| Heavenly Creatures | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| Título | Criaturas celestiales | ||||
| Ficha técnica | |||||
| Dirección | |||||
| Producción | Jim Booth | ||||
| Guion |
Frances Walsh Peter Jackson | ||||
| Música | Peter Dasent | ||||
| Fotografía | Alun Bollinger | ||||
| Montaje | Jamie Selkirk | ||||
| Vestuario | Ngila Dickson | ||||
| Protagonistas |
Melanie Lynskey Kate Winslet Sarah Peirse Diana Kent Clive Merrison Simon O'Connor Jed Brophy Peter Elliott Gilbert Goldie | ||||
| Ver todos los créditos (IMDb) | |||||
| Datos y cifras | |||||
| País | Nueva Zelanda | ||||
| Año | 1994 | ||||
| Género |
Drama Psicológico Romance Suspense Criminal Horror Biografía Fantasía Comedia Oscura | ||||
| Duración | 109 minutos | ||||
| Idioma(s) | Inglés | ||||
| Compañías | |||||
| Productora |
• Fontana Productions • New Zealand Film Commission • Senator Film Produktion • Wingnut Films | ||||
| Distribución | Miramax Films | ||||
| Recaudación | 5,4 millones de dólares | ||||
| Filmografía de Peter Jackson | |||||
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| Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity | |||||
Criaturas celestiales (en inglés: Heavenly Creatures) es una película neozelandesa de 1994 dirigida por Peter Jackson, cuyo guion coescribió junto a su pareja Fran Walsh, que es la que tuvo la idea de hacer una película, basándose en el caso Parker-Hulme. Fue protagonizada por Melanie Lynskey y Kate Winslet, en sus papeles debut, con quince y diecisiete años, respectivamente. También participaron como secundarios Sarah Peirse, Diana Kent, Clive Merrison y Simon O'Connor. Con colaboraciones especiales de Elizabeth Moody, Jed Brophy, Liz Mullane y un cameo del mismo director.
La película combina elementos de géneros cinematográficos como biografía, época, suspense criminal, horror, romance, drama psicológico, fantasía y comedia oscura. Está basada en un caso policial real ocurrido en Nueva Zelanda, en 1954, el famoso caso de asesinato de Parker-Hulme en Christchurch en 1954, la película se centra en la relación entre dos adolescentes, Pauline Parker y Juliet Hulme, que culmina con el asesinato de la madre de Parker. Los acontecimientos de la película abarcan el período desde su encuentro en 1952 hasta el asesinato en 1954.
La película se estrenó en 1994 en el 51.er Festival Internacional De Cine De Venecia, donde ganó el León de Plata y recibió elogios generalizados de la crítica, convirtiéndose en una de las películas mejor recibidas de ese año. Los críticos elogiaron la mayoría de los aspectos de la producción, prestando especial atención a las actuaciones de los previamente desconocidos Winslet y Lynskey, así como a la dirección de Jackson y el guion. La película recibió una nominación al Óscar al mejor guion original.
En 1950, en la ciudad de Christchurch, Nueva Zelanda, Pauline Parker (Melanie Lynskey) una muchacha de catorce años, procedente de una familia de pocos recursos, traba amistad con una joven británica de quince años, Juliet Hulme (Kate Winslet), de familia acomodada, cuando esta es transferida al colegio de Pauline. Ambas tienen una gran imaginación, crean un mundo de fantasía propio y se hacen amigas íntimas. Un día, Juliet invita a Pauline a su casa y esta queda impresionada por el estatus de la familia de Juliet. El padre era el rector del Canterbury University College.
Al cabo de dos años desarrollan una relación de amistad muy cercana y crean una fantasía en la que imaginan un reino llamado Borovnia donde ellas son las protagonistas y corren numerosas aventuras que planean publicar en los Estados Unidos. Pero Juliet enferma de tuberculosis y es aislada en un sanatorio, dejando a Pauline destrozada. Pronto inician una correspondencia que no solo habla de ellas, sino también de los personajes fantásticos que han creado.
