| "Pickle Rick" | |||
|---|---|---|---|
| 3.º episódio da 3.ª temporada de Rick and Morty | |||
Rick como um picles depois de escapar dos esgotos. Várias dezenas de designs de fantasias de rato foram feitos para o episódio, e os críticos elogiaram a animação, bem como a escolha do picles. | |||
| Informação geral | |||
| Direção | Anthony Chun | ||
| Escrito por | Jessica Gao | ||
| Exibição original | 6 de agosto de 2017 | ||
| Duração | 23 minutos | ||
| Convidados | |||
| |||
| Cronologia | |||
| |||
| Rick and Morty (3.ª temporada) Lista de episódios de Rick and Morty | |||
Pickle Rick (Rick Pepino, no Brasil) é o terceiro episódio da terceira temporada da da série de televisão animada e ficção científica Rick and Morty, exibida no Adult Swim. Escrito por Jessica Gao e dirigido por Anthony Chun, o episódio estreou em 6 de agosto de 2017. A trama acompanha o excêntrico cientista Rick Sanchez enquanto ele se transforma em um picles para evitar uma sessão de terapia familiar.
O episódio parodia filmes de ação e foi inspirado no episódio "4 Days Out" da série Breaking Bad. Dando continuidade à trama da terceira temporada sobre o divórcio de Beth e Jerry, "Pickle Rick" explora o relacionamento tóxico de Beth com Rick e suas visões sobre inteligência e autoaperfeiçoamento. O episódio era muito aguardado, com uma animação preliminar exibida na San Diego Comic-Con de 2016, e foi assistido por 2,3 milhões de espectadores em sua primeira transmissão no Adult Swim.
O episódio recebeu críticas positivas, com elogios à animação e ao design do Pickle Rick, às cenas de luta, ao final do episódio e à atuação do dublador convidado Danny Trejo (como Jaguar). Rick and Morty ganhou o Prêmio Emmy de Melhor Programa de Animação em 2018, o primeiro Emmy da série. Diversos produtos licenciados, principalmente com o personagem Pickle Rick, foram lançados.
Enquanto Beth, Morty e Summer se preparam para a terapia familiar, Rick informa Morty que não poderá ir, pois se transformou em um picles. Ele nega ter planejado o experimento para evitar a sessão, mas a família percebe um mecanismo, preparado para injetar uma seringa com o antidoto nele logo após saírem. Beth pega a seringa, deixando Rick sozinho em sua bancada.
Rick é derrubado do banco por um gato e arrastado para o esgoto durante uma chuva. Sem qualquer meio de locomoção, ele morde a cabeça de uma barata e caminha sobre suas costas, estimulando seu cérebro com a língua. Depois de juntar mais baratas para construir um exoesqueleto rudimentar, ele monta um laboratório e o aprimora para um exoesqueleto motorizado feito com a carcaça de um rato. Ele escapa do esgoto usando um jetpack e entra em um complexo de segurança máxima, onde mata vários guardas. O administrador do complexo, Pavel Bartek, envia um prisioneiro chamado Jaguar para lutar contra Rick, mas Rick convence Jaguar a se juntar a ele, e eles escapam juntos no helicóptero do administrador após sabotarem o complexo, provocando uma explosão.
Enquanto isso, a terapeuta Dra. Wong está curiosa com a ausência de Rick, apesar das tentativas de Beth de desviar a atenção para as crianças. Wong sugere que a aversão compartilhada de Beth e Rick à emoção e à vulnerabilidade é a raiz dos problemas da família. Enquanto o grupo usa a primeira pessoa do singular para comunicar seus sentimentos, Rick entra para pegar a seringa. Ele admite ter mentido para faltar à terapia, pois prefere melhorar o mundo através da ciência em vez de se sentir melhor consigo mesmo. Wong responde que ele usa sua inteligência científica para evitar o trabalho necessário de autoaperfeiçoamento. Rick a encara em silêncio, pensativo.
No caminho para casa, Rick pede desculpas a Beth por ter mentido e, em seguida, usa a seringa para voltar à forma humana. Morty e Summer demonstram interesse em continuar a terapia, mas Rick e Beth os ignoram, zombando de Wong e planejando sair para beber.
Em uma cena pós-créditos, o vilão Concerto está se preparando para matar Rick e Morty, que estão amarrados, dentro de seu piano gigante, mas Jaguar os salva. Rick diz a Morty: "É por isso que você não faz terapia."
