| Giulia Lama | |
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Autoretrat | |
| Nascimento | 1 de outubro de 1681 Veneza |
| Morte | 7 de outubro de 1747 (66 anos) Veneza |
| Cidadania | República de Veneza |
| Ocupação | pintora, poetisa |
| Obras destacadas | Judith and Holofernes |
Giulia Elisabetta Lama (1 de outubro de 1681 – 8 de outubro de 1747) foi uma pintora italiana ativa em Veneza durante o final do período barroco. Seu estilo escuro e intenso contrastava com os tons pastel dominantes da época. Foi uma das primeiras artistas mulheres a estudar e representar a figura masculina nua.
Giulia Lama (também conhecida como Lisalba Arcadia) nasceu na paróquia de Santa Maria Formosa, em Veneza. Era filha do pintor Agostino Lama e Valentina dell'Avese. Lama era a mais velha de três irmãos: Cecilia, Niccolò e Pietro. De acordo com registros históricos, ela residia na Calle Lunga 1242, entre o Campo de Santa Maria Formosa e o Campo SS. Giovanni e Paolo.
Foi inicialmente treinada por seu pai e mais tarde estudou ao lado de seu amigo de infância, Giambattista Piazzetta (1682–1754), na oficina de Antonio Molinari, em Veneza. O treinamento deles resultou em semelhanças estilísticas, particularmente no uso intenso do claro-escuro.
Uma carta escrita pelo Abade Conti a Madame de Caylus em março de 1728 fornece informações sobre a origem e o caráter de Lama. Ele escreveu: "A pobre moça é perseguida pelos pintores, mas sua virtude triunfa sobre seus inimigos. É verdade que ela é tão feia quanto espirituosa, mas fala com graça e precisão, de modo que se perdoa facilmente seu rosto".
A carta indica que, além da pintura, Lama era habilidosa em matemática, poesia e confecção de rendas.
Lama foi ativa como pintora e poetisa em Veneza. Viveu na Calle Lunga 1242 por grande parte de sua vida. Morreu em 7 ou 8 de outubro de 1747, provavelmente de peste bubônica. Ao longo de sua carreira, pintou com sucesso tanto figuras privadas quanto públicas. Lama estava entre as primeiras mulheres a desafiar as convenções de sua época que restringiam as mulheres de estudar e desenhar figuras nuas ao vivo. Mais de 200 desenhos sobreviventes confirmam que ela estudou tanto figuras masculinas quanto femininas nuas durante seu treinamento.
Lama alcançou reconhecimento público por seu trabalho em pintura de história, um gênero tradicionalmente dominado por homens. Ela demonstrou versatilidade em sua arte, criando tanto retratos sensíveis—como Young Man with a Turban—quanto encomendas em grande escala, incluindo retábulos. A identificação de três desses retábulos em um guia veneziano de 1733 desempenhou um papel crucial na reconstrução de seu legado artístico. A redescoberta do conjunto de obras de Lama envolveu a reatribuição de pinturas anteriormente creditadas a artistas como Giambattista Piazzetta, Federico Bencovich, Domenico Maggiotto, Francesco Capella e até Francisco de Zurbarán.