En la pensión de los padres de Pauline vive John (Jed Brophy), que se enamora de ella y la seduce. Cuatro meses después Juliet regresa y reinicia la relación cercana con Pauline. Un día, el padre de Juliet, el Dr. Henry Hulme (Clive Merrison) aparece en casa de Pauline para conversar acerca de la relación entre las dos muchachas, e insiste en que Pauline debería ser examinada por un médico. El doctor Bennett (Gilbert Goldie) le sugiere a la madre de Pauline, Honora (Sarah Peirse) que su hija podría ser homosexual, algo considerado como una enfermedad mental en aquella época. Los padres acuerdan que las chicas deben separarse y les permiten pasar dos semanas juntas antes de enviar a Juliet a Sudáfrica a vivir con su tía Edna, justificando su viaje como un cambio de ambiente, beneficioso para la salud de Juliet.
Juliet sorprende a su madre manteniendo una aventura amorosa con uno de sus pacientes y amenaza con decírselo a su padre, pero su madre le dice que él ya lo sabe. Poco después anuncian su intención de divorciarse, alterando a Juliet. Deciden abandonar Christchurch. Incapaces de huir juntas, Pauline y Juliet hablan de asesinar a Honora. Llevan a cabo su plan en el parque Victoria. Juliet pone un pedazo de ladrillo en una media, y cuando Honora se inclina a recoger un amuleto que las chicas han dejado allí deliberadamente, Juliet y Pauline la golpean hasta la muerte.
Al día siguiente el diario de Pauline es encontrado con los planes del asesinato. Las dos son juzgadas, declaradas culpables y condenadas a prisión. Son puestas en libertad con la condición de que nunca más volverán a verse.
Fran Walsh le sugirió a Peter Jackson, conocido por sus películas de comedia de terror, escribir una película sobre el notorio caso de asesinato de Parker y Hulme. Jackson compartió la idea con su colaborador habitual, el productor Jim Booth (quien falleció tras el rodaje). Los tres cineastas decidieron que la película debía narrar la historia de la amistad entre ambas jóvenes en lugar de centrarse en el asesinato y el juicio. «La amistad fue, en gran medida, rica y gratificante, y tratamos de honrar eso en la película. Nuestra intención era hacer un filme sobre una amistad que terminó terriblemente mal», declaró Peter Jackson.
Walsh se había interesado por el caso desde su infancia. "Lo descubrí a finales de los años sesenta, cuando tenía diez años.Sunday Times dedicó dos páginas enteras a la historia, acompañadas de una ilustración de las dos niñas. Me llamó la atención la descripción de la oscura y misteriosa amistad que existía entre ellas; la singularidad del mundo que ambas habían creado para sí mismas".
Jackson y Walsh investigaron la historia leyendo crónicas periodísticas de la época sobre el juicio. Llegaron a la conclusión de que los aspectos sensacionalistas del caso, que tanto habían fascinado a los lectores de periódicos en 1954, distaban mucho de la historia que ellas querían contar. "En la década de 1950, se tachó a Pauline Parker y a Juliet Hulme de ser, posiblemente, las personas más malvadas de la Tierra. Sus actos parecían carecer de explicación racional, y la gente solo podía suponer que algo andaba terriblemente mal en sus mentes", afirma Jackson. Para llevar a la pantalla una versión más humana de los hechos, los cineastas emprendieron una búsqueda a nivel nacional de personas que hubieran tenido una relación cercana con Pauline Parker y Juliet Hulme cuarenta años atrás. Esto incluyó localizar y entrevistar a diecisiete de sus antiguas compañeras de clase y profesoras de la Christchurch Girls' High School. Además, Jackson y Walsh hablaron con vecinos, amigos de la familia, compañeros, agentes de policía, abogados y psicólogo. También leyeron el diario de Pauline, en el que ella realizaba anotaciones diarias documentando su amistad con Juliet Hulme y los acontecimientos de su relación. A partir de dichas anotaciones, Jackson y Walsh percibieron que Pauline y Juliet eran jóvenes inteligentes, imaginativas y marginadas, que poseían un sentido del humor mordaz y algo irreverente. En la película, todas las intervenciones en voz en off de Pauline son fragmentos de las entradas de su diario.
