トッド・ラングレン

トッド・ラングレン
トッド・ラングレン（2019年）
基本情報
出生名 トッド・ハリー・ラングレン
生誕 (1948-06-22) 1948年6月22日（78歳）
出身地 アメリカ合衆国の旗 アメリカ合衆国 ペンシルベニア州 アッパー・ダービー
ジャンル
職業
担当楽器
活動期間 1967年 -
レーベル
共同作業者
公式サイト www.tr-i.com
著名使用楽器
ギブソン・SG

トッド・ハリー・ラングレン（Todd Harry Rundgren、1948年6月22日 - ）は、アメリカ合衆国のロック・ミュージシャンである。1960年代後半より60年近くに亘って幅広い音楽活動を行い、グループ名義、ソロ名義の他、他のミュージシャンのプロデュースも含め、非常に多くの作品を発表している。

概要

美しく切ないメロディを作り出すメロディメーカーとしてだけでなく、XTCやバッドフィンガー、グランド・ファンク・レイルロード、ジェシ・ウィンチェスターやザ・バンド、他にもホール&オーツなど数々の有名バンド・アーティストのプロデュースを行ったプロデューサーとして、また1970年代という早い段階から、自分ですべての楽器を演奏しヴォーカルをとる自宅録音を行うなど、マルチプレイヤーとしても知られている。

1980年代後半から1990年代前半にかけて、レピッシュなど、日本のアーティストのプロデュースも手がけたこともある。ハワイに在住し、なお精力的に音楽活動を続けている。リンゴ・スター&ヒズ・オールスター・バンドのメンバーとしてワールドツアーも行っている。ニュー・カーズにも参加した。

Apple II時代からのApple Computerユーザであり、アップルのコマーシャル映像やイベントなどに登場したこともある。また、Amigaユーザとしても知られ、 Video ToasterやLightWave 3Dを駆使して自ら「Change Myself」のPVを作り上げた。

来歴

ペンシルヴェニア州フィラデルフィア近郊の近郊アッパー・ダービーにて、スウェーデン系移民の血を引く父親とオーストリア系（ドイツ系）移民の血を引く母親の間に生まれる。

17歳の時に、フィラデルフィアを中心とするポール・バターフィールド・ブルースバンドの影響を受けた、ウッディーズ・トラックストップなるバンドを振り出しに活動し、1967年にベーシストのカーソン・ヴァン・オステン、ドラマーのトム・ムーニー、シンガー兼キーボードのロバート・アントニとナッズを結成。「オープン・マイ・アイズ」や「ハロー・イッツ・ミー」といった曲で注目された。

彼が音楽上の影響を受けたミュージシャンは、イギリスのローリング・ストーンズやビートルズ、ザ・フー、ヤードバーズ、ザ・ムーヴ、アメリカのヴェンチャーズやビーチ・ボーイズ、ローラ・ニーロなどだった。ギルバート・オサリバン、R&Bのギャンブル&ハフやデルフォニックス、オージェイズなどにも影響を受けた。

ナッズは『ナッズ』（1968年）、『ナッズ・セカンド』（1969年）、『ナッズ・サード』（1971年）と3枚のアルバムを発表した。ラングレンは『ナッズ・セカンド』でヴァン・オステンと共に脱退し、ナッズは1970年に解散した。

その後、ニューヨークへ渡り、ボブ・ディランやジャニス・ジョプリンのマネージャーとして知られるアルバート・グロスマンのベアズヴィル・スタジオのレコーディング・エンジニアとしてスタジオワークをこなしていくようになる。1972年にはアルバム『サムシング・エニシング』を発表。同アルバムからシングル「アイ・ソー・ザ・ライト」が全米16位まで上昇するヒットとなった。