A educação de Giulia Lama começou cedo na vida, com seu pai, Agostino Lama, treinando-a tanto em matemática quanto nas artes. Na época, Veneza desencorajava as mulheres a prosseguir estudos nas ciências, tornando a educação em matemática, particularmente fora de casa, difícil. Apesar desses desafios, Lama continuou a perseguir seus interesses intelectuais. Ela começou a estudar com Padre Maffei, um matemático proeminente da época.
Fontes sugerem que Lama pode ter se dedicado à confecção de rendas como meio de apoio financeiro. Estudiosos também notaram suas habilidades em bordado. Uma carta de Antonio Schinella Conti a Madame de Caylus detalha ainda mais o envolvimento de Lama com a confecção de rendas, afirmando:
Giulia faz rendas e tem grande interesse no aparelho de Clelia Borromeo para fazer rendas por máquina, como usado na fabricação de meias e tecidos. Creio que não é difícil inventar tal aparelho, e quem quer que tenha sucesso ganharia muito dinheiro e reduziria as despesas com o trabalho feminino. Diga ao seu filho. Talvez ele tenha conhecido Lama quando esteve em Veneza. Ela vive uma vida muito reclusa.
Embora nenhum registro oficial confirme que Lama tenha produzido rendas ou uma máquina de fazer rendas, é possível que isso tenha servido como fonte de renda. Lama nunca se casou e conseguiu se sustentar financeiramente, o que era incomum para mulheres nesse período.
Os detalhes da educação formal de Lama após seu treinamento com o pai permanecem um tanto incertos. No entanto, sugere-se que ela pode ter estudado com Giuseppe Angeli. Seus contemporâneos incluíam Francesco Capella, Domenico Maggiotto e Antonio Marinetto na Scuola di Antonio Molinari, em Veneza. Mais de 200 esboços foram encontrados que ilustram os primeiros estudos de anatomia de Lama. Um método pelo qual Lama provavelmente estudou a figura masculina foi observando os trabalhadores do Arsenal Veneziano, onde foi documentado que ela visitava com frequência. É provável que ela também tenha estudado modelos masculinos nus em um estúdio privado.
A carreira de Lama é um tanto elusiva. No entanto, sabe-se que seu trabalho como pintora foi financeiramente bem-sucedido, e ela recebeu múltiplas encomendas, tanto públicas quanto privadas. Dois anos antes da carta do Abade Conti, Luisa Bergai Gozzi (1703–1779) discutiu as realizações de Lama: "...Lisalba Arcadia [Giulia Lama], eruditíssima em filosofia, pintora de grande renome, tanto que as principais igrejas procuravam adquirir suas obras, particularmente alguns retábulos. Ela conquistou grandes honras por seu estilo de pintura."
Lama recebeu uma importante encomenda em 1722 para pintar o retábulo de sua igreja paroquial, Santa Maria Formosa, localizada no sestiere de Castello. Outra encomenda significativa veio por volta de 1750, quando ela foi encarregada de pintar uma cena de Crucificação para um altar em San Vidal.
Em seu autorretrato, Lama é retratada aos 45 anos. Ela segura um pincel e uma paleta e escolheu se vestir com traje simples. Ao redor de seu pulso há uma pulseira de pérolas com duas voltas.

A representação de Lama da decapitação de Santa Eurosia foi exibida ou na Igreja de Santa Eurosia ou no Oratório adjacente da Assunção de Maria e Santa Eurosia em Le Vignole. O proprietário anterior da peça é desconhecido. O Museu Ca' Rezzonico registrou a pintura em 1962, quando Gatti Casazza doou sua coleção ao museu.

Lama criou duas versões de Judite decapitando Holofernes. A versão mais antiga, criada em 1725, está abrigada na Galleria dell'Accademia, em Veneza (mostrada à esquerda). Lama criou uma versão posterior em 1735, que faz parte da Coleção G. Rossi, em Milão.
O Rapto de Europa é uma obra hoje perdida de Lama. Antonio Schinella Conti descreve a obra em sua carta:
"O tema é O Rapto de Europa [hoje perdido], mas o touro está na floresta, longe do mar, e suas companheiras dançam ao redor da besta que carrega Europa, rindo. O grupo dessas figuras está repleto de poesia, tanto que essa mulher tem mais cordas em sua arte e se destaca na pintura tanto quanto na poesia – sua poesia é no estilo de Petrarca."
Embora haja informações limitadas sobre o número de poemas que Lama compôs, fontes indicam que ela escreveu duas canções, três sonetos e um elogio fúnebre. O elogio fúnebre homenageia a morte de seu amigo literário, o Abade Antonio Sforza.
Fontes indicam que Lama pode ter morrido de peste em 8 de outubro de 1747. O registro afirma:
A senhora Giulia, filha de Agostino Lama, com cerca de 66 anos de idade, doente com febre aguda devido a uma doença de pele, que degenerou em convulsões, morreu hoje às 21 horas do 8.º dia.
Ela foi sepultada na Igreja de Santi Giovanni e Paolo.