Mirali Sharon

Mirali Sharon (hebräisch מיר׳לה שרון; geboren am 11. Oktober 1931 im Kibbuz En Charod, gestorben am 20. Juli 2017) war eine israelische Choreographin.

Leben

Mirali Sharon wuchs im Kibbuz En Charod als Tochter russisch-ukrainischer Emigranten auf. Ihr Vater Eliezer Ben Ezra (1902–1955) und ihre Mutter Sara geb. Chen (1900–1974) waren unabhängig voneinander Anfang der 1920er Jahre nach ihrem jeweiligen Hochschulabschluss in der Sowjetunion nach Palästina ausgewandert und hatten dort 1923 geheiratet. Mirali Sharon, die jüngste von drei Töchtern, zeigte von Kindheit an tänzerische Begabung. Ihre Mentorin wurde die ebenfalls in En Charod lebende Tanzpionierin Rivka Sturman, die es sich zur Aufgabe gemacht hatte, neue authentische Volkstänze zu entwickeln. Mirali Sharon wurde Teil dieser Bewegung und gastierte als Mitglied eines Tanzensembles 1947 beim Jewish Youth Festival in Dalia sowie bei den Weltfestspielen der Jugend und Studenten in Prag und 1949 in Budapest.

Zu Beginn der 1950er Jahre verließ Sharon den Kibbuz, ging nach Tel Aviv und nahm Unterricht in der School of the Dramatic Arts am Cameri-Theater. Sie schloss sich dem Israel Ballet Theatre der aus Wien stammenden Choreographin Gertrud Kraus an, die nach dem NS-Putschversuch 1934 emigriert war. Mit dieser Truppe tanzte Mirali Sharon 1952 das Stück Fire in the Hills des damals in Israel gastierenden afroamerikanischen US-Choreographen Talley Beatty. Außerdem studierte sie Ausdruckstanz bei Tehilla Rössler (1907–1959) und tanzte 1952 bis 1955 im Movement Quartet von Noa Eshkol, die 1954 das Eshkol-Wachmann-Bewegungsnotationssystem entwickelte. Mirali Sharon leitete mittlerweile ihr eigenes Tanzstudio und schuf Choreographien u. a. fürs Ohel-Theater (1954) und für Federico García Lorcas Yerma am Cameri-Theater (1957).

1958 ging sie in die Vereinigten Staaten und studierte dort modernen Tanz bei Alwin Nikolais, Murray Louis und Merce Cunningham. Mit einer Soloperformance tourte sie durch die USA und Kanada. Seit 1960 wieder in Israel, reiste sie 1963 wieder in die USA, tanzte in den Ensembles von Nikolais sowie Louis und gründete 1967 ihre eigene Kompagnie.

Die positive Resonanz in den USA ermöglichte es ihr, sich ab 1970 auch in Israel mit ungewöhnlichen Arbeiten zu zeitgenössischer Musik durchzusetzen. Für die Batsheva Dance Company choreographierte sie Transition (1971), Lyric Episodes (1972, Musik Tzvi Avni), Taltela (1974, Musik Krzysztof Penderecki und Bernd Alois Zimmermann) und Monodrama (1975). Taltela etwa entstand unter dem Eindruck des Jom-Kippur-Kriegs. Ihre Arbeiten wurden auch auf den Tourneen von Batsheva in Belgien, Frankreich, Deutschland und Portugal gezeigt.

Ab 1976 choreographierte sie für die Bat-Dor Dance Company Arbeiten wie Prisme (1976, Musik Mark Kopytman), He and She (1976), Leda (1978), Hymn to Jerusalem (1978), The Dreamer (1979) und Opus 5 (1981). Manche dieser Stücke reflektierten auch die politische Situation des Landes, so bezog sich The Dreamer etwa auf die Annäherung an den Nachbarstaat Ägypten, die sich im Friedensvertrag zwischen Israel und Ägypten niederschlug. 1980 wurde sie ans Centre Pompidou Paris eingeladen und zeigte dort Phoenix, eine Collage zum Thema Wiedergeburt. Die New York Times bezeichnete Sharon in dieser Zeit als „führende israelische Choreographin“.

