ローランド・TR-808

サウンド

808patterns 01.ogg

TR-808で演奏可能なさまざまなパターン

---

808acctrig 01.ogg

アクセントトリガーを用いたTR-808のパターン演奏

---

808cbtrig 01.ogg

カウベルトリガーによるRoland JX-3P（英語版）のシークエンサーの制御

---

これらの音声や映像がうまく視聴できない場合は、Help:音声・動画の再生をご覧ください。

バスドラム・スネアドラム・トムトム・コンガ・リムショット・クラベス・ハンドクラップ・マラカス・カウベル・シンバル・ハイハットといった、各種の打楽器の音声を模している。前述のようにサンプリング音源を用いず、アナログシンセサイザーで生成した音源であることから、名称の「TR」は「transistor rhythm」を指している。一方、実際の打楽器とは音色が近くないため、「カチカチした（clicky）」「機械的」「スペーシーな」「玩具に近い」「未来的」などと形容される。

『Fact（英語版）』誌によれば、TR-808のサウンドはシンセサイザー音源とホワイトノイズを組み合わせたもので、「（英国放送協会（BBC）のサウンドエフェクト部門である）BBCレディオフォニック・ワークショップが作成した爆発音」に似ているとした。『Music Technology』誌のティム・グッドイヤー（Tim Goodyer）は、TR-808のカウベルの音を「不器用でぎこちなく、絶望的にピッチが低い」と評した。

同機種は、正弦波オシレーター・ローパスフィルター・電圧制御増幅器から構築される、力強いバスドラムで知られる。バスドラムのディケイを調整し、音声の持続時間を長くすると、サウンドの音程は下がっていくが、これが意図された設計であるかは定かでない。『ザ・ニューヨーカー』誌は、このバスドラムこそが808を特徴づけていると論じている。

背景

1960年代、ドラムマシンは家庭用電子オルガンの伴奏用途で主に用いられており、当時は打ち込みの機能に対応しておらず、プリセットで収められたリズムパターンの再生しか出来なかった。1969年にハモンド・オルガン・カンパニー（Hammond Organ Company）は、アメリカ人のミュージシャン、エンジニアのドン・ルイス（英語版）を招き入れ、ドラムマシン（エース電子工業製）を内蔵した電子オルガンの実演を行った。ルイスはサーキットベンディングによる電子楽器の改造が一般的になる前から、自らが改造した楽器によるパフォーマンスで知られており、ドラムマシンに大規模な改造を施して独自のリズムを作り上げたほか、オルガンのエクスプレッションペダル（英語版）をドラムマシンに配線し、パーカッションとして用いたこともあった。

当時エース電子工業の社長だった梯郁太郎はルイスに掛け合い、自社の製品を音作りにどう用いているのかを知ろうとした。1972年に梯はローランドを創業したが、この時にもドラムマシン設計のためにルイスを雇用している。1977年発売のMC-8のように、1970年代後半までには電子楽器のマイクロプロセッサ内臓化が進んでいったが、梯はこの技術をドラムマシンのプログラミングへ応用することを思いつき。1978年には、リズムパターンをユーザー側で打ち込み・保存・再生できるCR-78を発売した。

設計と販売

CR-78の後継機種にあたる808は、主にデモテープを作成するための用途を想定した、プロアーティスト向けのドラムマシンであり、ユーザーがドラムシーケンスのチューニングやディケイ、レベルなどの各種パラメーターを自由に設定できる「ドラムシンセサイザー」として構想された。当初、808はリアルなドラム音の再現を目指していたが、サンプリング音源の再生に適したメモリーチップはまだ高価な時代であり、アナログシンセサイザーのSYSTEM-700（英語版）で音作りをしたうえで、そのサウンドを808のアナログ回路で再現するという手段が取られた。梯は、発音を担う回路において“シズル感”を与えるために、意図的に規格外品のトランジスタを購入した。主任技師である室井誠は、808の音声回路の設計は「中村氏」に、ソフトウェアの設計は「松岡氏」によるものとした。

1980年、808は希望小売価格 US$1,195（2023年時点の$4,419と同等） で販売された。ローランドは808を、Linn LM-1（英語版）の安価な代替機として売り込んだ。同機はリン・エレクトロニクス（英語版）社の製造で、実際のドラムキットをサンプリングした音源を用いていた。『Contemporary Keyboard（英語版）』誌は808を「未来のリズムマシーンの標準になるだろう」と称賛した。こうしたアーリーアダプターも存在したとはいえ、808は商業的には失敗した。売上台数は12,000台以下であり、ローランドは1983年には同機種の製造を終了した。これは、半導体の進歩により、同機の設計に不可欠であった、規格外品のトランジスタの入手が不可能になったあとであった。

後継機

TR-909（1983年発売）

TR-08（2017年発売）

808の後継機は、1983年発売のTR-909である。同機はローランドが発売したはじめてのサンプル音源を用いたドラムマシーンであり、808同様にテクノ・ハウス・アシッドといったエレクトロニックミュージックを中心に、影響を与えた。

808をサンプリングした音源は、プロペラヘッド・ソフトウェアが開発した初期のソフトウェアシンセサイザーである、ReBirth RB-338に搭載された。『MusicTech（英語版）』のアンディ・ジョーンズ（Andy Jones）は、同ソフトは808のサウンドを初めてエミュレートした「際立って素晴らしい」ものであると述べている。しかし、この音源は、2017年のローランドによる権利侵害申し立てにより、廃止された。ローランド者は、1990年代のGroovebox（英語版）といったドラムマシンに、808をサンプリングした音源を搭載している。2010年代に発売された、TR-8や、TR-8Sにおいては、808のサウンドを電子的に再現した音源が用いられている。

