Roberto Fiasella (Sainte-Croix (Svizzera), 22 gennaio 1972) è uno scultore, pittore e disegnatore italiano. la cui ricerca è incentrata in modo continuativo sulla figura del cavallo, tema che costituisce il nucleo iconografico e formale della sua produzione.
Roberto Fiasella (Sainte-Croix, 22 gennaio 1972) è uno scultore, pittore e disegnatore italiano, noto per una ricerca artistica incentrata sulla figura del cavallo, sviluppata attraverso scultura, pittura e disegno e presentata in contesti espositivi museali e istituzionali, tra cui il Museo Ugo Guidi e la Fondazione Luciana Matalon.
Nato in Svizzera da famiglia italiana, cresce tra Toscana e Liguria, territori nei quali sviluppa il proprio percorso artistico. Si forma presso il Liceo Artistico “Artemisia Gentileschi” di Carrara, avvicinandosi alla scultura e allo studio della forma plastica. La prossimità con il contesto versiliese, in particolare con l’area di Pietrasanta e con le fonderie artistiche locali, contribuisce alla sua preparazione tecnica, orientandolo verso la modellazione in creta, la lavorazione del marmo e la fusione in bronzo.
Nel corso degli anni consolida una pratica che integra disegno, pittura e scultura, mantenendo una continuità tematica riconoscibile.
Fin dagli esordi Fiasella individua nel cavallo il centro della propria indagine. Il soggetto viene affrontato non come semplice rappresentazione naturalistica, ma come sintesi tra dinamica del movimento, struttura anatomica e valore simbolico.
La figura equestre è declinata attraverso variazioni formali che ne esplorano tensione, equilibrio e relazione con lo spazio. La scultura costituisce il linguaggio principale, ma il lavoro preparatorio e parallelo su carta e tela contribuisce alla definizione delle soluzioni plastiche.
Il cavallo assume così una funzione ricorrente e identitaria all’interno della sua produzione, diventando elemento costante di una ricerca che indaga forza, misura e memoria della forma.
L’attività espositiva di Roberto Fiasella si è sviluppata nel corso degli anni in numerose sedi, con una particolare presenza nella zona compresa tra Liguria, Toscana e Lombardia. Ha presentato mostre personali e partecipato a rassegne in sedi museali e spazi istituzionali, tra cui il Museo Ugo Guidi di Forte dei Marmi e iniziative collegate al Festival della Versiliana e alle attività promosse dal Comune di Seravezza, in un contesto legato alla tradizione scultorea del territorio.
Alcune opere risultano collezionate presso il Museo dei Bozzetti di Pietrasanta, a testimonianza del legame con l’ambiente versiliese, territorio riconosciuto a livello internazionale per la tradizione della scultura e per la lavorazione del marmo di Carrara.
Una fase significativa del percorso recente è rappresentata dalla mostra "No Time No Space", presentata alla Fondazione Luciana Matalon di Milano nell’ambito del programma espositivo “Arcipelaghi visivi”. L’esposizione ha posto in dialogo sculture e opere pittoriche, evidenziando la continuità tematica e formale della sua ricerca.
La stampa locale e specializzata ha dedicato attenzione al suo lavoro, sottolineando la coerenza della scelta iconografica e il rapporto tra pratica artistica e interesse per il mondo equestre. Di recente una sua mostra personale è stata allestita a Pietrasanta con il titolo "Il cavallo come tema e linguaggio artistico", dedicata ad uno dei motivi centrali della sua ricerca e produzione.
Nel corso della carriera ha ricevuto riconoscimenti in ambito artistico, tra cui una segnalazione nell’ambito del Premio Internazionale “Michelangelo Buonarroti” per l’opera Enola Gay. Parallelamente, la sua produzione è stata oggetto di pubblicazioni monografiche e cataloghi dedicati alla sua attività scultorea.
Vive e lavora a Castelnuovo Magra, continuando una ricerca che mantiene nella figura del cavallo il proprio riferimento centrale.