1983 gründete Mirali Sharon ihre eigene Kompagnie, für die sie Hymns to Jerusalem (1983), Reflexion (1983), La Folie (1984) und Tehillot (1985) choreographierte. In ihren Arbeiten traten renommierte Tanzprofis wie Ruth Schenfeld, Ohad Naharin, Nira Paz, Yair Vardi, David Dvir und David Rappaport auf.

Darüber hinaus hatte sie Lehraufträge u. a. an der Universität Tel Aviv und vertrat Israel im Conseil International de la Danse (1980–1985). Vom Ministerium für Wissenschaft, Kultur und Sport erhielt sie 2002 einen Lifetime Achievement Award.

Mirali Sharon starb mit 85 Jahren im Juli 2017. Ihr Grab befindet sich auf dem Friedhof Kiryat Shaul.

Literatur

• Ruth Eshel: Mirali Sharon. In: Jewish Women’s Archive. 9. Juni 2026, abgerufen am 7. November 2026 (englisch). 
• Ruth Eshel: מירל'ה שרון: "הריקוד הוא מין ישות מיוחדת של חיים". In: Dance Diaries. Band 12, April 2005, S. 20–26 (hebräisch, Online (Memento vom 18. August 2017 im Internet Archive) [abgerufen am 7. November 2026]). 

Weblinks

• Mirali Sharon. In: Archiv Habimah (hebräisch)
• Mirali Sharon Archive. In: Israelische Nationalbibliothek (hebräisch)

Einzelnachweise

1. 1 2 3 4 5 Ruth Eshel: Mirali Sharon. In: Jewish Women’s Archive. 9. Juni 2026, abgerufen am 7. November 2026 (englisch). 
2. ↑ Judith Brin Ingber: Rivka Sturman. In: Shorashim. The Roots of Israeli Folk Dance (= Dance Perspectives. Band 59). 1974, S. 16–23 (englisch, berkeley.edu [PDF; abgerufen am 7. November 2026]). 
3. 1 2 Mirali Sharon. In: Batsheva Archive. Abgerufen am 7. November 2026 (englisch). 
4. 1 2 Ruth Eshel: מירל'ה שרון: "הריקוד הוא מין ישות מיוחדת של חיים". In: Dance Diaries. Band 12, April 2005, S. 20–26 (hebräisch, Online (Memento vom 18. August 2017 im Internet Archive) [abgerufen am 7. November 2026]). 
5. ↑ Shir Hacham: Dance Me to the End of the War. In: Haaretz. 20. September 2013, archiviert vom Original am 28. November 2022; abgerufen am 7. November 2026 (englisch). 
6. ↑ Tourneen und Programme 1971–1976. In: Batsheva Dance Company
7. ↑ Europatournee 1973 – Programmheft. In: Batsheva Dance Company
8. ↑ Dora Sowden: Bat-Dor Celebrates Israel in Dance. In: The New York Times. 18. September 1983, archiviert vom Original am 24. Mai 2015; abgerufen am 7. November 2026 (englisch). 
9. ↑ הוכרזו הזוכים בפרסי שר התרבות ליוצרים ומבצעים בתחום המחול. In: Haaretz. 21. August 2002, abgerufen am 7. November 2026 (hebräisch): „Auszeichnungen des Kulturministeriums für Tanzschaffende und Interpreten: Der Preis für das Lebenswerk ging an die Choreografin Mirali Sharon“ 
10. ↑ Ruth Eshel: מתה הכוריאוגרפית מירל'ה שרון, מחלוצות המחול בישראל. In: Haaretz. 22. Juli 2017, abgerufen am 7. November 2026 (hebräisch).