2017年に発売されたTR-08は、808を小型化した機種であり、LEDディスプレイおよびスピーカーを搭載するほか、USB接続およびMIDI、シーケンサーの制御に対応する。2018年には公式に808および909のソフトウェアエミュレーション版がリリースされた。2019年にはベリンガーにより808の再現モデルである Behringer RD-8 Rhythm Designer が発売され、ローランドのモデルとは異なり、アナログ回路により808のサウンドを再現している。

ヒップホップ

808は音楽ジャンルとしてのヒップホップに著しい影響を与えており、ロックにおけるフェンダー・ストラトキャスターに相当するとも論じられる。1982年には、アメリカのR&Bアーティストであるマーヴィン・ゲイが、808を用いた最初のヒットシングルである「セクシャル・ヒーリング（英語版）」をリリースした。ゲイは、他のミュージシャンやプロデューサーとかかわらずに、ひとりで楽曲制作を進められるという理由から、同機を愛用した。808がヒップホップにおいて広く使われるきっかけとなったのは、同年にアフリカ・バンバータとソウルソニック・フォース（英語版）が「プラネット・ロック（英語版）」であると考えられている。その後、Run-D.M.C.、LL・クール・J、パブリック・エナミーといった草創期のヒップホップミュージシャンの多くが同機を採用した。とりわけ、808のバスドラムはビートに必要不可欠なものとなり、Bomb Squad（英語版）所属のプロデューサーであるハンク・ショックリー（Hank Shocklee）は、「この音がなければヒップホップではない」とまで言っている。

アーティストは808のバスドラムを加工し、新しいサウンドを作ろうとした。たとえば、リック・ルービンはバスドラムを引き伸ばし、この音声を楽曲のベースライン（英語版）として用いる手法を一般化させた。また、ルービンは、1986年のビースティ・ボーイズ「ポール・リビア（英語版）」において、808の音源を逆生成した。ラッパーのカニエ・ウェストは2008年の『808s & Heartbreak（英語版）』において全トラックに808を利用し、『Slate』誌は「この機種に対する直球のラブレター」と評している。

808の利用はイースト・コースト・ヒップホップにおいては1990年代に衰微するものの、スリー・6・マフィアの楽曲に見られるように、サザン・ヒップホップにおいては主要なサウンドとして残った。南部のヒップホップはトラップの原型となり、808・マフィアのようなプロデューサーグループを生み出した。『ザ・ニューヨーカー』誌は2015年の記事において、808はトラップといった、現代における「アーバンユースカルチャーのサウンドトラック」を基礎づけるものであると論じている。

エレクトロニック

イエロー・マジック・オーケストラ（YMO）は、1980年12月に行われた日本武道館での連続公演で、当時発売前であった808を利用した。さらに、1981年のアルバム『BGM』においても、全面的に同機種が用いられた。「プラネット・ロック」をリリースしたアフリカ・バンバータは、YMOおよびクラフトワークから強い影響を受けていた。「プラネット・ロック」はヒップホップだけでなくエレクトロニックと、そのサブジャンルであるマイアミ・ベース（英語版）およびデトロイト・テクノに影響を与え、808を「未来的なサウンドの基本要素」とした。『Slate』誌は、同曲は「808を知らしめただけでなく、ポスト・ディスコのダンスミュージックを方向転換させた」と論じている。

イギリスのエレクトロニックユニットである808ステイトは、その名の通り808を多用した。同ユニットのグラハム・マッシー（英語版）は「ローランドの機材は音楽界のエスペラントになった。この技術を通じて世界の隔たりは少なくなったし、そこには垢抜けた感じがあった。この機材を使えば、地元っぽい音楽性から脱却することができた」と語っている。レイブカルチャーが登場すると、808はイギリスのラジオにおける主要なサウンドのひとつとなった。1990年代初頭には古代祐三が、『ベア・ナックル』のサウンドトラックに808を採用した。

古坂大魔王もピコ太郎の『PPAP』のカウベルの音で808を使用している。

ポップ

オーストラリアのユニットであるザ・モニターズ（英語版）の1981年のシングルである「Nobody Told Me」は、808がはじめて音盤に用いられた例として知られている。『ザ・ニューヨーカー』によれば、808は、1983年から1986年にかけてポップミュージックが経験した「偉大な変革期のビッグバン」の契機となった。『Slate』によれば、これ以降、ポップミュージックの従来の構成および和声進行は見直され、インストゥルメンタルは「無限にループを繰り返しながら変化する、シークエンスやパターンの断片であると考えられるようになった」。

アルゼンチンのチャーリー・ガルシアは、1983年の『Clics modernos（英語版）』において、すべてのパーカッションに808を用いた。また、トーキング・ヘッズのデヴィッド・バーンは、1984年のライブ映像である「Stop Making Sense（英語版）」において、808のガンショットにあわせて「サイコ・キラー（英語版）」を演奏している。フィル・コリンズは、人間のドラマーが変化やフィルを加えたがるため、808はリズムを長時間ループさせるのに便利であると述べている。ホイットニー・ヒューストンは、1987年の「I Wanna Dance with Somebody」において、幅広い領域で808を用いている。

俳優、シンガーソングライターの星野源は自宅録音で使用している。 実家が八百屋だった事もあり愛称が「やおや」の本機にシンパシーを感じ、作業場のスタジオの名前にも「808」と付ける程好きな機材に挙げている。一人のミュージシャンやシンガーを取り上げるNHKの『星野源のおんがくこうろん』第8回で初めて音楽機材として「世界の音楽を変えたジャパニーズマシン 808」と言うサブタイトルで本機を取り上げた。

出典