El papel de Pauline se asignó después de que Walsh recorriera escuelas de toda Nueva Zelanda en busca de una joven que se pareciera a Pauline. Le resultó difícil encontrar a una actriz que tuviera tanto parecido físico con ella como talento interpretativo, hasta que descubrió a Melanie Lynskey. Kate Winslet fue una de las 175 chicas que hicieron una audición para la película y fue seleccionada tras impresionar a Jackson con la intensidad que aportó a su papel.Ambas jóvenes estaban tan inmersas en sus personajes que siguieron actuando como Pauline y Juliet una vez finalizado el rodaje, tal como se describe en el sitio web de Jackson.
Toda la película se rodó en escenarios reales de Christchurch en 1993. Jackson declaró: "Heavenly Creatures se basa en una historia real y, por ello, consideré importante rodar la película en los lugares donde ocurrieron los hechos".
Los efectos visuales de la película estuvieron a cargo de Weta Digital, estudio que acababa de fundarse por aquel entonces.Richard Taylor supervisó la representación del mundo fantástico de las chicas y a los extras "borovnianos" (los personajes que ellas mismas habían creado), mientras que George Port se encargó de la supervisión de los efectos digitales. Taylor y su equipo confeccionaron más de 70 trajes de látex a tamaño real para representar a las multitudes de Borovnia: figuras de plastilina que habitan el mágico mundo de fantasía de Pauline y Juliet. Heavenly Creatures incluye más de treinta planos manipulados digitalmente, que abarcan desde el jardín en constante transformación del "Cuarto Mundo" hasta castillos en medio del campo y las secuencias con "Orson Welles" (interpretado por Jean Guérin).

Heavenly Creatures cosechó grandes elogios de la crítica, especialmente por su dirección, guion e interpretaciones protagonistas. En el sitio web recopilador de reseñas Rotten Tomatoes, la película cuenta con un índice de aprobación del 95% basado en 108 críticas, con una calificación promedio de 8,2/10. El consenso de la crítica del sitio señala: "Oscura, estilizada y cautivadora, Heavenly Creatures marca tanto el prometedor debut de Kate Winslet como la consolidación de Peter Jackson como algo más que un simple director de culto".Metacritic, que utiliza un promedio ponderado, otorgó a la película una puntuación de 86 sobre 100 basada en 31 críticas, lo que indica una "aclamación universal".

Nick Hyman, en un artículo para Metacritic, consideró que la película ganadora del Óscar Forrest Gump (1994) encontraba su equivalente en aquellas "películas memorables no nominadas a Mejor película", entre las que se incluía Heavenly Creatures; sobre esta última, Hyman afirmó: "La magistral mezcla de visiones fantásticas y una desgarradora tragedia de asesinato de la vida real lograda por Peter Jackson posiblemente no haya sido superada jamás".

Owen Gleiberman, en su reseña para Entertainment Weekly, calificó la película con una B+ y comentó: "Ambientada a principios de los años 50 en la localidad neozelandesa de Christchurch, esta película, una auténtica alucinación, una rapsodia en púrpura, ha sido fotografiada con unos colores vivos y dulces, bañados por el sol, que le confieren la claridad surrealista de un sueño... Hay algo estimulante en la forma en que Heavenly Creatures presenta las fantasías de sus protagonistas con una fuerza bruta y literal". Gleiberman critica que Jackson nunca llegue a explicar del todo «por qué ambas chicas se han metamorfoseado en la versión adolescente y pop de los años 50 de Leopold y Loeb"; no obstante, concluye: "Aun así, aunque los atractivos de Heavenly Creatures se mantengan desafiantes en la superficie, a ese nivel la película resulta deslumbrante".
