Yves Tanguy

Yves Tanguy
Información personal
Nombre de nacimiento Raymond Georges Yves Tanguy
Nacimiento 5 de enero de 1900
París, Francia
Fallecimiento 15 de enero de 1955
(55 años)
Woodbury, Connecticut,
Causa de muerte Accidente cerebrovascular, hemorragia cerebral e infarto agudo de miocardio Ver y modificar los datos en Wikidata
Residencia Woodbury Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Francesa, estadounidense
Lengua materna Francés Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge Kay Sage (1940-1955)
Educación
Educado en Lycée Saint-Louis Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Área Pintura
Movimiento Surrealismo
Género Arte abstracto Ver y modificar los datos en Wikidata

Raymond Georges Yves Tanguy (5 de enero de 1900 - 15 de enero de 1955) fue un pintor surrealista francés.

Biografía

Nació en París, (Francia) y era hijo de un capitán de marina retirado. Sus padres eran ambos de origen bretón. A la muerte de su padre en 1908, su madre volvió a su pueblo natal Locronan, Finisterre, y Tanguy convivió la mayor parte de su juventud con otros familiares.

En 1918, Yves Tanguy se embarcó en un navío mercante antes de unirse al ejército, donde se hizo amigo de Jacques Prévert. Al acabar el servicio militar en 1922, volvió a París, donde trabajó en diversos oficios. Por casualidad vio un cuadro de Giorgio de Chirico y quedó tan impresionado que decidió convertirse en pintor aunque no tenía la más mínima educación formal para dedicarse a ello.

Tanguy tenía la costumbre de quedar totalmente absorbido por la obra en la que estuviese trabajando. Esta forma de crear una obra de arte puede obedecer a que su taller era muy pequeño y sólo podía albergar con comodidad únicamente una obra secándose.

Gracias a su amistad con Jacques Prévert, Tanguy fue admitido alrededor de 1924 en el círculo de surrealistas de André Breton. Tanguy desarrolló con rapidez su propio estilo pictórico, celebrando su primera exposición individual en 1927 en París. Ese mismo año se casó por primera vez. Durante esta época tan ocupada de su vida, Breton celebró con Tanguy un contrato para pintar 12 cuadros al año. Con sus ingresos fijados, pintó menos y acabó haciendo sólo 8 obras de arte para Breton.

Fraude en el jardín (1930).

El 3 de diciembre de 1930, durante una proyección anticipada de la película La edad de oro de Luis Buñuel y Salvador Dalí, activistas de la Liga de Patriotas, de extrema derecha, irrumpieron en el vestíbulo del cine donde se proyectaba la película y destruyeron obras de Dalí, Joan Miró, Man Ray y otros artistas surrealistas. Entre las obras dañadas se encontraba el cuadro Fraude en el jardín (1930) de Tanguy. La obra fue restaurada posteriormente.

A lo largo de los años treinta, Tanguy llevó la vida bohemia del artista que lucha por abrirse paso, lo que con el tiempo llevó al fracaso de su matrimonio. En 1938, después de ver la obra de la artista Kay Sage, Tanguy comenzó una relación con ella que, con el tiempo, le llevaría a su segundo matrimonio.

Al estallar la Segunda Guerra Mundial, Sage volvió a su ciudad natal, Nueva York, y Tanguy, al que se consideró no apto para el servicio militar, la siguió. Pasó el resto de su vida en los EE. UU. Sage y Tanguy se casaron en Reno, Nevada el 17 de agosto de 1940.

Cuando la guerra iba a acabar, la pareja se trasladó a Woodbury, Connecticut y transformaron una antigua granja en un estudio para artistas. Vivirían allí el resto de sus días. En 1948 Tanguy se convirtió en ciudadano estadounidense.

La larga lluvia, 1942; museo de Arte de Honolulu.

En enero de 1955, Tanguy sufrió un derrame cerebral fatal en Woodbury. Fue incinerado y sus cenizas conservadas por Sage hasta su propia muerte en 1963. Su amigo Pierre Matisse las esparció en la playa de Douarnenez, en su amada Bretaña, junto con las de su esposa.

Los cuadros de Yves Tanguy tienen un estilo único, reconocible rápidamente, de un surrealismo abstracto. Muestran paisajes vastos y abstractos, en su mayor parte con una paleta de colores muy limitada, mostrando sólo destellos de colores que contrastan. Típicamente, estos paisajes de ensueño están poblados por formas abstractas variadas, a veces angulares y agudas como fragmentos de vidrio, otras veces con un aspecto orgánico interrogante, como amebas gigantes repentinamente petrificadas.

Obras seleccionadas

Referencias

  1. ↑ Alberge, Dayla (23 de enero de 2022). «Recovered and Restored: The Surrealist Masterpiece Thought Destroyed After Fascist Raid». The Observer. Consultado el 18 de enero de 2026.

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