| Bonnie Pointer | |
|---|---|
| Informações gerais | |
| Nome completo | Patricia Eva Pointer |
| Nascimento | 11 de julho de 1950 Oakland, Califórnia, Estados Unidos |
| Morte | 8 de junho de 2020 (69 anos) |
| Gêneros | |
| Período em atividade | 1969-2020 |
| Gravadoras |
|
| Afiliação | The Pointer Sisters |
Patricia Eva "Bonnie" Pointer (Oakland, 11 de julho de 1950 – Los Angeles, 8 de junho de 2020) foi uma cantora americana de disco e soul, conhecida por ter sido membro fundador do grupo The Pointer Sisters, desde a sua criação até deixá-lo em 1977 para seguir carreira solo, assinando com a Motown Records e alcançando o sucesso.
Embora tenha alcançado grande sucesso, nunca atingiu o nível estratosférico de suas irmãs.
No final da década de 1960, Bonnie Pointer fundou o duo Pointers, Au Pair junto com sua irmã mais nova, June Pointer, apresentando-se em bares e pequenos eventos. Posteriormente, juntou-se a elas sua irmã Anita Pointer, que deixou seu trabalho como secretária para formar oficialmente o trio The Pointer Sisters. Sob essa formação, assinaram com a Atlantic Records, gravadora pela qual lançaram alguns singles que não alcançaram o sucesso comercial esperado. No final de 1972, Ruth Pointer entrou para o grupo, logo antes de assinarem seu segundo contrato discográfico com a Blue Thumb Records. Desde 1973 com o segundo contrato discográfico do grupo, com The Pointer Sisters alcançaram grande sucesso, conseguindo 7 sucessos e 5 álbuns, incluindo um álbum duplo ao vivo.
Ele deixou o grupo em 1977 e em 1978 com a ajuda do produtor Jeffrey Bowen conseguiu um contrato discográfico com a Motown Records. Seu primeiro álbum produzido por Bowen foi co-produzido por Berry Gordy. O álbum intitulado simplesmente "Bonnie Pointer" ou, mais conhecido como "Red Album" ou "álbum vermelho". Alcançou boa recepção comercial e forte promoção na Billboard e ótima distribuição em vários países incluindo o Brasil, que foi publicado no início de 1979, pela gravadora Top Tape.
No dia 3 de fevereiro de 1979, Pointer foi elogiada por grandes nomes da indústria musical. A Billboard aclamou o disco, e a mesma publicação trouxe declarações de figuras como Stevie Wonder e Eddie Money — que a apontou como uma das melhores vocalistas de 1978, prevendo seu sucesso contínuo. MARK SERPAS, da rádio WZZD PHILADELPHIA, afirmou que este era um dos discos mais populares em Filadélfia, chegando ao #9 nas paradas da estação."
No final de '78, a faixa-título do álbum tornou-se o primeiro sucesso de Pointer, "Free me from my Freedom". A música viu-se limitada nas paradas de popularidade devido à censura nas rádios, sendo descrita como "sadomasoquista". Alcançou o top 10 nas paradas de R&B chart e da Jet Magazine, e o número 53 nas paradas gerais. A Cashbox destacou que o disco permaneceu em suas paradas por 22 semanas. Direcionada ao incipiente mercado da disco music, uma versão instrumental foi o lado B do compacto. Pointer apresentou a faixa no programa Don Kirshner Rock Concert.
Em abril de 1979 seria lançado "Heaven Must Have Sent You", mas como um compacto dance de 12 polegadas com mais sintetizadores e violinos, muito diferente do cover exato que Bonnie gravou para o álbum. A faixa teve uma grande promoção por parte da Billboard, traduzida como "The first digital smash on Motown Records & Tapes". O tema converteu-se em um fenômeno disco a nível mundial, por causa da distribuição massiva por parte da Motown e convertendo-o em um dos temas mais memoráveis comercialmente de 1979. Alcançou o #11 no Billboard Hot 100, e o top 10 nas listas da Cashbox e da Billboard Dance/Club Play Songs O tema teve um grande êxito, devido à distribuição na maioria dos países de fala hispânica, incluindo: Guatemala, Equador, Peru, Argentina, Brasil e México — neste último foi um fenômeno pop, onde passou 7 semanas no #1. O tema ficou no #43 dos temas mais exitosos do ano de 1979 segundo a Billboard Year End Hot 100 Singles.
