Void Vibration

Void Vibration
Description de l'image Vibracoid Void Vibration.jpg.
Album de Vibravoid
Enregistré 2001–2002
Genre Rock psychédélique, Neo-Kraut Rock, Space rock
Producteur Vibravoid
Label Nasoni Records, Krauted Mind Records

Albums de Vibravoid

Void Vibration est le deuxième album studio du groupe de Düsseldorf Vibravoid. Il est paru en septembre 2002 sur le label indépendant Nasoni Records. Rétrospectivement, l’œuvre est considérée comme un témoignage de l’underground allemand des années 1990 et de l’essor du renouveau du vinyle. Le magazine musical eclipsed a distingué l’album en lui décernant le titre de « CD du mois » dans son numéro d’octobre 2002.

Sessions d’enregistrement au Potter’s Work Studio d’Essen (février 1994), avec une console analogique ACE-Inline et des équipements de rack d’effets.

Genèse et production

L’album a initialement été produit intégralement en analogique en 2001, dans le studio « Das Kleine Analoge » à Düsseldorf, à l’aide d’un Fostex G24S, un magnétophone 24 pistes (1 pouce). Ces premiers enregistrements ont toutefois été écartés de la version définitive de l’album. La version du morceau-titre Void Vibration issue de cette session n’a toujours pas été publiée et est considérée comme perdue. D’autres enregistrements de cette première phase ont été rendus accessibles ultérieurement dans différentes rééditions ainsi que sous forme d’extraits sur le premier Triptamine E.P..

Pour l’album définitif, le groupe a réenregistré en 2002 tous les morceaux, à l’exception de Echovoid et Electrovoid, à l’Institut für Wohlklangforschung de Hanovre, avec l’assistance de Willi Dammeier, sur un magnétophone Telefunken M15A à 24 pistes et 2 pouces ainsi qu’une console de mixage Amek Angela. Le mastering a ensuite été réalisé par Michael Schwabe aux Monoposto Studios. Sur le plan technique, la production se caractérise par un mixage en son quadraphonique Dolby Surround. Pour le morceau Echovoid, le groupe a expérimenté des effets analogiques vintage et utilisé deux appareils d’écho à bande distincts pour les enregistrements, un Space Echo de Roland ainsi qu’un écho Dynacord.

Style et caractéristiques sonores

Sur le plan conceptuel, cette œuvre, entièrement enregistrée sur des magnétophones à bande, se veut, tout comme le premier album 2001, un contrepoint analogique délibéré à la révolution numérique dans la production musicale et à l’éviction concomitante du support physique. Sur le plan stylistique, l’album associe les influences expérimentales et électroniques de l’école de Düsseldorf à des éléments du Flower Power psychédélique classique et du krautrock. Cette synthèse produit une sonorité principalement marquée par l’utilisation d’effets vintage analogiques, d’appareil de réverbération à bande, de synthétiseurs et de sonorités de sitar. À côté de longues séquences psychédéliques figurent des murs de guitares denses et riches en bruit, qui présentent des influences du son des débuts de Pink Floyd,.

Contexte historique des chansons

L’album constitue un témoignage historique de l’underground allemand des années 1990, puisque les publications officielles des chansons attestent de leur création à cette époque. Le morceau Adjustment a été composé dès 1992 et enregistré pour la première fois le 10 février 1994 au Potter’s Work Studio d’Essen, sur un magnétophone Fostex B16 ainsi que sur une console de mixage d’ACE Audio Engineering. La même année, cet enregistrement a été publié sur la cassette de démonstration One Nation Underground, avant de paraître en 2003 sur l’album Turned On Acid. En 2001, un autre enregistrement indépendant de la chanson est paru sous la forme d’un single 7 pouces chez Nasoni Records. Il avait été enregistré dans le studio düsseldorfois « Das Kleine Analoge » sur un magnétophone 8 pistes Tascam et constitue la version à laquelle se réfèrent les articles de presse contemporains de 2001. À contre-courant de la tendance du marché de l’époque, ce single a été publié sur un vinyle marbré gris,. Comme cet enregistrement précis avait déjà été publié en single, le groupe a réenregistré la chanson à Hanovre pour la version LP de Void Vibration. Le morceau-titre Void Vibration remonte à 1995. L’existence de cette version originale bien avant la sortie de l’album est documentée par les cassettes de démonstration historiques, les enregistrements en concert de l’époque de sa création ainsi que les diffusions radiophoniques contemporaines, publiés notamment sur des compilations et dans la série Triptamine-EP du groupe. Alors que le morceau Vivid Vision date de 1996, les crédits du disque indiquent que les morceaux Echovoid, Electrovoid, Black And White et Creepy People sont de nouvelles compositions datant de 2001.

