The Fox and the Hound

The Fox and the Hound (titulada El zorro y el sabueso en Hispanoamérica y Tod y Toby en España) es una película de drama animada estadounidense de 1981, producida por Walt Disney Productions y basada libremente en la novela del mismo nombre de Daniel P. Mannix. La película cuenta la historia de dos amigos improbables, un zorro rojo llamado Tod y un perro de cacería llamado Toby, que luchan por preservar su amistad a pesar de sus instintos emergentes y las presiones sociales que quieren llevarles a ser adversarios. Dirigida por Ted Berman, Richard Rich, y Art Stevens, la película incluye las voces de Mickey Rooney, Kurt Russell, Pearl Bailey, Jack Albertson, Sandy Duncan, Jeanette Nolan, Pat Buttram, John Fiedler, John McIntire, Dick Bakalyan, Paul Winchell, Keith Mitchell, y Corey Feldman.

The Fox and the Hound se estrenó en los cines de los Estados Unidos el 10 de julio de 1981. En su momento fue la película animada más cara producida hasta esa fecha, con un presupuesto de 12 millones de dólares. Se reestrenó en cines el 25 de marzo de 1988. En 2006 se lanzó una secuela para el mercado de cine en casa titulada The Fox and the Hound 2.

Argumento

Tras quedar huérfano después de que su madre fuera abatida por un cazador, un pequeño zorro es rescatado por una lechuza llamada Mamá Búho, quien, con la ayuda de sus amigos Dinky (un gorrión) y Trabalenguas(un pájaro carpintero), logra que sea adoptado por la bondadosa Viuda Tweed. Ella lo llama Tod. Poco después, el vecino de la viuda, el cazador Amos Slade, trae a casa a un cachorro de sabueso llamado Toby (Copper), al que pretende entrenar como perro de caza junto a su perro mayor, Jefe.

A pesar de las diferencias naturales de su especie, Tod y Toby se conocen en el bosque y se hacen mejores amigos, jurando lealtad eterna. Sin embargo, su amistad se ve amenazada por la realidad: Amos Slade es un cazador que desprecia a los zorros, y Toby está destinado a ser un perro de caza. A medida que ambos crecen, la presión del entorno los separa. Jefe, el mentor de Toby, desprecia la cercanía del sabueso con el zorro, lo que genera tensiones constantes.

La tragedia ocurre cuando, durante una persecución, Jefe resulta gravemente herido al intentar atrapar a Tod cerca de una vía de tren. Amos Slade, enfurecido y buscando venganza por la lesión de su perro, jura matar a Tod. Toby, sintiéndose responsable por la lealtad que aún siente hacia su dueño y afectado por el accidente de su mentor, también se vuelve contra Tod. Para salvarle la vida, la Viuda Tweed abandona a Tod en una reserva natural, donde él lucha por adaptarse hasta que conoce a una zorra llamada Vixey, quien le enseña a vivir en estado salvaje.

El conflicto final estalla cuando Amos y Toby irrumpen en la reserva para cazar a Tod. Durante la cacería, ambos se ven involucrados en un peligroso enfrentamiento con un enorme oso pardo. Cuando Amos queda atrapado y Toby está a punto de ser derrotado por el animal, Tod interviene para salvar a su antiguo mejor amigo, luchando contra el oso hasta que ambos caen por una cascada.

Tod sobrevive, pero queda exhausto y herido. Amos aparece con su escopeta, listo para disparar, pero Toby se interpone valientemente entre el arma y el zorro, negándose a permitir que le hagan daño a quien acaba de salvarles la vida. Amos, conmovido por el acto de valentía de Tod, decide bajar el arma y retirarse con Toby. La historia termina con una despedida silenciosa: ambos amigos reconocen que sus mundos son distintos, pero mantienen el recuerdo de su amistad, mientras Tod observa desde lo alto de la colina junto a Vixey, y Toby regresa a casa con Amos.

Producción

The Fox and the Hound tuvo una de las producciones más difíciles en la historia de clásicos animados del estudio. Comenzado en 1977, este fue la última película en la cual trabajaron leyendas de la animación como Frank Thomas y Ollie Johnston y donde dieron sus primeros pasos animadores reconocidos como Glen Keane y su nuevo colega John Lasseter (fue su primer largometraje como animador en Disney),quien más tarde se encargaría de otros personajes animados en futuras películas como La sirenita (1989) y Pocahontas (1995) y quien más tarde dirigiría películas como Toy Story (1995), A Bug's Life (1998), Toy Story 2 (1999), Cars (2006), entre otras. Como los animadores veteranos de Walt Disney habían muerto o alcanzado su edad de retiro, la película marcó el último trabajo del resto de los animadores originales. El proyecto contaba mayormente con la participación de novatos en la animación que el estudio había reclutado durante los años 1970. Además, muchos de los nuevos animadores, particularmente Don Bluth, no estaban contentos con el nuevo estilo de animación y dejaron el estudio. Muchos siguieron a Don Bluth cuando este decidió formar su propio estudio, el cual nunca consiguió gran popularidad. Durante la producción de The Fox and the Hound, el estudio sufrió el robo de gran parte del material elaborado para la película y hubo que comenzar casi desde el principio. Cuando se llegó a completar y en su lanzamiento en el año 1981, la película no logró mucho éxito, particularmente de parte de la crítica. El Los Angeles Times criticó a la película por ser demasiado larga, mientras que el New York Times comentó que la película no figuraba novedad. Finalmente, Newsweek también criticó a la película con el comentario de que los niños la encontrarían entretenida, pero que no era una película hecha para una audiencia adulta. Siguiendo el fracaso financiero de The Black Hole en 1979, en el departamento de animación Disney The Fox and the Hound dio inicio a la conocida como «etapa oscura» del estudio. Siguiendo el fracaso de The Black Cauldron, una película de fantasía y aventura basada en la popular saga de «Las crónicas de Prydain» de Lloyd Alexander, en 1985 la etapa llegó a su fin oficialmente en 1989. Los éxitos de La sirenita (1989), La bella y la bestia (1991), Aladdín (1992), y El rey león (1994) iniciaron la que sería conocida como Renacimiento de Disney.