Com o grande sucesso comercial de "Heaven Must Have Sent You", esse impacto motivou sua inclusão no cartaz de apresentações ao vivo do Disco Forum VI, realizado de 12 a 15 de julho de 1979 no New York Hilton e no Roseland Ballroom. Na cerimônia, Pointer compartilhou a programação principal com figuras consolidadas da época, como Gloria Gaynor, Anita Ward, Village People, entre muitos outros; ela também apareceu no anúncio da Billboard no qual expressava agradecimento aos vencedores e finalistas.
O segundo álbum homônimo de Bonnie Pointer, comumente conhecido como Álbum Roxo, foi lançado oficialmente no final de 1979 Nesse mesmo ano também foi publicado em Portugal. . Assim como seu antecessor, o disco contou com forte promoção na televisão e em revistas, obtendo boa recepção comercial e mantendo-se impulsionado pelo sucesso contínuo de 'Heaven Must Have Sent You'. O álbum recebeu tanto críticas positivas quanto objeções por incluir exclusivamente regravações de clássicos da Motown Records, com exceção de uma faixa inédita, 'Deep Inside My Soul' (coescrita por Pointer), a qual foi publicada como single, mas não obteve sucesso comercial. O impulso comercial começou no final de 1979, garantindo espaço em publicações como Billboard, Record World, Cash Box, RPM e em um anúncio da revista Jet ao lado de Diana Ross, Stevie Wonder, The Commodores, Smokey Robinson e Rick James, destacando em todas as promoções o single 'I Can't Help Myself'.
A música alcançou seu ponto máximo em 1980, ingressando no Top 40 na parada da Billboard Hot 100 e nos Países Baixos, figurando no Top 20 na Bélgica e tornando-se outro grande sucesso da música disco em nível mundial, alcançando o 4º posto na parada Dance da Billboard e o 1º lugar na Cash Box Dance, além de uma excelente recepção na América Latina, onde teve um grande impacto na maioria dos países da região.
O tema também integrou a trilha sonora da novela brasileira Chega Mais. Foi publicado oficialmente no Brasil em 1980.
Em 1980, Pointer foi capa de três revistas muito vanguardistas; devido ao seu sucesso comercial, foi capa no dia 12 de janeiro da revista Cashbox, mais tarde em uma das mais destacadas do R&B mundial, a Jet Magazine, com o título Freedom is good but love is better (A liberdade é Deus, mas o amor é melhor). E foi capa na revista ícone do R&B e Soul da Europa, a Blues & Soul.
Entre 9 e 14 de fevereiro de 1980, durante a celebração do Disco Forum VII / Dance Music Expo no hotel Century Plaza de Los Angeles.
Pointer teve a participação principal do programa noturno Forum Entertainment no clube Studio One. Seu espetáculo foi apoiado ao vivo por uma banda que incluiu músicos de jazz-funk e R&B como Patrice Rushen e o grupo War. A apresentação de Pointer recebeu críticas mistas: a revista Billboard mencionou que ela precisava aprender a se apresentar com uma banda, mas elogiou sua energia e destacou que ela não usou playback como a maioria dos artistas do evento. Durante sua apresentação de 45 minutos, Pointer interpretou faixas de seus dois álbuns de estúdio.
Em março de 1980, Pointer participou da gala anual da indústria publicada pela Billboard, atuando como apresentadora oficial para a entrega do prêmio de Melhor Promotor de Concertos, concedido a Don Miley.
O ciclo culminou durante o Disco Forum VIII, realizado de 14 a 17 de julho de 1980 no Sheraton Centre de Nova York. Com o sucesso comercial de seu single «I Can't Help Myself (Sugar Pie, Honey Bunch)», Pointer recebeu duas indicações no evento: Melhor Single de Disco Pesada / Rádio Leve e Melhor Artista Feminina do Ano, prêmio compartilhado por meio de um empate técnico com Stephanie Mills. Esse resultado interrompeu a hegemonia ininterrupta que Donna Summer mantinha nessa categoria nos certames da publicação. Impacto discográfico: A acumulação de pontos de suas produções permitiu que a RCA/Motown empatasse com a Atlantic Records na categoria de Melhor Selo Fonográfico do Ano.
Em 8 de maio de 1980, Pointer apareceu em anúncios estelares do evento DJ Music Awards, incluindo um ao lado do apresentador da cerimônia Wolfman Jack, e apresentando os copresentadores Rupert Hommes, Isaac Hayes e Bonnie Pointer.