後にニュー・カーズと共に活動した。

1948年6月22日、ペンシルベニア州アッパー・ダービーに生まれる。
1967年地元のローカル・バンド、ウッディーズ・トラックストップ (Woody's Truckstop)を脱退
ナッズ (Nazz) を結成する。
1968年デビュー・シングル「オープン・マイ・アイズ」に続き、ファースト・アルバム『ナッズ』リリース
1969年 セカンドアルバム『ナッズ・セカンド(Nazz Nazz)』リリース。
1970年ナッズ解散。ボブ・ディランのマネージャー、アルバート・グロスマンに見いだされ、ベアズヴィルのエンジニアとして働く。
3月、ジャニス・ジョプリンのアルバム『パール』のプロデューサーに起用されるが、ジョプリンと衝突して降板。
9月、初のソロ・アルバム『ラント』をアンペックス・レコードよりリリース。
1971年6月、ソロ第2作『ラント: ザ・バラッド・オブ・トッド・ラングレン』リリース。
1972年3月、初の2枚組である『サムシング/エニシング? (ハロー・イッツ・ミー)』発売。
1973年『サムシング/エニシング? (ハロー・イッツ・ミー)』からのシングルカット曲「瞳の中の愛 (I Saw the Light)」がヒットしビルボードチャートで5位となる。ニューヨークに自身のためのスタジオを新築する。
プロデュースを手がけたグランド・ファンクのアルバム『アメリカン・バンド』が全米2位の大ヒット、同名のシングルは全米1位に。
1974年2月、5枚目のソロ・アルバム『未来から来たトッド』リリース。
6人編成のバンド、トッド・ラングレンズ・ユートピアを結成し、この後の数年間、ライブ活動を積極的に行なう。
1975年トッド・ラングレンズ・ユートピア名義のライブ・アルバム『アナザー・ライヴ』リリース。
1976年バンド名をユートピアに改め、4人編成に縮小、ユートピアを率いて初来日。
6月、脱退したジョン・シーグラーに代わり、カシム・サルトンがオーディションによりユートピアに加入。
1977年2月、アルバム『太陽神』（ユートピア）リリース。イギリスのアルバム・チャートで27位まで上昇。
1979年ユートピア再来日
1980年自宅に強盗が入る被害を受ける。犯人の1人は「瞳の中の愛」を口ずさんでいたという
1983年ベアズヴィル・レコードを離れる。
1985年ユートピアとしての最後のオリジナル・アルバムとなる『POV』リリース。
1986年プロデュースしたXTCのアルバム『スカイラーキング』リリース。XTCのアンディ・パートリッジとの確執が話題になるが、このアルバムのヒットによりXTCを救うことになる。
1988年ソロとして初来日、バックバンドなしのMIDIを駆使した文字通りの「ワンマン・コンサート」を行う。
1989年ソロ・アルバム『ニアリー・ヒューマン』リリース。ワンマン・レコーディングからホーン隊、女性コーラス隊などによる12人編成のビッグ・バンドに方向転換。女性コーラスの中の一人は、後にトッドの妻となるミッチェル・グレー。
1990年1月、ビッグ・バンドを率いて来日。このときの東京公演がビデオでリリースされる。
1991年ビッグ・バンドによる2枚目のアルバム『セカンド・ウインド』リリース
ビッグ・バンド編成で再来日。
1992年ユートピアを日本公演限定で再結成し来日。5月3日から15日にかけて大阪、東京などで公演を行う。同時期に来日していたチープ・トリックの東京公演に飛び入り。
5月後半から10月にかけて、リンゴ・スター&ヒズ・オールスター・バンドに参加し、北米・ヨーロッパをツアー。ソロ・パートでは「Bang The Drum All Day」などを披露。他のメンバーはジョー・ウォルシュ、デイヴ・エドモンズ、ニルス・ロフグレン、バートン・カミングス、ティモシー・シュミット、ザック・スターキーなど。
1993年再びワンマン・レコーディングの形に戻りアルバム『ノー・ワールド・オーダー』をリリース。「インタラクティヴ」と銘打った、リスナーによる編集などが可能なCD-I盤も出すが、CD-Iという一般には普及していない特殊なハードウェアが必要であったために、さほど話題にはならなかった。
本人と3人の女性ダンサー（"TR-i Girls"(Michelle Gray, Melanie Macbee and Millie Madjidi)）という編成で来日。観客参加のインタラクティヴ・ショーを行うが、大阪公演は機材のトラブルで中止となる。
1995年6月、バンド編成で来日。大阪、東京で来日公演。メンバーはジェシ・グレス(G)、ラリー・タッグ(B)、プレイリー・プリンス(D)、ジョン・ファレンジーック(Key,G)ら。テンキーをキーボード代わりに使うパフォーマンスを見せたが、大阪公演では上手く作動せず演奏中に叩き壊す。
1997年新曲の発表をインターネットを通して行なう。
1999年再びリンゴ・スター&ヒズ・オールスター・バンドに参加。2月から3月にかけて北米をツアー。メンバーはゲイリー・ブルッカー、サイモン・カーク、ジャック・ブルース、ティム・キャペロ。
2000年5月から8月にかけて、カシム・サルトン(B)、トレイ・サバテリ（D)とPower Trio編成で北米をツアー。
2001年アラン・パーソンズ、ジョン・エントウィッスルらと「A Walk Down Abbey Road」と称するビートルズのトリビュートバンドを結成。6月から7月にかけて北米を回り、11月には来日公演を実現。
2002年9月、ソロで来日。ブルーノート東京他で公演。サポートはジェシ・グレス。
2005年エリオット・イーストンとグレッグ・ホークスが結成した「ニュー・カーズ」に参加を拒否したリック・オケイセックの代役として参加。カシム・サルトンとプレイリー・プリンスも参加し、本人を含めて5人中3人が"ラングレン人脈"で占められた。
2006年9月、ソロでカナダ・ツアー。バックはトニー・レヴィン(B)、ジェシ・グレス(G)、ジェリー・マロッタ(D)。
2008年4月、ソロで来日。バックはカシム・サルトン(B)、ジェシ・グレス(G)、プレイリー・プリンス(D)。
6月、ハワイのカウアイ島で還暦祝いが盛大に開催される。このイベントは事前にインターネットで告知され、キャンプ形式でファンも参加できるように取り計らわれた。
9月、アルバム『アリーナ』をリリース。

