Judith Akoschky

Judith Akoschky

Judith Akoschky en 2025.
Información personal
Nacimiento 6 de octubre de 1937
Basavilbaso, Entre Ríos, Argentina
Fallecimiento 5 de octubre de 2026 (88 años)
Buenos Aires, Argentina
Nacionalidad Argentina
Familia
Pareja Jorge Rapp (f. 2010)
Hijos Renata Schneider
Educación
Educada en Conservatorio Municipal de Música Manuel de Falla (Prof. Superior de Música en Piano)
Información profesional
Ocupación Docente, pedagoga, pianista, compositora, escritora
Años activa 1956-2026
Cargos ocupados
Géneros Música infantil, folklore latinoamericano, canción de cuna, música electroacústica
Instrumentos Piano, clave
Obras notables
  • Ruidos y ruiditos
  • Cotidiáfonos
  • Iniciación a la flauta dulce (con Mario A. Videla)
Distinciones
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Judith Akoschky (Basavilbaso, 6 de octubre de 1937-Buenos Aires, 5 de octubre de 2026) fue una especialista en didáctica musical, docente, pianista, compositora y escritora argentina, reconocida en el ámbito de la educación musical de América Latina por sus aportes metodológicos orientados a la infancia y la formación de generaciones de docentes en la región.

Su propuesta transformó la enseñanza infantil al reconocer la musicalidad innata de los niños, con el objetivo de estimular y complejizar su escucha, brindarles espacios de juego y explorar la relación con el paisaje sonoro. Sus obras más célebres son Ruidos y ruiditos, saga discográfica esencial en los jardines de infantes del continente, y Cotidiáfonos (1988), libro en el cual desarrolla el concepto de construir instrumentos musicales a partir de objetos cotidianos. También fundó el Centro de Estudios Musicales y elaboró diseños curriculares de música en el nivel inicial para la Secretaría de Educación de la Ciudad de Buenos Aires.

Por sus contribuciones al arte y a la educación, Akoschky fue declarada Personalidad Destacada de la Cultura por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires en 2018 y doctora honoris causa por la Universidad Nacional de Rosario en 2025.

Trayectoria

Judith Akoschky egresó en 1955 como profesora de música con especialidad en piano del Conservatorio Municipal de Música Manuel de Falla. Al año siguiente, con 18 años de edad, dio inicio a su carrera docente en la escuela I. L. Peretz de Villa Lynch, donde también coordinó coros infantiles y juveniles, y creó uno de los primeros conjuntos de flautas dulces del país. A la par, continuó estudiando piano, análisis musical y música antigua, y se especializó en didáctica musical en el Collegium Musicum de Buenos Aires; allí luego fue profesora y clavecinista de su Conjunto de Música Antigua, con el que grabó el disco Canciones ladinas y españolas. En esa época integró los coros de las facultades de Filosofía y Letras y de Ingeniería de la Universidad de Buenos Aires; este último, dirigido por Virtú Maragno, fue cuna de los músicos que fundarían I Musicisti (posteriormente Les Luthiers).

Entre 1965 y 1969, publicó junto a Mario A. Videla los tres tomos de Iniciación a la flauta dulce, método de referencia que promueve la práctica activa del instrumento mediante el aprendizaje grupal de repertorio folklórico y académico, traducido y adaptado internacionalmente. En 1973, obtuvo una beca en el Centro de Investigación en Comunicación Masiva, Arte y Tecnología (CICMAT) para el análisis de las vanguardias compositivas del siglo XX y el uso de nuevas tecnologías en la composición y la educación musical. Allí conoció a Jorge Rapp, compositor de música electroacústica que sería su pareja personal y artística.

En 1978, fundó junto a Rapp el Centro de Estudios Musicales (CEM), que funcionó durante 33 años en el barrio de Almagro como escuela de capacitación docente y talleres infantiles, y como sede de la Agrupación Nueva Música, fundada por Juan Carlos Paz. El área pedagógica constituyó el núcleo de su propuesta: «no imponer la música sino generar las condiciones para que cada niño pudiera apropiársela». Akoschky sostenía que los niños poseen una musicalidad innata que debe desarrollarse a través del estímulo y el refinamiento progresivo de la escucha. Proponía diversos modos de acción, juego y expresión adaptados a cada etapa de la infancia, promoviendo una práctica musical basada en la vivencia lúdica. Con la guía del docente, las clases del CEM combinaban la exploración sonora, el cancionero infantil y popular, la evocación de paisajes, la sonorización de relatos y la improvisación colectiva.

