Moki Cherry

Moki Cherry
Información personal
Nombre de nacimiento	Monika Marianne Karlsson
Nacimiento	8 de febrero de 1943 Piteå kommun (Suecia)
Fallecimiento	29 de agosto de 2009 (66 años) Farstorp (Suecia)
Sepultura	Farstorp new cemetery
Residencia	Estocolmo y Nueva York
Nacionalidad	Sueca
Familia
Cónyuge	Don Cherry (hasta 1995)
Hijos	Neneh Cherry Eagle-Eye Cherry
Educación
Educada en	Beckmans College of Design (1962)
Información profesional
Ocupación	Artista textil, música y artista
Sitio web	www.mokicherry.com
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Moki Cherry (nacida Monika Marianne Karlsson; 8 de febrero de 1943 – 29 de agosto de 2009) fue una artista y diseñadora multidisciplinar sueca que trabajó con textiles, diseño de moda, carpintería, pintura, collage, cerámica y escenografía. Su práctica abarcó los mundos del arte, la música y el teatro con diversas influencias como el arte y la música de la India, el budismo tibetano, la moda, las artes y vestimentas folclóricas tradicionales, la abstracción, los dibujos animados y el arte pop. Desde 1977 dividió su tiempo viviendo entre Tågarp, Suecia y Long Island City en Nueva York. Moki colaboró con su marido, el trompetista de jazz estadounidense Don Cherry, a lo largo de toda su vida: actuaban en conciertos como Organic Music, donde también se exhibían sus obras de arte, y dirigían talleres para niños. Sus diseños también aparecieron en las portadas de los álbumes de Don y como parte del vestuario que él usó en sus conciertos.

Primeros años de vida

Moki Cherry nació como Monika Marianne Karlsson el 8 de febrero de 1943 en Koler, Norrbotten, Suecia. Su padre, Verner Karlsson, dirigía la estación de tren y su madre, Marianne Karlsson, la oficina de correos. Durante su infancia, la familia Karlsson se mudó varias veces por todo el país, dependiendo de dónde destinaran a su padre.

En 1962, Moki se mudó a Estocolmo para estudiar moda y textiles en la Escuela de Diseño Beckman, donde se especializó en ilustración, diseño de patrones y diseño de ropa. Era una estudiante excepcional de altas calificaciones. Entabló amistad con la también artista Susanne Beckman mientras ambas estudiaban en la escuela, y mantuvieron una amistad de por vida. 

En Estocolmo, Karlsson conoció a un estudiante sierraleonés llamado Ahmadu Jah (1936–2018), que había recibido una beca para estudiar ingeniería en el Instituto Real de Tecnología KTH. En 1964 nació su hija Neneh Marianne Karlsson.

Conoció al músico de jazz Don Cherry en 1963, mientras él estaba de gira en Estocolmo con Sonny Rollins. Moki y Don se siguieron encontrando durante los años siguientes, cuando Don regresó a Estocolmo para dar conciertos. Finalmente se convirtieron en pareja.

Carrera

Moki se graduó en Beckman en 1966 y viajó a Nueva York para trabajar en el mundo de la moda y reunirse con Don, que vivía allí en aquel momento. En Nueva York, trabajó en pintura, tapicería y diseño de moda, y fue allí donde comenzó la colaboración creativa con Don que duraría toda su vida. Sus tapices se utilizaron para crear ambientes coloridos para las actuaciones de Don y las portadas de sus álbumes, como las de Brown Rice, Relativity Suite y Organic Music Society. La primera portada de álbum que realizó Moki fue un dibujo en 1969 para el disco Where is Brooklyn?. Moki también estaba empezando a ser reconocida como joven artista y diseñadora. Le ofrecieron un trabajo permanente como diseñadora para el fotógrafo Bert Stern, pero en su lugar regresó a Estocolmo con Don y su hija Neneh. Al año siguiente, Moki dio a luz a su segundo hijo, Eagle-Eye, en Estocolmo. Eagle Eye también se convirtió en músico.

Cuando Moki y Don regresaron a Suecia en 1967, bautizaron su colaboración creativa como "Movimiento" y más tarde la rebautizaron como "Música Orgánica" o "Teatro de Música Orgánica". El primer concierto que dieron con este nombre fue en el ABF Huset de Estocolmo, donde Moki diseñó la escenografía y pintó en directo durante la actuación. En 1969, Moki y Don se mudaron de nuevo a Estados Unidos, a Nueva York, donde alquilaron un loft en Manhattan y luego una casa en Congers. Ese mismo año, la joven familia realizó una gira por Francia, Italia y Turquía, y vivieron juntos en el autobús de la gira. Desde ese momento, Moki y Don realizaron giras por toda Europa bajo el nombre de Organic Music junto con otros músicos. Moki tocaba la tambura en las actuaciones de música orgánica y sus tapices rodeaban los escenarios. La pareja también dirigió talleres de música para niños en toda Suecia hasta 1977.