Publication et éditions spéciales

La version CD est parue en septembre 2002 chez Nasoni Records et a été distribuée par Swamp Room Distribution. En décembre 2002 a eu lieu la soirée officielle de lancement de la version LP au Duncker Club de Berlin, dont l’enregistrement du concert a été publié ultérieurement sous le titre « Live At Duncker Berlin 2002 ». La publication de la version vinyle s’est inscrite dans une période de creux mondial du marché de l’industrie phonographique en 2003, au cours de laquelle les ventes d’albums physiques et, en particulier, de disques vinyles ont atteint un niveau historiquement bas à l’échelle du secteur. Sur le plan visuel, les formats reposaient sur un contraste de couleurs délibéré. Tandis que l’édition CD était présentée dans une pochette noire, le LP paraissait dans une pochette gatefold blanche avec gaufrage à sec et une découpe sur mesure (die-cut). Le LP est paru en quatre éditions différentes, dont un pressage DMM en son quadraphonique Dolby Digital, une version vinyle blanche et une version noire, ainsi qu’un picture disc noir et blanc orné d’un motif Op Art, assorti visuellement à la pochette transparente portant une impression graphique Op Art. La livraison régulière des pochettes dépliantes a été retardée jusqu’en février 2003 en raison d’une erreur survenue lors de l’opération de découpe.

Rééditions

En 2007, une version CD remastérisée est parue chez Nasoni Records. En 2012 a suivi une « 10th Anniversary Deluxe Edition » limitée chez Krauted Mind Records, publiée sous la forme d’un double LP ainsi que d’un picture disc et dotée d’une pochette spéciale lenticulaire dans le style Op Art. Un autre tirage limité sur vinyle marbré rouge et noir, publié à l’occasion du 25e anniversaire du groupe en 2016, comprenait également un kit de bricolage permettant de construire une pyramide en carton que le groupe a baptisée « pyramide de la puissance psychédélique ».

Réception

Le magazine musical Visions a décrit l’œuvre comme un « album à l’atmosphère dense, quelque part entre le psychédélisme, l’art rock et la new wave », dont les structures musicales étendues seraient traversées par des flux de synthétiseur et de sitar. Des parallèles musicaux ont également été établis avec Pink Floyd, New Order ainsi qu’avec les phases riches en bruit de Monster Magnet. Dans sa critique contemporaine, Ox-Fanzine a fait l’éloge de l’album et y a vu une évolution réussie qui surpassait encore le son psychédélique novateur de son prédécesseur. Le magazine Guitar Galore évalue l'album comme « un voyage à travers le monde du son psychédélique » et « du son pur ». Dans sa critique pour le magazine Coolibri, le critique musical Mark Pause note que l’œuvre est plus minimaliste, plus proche du rock psychédélique, qu'elle « fait paraître les géants du genre comme Monster Magnet pour d'inoffensifs écoliers » et que « depuis Kraftwerk, Vibravoid est le groupe le plus innovant de Düsseldorf ».

Liste des titres

Toutes les chansons sont écrites et composées par Vibravoid.

  1. Black And White – 4:39
  2. Creepy People – 4:32
  3. Adjustment – 3:20
  4. Echovoid – 5:28
  5. Vivid Vision – 3:34
  6. Electrovoid – 0:58
  7. Void Vibration – 12:50
  8. Silent Screams – 3:22

Notes et références

  1. 1 2 Vibravoid – Void Vibration, , chap. 46
    Distinction en tant que « CD du mois »
  2. ↑ Claus Wittwer, « Vibravoid : interview », sur Ox-Fanzine, (consulté le )
  3. 1 2 3 Spiros Pelekis, Let's Take A Trip With… Nasoni Records, , chap. 2
  4. ↑ (en) George Markou, Vibravoid – Void Vibration (critique), , 20–21 p., chap. édition n° 5 :
    « « contient neuf chansons, dont deux proviennent du single 7 pouces » »
  5. ↑ Ingo Juknat, Vibravoid – Adjustment,  :
    « « La production qui a duré des nuits entières en valait la peine. » »
  6. ↑ Niall Scott, Vibravoid – Void Vibration, , 100 p. :
    « « ces gars sont manifestement des maîtres des pédales d’effets » »
  7. ↑ (en) Michalis Lagopatis, Vibravoid Feature, , 20–21 p. :
    « « Le groupe le plus psychédélique d’Allemagne. » »
  8. ↑ (en) Andrew Mall, « Vinyl Revival », Journal of Popular Music Studies, vol. 33, no 3,‎ , p. 73-77 (DOI 10.1525/jpms.2021.33.3.73)
  9. ↑ « Vibravoid : Void Vibration (critique) », sur Visions, (consulté le )
  10. ↑ « Vibravoid – Void Vibration », sur Ox-Fanzine (n° 49), (consulté le )
  11. ↑ (de) Vibravoid – Void Vibration,  :
    « « Eine Reise durch die Welt des Psychedelic Sounds. Das hier ist wirklich purer Sound » ; traduction française : « Un voyage à travers le monde du son psychédélique. C'est vraiment du son pur » »
  12. ↑ (de) Mark Pause, Vibravoid – Void Vibration (critique),  :
    « lässt selbst Genregrößen wie Monster Magnet wie harmlose Schulkinder wirken. [...] Vibravoid ist seit Kraftwerk die innovativste Düsseldorfer Band. [Traduction française : « fait paraître les géants du genre comme Monster Magnet pour d'inoffensifs écoliers... depuis Kraftwerk, Vibravoid est le groupe le plus innovant de Düsseldorf » »