Años más tarde integró el cuerpo docente del Collegium Musicum y la Escuela de Capacitación Docente.De allí en más, desarrolló su especialidad en didáctica de la música en todos los niveles educativos y dictó conferencias, seminarios y congresos en varios países de América Latina y Europa. Formó parte del equipo de diseño curricular de la Ciudad de Buenos Aires, espacio desde el cual coordinó la redacción de programas de transformación, documentos de base y cursos semipresenciales destinados a la formación docente. En 1976, inició el lanzamiento de Ruidos y ruiditos, serie discográfica de cuatro volúmenes que expandió el repertorio musical de la educación inicial en Hispanoamérica. Luego sistematizó su investigación sobre la exploración sonora escolar en su libro Cotidiáfonos (acompañado por el disco Cuadros sonoros), concepto basado en la creación de instrumentos con objetos diarios que fueron exhibidos en 2013 en la Casa Nacional del Bicentenario. Ya a sus 80 años, fue colaboradora en la escritura de varias obras colectivas, y más tarde publicó sus libros Experiencias musicales en el nivel inicial (2017) y Momentos musicales (2022).

Discografía

Publicaciones

Libros

  • 1965-69: Iniciación a la flauta dulce (tres tomos), con Mario A. Videla
  • 1977: Flauta dulce y educación musical: guía para la enseñanza colectiva
  • 1988: Cotidiáfonos: instrumentos sonoros realizados con objetos cotidiano
  • 2017: Experiencias musicales en el nivel inicial: varios temas, varias voces
  • 2022: Momentos musicales: Sonidos, canciones, música en la primera infancia

Obras colectivas y participaciones especiales

  • 1998: Artes y escuela: Aspectos curriculares y didácticos de la educación artística
  • 2000: Recorridos didácticos en la educación inicial
  • 2003: La música en la escuela: la audición
  • 2008: La música en la escuela infantil (0-6)
  • 2014: Arte, educación y primera infancia: sentidos y experiencias
  • 2015: Música e Educação (serie Diálogos com o Som)
  • 2016: Experiencias estéticas en los primeros años

Documentos curriculares e institucionales

  • 1989-2000: «Música». Diseño curricular para la educación inicial (GCBA)
  • 2001: Lineamientos curriculares para la formación docente (GCBA)

Artículos en revistas

Eufonía: Didáctica de la Música

  • 1996: «La audición sonora y musical en la educación infantil»
  • 1997: «La comunicación en la educación musical»
  • 1998: «El lenguaje musical en la educación infantil»
  • 2002: «La educación musical para niños y niñas de 2 y 3 años: Cantar, 'tocar' y escuchar»
  • 2005: «Los cotidiáfonos en la educación infantil»
  • 2013: «Las formas de concebir la enseñanza de la música en el jardín maternal (0-3)»

Otras revistas

  • 1997-98: «Sonidos...», «Una fábrica de sonidos», «Cantamos?». Lápiz y Papel.
  • 1999: «Sonidos de pájaros». Aula de Innovación Educativa.
  • 2005: «Componer en la formación docente». Aula de Innovación Educativa.
  • 2007: «Música en el nivel inicial». e-Eccleston.
  • 2009: «Canciones y juegos musicales para el jardín». Infancia en Red.
  • 2012: «La edición de obras electroacústicas del compositor Jorge Rapp». Revista del Instituto de Investigación Musicológica Carlos Vega.

