Werk
In Annette Selles künstlerischer Auseinandersetzung tritt das abstrakt Malerische in den Vordergrund. Ihre Werke wecken inhaltliche Assoziationen zu Landschaften mit weiten Horizonten und einer Stimmung von Ödnis und Einsamkeit. Solch karg gestimmte Landschaften sind bekannt aus der Malerei des 19. Jahrhunderts von Caspar David Friedrichs oder auch von Anselm Kiefer im späten 20. Jh. Es finden sich Kompositions-Muster wie bei Annette Selle, in denen die Reduktion auf Himmel und Erde und das Fluchten auf eine grenzenlose Weite anspielen, die menschliche Dimensionen überschreiten. Ihre Gemälde leben aus der Farbe als Stimmungsträger und in ihrer Pastosität, aus den Spuren des Bearbeitens, in denen der Prozess des Malens deutlich sichtbar bleibt. Das malerische Spiel von Raum und Fläche führt über das figurative Motiv hinaus in die Abstraktion. Ein Leitgedanke der Künstlerin in der Entwicklung ihrer Arbeiten ist die Psychologie der Farbe. Die Natur wird als kontemplative Erfahrung angeboten. Das Bild fügt sich der Seh-Intention des Betrachters. Im Bereich der Druckgrafik bevorzugt Annette Selle insbesondere die Technik der Radierung. Bildhauerische Arbeiten wie ihre Seelenhäuser verwenden das Material Ton.
Annette Selle ist seit 2018 Mitglied des Berufsverbands Bildender Künstlerinnen und Künstler Brandenburg e. V., Mitglied in VG Bild-Kunst, seit 2013 Mitglied des Netzwerks Frauenmuseum Berlin e. V. Ihre Werke befinden sich in der Kunstsammlung der SPD in Berlin und in deutschen, französischen und amerikanischen Privatsammlungen.
