Si ce bandeau n'est plus pertinent, retirez-le. Cliquez ici pour en savoir plus.
Les informations figurant dans cet article ou cette section doivent être reliées aux sources mentionnées dans les sections «Bibliographie», «Sources» ou «Liens externes» ().
Le texte ne doit pas être écrit en capitales (les noms de famille non plus), ni en gras, ni en italique, ni en «petit»…
Le gras n'est utilisé que pour surligner le titre de l'article dans l'introduction, une seule fois.
L'italique est rarement utilisé: mots en langue étrangère, titres d'œuvres, noms de bateaux,etc.
Les citations ne sont pas en italique mais en corps de texte normal. Elles sont entourées par des guillemets français: «et».
Les listes à puces sont à éviter, des paragraphes rédigés étant largement préférés. Les tableaux sont à réserver à la présentation de données structurées (résultats,etc.).
Les appels de note de bas de page (petits chiffres en exposant, introduits par l'outil « Source») sont à placer entre la fin de phrase et le point final[comme ça].
Les liens internes (vers d'autres articles de Wikipédia) sont à choisir avec parcimonie. Créez des liens vers des articles approfondissant le sujet. Les termes génériques sans rapport avec le sujet sont à éviter, ainsi que les répétitions de liens vers un même terme.
Les liens externes sont à placer uniquement dans une section «Liens externes», à la fin de l'article. Ces liens sont à choisir avec parcimonie suivant les règles définies. Si un lien sert de source à l'article, son insertion dans le texte est à faire par les notes de bas de page.
Elle obtient le Prix Talent Contemporain François Schneider à sa sortie des Beaux-Arts en 2012 pour son œuvre vidéo Les Ruisselantes.
En 2018, elle fonde et dirige le LAP (Laboratoire des Arts de la Performance), premier laboratoire dédié à la performance en France. Il rassemble plus de 80 artistes et circule dans différents centres d'art ou manifestations culturelles.
En 2020, elle cofonde avec l'artiste Émilie McDermott le projet de recherche [Re]production, soutenu par la Mission Égalité et Diversité du ministère de la Culture, et qui interroge l'impact de la maternité sur les carrières des artistes femmes et mères.
Engagée dans des réflexions militantes, féministes et politiques, Nour Awada nourrit son travail artistique de textes sur les questions identitaires, le plus souvent au travers du prisme de ses origines moyen-orientales,.
Ses œuvres, mêlant sculptures, installations, dessins et performances, ont été présentées, entre autres, au Centre Pompidou, la Fondation François Schneider, la Fondation Francès, Le Crédac, le Palais de Tokyo, la Fondation Lafayette Anticipations, l’Institut français de Milan et le MUCEM au printemps 2026.
Expositions personnelles
2015: D'entre les brèches jaillit l'écume – Commissariat Jeanne Barral – Galerie Artistik Rezo – Paris
2016: Ta Erotika; Hidden Doors – Commissariat Laura Lamonea – Institut français de Milan, Italie
2019: Bizarro – Galerie Xavier Delesalle – Festival d’art contemporain de Saint-Germain-des-Prés
2026: Maison mère – centre d'art contemporain d'Alfortville – La Traverse, Alfortville
Expositions collectives (sélection)
2020–2021: La vie des tables – Commissariat: Claire Le Restif – Centre d’art du Crédac, Festival d’Automne
2021: Fondation Gulbenkian – exposition virtuelle de l’œuvre vidéo Bleue, en partenariat avec la galerie Mémoire de l’Avenir
2021: Dialogue(s) – Commissariat Gaya Goldcymer – Galerie Episodique – Paris
2021: Même pour le simple envol d’un papillon tout le ciel est nécessaire – Fondation Francès – Senlis
2021: Hey Mummy – Commissariat Caroline Bravo et Sandrine Follère – 59 Rivoli – Paris
2021: Les territoires de l’eau – Fondation François Schneider et Musée du Quai Branly, commissariat Marie Terrieux