Personajes

Doblaje

El doblaje en español (1981) estuvo a cargo del mexicano Francisco Colmenero. Este doblaje es usado y distribuido en todos los países de habla hispana.

Banda sonora

Estrenos y títulos en otros idiomas

PaísTítuloFecha de Estreno
Bandera de Estados Unidos Estados UnidosThe Fox and the Hound10 de julio de 1981
Bandera de Argentina ArgentinaEl Zorro y el Sabueso23 de julio de 1981
Bandera de Japón Japónきつねと猟犬12 de marzo de 1983
Bandera de España EspañaTod y Toby27 de noviembre de 1981
Bandera de México México e HispanoaméricaEl Zorro y el Sabueso11 de febrero de 1982
Bandera de Portugal PortugalPapuça e Dentuça18 de febrero de 1982
Bandera de Francia FranciaRox et Rouky25 de noviembre de 1981
Bandera de Brasil BrasilO Cão e a Raposa19 de diciembre de 1982
Bandera del Reino Unido Reino UnidoThe Fox and the Hound18 de diciembre de 1981
Bandera de Irlanda IrlandaThe Fox and the Hound3 de diciembre de 1982
Bandera de Australia AustraliaThe Fox and the Hound26 de diciembre de 1981
Bandera de Dinamarca DinamarcaMads og Mikkel4 de diciembre de 1981
Bandera de Alemania Alemania OccidentalCap und Capper13 de noviembre de 1981
Bandera de Finlandia FinlandiaTopi ja Tessu11 de diciembre de 1981
Bandera de Suecia SueciaMicke och Molle: Vänner när det gäller5 de diciembre de 1981
Bandera de Italia ItaliaRed e Toby nemiciamici19 de noviembre de 1981
Bandera de Perú PerúEl Zorro y el Sabueso18 de junio de 1982

Recepción

Craig Butler, de All Movie Guide, declaró que la película era una «entrada cálida y divertida, aunque un poco aburrida, en el canon animado de Disney». También lo llamó «convencional y generalmente predecible» con problemas de ritmo. Sin embargo, elogió el clímax y la animación de la película, así como el final. Su observación final es que «Dos de los directores, Richard Rich y Ted Berman, dirigirían a continuación The Black Cauldron, un proyecto menos exitoso pero más ambicioso». Richard Corliss de Time, elogió la película por una historia inteligente sobre los prejuicios. Argumentó que la película muestra que las actitudes sesgadas pueden envenenar incluso las relaciones más profundas, y el final agridulce de la película ofrece un mensaje moral poderoso e importante para el público.

Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, también elogió la película, diciendo que «por todas sus cualidades familiares, esta película marca un punto de partida para el estudio de Disney, y su movimiento es en una dirección interesante». The Fox and Hound es «una de esas características animadas de Disney relativamente raras que contiene una lección útil para sus audiencias más jóvenes. No son sólo animales lindos y aventuras aterradoras y un final feliz; también es una meditación bastante reflexiva sobre cómo la sociedad determina nuestro comportamiento». TV Guide le dio a la película cuatro de cinco estrellas y dijo que «la animación aquí es mejor que la media (los veteranos animadores de Disney Wolfgang Reitherman y Art Stevens supervisaron los talentos de una nueva generación de artistas que se desarrollaron durante un programa de 10 años en el estudio), aunque no está a la altura de la calidad de Disney Studios en su apogeo. Sin embargo, esta película tiene mucho 'corazón' y es un entretenimiento maravilloso tanto para los niños como para sus padres. Escuche algunos de los favoritos entre las voces».

Fechas de Estreno Mundial

Referencias

  1. ↑ «The Fox and the Hound (1981)». AllMovie. All Media Network. Consultado el 7 de agosto de 2015.
  2. ↑ Richard Corliss (20 de julio de 1981). «Cinema: The New Generation Comes of Age». Time. Time Inc. Archivado desde el original el 26 de agosto de 2013. Consultado el 31 de diciembre de 2018.
  3. ↑ Roger Ebert (1 de enero de 1981). «The Fox and the Hound Movie Review (1981)». RogerEbert.com. Consultado el 4 de mayo de 2016.
  4. ↑ «The Fox And The Hound: Review». TV Guide. CBS Interactive. Consultado el 7 de agosto de 2015.

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