エピソードなど

ディスコグラフィ

ソロ・アルバム

年 アルバム・タイトル（邦題）アルバム・タイトル（原題）
1970 ラントRunt
1971 ラント:ザ・バラッド・オブ・トッド・ラングレンRunt. The Ballad of Todd Rundgren
1972 サムシング/エニシング? (ハロー・イッツ・ミー)Something/Anything?
1973 魔法使いは真実のスターA Wizard, a True Star
1974 未来から来たトッドTodd
1975 未来神Initiation
1976 誓いの明日Faithful
1978 ミンク・ホロウの世捨て人Hermit of Mink Hollow
バック・トゥ・ザ・バーズ (未来への回帰・ライヴ)Back to the Bars
1981 ヒーリング〜トッドの音楽療法Healing
1982 トッドのモダン・ポップ黄金狂時代The Ever Popular Tortured Artist Effect
1985 ア・カペラA Cappella
1989 ニアリー・ヒューマンNearly Human
1991 セカンド・ウインド2nd Wind
1993 ノー・ワールド・オーダーNo World Order
1995 インディヴィデュアリストThe Individualist
1997 ウィズ・ア・トゥィストWith a Twist...
1998 アップ・アゲインスト・イットUp Against It
2000 ワン・ロング・イヤーOne Long Year
2004 ライアーズLiars
2008 アリーナArena
2011 [Re]Production
Todd Rundgren's Johnson
2013 ステイトState
Todd Rundgren's Johnson Live
2014 Todd Rundgren At The BBC 1972-1982
2015 グローバルGlobal
2017 White Knight
2022 Space Force

コンピレーション・アルバム

年 アルバム・タイトル（邦題）アルバム・タイトル（原題）
1989 アンソロジーAnthology
1998 フリー・ソウルFree Soul - The Classic of Todd Rundgren
1999 ゴー・アヘッド イグノア・ミーGo ahead.Ignore me - The Best of Todd Rundgren

