Réception
Le magazine musical Legacy attribue à l'album la note de 13 sur 15. Selon la revue, le disque témoigne de la place qu'occupe le groupe dans la scène musicale. Le morceau d'ouverture, Computer Dreams, rend hommage à l'« École de Düsseldorf ». À partir du deuxième titre, Neustart, le groupe retrouve son son habituel. Le critique souligne l'engagement des musiciens et leur sens de l'arrangement. Il qualifie l'album de « Psych at its best ».
Le Frontview Magazine estime que l'album établit de nouvelles références pour le rock psychédélique contemporain et confirme la place du groupe parmi les représentants influents de sa génération. La revue établit également un parallèle avec le premier album du groupe. Selon le critique, l'importance historique de celui-ci ne s'est pleinement révélée qu'avec le temps. Le magazine qualifie en outre Remove the Ties de « probablement le meilleur album néo-psychédélique des 25 dernières années ». Il rappelle que le groupe évite depuis plusieurs années les termes « psychedelic » et « krautrock », qu'il a lui-même popularisés et qui sont aujourd'hui employés à outrance.
En septembre 2025, Stephan Schelle publie une critique de l'album dans le Musikzirkus Magazin. Il décrit Computer Dreams, le morceau d'ouverture, comme une chanson pop accrocheuse qui rappelle Kraftwerk. Il relève le groove marqué de Neustart et les sonorités des années 1960 de The Power of Dreams. Selon lui, Follow Me Follow You se distingue par son atmosphère dense et sa ligne de basse marquante. Schelle conclut que l'album constitue une déclaration qui établit de nouvelles références et confirme la place de Vibravoid parmi les groupes influents de la scène psychédélique actuelle.
Le portail musical grec Diskoryxeion (Δισκορυχείον) évoque la popularité du groupe à l'étranger et relève l'intégration d'éléments de l'École de Düsseldorf et du rock motorik. Le critique Phontas Troussas souligne la transition fluide entre les morceaux de la première face du disque. Il décrit Your Revolution Is Dead comme un titre légèrement marqué par le punk et attribue à A State of Mind des influences de la musique traditionnelle indienne. La critique conclut que Vibravoid prolonge les structures classiques du rock psychédélique de la fin des années 1960 et du début des années 1970.
Le magazine en ligne Der Hörspiegel attribue à l'album la note de 8 sur 10. Le critique Michael Brinkschulte met en avant l'ouverture électronique du disque. Il relève dans Computer Dreams des rapprochements avec Kraftwerk ainsi que des parallèles textuels avec Joy Division. Les morceaux suivants se distinguent, selon lui, par une dynamique liée à l'emploi plus fréquent des guitares et à la variation des structures sonores. La rédaction juge l'album accrocheur.
Philippe Thirionet présente l'album sur le portail musical belge Music in Belgium. Il décrit Vibravoid comme un représentant des scènes néo-psychédélique et néo-krautrock actuelles. Sa critique souligne le traitement électronique des voix dans le morceau d'ouverture. Selon le magazine, les compositions suivantes associent une approche tournée vers l'avenir à des caractéristiques traditionnelles du space rock et du krautrock. L'album réinterprète ainsi des éléments classiques des années 1970 dans un cadre contemporain.
Le portail musical international Sputnikmusic attribue à l'album la mention « excellent ». Le critique Raul Stanciu y voit une synthèse du travail antérieur de Vibravoid, qui réunit des morceaux orientés vers la pop et de longues improvisations de space rock. Il rapproche les riffs de guitare de Neustart du style de Hawkwind. Pour les compositions plus longues, notamment le morceau-titre et Follow Me Follow You, il souligne les lignes de basse rythmiques et l'utilisation d'oscillateurs. Il estime que le son de ce dernier titre rappelle les 13th Floor Elevators. Le magazine conclut que l'album s'inscrit dans la continuité des publications importantes de la discographie du groupe.
Le portail musical italien Grind on the Road attribue à l'album la note de 7,0 sur 10. Le critique Antonio Di Carlo décrit le morceau d'ouverture, Computer Dreams, comme du synthpop dans le style de 1985. Il relève dans Neustart, le deuxième titre, une évolution vers des sonorités rock dans un cadre post-punk. Il décrit The Power of Dreams et Follow Me Follow You comme un voyage aux origines de la musique psychédélique. À propos de Your Revolution Is Dead, Di Carlo évoque un possible parallèle thématique avec le film The Big Lebowski. Il présente le morceau-titre comme le dernier titre de l'album.
Walter Sehrer examine l'album pour le magazine Eclipsed Rock Magazin et établit des rapprochements stylistiques avec des artistes tels que Syd Barrett, Iron Butterfly et Kraftwerk. Il constate que le morceau d'ouverture, Computer Dreams, dominé par l'électronique, marque un éloignement du son habituel du groupe. Dans un commentaire complémentaire, le rédacteur Bernd Sievers souligne que l'album renforce la position de Vibravoid dans la scène psychédélique allemande. Le disque associe une esthétique traditionnelle à des éléments modernes. La rédaction désigne le morceau-titre, Remove the Ties, comme le « Top Track » de l'album.
Sarah Gregory critique l'album dans le magazine musical britannique Shindig!. Elle présente Vibravoid comme un groupe qui relie le passé et l'avenir du krautrock. Malgré ses 35 années d'existence, le groupe continue d'explorer le style néo-psychédélique. Gregory souligne que Computer Dreams, le morceau d'ouverture, constitue la référence la plus explicite aux origines musicales du groupe. Les morceaux suivants se caractérisent par leur rythme et leurs guitares puissantes. Elle conclut que l'album convient aux amateurs de rock cosmique aux accents allemands.
Aldo Chimenti présente l'album dans le magazine musical italien Rockerilla. Il décrit le groupe comme la « tribu aux prêtres les plus inspirés » de l'acid psychédélique. Selon lui, chaque nouvel album confirme la place du groupe parmi les « jongleurs électriques qui ne font jamais de faux pas ». Il souligne également sa capacité à « développer des voies inattendues », comme le montre le morceau d'ouverture Computer Dreams, dans le style de l'« École de Düsseldorf ». Il décrit l'album comme un « spectacle cinématographique de rythmes pressants et d'éclairs de riffs tourbillonnants, qui coupent le souffle de l'auditeur ».