En 1970, Moki y su familia se mudaron a Vermont porque Don fue invitado a ser artista residente y a impartir clases en el Dartmouth College durante dos semestres. Durante su estancia allí, Moki y Don crearon una ópera colaborando con estudiantes y, los fines de semana, organizaban jornadas de puertas abiertas donde los estudiantes podían ir a ensayar. Después de su estancia en Dartmouth regresaron a Suecia y compraron una antigua escuela en Tågarp.

Los Cherry participaron en una exposición comisariada por Pontus Hultén llamada Utopias and Visions 1871–1981 (Utopier och Visioner 1871–1981) en el Moderna Museet de Estocolmo durante el verano de 1971. Durante tres meses, vivieron y actuaron en una cúpula geodésica construida por Bengt Carling siguiendo los principios de Buckminster Fuller. Durante el día, organizaron talleres de música y actividades con el público, en las que participaron grupos como Taj Mahal Travellers. Durante su residencia artística, Moki creó vestuario y obras de arte en la cúpula, entre las que se incluía un mandala que pintaba en el suelo cada día.

Tras este periodo, Don y Moki filmaron una serie de programas de televisión para niños en Tågarp, además de grabar una serie de programas de radio para niños en sueco. En esa época continuaron de gira juntos y viajaron al sur de Francia para actuar en festivales de jazz y luego a Italia.

En 1973, Moki realizó su primera exposición individual en la Galería 1 de Estocolmo, que incluyó tapices, pinturas y actuaciones de música en vivo, así como una recreación a menor escala de la cúpula de Bucky construida por Bengt Carling en la que vivieron en el Moderna Museet de Estocolmo dos años antes.

Tågarp

La casa de los Cherry, ubicada en la antigua escuela de Tågarp, era un espacio comunitario donde se realizaban actuaciones musicales, proyecciones de películas y exposiciones como parte de un colectivo artístico (Tågarp Skola Kulturförening). En 1978, Moki Cherry fundó Octopuss Theater, un grupo de teatro infantil, en la escuela de Tågarp junto con su amiga Anita Roney y niños de la zona, como el hijo de Anita, Shanti Roney. Moki diseñó la escenografía y el vestuario para el grupo, que actuó en Malmö, Gotemburgo y en Estocolmo, en el Moderna Museet. Muchos niños del grupo de teatro siguieron carreras profesionales en la música, el teatro y los medios de comunicación.

Carrera posterior

Durante la década de 1980, Moki expuso sus obras de arte en Suecia y Nueva York, y paso a colaborar menos con Don (aunque ella siguió diseñando algunas portadas de álbumes y prendas de vestir para él). En 1981, Moki comenzó su serie de esculturas "Talking Heads", que estaban hechas de madera y luz. Durante la década de 1990, pasó más tiempo en Nueva York, donde trabajó como escenógrafa para el Teatro Apollo en Harlem y comenzó a trabajar con cerámica en Greenwich House Pottery. Moki comenzó a trabajar principalmente con el collage durante la década de 2000 y se dedicó a la pintura y al tapiz en los últimos años antes de su muerte.

Muerte y legado

Moki falleció el 29 de agosto de 2009 en Tågarp a la edad de 66 años. Desde su muerte en 2009, ha habido un creciente interés en su arte y ha tenido exposiciones individuales a nivel internacional en reconocidos museos como el Moderna Museet, Estocolmo en 2016, Air De Paris, París en 2018, y Kerry Schuss, Nueva York en 2019, además de haber sido incluida en exposiciones colectivas, más recientemente en la Loyal Gallery en 2019, Malmö Konstmuseum en 2017 y en "The House of Fame", la retrospectiva ampliada de Linder Sterling en Nottingham Contemporary en 2018. La última retrospectiva ha tenido lugar en el Contemporary Art Museum de Austin, Texas en 2026.

Colecciones públicas

• Centro Pompidou, París, Francia
• Colección Maramotti, Reggio Emilia, Italia
• Museo Susch, Zernez, Suiza
• Malmö Konstmuseum, Malmö, Suecia
• Moderna Museet, Estocolmo Suecia

Lista de exposiciones

Referencias

Lecturas adicionales

• Moki Cherry at Svenskt kvinnobiografiskt lexikon
• Organic Music Societies (published by Blank Forms)

Enlaces externos

• Sitio web oficial