代表曲

年 原題
1970 "We Gotta Get You A Woman"
1972 「瞳の中の愛」 - "I Saw the Light"
"Hello It's Me"
1974 "A Dream Goes On Forever"
1978 "Can We Still Be Friends"

主なプロデュース作品

年 アーティスト原語表記アルバム名
1970 ザ・バンドThe BandStage Fright
1971 バッドフィンガーBadfingerStraight Up
スパークス（ハーフネルソン名義）Sparks (Halfnelson)Halfnelson
1973 ニューヨーク・ドールズNew York DollsNew York Dolls
グランド・ファンク・レイルロードGrand Funk RailroadWe're an American Band
1974Shinin' On
ホール & オーツHall & OatesWar Babies
1976 スティーヴ・ヒレッジSteve HillageL
1977 ミート・ローフMeat LoafBat out of Hell
1978 チューブスThe TubesRemote Control
1979 トム・ロビンソン・バンドTom Robinson BandTRB Two
パティ・スミス・グループPatti Smith GroupWave
1981 ニュー・イングランドNew EnglandWalking Wild
1982 サイケデリック・ファーズThe Psychedelic FursForever Now
1983 チープ・トリックCheap TrickNext Position Please
1985 チューブスThe TubesLove Bomb
1986 XTCXTCSkylarking
1989 レピッシュレピッシュ KARAKURI HOUSE
1990 高野寛高野寛 Cue
ジル・ソベルJill SobuleThings Here Are Different
1991 高野寛高野寛 Awakening
2000 バッド・レリジョンBad ReligionThe New America
2009 ニューヨーク・ドールズNew York DollsCause I Sez So

著書

日本公演

4月4日 東京厚生年金会館、8日,9日 中野サンプラザ、11日 フェスティバルホール
1月17日 福岡郵便貯金会館、19日,20日 東京厚生年金会館、21日 大阪サンケイホール、24日 渋谷公会堂
『FUJI ROCK FESTIVAL』に出演
リンゴ・スターの来日ツアーに参加
『TODD RUNDGREN THE INDIVIDUALIST TOUR』
5月22日（水）、会場：東京都　錦糸町 すみだトリフォニーホール、5月23日（木）、会場：大阪府　NHK大阪ホール

関連作品

脚注

[脚注の使い方]

注釈

  1. ↑ 来日直前にサンタ・クララで1回の公演を行った記録あり。
  2. ↑ チープ・トリックのギタリスト、リック・ニールセンはトッドの代役として短期間ではあるがナッズに在籍したことがある。
  3. ↑ スターの息子。
  4. ↑ サルトンとプレイリーは「ニュー・カーズ」のメンバーでもある。
  5. ↑ むしろマイクの位置などは、かなりいい加減であったという。
  6. ↑ インタビューによれば、「That's Really Super, Supergirl」のソロで使用した。
  7. ↑ 1979年発売の最初期の民生用ペンタブレットApple II用の「Apple Graphics Tablet」に付属。

出典

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Erlewine, Stephen Thomas. “Todd Rundgren | Biography & History”. AllMusic. All Media Network. 2021年6月21日閲覧。
  2. ↑ A history of the Amiga, part 9: The Video Toaster
  3. ↑ [Billboard Hot 100: Todd Rundgren Chart History　 https://www.billboard.com/music/todd-rundgren/chart-history/hot-100] 2021年1月6日
  4. ↑ “The New Cars” (英語). www.discogs.com. 2026年7月24日閲覧。
  5. ↑ Simpson, Dave (2025年10月16日). “Pop-rock wizard Todd Rundgren: ‘When I met John Lennon, he was a bundle of rags with nothing to say’”. The Guardian (イギリス英語). ISSN 0261-3077. 2026年4月22日閲覧.
  6. ↑ Black Room Productions (2023-02-03), Todd Rundgren on producing XTC's Skylarking with Andy Partridge 2026年4月22日閲覧。

https://arstechnica.com/gadgets/2016/03/a-history-of-the-amiga-part-9-the-video-toaster/

参考書籍

関連項目

外部リンク