua VS y Harry Nach. Musicalmente, 001 combina trap, reguetón y otros sonidos urbanos, con beats de carácter agresivo y momentos más melódicos, y aborda temáticas relacionadas con la sexualidad, la vida urbana y el descontento con las normas sociales.
El mixtape le valió la nominación a Mejor Artista de Música Urbana en los Premios Pulsar 2024.
Epistolares y Epistolares+ (2024 - 2025)
En 2024 comenzó una nueva etapa de su carrera con el desarrollo de su primer álbum de estudio, Epistolares. El disco fue publicado el 22 de agosto y contiene doce canciones, entre ellas colaboraciones con Young Cister, Princesa Alba, Gianluca, FaceBrooklyn, Juicy BAE y Taichu. El álbum se construyó en torno al pop alternativo, incorporando elementos de reguetón, drum & bass y música electrónica, y amplió el sonido desarrollado previamente en 001. Antes de su publicación, Akriila presentó como adelantos las canciones «POPPER!», junto a Taichu, «para siempre(｡>﹏<)» y «lunes feriadooOoOO». El concepto de Epistolares surgió a partir de la escritura de poemas que posteriormente se transformaron en canciones. Según explicó Akriila, varias de las letras fueron desarrolladas durante un taller de poesía y allí identificó que sus composiciones tenían en común el carácter de dedicatorias dirigidas a otras personas y a ella misma. Esta idea dio origen al título del álbum y a su estructura conceptual, basada en la noción de cartas personales.
Epistolares recibió reconocimiento de la prensa musical chilena durante 2024. Rock&Pop incluyó el álbum entre los diez mejores discos chilenos del año, destacando su capacidad para ampliar los límites de la música urbana, mientras que La Tercera incluyó a Akriila entre sus artistas emergentes nacionales de 2024 y destacó el impacto alcanzado por el álbum. Posteriormente, Rolling Stone en Español incluyó Epistolares entre los grandes discos de 2024.
En mayo de 2025 publicó Epistolares+, una edición extendida del álbum que incorporó seis canciones nuevas. Entre ellas se encuentran «mal comunicada», junto al grupo mexicano Latin Mafia, y «sola», junto a la española BB trickz.
Ese año también publicó junto al productor chileno Dinamarca el EP headphones!, compuesto por tres canciones y editado por el sello STAYCORE. El proyecto surgió a partir del interés de Akriila por explorar sonidos distintos a los que había desarrollado hasta entonces y representó una aproximación al universo musical de Dinamarca. La artista señaló que el EP buscaba plasmar su incursión en ese estilo después de varias sesiones de trabajo conjunto.
Ese año participó junto a Francisco Victoria en la canción «Te quiero tanto» y continuó trabajando con artistas de distintas escenas musicales. Durante ese año se presentó en distintos festivales de Latinoamérica y Europa, entre ellos Lollapalooza Chile, Lollapalooza Argentina, Estéreo Picnic, AXE Ceremonia y Río Babel.
lucy miró al mundo y notó que está girando (2026 - presente)
En 2026 Akriila anunció su segundo álbum de estudio, lucy miró al mundo y notó que está girando. El título surgió durante un viaje de un mes a Japón realizado junto a su equipo, donde desarrolló parte del concepto musical y visual del proyecto. El nombre está inspirado en dos canciones de The Beatles: «While My Guitar Gently Weeps» y «Lucy in the Sky with Diamonds». El primer adelanto del álbum fue «suave», una colaboración con la artista estadounidense Jane Remover, seguido por «roger» y «partedemipartedeti».
El álbum fue publicado el 3 de septiembre de 2026 y contiene catorce canciones, entre ellas colaboraciones con Jane Remover y Guitarricadelafuente. El trabajo profundiza la exploración de sonidos del pop alternativo, la electrónica y el rock, incorporando instrumentos orgánicos y elementos de distorsión. La producción estuvo a cargo de Akriila junto a Clemente «Heartgaze» Calandra y Vicente «Vinco» Pardo, con producción adicional de Umru Rothenberg. Según explicó Akriila, el álbum fue concebido como un recorrido desde una perspectiva inicialmente introspectiva hacia una mirada más amplia sobre el mundo y la vida, y definió su sonido como «esperanza».
Tras el lanzamiento del álbum, Akriila anunció una gira internacional por Europa y Latinoamérica. En Chile, tiene programado un concierto en el Centro Cultural Estación Mapocho para el 12 de diciembre de 2026, donde presentará el nuevo álbum junto con canciones de sus trabajos anteriores.
Influencias
Akriila menciona que durante su infancia estuvo influenciada por artistas vinculados al hip-hop y al trap chileno como Ana Tijoux, Makiza, Gianluca y Princesa Alba. La artista ha mencionado que esta última ha sido una influencia particularmente importante para su acercamiento a la música, señalando que al conocer su trabajo, comprendió que podía producir y grabar canciones desde su propia habitación y sin contar con un estudio profesional. Durante sus primeros años de creación también se vio influenciada por los artistas chilenos Diego Lorenzini, Seba Alfaro, Pablo Chill-E, Polimá Westcoast y Young Cister.
En referencias internacionales, la artista menciona a Clairo, Caroline Polachek, Grimes, PinkPantheress, Björk, Arca, Julieta Venegas, Rosalía y FKA Twigs. En particular, ha señalado a Björk como una de sus principales influencias por su capacidad para explorar distintos sonidos y combinar la experimentación musical con una fuerte dimensión visual y conceptual. También, a señalado el álbum Caprisongs (2022) de FKA Twigs le permitió descubrir su interés por el pop alternativo, mientras que Motomami (2022) de Rosalía fue una referencia para combinar el trap y los sonidos urbanos con elementos pop y experimentales. Su propuesta también ha incorporado influencias visuales provenientes del anime, el K-pop y la cultura japonesa, intereses que desarrolló durante su adolescencia.
En su trabajo posterior, Akriila ha continuado incorporando referencias de distintos géneros. Para su segundo álbum de 2026, lucy miró al mundo, y notó que está girando, señaló como referencias importantes a The Beatles, The Sundays, Gustavo Cerati y Cocteau Twins, además de combinar estas influencias con elementos de reguetón, techno y música electrónica.
Recepción de la crítica
Raimundo Flores Sierralta, en un análisis para la Revista Anfibia, la describió como una de las artistas emergentes más relevantes de su generación, destacando su fluidez para navegar entre el glitch y el breakcore. Su enfoque artístico ha sido definido como una búsqueda de la "incomodidad" sonora para generar propuestas más fascinantes y alejadas del pop convencional.
Discografía
Álbumes de estudio
Epistolares (2024)
Epistolares+ (2025, reedición deluxe de Epistolares)
