Alice Orpheus

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Alice Orpheus
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Alice Orpheus
Informations générales
Activité principale Compositeur
Genre musical Musique contemporaine, Musique électronique, Musique improvisée, Jazz, Soul music
Années actives 2009–présent
Labels Komplex de Deep (2009–2011)

Alice Orpheus est un compositeur franco néo-zélandais. Son œuvre se situe au croisement de la musique classique contemporaine, de la musique électronique et des pratiques improvisées. Il est édité par les Éditions Symétrie (Lyon). Cofondateur du studio de création sonore Studio Ingmar, il compose pour des institutions culturelles, des compagnies de danse, des productions audiovisuelles et des maisons de mode internationales.

Formation

Alice Orpheus commence le violon à l'âge de quatre ans avec Serge Garcia, avant d'être orienté vers l'alto par Marie-Isabelle Bondu. La rencontre avec le pédagogue et violoniste américain William Fitzpatrick joue un rôle déterminant dans sa formation.

Parallèlement à son apprentissage instrumental classique, il se forme au jazz avec Roger Poulet, puis entreprend des études de philosophie et d'histoire de l'art à l'Université Paris-Sorbonne. Il obtient son premier prix au Conservatoire National de Région de Gennevilliers et remporte un concours de quatuor à cordes de la Ville de Paris.

Admis au New England Conservatory of Music de Boston (Massachusetts), il y obtient un Master of Classical Performance en alto sous la direction de Marcus Thompson, puis intègre le programme de Contemporary Improvisation dirigé par le pianiste Ran Blake, au sein duquel il étudie avec Hankus Netsky, Paul Bley, Bob Moses et Ron Blake.

Il enseignera au cours de sa carrière dans plusieurs institutions : l'Université d'Auckland (Nouvelle-Zélande), la New York University, le Cours Florent Musique (Paris, où il crée une classe de méthodologie) et l'Université 3iS (Lyon).

Parcours artistique

Après une carrière d'interprète couvrant les répertoires classique, jazz, soul et gospel, au cours de laquelle il se produit avec des artistes tels que Keziah Jones, Tom Odell, Didier Lockwood, Martha Strongin Katz, Bob Moses, Ran Blake, Chassol, Camille et Cecil McBee, Alice Orpheus se consacre progressivement et exclusivement à la composition.

De 2009 à 2011, il signe avec le label de deep house Komplex de Deep (Master-H) et publie trois maxis : My Lady (2009), Out of This Life (2010) et I'm a Drifter Who Can't Let Go (2011).

En 2018–2019, il est compositeur en résidence à Chevilly-Larue (Val-de-Marne), dans le cadre d'une commande conjointe de la Ville et du Conservatoire de danse et de musique. Il y crée 2084, mini-série musicale réunissant plus de quatre-vingts élèves, trois écoles, un conservatoire et un soliste, sous la direction de Dominique Guiguet.

En 2021, il publie l'album Portrait in Slides, situé à la croisée du néoclassique et du jazz.

Langage compositionnel et esthétique

Le langage compositionnel d'Alice Orpheus se précise à partir de 2019. Dès Electric Birds (2019), il développe la notion de bande orchestrée enregistrée — dispositif dans lequel les textures sonores préenregistrées, le timbre et la mémoire spatiale deviennent des paramètres compositionnels au même titre que les instruments acoustiques. Les influences du minimalisme répétitif, de la musique concrète et de l'électroacoustique française s'affirment progressivement dans son écriture.

Certaines pièces forment des cycles thématiques : Eviction (2019), Without Care (2020) et San Francisco Enraged (2020) s'inscrivent dans une réflexion sur la désorientation sociale et les enjeux écologiques. Noguchi (2023), Keys and Klee (2023) et Fra Angelico (2023) sont directement inspirées de l'œuvre de plasticiens. Fear (2024) et Noguchi, pour instruments et bande orchestrée enregistrée, explorent la notion de narratif abstrait.