Em 1980, ela compareceu à cerimônia do AMAs, onde, junto com Dave Mason, entregou um prêmio a Michael Jackson.
Em 1981, compareceu ao AMAs e, junto com LaToya Jackson, entregou novamente um prêmio a Michael Jackson.
O primeiro sucesso de Pointer coescrito por ela, «Free Me from My Freedom», foi gravado por José Feliciano para seu álbum de estreia pela Motown, "José Feliciano" lançado no final do ano.
Em 1981, não foi lançado um álbum de áudio, mas sim o videodisco Don Kirshner Presents Rock Concert Volume One, que incluiu apresentações de The Commodores, Billy Preston e Smokey Robinson. A edição incluiu os temas «Free Me from My Freedom» e «Heaven Must Have Sent You». No entanto, «More and More» — outra das canções interpretadas por Pointer no programa — não foi incluída. O material foi distribuído comercialmente no formato audiovisual SelectaVision / CED (Capacitance Electronic Disc), um sistema de videodisco analógico promovido pela RCA em 1981 para a reprodução de vídeo e áudio em televisores domésticos.
Em 1981, a Motown entrou com uma ação judicial de 6 milhões de dólares, apresentando acusações de ameaças de morte por parte de Jeffrey Bowen, seu marido e produtor. Segundo Bowen, a Motown não queria pagar os royalties dos sucessos de Pointer, alegando que ela ainda devia à gravadora pelo sucesso comercial obtido; o casal se recusou a entregar material discográfico. O processo foi indeixado (desestimado), deixando Jeffrey e Bonnie com má reputação na indústria e sem trabalho discográfico por cinco anos
| Año | Título | Discográfica |
|---|---|---|
| 1978 | Bonnie Pointer (Red Álbum) | Motown Records |
| 1979 | Bonnie Pointer (Purple Álbum) | Motown Records |
| 1980 | Som Livre | |
| 1984 | Heavenly Bodies (Trilha sonora) | Epic Records |
| 1984 | If The Price Is Right | Private I |
| 2011 | Like A Picasso | Platinum Trini Entertainment |
| Título (Ano) | Hot 100 | Billboard R&B | Billboard Dance | Cash Box | CAN | AUS | NZ | MEX | BEL | NLD | UK |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Free Me from My Freedom, Tie Me to a Tree / Handcuff Me (1978) | 58 | 10 | 26 | 99 | 83 | — | — | — | — | — | — |
| Heaven Must Have Sent You (1979) | 11 | 52 | 8 | 10 | 32 | 31 | 21 | 1 | 23 | — | — |
| Deep Inside My Soul (1979) | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |
| I Can't Help Myself (Sugar Pie Honey Bunch) (1980) | 40 | 42 | 4 | 43 | 43 | 52 | — | — | 18 | 38 | — |
| Your Touch (1984) | — | 35 | 65 | — | — | — | — | — | — | — | 79 |
| Premonition (1984) | — | 87 | — | — | — | — | — | — | — | — | — |
| The Beast in Me (1985) | — | 84 | 31 | — | — | — | — | — | — | — | — |
| Strangest Day (2010) | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |
Em 1980, Pointer casou-se com o produtor da Motown, Jeffrey Bowen, que havia coproduzido seus dois primeiros álbuns. Em sua autobiografia, Still So Excited!: My Life as a Pointer Sister, Ruth Pointer afirmou que Bowen tentava afastar Bonnie de suas irmãs desde 1977, período em que o casal iniciou um relacionamento marcado pelo abuso de substâncias. De acordo com Ruth, Bowen exercia um comportamento violento e manipulador, chegando a proibir o contato entre as irmãs após o casamento. O casal separou-se em 2004, após Bowen começar a preparar (grooming) uma nova namorada que também era cantora. Posteriormente, Bonnie deu entrada no pedido de divórcio em 2014, o qual foi finalizado em 2016, permitindo que ela mantivesse a totalidade dos direitos sobre seus royalties musicais
Em 2011, a cantora foi detida por posse de drogas. Bonnie Pointer faleceu em sua residência em Los Angeles, em 8 de junho de 2020, aos 69 anos, em decorrência de uma parada cardíaca após enfrentar problemas de saúde relacionados a uma cirrose hepática. Ela foi sepultada ao lado de sua irmã mais nova, June Pointer.
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