O episódio foi escrito por Jessica Gao. O criador da série, Dan Harmon, disse que acreditava que o conceito se originou de um roteirista que sugeriu um episódio começando com Rick se transformando em um picles. Eles discutiram sua motivação e pensaram que ele faria isso "porque podia" e para provar algo a si mesmo. A subtrama da terapia foi introduzida para que o episódio "continuasse abordando a história do divórcio da temporada". Ele também disse que o design do Rick Picles é fálico e "emblemático da auto-tortura", já que Rick é seu "pior inimigo" e realiza essa transformação em si mesmo.
Pickle Rick foi um dos episódios favoritos de Harmon na temporada. Ele disse que o episódio foi inspirado no episódio "4 Days Out" da série Breaking Bad, onde o veículo recreativo de Walter White quebra no deserto enquanto ele está cozinhando metanfetamina com Jesse Pinkman; em vez de poder enganar ou negociar com alguém, White precisa usar seu conhecimento científico para sobreviver e ligar a van novamente. Harmon achou interessante ver Rick em uma situação com recursos limitados. O roteirista Ryan Ridley disse que o episódio "não é uma paródia de nada em particular", mas faz referência aos filmes 127 Horas de 2010 e Gravidade de 2013. Durante o processo de escrita, Harmon estava se divorciando e havia começado a fazer terapia, o que influenciou o episódio: ele disse sobre o discurso que o Dr. Wong faz para Rick: "Não sei se eu conseguiria escrever isso dois anos atrás [...] Eu teria me certificado de que Rick tivesse a palavra final".
A personagem Dra. Wong foi nomeada por Gao, uma escritor chinesa que descobriu que, a menos que uma personagem receba um nome com conotações raciais, o papel será interpretado por uma pessoa branca. Gao pretendia que Wong fosse interpretada por uma atriz asiática. A atriz convidada Susan Sarandon foi então descoberta como disponível e recebeu o papel da terapeuta, cujo nome permaneceu inalterado. Gao e Harmon discutiram esse tópico em seu podcast Whiting Wongs, que trata da representação da diversidade na televisão; o nome do podcast foi inspirado nesse incidente.
A designer de personagens Kendra Melton estimou que a fantasia de rato do Rick Pepino passou por 100 versões de design diferentes. Maximus Pauson, também designer de personagens, afirmou que a versão usada foi escolhida para "enfatizar a 'essência de picles'". Harmon comentou que os designs iniciais para os ratos eram "adoráveis demais", considerando que Rick mata muitos deles: Melton disse que pelos foram removidos, furúnculos foram adicionados e suas costas ficaram mais arqueadas. De acordo com Harmon, os roteiristas deram instruções mais detalhadas aos animadores do que na maioria dos episódios, em particular "sobre o processo de modificar a barata para dar mobilidade a Rick".
Na San Diego Comic-Con de 2016, foi divulgada uma animação preliminar de Pickle Rick, mostrando-o no esgoto atacando ratos. Como a segunda temporada da série terminou com Rick preso, alguns fãs acreditaram que era assim que ele escaparia, causando confusão quando a estreia da terceira temporada foi lançada em 1º de abril de 2017 e mostrou Rick escapando de uma maneira bem diferente. Três semanas antes da exibição do episódio, camisetas e outros produtos do Pickle Rick foram distribuídos gratuitamente na San Diego Comic-Con de 2017. Devido à expectativa criada em torno do episódio antes de seu lançamento, incluindo fãs fazendo tatuagens do Pickle Rick, Harmon não se surpreendeu com sua popularidade posterior.
O episódio foi ao ar pela primeira vez no Adult Swim às 23h30 do dia 6 de agosto de 2017. Posteriormente, diversos produtos relacionados ao personagem Pickle Rick e ao episódio em geral foram lançados, como um jogo, bonecos Funko Pop, um sabor de Pringles, uma bebida Frosty, um cereal matinal e personalização para o jogo Tom Clancy's Rainbow Six Siege. O comentário em áudio do episódio no Blu-ray foi gravado pelos criadores de Game of Thrones, David Benioff e D. B. Weiss, e por Peter Dinklage, que interpretou Tyrion Lannister na série. A história em quadrinhos Rick and Morty Presents: The Vindicators #1 apresenta um Pickle Rick alternativo como membro da equipe titular; Rick and Morty Presents: Pickle Rick #1 retrata uma versão alternativa dos eventos do episódio como um longo comercial para "Thunderous Squirt Xtreme" estrelado pelo personagem Sr. Bunda Cagada. Rick and Morty Presents: Jaguar #1 acompanha o personagem Jaguar enquanto ele se reúne com sua família.
