Selma Selman, née à Bihać, en Bosnie-Herzégovine, en 1991, est une artiste multidisciplinaire et une militante d'origine rom.
Selman vit et travaille entre Amsterdam, New York et Bihać, et combine dans sa pratique la performance, la vidéo, l'installation, le parfum, le dessin et la sculpture. Son travail s'inspire de son histoire personnelle au sein d'une famille rom de ferrailleurs et se concentre sur des thèmes tels que l'émancipation des femmes, l'inégalité économique, l'oppression institutionnelle et les stéréotypes culturels.
Parcours de vie
Selman a étudié la peinture à l'Académie des arts de Banja Luka, où elle a obtenu son diplôme avec la distinction de «Meilleure artiste intermédia», et a poursuivi ses études avec un MFA en arts transmédias, visuels et du spectacle à l'Université de Syracuse à New York en 2018. De 2021 à 2023, elle a été en résidence à la Rijksakademie d'Amsterdam, où sa pratique explorait la tension entre la matérialité, l'histoire des migrations et la mémoire collective. Au cœur de la pratique de Selman se trouve la réévaluation de ce qui est considéré comme sans valeur, tant sur le plan matériel que social. Elle utilise la ferraille et les technologies mises au rebut comme symboles de marginalisation économique et de potentiel. Parallèlement, à travers ses performances, elle dépeint une identité hybride où les corps, les frontières et la matière deviennent fluides. Ses dessins sont dans un état d'«intersectionnalité superpositionnelle», une théorie qu'elle relie à une «nouvelle forme de physique» dans laquelle les corps et les histoires peuvent constamment changer de forme. Bien que son héritage joue un rôle crucial dans son travail, Selman refuse d'être réduite à une identité: elle se qualifie d'artiste d'origine rom, et non d'«artiste rom». Cette nuance lui permet de s'opposer à l'exotisation et à l'homogénéisation. Dans sa contribution à l'exposition «From what will we reassemble ourselves» chez Framer Framed, elle s'interroge sur la représentation de la souffrance dans l'art du génocide et refuse de reproduire des images qui réduisent les victimes à des entités passives. Au lieu de cela, elle tente de démanteler les structures visuelles et politiques qui soutiennent les systèmes génocidaires. En 2025, elle a remporté le prix artistique ABN AMRO, qui comprenait l'exposition Sleeping Guards au Stedelijk Museum Amsterdam. Dans cette œuvre, Selman relie le poétique au politique: des sculptures cinétiques de bras qui s'agrippent, des installations olfactives et des dessins sont utilisés pour explorer des questions économiques et féministes. L'exposition comprend l'œuvre Motherboards, dans laquelle du métal doré provenant de cartes mères récupérées est présenté comme un objet précieux, et le film Crossing the Blue Bridge (2024), dans lequel l'expérience de guerre de sa mère est racontée de manière performative, à la fois intime et politique.
2014: «Le Prix ZVONO» du meilleur jeune artiste de Bosnie-Herzégovine, Sarajevo (BIH)
2014: «Prix du meilleur peintre» à l'Académie des beaux-arts de Banja Luka (BIH)
2014: «Prix du meilleur graphiste» à l'Académie des arts de Banja Luka (BIH)
2015-2016: Mention spéciale du Centre culturel pour «réalisations exceptionnelles dans le domaine de l'art», Bihać (BIH)
2017: Prix Trieste Contemporanea du jeune artiste européen, Trieste (ITA)
2019: Finaliste du prix Tajsa du patrimoine culturel rom, Berlin (Allemagne)
2019: Lauréate du «Power of Excellence Award», décerné par l'Association des femmes d'affaires de Bosnie-Herzégovine et le magazine Grazia, Sarajevo (BIH)
2019: Lauréate du prix White Aphroid pour une réalisation artistique exceptionnelle, Maribor (Slovénie)
2019: Prix du jury du meilleur court métrage au 60 Seconds Film Festival de Copenhague (DNK)
