| Esteban Tranche | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nacimiento |
24 de agosto de 1944 (82 años) Armunia, España | |
| Nacionalidad | Española | |
| Educación | ||
| Educado en | Escuela de Cerámica Francisco Alcántara | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintor y escultor | |
| Empleador | Universidad de León | |
| Sitio web | ||
Esteban Tranche Fernández (Armunia, León, 1944) es un pintor y escultor español. Su trabajo se enmarca en una figuración de carácter simbólico y composición estructurada, con empleo de colores planos y contrastados.
Su obra ha sido presentada en exposiciones individuales y colectivas en España y en el extranjero, y forma parte de colecciones públicas y privadas. Entre sus trabajos recientes figura la escultura pública La Laguna, instalada en 2022 en Armunia (León) y realizada junto al escultor Amancio González.
Inició su formación artística a los 16 años en la Escuela de Cerámica Francisco Alcántara de Madrid. Posteriormente estudió en la Escuela Massana y en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Jorge, en Barcelona (1961-1965). En 1968 amplió su formación en la Academia de Bellas Artes de Venecia con Bruno Saetti y Giuseppe Capogrossi, y asistió a un curso de Emilio Vedova. Ha compaginado la práctica artística con la docencia en centros de enseñanza secundaria y en la Universidad de León. En 2011 participó en el 3.º Festival Qi Baishi en Xiangtan (China), invitado por un acuerdo entre universidades.
Fue representado por la Galería AELE-Evelyn Botella (Madrid) entre 1982 y 2013, participando en ferias como ARCO (1983, 1987, 1990, 1996, 1999), FIAC (1984, 1988, 1990) y Art Basel (1990). Desde 2011 trabaja con la Galería Ármaga.
Ha realizado exposiciones individuales en ciudades como Madrid, León, Granada, Alicante, Milán, Rosario o Londres. Entre las más recientes destacan:
En el ámbito colectivo, ha participado en itinerancias internacionales como Spanish Art Tomorrow, organizada por el Smithsonian Institution (Estados Unidos, 1980–1983), y Línea, espacio y expresión de la pintura española actual, presentada en Argentina, Brasil, México y República Dominicana (1980-1983) .
La producción pictórica de Esteban Tranche ha sido descrita como un trabajo en el límite entre la figuración y la abstracción, donde prevalece la sugerencia frente a la representación literal.
Diversos autores destacan en su obra la estructuración compositiva y una concepción del espacio que incorpora referencias históricas —como la vidriera gótica o la pintura mozárabe— junto con planteamientos contemporáneos.
Entre los rasgos señalados de manera recurrente se encuentran el uso de colores planos y saturados, la rigidez compositiva y la organización bidimensional de los planos. Los análisis también subrayan su atención a la relación entre movimiento y estática, el contraste cromático entre figura y fondo y la incorporación al lienzo de la inmediatez propia del boceto.
Sus trabajos forman parte de instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), el Congreso de los Diputados (Madrid), la Biblioteca Nacional de España, el Instituto Leonés de Cultura, la Junta de Castilla y León, el Museo de León, la Caja España, el Museo del Deporte (Lausana, Suiza) o el Museo Internacional de Electrografía (Cuenca), entre otros.