Ao contrário dos dois episódios anteriores da temporada, "Pickle Rick" se passa inteiramente na Terra, mas, assim como esses episódios, explora o divórcio de Beth e Jerry. Isso marca uma mudança para a série, que anteriormente tinha pouca continuidade narrativa. Jenny Jaffe, da Vulture, descreveu o episódio como um exemplo de como Rick and Morty "gosta de se encurralar com as ideias mais idiotas do mundo e executá-las da maneira mais inteligente possível".Vários críticos comentaram sobre a violência: por exemplo, Jesse Schedeen, da IGN, disse que continha "um nível de sangue e violência gráfica" comparável ao do episódio da segunda temporada "Look Who's Purging Now". Steve Greene, da IndieWire, afirmou que o episódio "atingiu novos níveis de grotesquice", mesmo em comparação com a violência do carro de Rick enquanto protegia Summer em "The Ricks Must Be Crazy".
Jack Shepherd, do The Independent, escreveu que o episódio parodia filmes de ação dos anos 1980 na trama com mafiosos russos e seu líder inglês,e Schedeen acreditava que parodiava "filmes de ação hiperviolentos" e a série de filmes John Wick. Joe Matar, do Den of Geek, comentou que o episódio emula o filme de ação Die Hard (1988), como Harmon fez anteriormente no episódio "Modern Warfare" da série Community. O complexo em que Pickle Rick se encontra foi tema de discussão entre os críticos. Schedeen se referiu a ele como uma "embaixada russa", enquanto Shepherd o chamou de "uma instalação de alta segurança sem nome, repleta de mafiosos russos", e Greene o descreveu aparentemente como um "consórcio financeiro obscuro do Leste Europeu". Zack Handlen do The AV Club escreveu: “Não creio que o país da embaixada seja alguma vez especificamente estabelecido, o que faz parte da piada”, embora tenha observado que os guarda-costas são “europeus”.
Um artigo da Nerdist relacionou a cena em que Rick controla o movimento da barata cutucando seu cérebro com a língua a um estudo de 2015 intitulado "Controle do Complexo Central do Movimento na Barata Andando Livremente", publicado na Current Biology, onde pesquisadores conseguiram estimular neurônios de uma barata com o objetivo de controlar seu movimento.
Os críticos comentaram que Summer e Morty estavam interessados em terapia, enquanto Beth e Rick não. Jaffe escreveu que os filhos de Beth "parecem muito mais afetados" pelas preocupações da terapeuta do que Beth e Rick. Matar concordou, afirmando que "Morty e Summer esperam poder voltar à terapia, mas Beth e Rick escolheram se colocar acima de tudo isso. Zach Blumenfeld, da Paste, escreveu sobre a cena do carro que "os olhos de Morty e Summer [se fixam] em um olhar perdido enquanto sua mãe e avô ignoram completamente as necessidades das crianças". Ele acreditava que a discussão entre Beth e Rick mostram "mais claramente do que nunca" sua "tendência aparentemente hereditária ao narcisismo autodestrutivo" e observou que a "personalidade pessimista, mas bem-intencionada" de Jerry teve um "efeito estabilizador" em Beth e na família.
Os críticos também analisaram a relação de Beth com seu pai. Jess Joho, do Mashable, opinou que Beth tem um complexo paterno ou de Electra, dizendo que o episódio "leva o simbolismo freudiano [...] ao pé da letra" e a escolha de um picles é um "símbolo fálico literal".Jaffe afirmou que Beth "não quer acreditar" que Rick está optando por faltar à terapia, pois é "tão importante para ela". Shepherd descobriu que "Beth tem problemas de abandono não resolvidos, e essa agonia mental está lhe causando um estresse interno sério que se manifesta em ataques sarcásticos a todos ao seu redor".
Shepherd opinou que Rick demonstra que "se importa com a família" ao comparecer à terapia. Handlen escreveu que a escolha de Rick de morar com a família Smith implica que "ele reconhece uma necessidade básica desses relacionamentos" e que ele evita a terapia porque "ele é inteligente o suficiente para saber que o Dra. Wong [...] está certa". Schedeen disse que o discurso do Dr. Wong "realmente atingiu o cerne de seu comportamento egoísta e narcisista", dando a Rick "um de seus raros momentos de lucidez". No entanto, ele acreditava que Beth perdoaria qualquer coisa que ele fizesse, contanto que ele continuasse sendo uma figura paterna. Joho argumentou que, em sua diatribe contra a terapia, "Rick finalmente mostra suas verdadeiras cores para todos na sala". Ele chamou o discurso do Dr. Wong de uma "desconstrução sucinta da masculinidade tóxica".
