Celebrata dal The New Yorker come "una delle compositrici di maggior successo di tutti i tempi", le sue composizioni audaci ed energiche sono state eseguite nelle sale da concerto di tutto il mondo. Dopo aver ottenuto il riconoscimento per la sua prima composizione orchestrale, Sequoia (1981), un poema sinfonico che descrive strutturalmente un albero gigante dal tronco agli aghi, ha continuato a comporre una varietà di opere strumentali tra cui Fanfare for the Uncommon Woman (Fanfare per la donna non comune), che è qualcosa come una risposta a Fanfare for the Common Man di Aaron Copland, Island Prelude, cinque quartetti d'archi e un assortimento di altri poemi sinfonici. La Tower è stata pianista e membro fondatore dei Dauno Chamber Players, vincitori del premio Naumburg, che hanno commissionato e presentato in anteprima molte delle sue prime opere, tra cui la sua famosa Petroushskates.
Biografia
Nata a New Rochelle, New York, nel 1938, la Tower si trasferì in Bolivia quando aveva nove anni, un'esperienza che è accreditata di aver reso il ritmo parte integrante del suo lavoro. Per il successivo decennio il talento della Tower nella musica, in particolare al pianoforte, crebbe rapidamente per l'insistenza di suo padre a farle ottenere uno studio costante della musica. Il rapporto della Tower con suo padre mineralogista è visibile in molti aspetti del suo lavoro, in particolare le sue "opere minerali" tra cui Black Topaz (1976) e Silver Ladders (1986). Ritorna negli Stati Uniti da giovane donna per studiare musica, prima al Bennington College, nel Vermont, e poi alla Columbia University dove studia con Otto Luening, Jack Beeson e Vladimir Ussachevsky e nel 1968 conseguì il dottorato in composizione.
Nel 1969 la Tower, insieme al violinista Joel Lester e la flautista Patricia Spencer, fondò i Da Capo Chamber Players di New York, dove suonò come pianista del gruppo. Durante la fine degli anni '70 e l'inizio degli anni '80 la Tower scrisse una serie di lavori di successo per i suonatori dei Da Capo, tra cui Platinum Spirals (1976), Amazon I (1977) e Wings (1981). Sebbene il gruppo abbia vinto diversi premi nei suoi primi anni, tra cui il Naumburg Award nel 1973, la Tower lasciò il gruppo nel 1984, sostenuta dall'immediato successo della sua prima composizione orchestrale, Sequoia (1981). Nel 1972 accettò una posizione nella facoltà di composizione al Bard College, un posto che continua a mantenere ancora oggi. La Tower ha ricevuto una borsa di studio Guggenheim nel 1976.
Nel 1985, un anno dopo aver lasciato il Da Capo, la Tower accettò una posizione presso la St. Louis Symphony Orchestra nel 1988-1991, dove era compositrice in residenza. Durante questo periodo ha prodotto due delle sue opere più significative, Amazon e Sequoia.
Divenne la prima donna a ricevere il Grawemeyer Award per la Musica nel 1990 per la sua composizione Silver Ladders. Nel 1993, su commissione del Milwaukee Ballet, la Tower compose Stepping Stones, una selezione che avrebbe diretto alla Casa Bianca. Altre composizioni degli anni '90 includono la terza Fanfare for the Uncommon Woman, diversi concerti per pianoforte (in particolare nel 1996 Rapids (Piano Concerto n. 2) e Tambor (1998), scritti per la Pittsburgh Symphony Orchestra. Nel 1999 accetta una posizione come compositore in residenza con l'Orchestra di San Luca e nel 1998 vinse il prestigioso Alfred I. DuPont Award per Distinguished American Composer della Delaware Symphony.