Criaturas celestiales tuvo un éxito de taquilla limitado, pero se desempeñó de manera admirable en varios países, incluido Estados Unidos, donde recaudó un total de 3,049,135 dólares durante su exhibición restringida en 57 salas; a nivel mundial, recaudó 5,438,120 dólares. En Estados Unidos se estrenó en dos salas de Nueva York (Angelika Film Center y Lincoln Plaza) y registró la mayor recaudación por pantalla del fin de semana, con un promedio de 15 796 dólares, alcanzando un total de 41 323 dólares en sus primeros cinco días de exhibición.
Criaturas celestiales recibió una nominación a los Premios Óscar en 1994 para Mejor guion original y ganó el Premio Empire por Mejor actriz británica.Se proyectó en varios festivales de cine internacionales y recibió críticas muy favorables en todo el mundo. Miramax International creyó que la recepción en el Festival de Cannes haría que la película resultara aún más atractiva de lo que ya era.
| Premio | Año | Categoría | Nominado(s) | Resultado | Ref. |
|---|---|---|---|---|---|
| Premios Óscar | 1995 | Mejor guion original | Peter Jackson, Fran Walsh | Nominado | |
| Asociación de Críticos de Cine de Chicago | Mejor película extranjera | Criaturas celestiales | Nominado | ||
| Festival Internacional de Cine de Chicago | 1994 | Mejor característica | Peter Jackson | Nominado | |
| Premios Empire | 1996 | Mejor actriz británica | Kate Winslet | Ganadora | |
| Festival international du film fantastique de Gérardmer | 1995 | Gran premio | Peter Jackson | Ganador | |
| Círculo de Críticos de Cine de Londres | 1996 | Director del año | Ganador | ||
| Actriz británica del año | Kate Winslet | Ganadora | |||
| Película del año | Criaturas celestiales | Nominado | |||
| Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles | 1994 | Mejor película | Nominado | ||
| National Board of Review | Película Top 10 | Ganadora | |||
| New Zealand Film and Television Awards | 1995 | Mejor actriz | Melanie Lynskey | Ganadora | |
| Mejor actriz de reparto | Sarah Peirse | Ganadora | |||
| Mejor película extranjera | Kate Winslet | Ganador | |||
| Mejor director | Peter Jackson | Ganador | |||
| Mejor banda sonora | Peter Dasent | Ganador | |||
| Mejor edición | Jamie Selkirk | Ganador | |||
| Mejor banda sonora | Mike Hopkins, Greg Bell, Michael Hedges | Ganador | |||
| Mejor diseño | Grant Major | Ganador | |||
| Mejor contribución al diseño | Richard Taylor, George Port | Ganador | |||
| Mejor fotógrafo | Alun Bollinger | Nominado | |||
| Festival Internacional de Cine de Toronto | 1994 | Premio Metro Media | Peter Jackson | Ganador | |
| Festival Internacional de Cine de Venecia | León de Plata a la mejor dirección | Ganador | |||
| Premios WGA | 1995 | Mejor guion escrito directamente para la pantalla | Peter Jackson, Fran Walsh | Nominado |
En 1996, la película se lanzó en videocasete y laserdisc con su duración original de 99 minutos. En 2002, se publicó en DVD en las regiones 1 y 4 en una versión sin cortes de 109 minutos de duración. En la región 2, por el contrario, se lanzó la versión original de 99 minutos estrenada en cines. A fecha de 2026, la película ha estado notablemente ausente de las plataformas de streaming y servicios digitales,probablemente debido a que fue distribuida por Miramax, empresa copropiedad de Harvey Weinstein en aquel entonces, cuyas películas se han visto envueltas en numerosos problemas legales relacionados con los derechos de autor a raíz de las acusaciones y condenas por agresión sexual contra Weinstein desde 2017 (una situación que también afectó a la película Dogma, de Kevin Smith, hasta que se resolvieron dichas cuestiones para su relanzamiento en 2025).
El noveno episodio de la vigésima temporada de Los Simpson «Lisa, la reina del drama» está basado en esta película, ya que Lisa inventa un mundo imaginario con otra niña (Equalia), aunque ese mundo está basado en Terabithia de la novela Un puente hacia Terabithia de Katherine Paterson y sus personajes basados en Las crónicas de Narnia de C. S. Lewis.