Referencias

  1. ↑ Arteaga, Leandro (4 de noviembre de 2018). «Cuidar de los sonidos y su entorno». Página 12. Consultado el 21 de julio de 2026.
  2. 1 2 3 Féminis, Patricio (8 de agosto de 2024). «La magia detrás de Ruidos y ruiditos». Caras y Caretas.
  3. 1 2 «Judith Akoschky, fue declarada “Personalidad Destacada” por la Legislatura». Comuna13online. 16 de octubre de 2018. Consultado el 21 de julio de 2026.
  4. 1 2 «Conversatorio y Honoris Causa a Judith Akoschky». Facultad de Humanidades y Artes (Universidad Nacional de Rosario). Consultado el 13 de octubre de 2026.
  5. ↑ Lisica, Federico (7 de octubre de 2026). «Los eternos ruiditos de Judith Akoschky». Página/12. Consultado el 13 de octubre de 2026. «... falleció el lunes [5 de octubre] por la tarde, un día antes de cumplir 89 años, según confirmó su hija Renata Schneider...»
  6. 1 2 3 Novoa, Laura (7 de octubre de 2026). «Murió Judith Akoshky, la pedagoga que con su obra magistral "Ruidos y ruiditos" cambió la manera de encarar la enseñanza de la música para niños». Clarín. Consultado el 9 de octubre de 2026.
  7. ↑ Pitluk, Laura (2017). «Prólogo». En Akoschky, Judith, ed. Experiencias musicales en el nivel inicial: Varios temas, varias voces. Rosario: Homo Sapiens. p. 17. ISBN 978-950-808-957-1.
  8. ↑ Conjunto de Música Antigua del Collegium Musicum de Buenos Aires (1969). Canciones ladinas y españolas (contratapa del vinilo). Trova Industrias Musicales.
  9. ↑ Akoschky, Judith (2022). «Acerca de la autora». Momentos musicales: Sonidos, canciones, música en la primera infancia. Pedagogía de la crianza. Bahía Blanca: Praxis. ISBN 978-987-48049-8-3.
  10. ↑ Tejera Iriarte, Andrea (septiembre 2008). «La práctica instrumental en los aprendizajes musicales». Revista Educarnos (Montevideo, Uruguay: Administración Nacional de Educación Pública) (Año 1, n.º 3): p. 14. Consultado el 13 de octubre de 2026.
  11. ↑ Juan, Gonzalo Ariel (mayo de 1998). «La flauta dulce en Argentina». Revista de Flauta de Pico: La revista española de flauta dulce (España) (n° 11): p. 13. ISSN 1136-4475. Consultado el 25 de octubre de 2026.
  12. ↑ Díaz, Maravillas (2013). «Entrevista a Judith Akoschky». Eufonía: Didáctica de la Música (Barcelona: Graó) (N.° 58: Arte sonoro): pp. 101-110. ISSN 1135-6308.
  13. ↑ Akoschky, Judith (2007). «Música en el nivel inicial». e-Eccleston: Estudios sobre la educación inicial (ISPEI Sara C. de Eccleston) (Año 3, n.° 6: Lenguajes artísticos-expresivos en la educación inicial). Consultado el 14 de octubre de 2026.
  14. ↑ Schneider, Renata (2017). «Experiencia Acuario». En Akoschky, Judith, ed. Experiencias musicales en el nivel inicial: Varios temas, varias voces. Educación Musical. Rosario: Homo Sapiens. pp. 33-45. ISBN 978-950-808-957-1. «Yo miraba la carita de fascinación de los alumnos al producir y escuchar sonidos con esos materiales, al sentirse libres para explorarlos con distintos modos de acción y hacerlos sonar de maneras diferentes. El resultado era increíble al sumar cantidad, al tocar todos juntos o uno solo, al variar la intensidad, al ser directores de estas “orquestas” tan coloridas y a su alcance. Por supuesto, en el CEM también había piano, guitarra, bombo, una pequeña batería, metalófonos y xilófonos... es decir, el instrumental tradicional. Todo esto sumado al canto, al uso del cuerpo y, básicamente, a los juegos, para aprender aspectos de la música sin darse cuenta siquiera de todo lo que estaban aprendiendo... ¡porque era atractivo y muy divertido! Los chicos que pasaban por esta intensiva preparación perceptiva llegaban luego a tocar instrumentos tradicionales con mayor sensibilidad y expresividad en la ejecución conjunta de temas especialmente arreglados para sus posibilidades.»
  15. ↑ Se consultaron artículos de Renata Schneider, hija y alumna de Akoschky, en la revista Ser y Expresar (Editora Estelar, Buenos Aires), en los cuales reformula métodos aprendidos durante su experiencia docente en el Centro de Estudios Musicales:
    • «Bienvenidos a la banda». N.° 61. 1997.
    • «Qué es eso llamado ritmo». N.° 64. 1998.
    • «El ritmo libre y la exploración sonora». N.° 65. 1998.
    • «Las aventuras y desventuras de la flauta dulce». N.° 66. 1998.
  16. ↑ Eufonía: Didáctica de la Música es una revista académica de la editorial Graó de Barcelona. Akoschky colaboró con la editorial durante décadas y formó parte de su Consejo Asesor.