Nel 2002 la Tower ha vinto l'Annual Composer's Award dalla Lancaster (Pennsylvania) Symphony. Durante la stagione 2003-2004 hanno debuttato due nuovi lavori, il DNA un quintetto di percussioni commissionato da Frank Epstein e Incandescent. Nel 2004 la registrazione di Tambor, Made in America e il suo Concerto per orchestra con della Pittsburgh Symphony ottenne una nomination ai Grammy. Nel 2004 la serie "Making Music" della Carnegie Hall ha presentato una retrospettiva del corpo del lavoro della Tower, eseguita da artisti tra cui il Tokyo String Quartet ei pianisti Melvin Chen e Ursula Oppens. Nel 2005 la Tower diventò il primo compositore commissionato per il programma "Ford Made in America", l'unico progetto nel suo genere a coinvolgere orchestre di minori dimensioni come agenti commissionatori di nuove opere di grandi compositori; in questo progetto il suo Made in America di 15 minuti fu eseguito in ogni stato dell'unione durante la stagione 2005-2007. Nel 2008 Made in America e la registrazione della Nashville Symphony diretta da Leonard Slatkin hanno vinto tre Grammy Awards nelle categorie: Best Orchestral Performance, Best Classical Album e Best Classical Contemporary Composition.
Attualmente è Asher B. Edelman Professor of Music presso il Bard College in Annandale-on-Hudson, New York, membro della American Academy of Arts and Letters e fa parte del gruppo di Consulenti Artistici della Fondazione BMI.
Lavori
La prima musica di Tower sembra riflettere le influenze dei suoi mentori alla Columbia University ed è radicata nella tradizione serialista, la cui struttura rada combaciava con il suo interesse per la musica da camera. Mentre si sviluppava come compositrice, la Tower iniziò a gravitare verso il lavoro di Olivier Messiaen e George Crumb e si staccò dal rigoroso modello serialista. Il suo lavoro diventò più colorato e spesso è stato descritto come impressionistico. Si compone spesso di gruppi o solisti specifici e mira a sfruttare i punti di forza di questi artisti nella sua composizione.
Tra i suoi lavori più importanti c'è la Fanfare for the Uncommon Woman in cinque parti, ogni parte dedicata a "donne avventurose e che corrono rischi". Ispirate da Fanfare for the Common Man di Aaron Copland, le fanfare sono scritte per 3 trombe, 4 corni, 3 tromboni, tuba e percussioni. La prima fanfara fu introdotta nel 1987 e diretta da Hans Vonk. Per la seconda fanfara, che debuttò nel 1989, la Tower aggiunse una percussione, mentre la terza, in anteprima nel 1991, è stata scritta per un doppio quintetto di ottoni, e la quarta è stata per un'orchestra completa. La quinta ed ultima parte di Fanfare per Uncommon Woman è stata commissionata dall'Aspen Music Festival nel 1993 ed è stata scritta appositamente per Joan Harris. Il pezzo è stato aggiunto al National Recording Registry nel 2014.
Lista delle opere
Balletto
Stepping Stones (1993), commissionato dal Milwaukee Ballet
commissionato dalla Florida Orchestra (con una borsa di studio della Lincoln Properties Company), che diede l'anteprima del lavoro sotto la direzione di Irwin Hoffman il 29 giugno 1985.
Homage to Beethoven (Piano Concerto No. 1) (1985), per piano e orchestra
commissionato dalla Saint Louis Symphony, e dedicato a Leonard Slatkin, che diresse la prima. Il lavoro vinse un premio nel 1988 Kennedy Center Friedheim Awards e nel 1990 vinse il prestigioso Grawemeyer Award.
Clarinet Concerto (1988), per clarinetto e orchestra
commissionato dalla Naumburg Foundation per il clarinettista Charles Neidich, che diede la prima del lavoro con la American Symphony Orchestra diretta da Jorge Mester nel 1988
Flute Concerto (1989), per flauto e orchestra
scritto per Carol Wincenc, che diede la prima del lavoro.
Island Prelude (1989), per oboe e orchestra d'archi
scritto per l'oboista Peter Bowman, che diede la prima del lavoro con la Saint Louis Symphony diretta da Leonard Slatkin il 4 maggio 1989.
Concerto for Orchestra (1991)
co-commissionato dalla Chicago Symphony, la Saint Louis Symphony e la New York Philharmonic.
trascrizione di un quartetto d'archi che la Tower scrisse per il Cavani String Quartet
Made in America (2004), per orchestra da camera
commissionato dalla Ford Made in America in partnership con la Lega delle Orchestre Americane e Meet the Composer, per un consorzio di oltre 60 appassionati di orchestra in tutti gli Stati Uniti. La prima mondiale è stata tenuta dalla Glens Falls Symphony Orchestra nell'ottobre 2005.