Son texte Invitation aborde la question de l'unicité de l'œuvre musicale à l'ère de la reproduction numérique.

Il Nuovo Gesto

Il Nuovo Gesto est le manifeste esthétique et philosophique d'Alice Orpheus. Il y articule sa conception de la musique comme lien social et émotionnel — une pratique fondée sur le geste, la présence physique et la relation entre le compositeur, l'interprète et le public. Le manifeste interroge la place du corps dans l'acte musical contemporain, à rebours d'une esthétique purement abstraite ou technologique.

Projets institutionnels et culturels

2084 (2018–2019)

Mini-série musicale commandée par la Ville de Chevilly-Larue (Val-de-Marne) et le Conservatoire de danse et de musique, sous la direction de Dominique Guiguet. Le projet réunit plus de quatre-vingts élèves issus de trois écoles et un conservatoire autour d'une création originale d'Alice Orpheus.

On Spirituality (2022)

Pièce multimédia pour piano, bande enregistrée et film, commandée par le Festival Superspective (Lyon). Consacrée à Pauline de Jaricot — membre du Tiers-Ordre de Saint-Dominique, déclarée vénérable par Jean XXIII —, la pièce interroge la question de la croyance dans le monde contemporain. Structurée en huit cellules, elle mêle cordes, hautbois, clarinette, synthétiseur et paroles enregistrées.

Compagnie Pockemone Crew

Alice Orpheus compose pour la compagnie de danse hip-hop Pockemone Crew :

H+M=C — Hospices Civils de Lyon / CRR de Lyon (2026–2027)

Projet de création pour chœur et bande enregistrée, conduit en collaboration avec les Hospices civils de Lyon et le Conservatoire à rayonnement régional de Lyon. Le projet réunit musiciens professionnels et patients hospitaliers autour d'une commande d'enregistrement et de concerts.

Voix Mêlées — Champagne-sur-Seine (2026)

Commande de la Ville de Champagne-sur-Seine (Seine-et-Marne). Projet d'écriture de chansons en plusieurs langues correspondant aux origines des habitants participants.

Studio Ingmar

Studio Ingmar est un studio de création musicale et sonore fondé par Alice Orpheus et Thérèse Boon Falleur, commissaire d'exposition et chercheuse spécialisée en mode. Le studio conçoit des musiques originales pour des marques, des créateurs de contenu et l'industrie audiovisuelle.

Commandes mode et luxe

CommandeNatureAnnée
Maison Goyard — Installation de Noël, ParisMusique originale pour installation événementielle2026
Maison Goyard — Showroom privé, Place Vendôme, ParisMusique originale pour espace de présentation2024
ChanelMusique pour campagne2026
AritziaMusique originale2024
EENK — Paris Fashion WeekBande originale pour présentation de collection2026
TGV LyriaMusique originale2026
SIEGENTHALER — Présentation pré-collection SS24Bande originale Prologue2023
EthCC (Ethereum Community Conference)Musique pour conférence (5 000 participants)2023

Documentaires

Catalogue des œuvres

Musique pour orchestre

Pour instruments et bande enregistrée

Musique de scène et commandes institutionnelles

Discographie

TitreFormatLabelAnnée
My LadyMaxiKomplex de Deep2009
Out of This LifeMaxiKomplex de Deep2010
I'm a Drifter Who Can't Let GoMaxiKomplex de Deep2011
Portrait in SlidesAlbum—2021

Publications

Ses partitions pour instruments seuls et bandes enregistrées sont publiées aux Éditions Symétrie (Lyon/Paris), maison d'édition spécialisée dans la musique contemporaine savante et la musicologie.

Notes et références

  1. ↑ « Marcus Thompson », sur necmusic.edu (consulté le )
  2. ↑ (en) « Ran Blake », sur ranblake.com (consulté le ).
  3. ↑ (en) « Komplex de Deep », sur komplexdedeep.com (consulté le ).
  4. ↑ (en) « Studio Ingmar », sur studio-ingmar.com (consulté le ).

Liens externes