A estreia do episódio no Adult Swim foi assistida por 2,31 milhões de espectadores. Vários críticos comentaram sobre o entusiasmo dos fãs, como Blumenfeld, que disse que era "provavelmente o episódio de Rick and Morty mais aguardado de todos os tempos" devido à grande quantidade de conteúdo promocional divulgado. Em junho de 2017, Julia Alexander, do Polygon, argumentou que "Pickle Rick já é o personagem favorito de todos da terceira temporada de Rick and Morty", citando ações dos fãs, como a criação de contas no Twitter e no Tumblr para o personagem. Alexander comentou que a série "encontrou uma base de fãs dedicada por causa do absurdo em que baseia sua comédia". Em 2021, uma aeronave da Força Aérea dos Estados Unidos usou um indicativo de chamada em referência ao episódio.
O episódio foi aclamado pela crítica, recebendo notas de cinco em cinco no Vulture , 4,5 em cinco no Den of Geek, 8,7 em 10 no IGN e 8,2 em 10 no Paste. No IMDb, os usuários o avaliaram com uma média de 9,3/10, com base em 23 mil avaliações. Milan Agrawal, do Frame by Frame, chamou o episódio de "vinte minutos de caos absurdo e ultraviolento que ainda consegue servir à história". O AV Club o classificou com um A e o IndieWire deu um B+. Schedeen o elogiou como o episódio em "seu momento mais divertido" e Greene o elogiou como "um dos melhores exemplos da série de libertar Rick Sanchez de todas as leis da natureza e da física e se maravilhar com os resultados". Jaffe descreveu-o como uma “viagem de ácido freudiana” que é “surreal e autoconsciente”. Matar achou-o “superenvolvente”, elogiando o “conceito encantadoramente estúpido que se desenvolve num enredo de filme de ação absurdamente exagerado e cinético”.
A animação de Pickle Rick e sua história receberam aclamação. Matar acreditava que a animação era "facilmente o aspecto mais legal" do episódio. Shepherd considerou o picles "o alimento ideal, hilário e muito, muito Rick". Scott Russell, da Paste, comentou que as "cenas de luta insanas" foram a melhor parte do episódio, e Blumenfeld também apreciou as "belas e fluidas sequências de assassinato em massa". Xavier Hume-Ashman comentou que o episódio "carrega uma aura criativa, misturando sua premissa absurda com uma narrativa afiada". Handlen elogiou o ritmo, dizendo que o episódio "não se alonga demais no assunto". Greene destacou a atenção aos detalhes, como o "design de som da pomada de mostarda de Pickle Rick acalmando suas queimaduras de laser", o que deu "uma estranha credibilidade a uma premissa maluca".
Danny Trejo recebeu elogios por seu papel como Jaguar. Blumenfeld disse que ele "brilha" no papel e Schedeen escreveu que o episódio "fez ótimo uso" dele. Shepherd o chamou de destaque do episódio, particularmente em seu diálogo: "Isso termina quando um de nós morrer, e eu nunca morri antes". No entanto, Blumenfeld disse que o programa é melhor quando os personagens descrevem seus sentimentos em "breves rajadas" e criticou o discurso de Rick para Jaguar como algo que o programa teria "zombado impiedosamente" anteriormente.
A trama da terapia também recebeu elogios, com Russell chamando-a de talvez a "trama secundária mais forte" da temporada. Handlen elogiou as piadas envolvendo a Dra. Wong trabalhando com viciados em coprofagia. Blumenfeld aprovou o "forte impacto emocional" do final e Matar gostou do ritmo lento das cenas finais, como "um bom respiro depois de toda a loucura que veio antes". Schedeen elogiou Sarandon por causar "uma forte impressão como a surpreendentemente perspicaz Dra. Wong". Greene disse que "um certo fio de magia" se perde ao separar Rick de Morty, mas que a "alternativa de gêneros e o intenso comprometimento com os detalhes quase compensam isso".
Em setembro de 2018, Rick and Morty recebeu seu primeiro Emmy, vencendo o Prêmio Primetime Emmy de Melhor Programa de Animação por "Pickle Rick". O episódio também ganhou um Annie Award e foi indicado ao Golden Reel Award.
| Ano | Prêmio | Categoria | Destinatários | Resultado | Ref. |
|---|---|---|---|---|---|
| 2018 | Annie Awards | Annie Award de Melhor Produção Animada de Televisão | "Pickle Rick" | Venceu | |
| Golden Reel Awards | Realização Excepcional em Edição de Som; – Curta-metragem de animação | Hunter Curra, Kailand Reily, Andrew Twite, Joy Elett, Jeff Halbert e Konrad Pinon | Nomeado | ||
| Primetime Emmy Awards | Prêmio Primetime Emmy de Melhor Programa de Animação | Dan Harmon, Justin Roiland, Delna Bhesania, Barry Ward, Keith Crofford, Mike Lazzo, Ryan Ridley, Dan Guterman, Mike McMahan, Tom Kauffman, Ollie Green, J. Michael Mendel, Jessica Gao, Wes Archer, Anthony Chun e Nathan Litz | Venceu |