Purple Rhapsody (2005), concerto per viola e orchestra da camera
anteprima da parte di Peter Kolkay, fagotto, con la South Carolina Philharmonic diretta da Morihiko Nakahara il 4 ottobre 2013.
Camera
Breakfast Rhythms I. and II. (1974), per clarinetto solo, flauto, percussioni, violino, violoncello e pianoforte
Black Topaz (1976), per flauto, clarinetto, tromba, trombone, pianoforte e due percussioni
Amazon I. (1977), per flauto, clarinetto, violino, violoncello e pianoforte
Petroushskates (1980), per flauto, clarinetto, violino, violoncello e pianoforte
Noon Dance (1982), per flauto, clarinetto, percussioni, pianoforte, violino e violoncello
Fantasy... Harbour Lights (1983), per clarinetto e pianoforte
Snow Dreams (1983), per flauto e chitarra
Fanfare for the Uncommon Woman (1986), per undici ottoni e tre percussioni
Island Prelude (1989), per oboe solo e quartetto/quintetto d'archi o quintetto di fiati
Second Fanfare for the Uncommon Woman (1989), per undici ottoni e tre percussioni
Third Fanfare for the Uncommon Woman (1991), per dieci ottoni
Celebration Fanfare (1993), per undici ottoni e tre percussioni
Elegy (1993), per trombone solo e quartetto d'archi
Fifth Fanfare for the Uncommon Woman (1993), per quattro trombe
Night Fields (String Quartet No. 1) (1994), per quartetto d'archi
Très lent (Hommage à Messiaen) (1994), per violoncello e pianoforte
Turning Points (1995), per clarinetto e quartetto d'archi
And...they're off (1997), per pianoforte trio
Rain Waves (1997), per violino, clarinetto e pianoforte
Toccanta (1997), per oboe e clavicembalo
Big Sky (2000), per pianoforte trio
In Memory (String Quartet No. 2 (2002), per quartetto d'archi
Incandescent (String Quartet No. 3) (2003), per quartetto d'archi
For Daniel (2004), per pianoforte trio
DNA (2005), per quintetto di percussioni
A Little Gift (2006), per flauto e clarinetto
Copperwave (2006), per quintetto di ottoni
A Gift (2007), per flauto, clarinetto, fagotto, corno e pianoforte
Trio Cavany (2007), per pianoforte trio
Angels (String Quartet No. 4) (2008), per quartetto d'archi
Dumbarton Quintet (2008), per pianoforte quintetto
Rising (2009), per flauto e quartetto d'archi
White Granite (2010), per pianoforte quartetto
Lavoro dii 17 muinuti, co-commissionato dal St Timothy's Summer Music Festival, Montana, il Bravo! Vail Valley Music Festival, Colorado e la LaJolla Music Society for SummerFest, California. Anteprima in Georgetown Lake, Montana l'11 luglio 2010.
White Water (String Quartet No. 5) (2011), per quartetto d'archi, commissionato per il Daedalus Quartet. da Chamber Music Monterey Bay.
scritto per lo Young People's Chorus of New York City, che ha eseguito l'opera in anteprima sotto la direzione di Francisco J. Nuñez al Miller Theatre, New York il 27 aprile 2008.
Strumento solista
Platinum Spirals (1976), per violino
Wings (1981), per clarinetto o sassofono contralto
Clocks (1985), per chitarra
Or like a...an engine (1994), per pianoforte
Ascent (1996), per organo
Holding a Daisy (1996), per pianoforte
Valentine Trills (1996), per flauto
Wild Purple (1998), per viola
Vast Antique Cubes/Throbbing Still (2000), per pianoforte
Simply Purple (2008), per viola
Ivory and Ebony (2009), per pianoforte
For Marianne (2010), per flauto
String Force (2010), per violino
Interviste
Private Interview with Joan Tower, February 23, 1988, Saint Louis, MO, in "An Analysis of Joan Tower's Wings for Solo Clarinet", August 1992, by Nancy E. Leckie Bonds
Private Interview with Joan Tower, May 21, 1988, Saint Louis, MO, in "An Analysis of Joan Tower's Wings for Solo Clarinet", August 1992, by Nancy E. Leckie Bonds,
Frank J. Oteri, "Joan Tower: Made In America", in NewMusicBox (Intervista), Pubblicata il 1º ottobre 2005, 15 settembre 2005.