이언 길런(영어:Ian Gillan, 1945년8월 19일 ~ )은 영국의 싱어송라이터이다. 그는 하드 록 밴드 딥 퍼플의 리드 싱어이자 작사가이며 파워풀하고 폭넓은 가창력으로 알려져 있다.
엘비스 프레슬리의 영향을 받은 길런은 1960년대 중반부터 여러 지역 밴드들을 이끌고 활동했으며, 결국 그들의 원래 가수가 탈퇴한 에피소드 식스에 합류했다. 그는 1969년 딥 퍼플에 합류한 후 처음으로 광범위한 상업적 성공을 거두었다. 그는 1973년 6월 매니저들에게 긴 통보를 한 후 밴드를 탈퇴했다. 음악계에서 잠시 떨어진 후, 그는 1983년 블랙 사바스의 보컬로 1년 동안 활동하기 전에 솔로 밴드인 이언 길런 밴드와 길런에서 음악 활동을 재개했다. 그 다음 해, 딥 퍼플은 개혁을 했고 1989년에 그가 떠나기 전에 두 개의 성공적인 음반이 뒤따랐다. 그는 1993년에 그 그룹으로 돌아왔고, 그 이후로 그 그룹의 리드 싱어로 남아 있다.
1970년대와 1980년대에 딥 퍼플과 다른 밴드들과 함께 공연한 것 외에도, 그는 앤드루 로이드 웨버의 록 오페라 《지저스 크라이스트 슈퍼스타》 (1970년)의 원곡 녹음에서 예수 역할을 불렀고, 자선 슈퍼그룹 록 에이드 아르메니아에서 공연했으며, 뜨거운 사업 투자와 벤처에 참여했다.이 회사는 오토바이 제조업체인 엘과 킹스웨이 스튜디오의 음악 녹음 시설을 갖추고 있다. 좀 더 최근에는 딥 퍼플에서의 활동 후반과 동시에 솔로 콘서트를 열었으며, 블랙 사바스 시절부터 토니 아이오미와의 지속적인 우정과 함께 아르메니아와의 활동 및 친화력이 합쳐져 아이오미와 함께 슈퍼그룹후케어스를 결성하게 되었다. 딥 퍼플 외에서의 그의 솔로 경력은 2006년 《Gillan's Inn》 박스 세트를 배경으로 한 포괄적인 개요가 주어졌다.
어린 시절
길런은 1945년 8월 19일, 치즈윅 산부인과 병원에서 태어났다. 그의 아버지 빌은 런던의 한 공장의 점주였고, 그는 글래스고고번에서 13살에 학교를 떠났으며, 어머니 오드리는 4남매 중 장녀로 모두 음악과 노래를 즐겼으며, 아버지는 오페라 가수이자 아마추어 피아니스트였다. 그의 여동생 폴린은 1948년에 태어났다. 길런의 초기 음악적 기억 중 하나는 그의 어머니가 피아노로 〈Blue Rondo á la Turk〉를 연주한 것이다.
그는 미들섹스크랜포드에 있는 방 3개짜리 반 별장에 정착하기 전 지방 자치단체 아파트 사이를 오가며 자랐다. 그는 어렸을 때 동물을 좋아했고 댄 데어 만화를 즐겨 읽었다. 그의 부모는 빌이 제2차 세계 대전 동안 군대에 주둔하는 동안 불륜을 저질렀다는 것을 알게 된 후 헤어졌다. 그는 하운즐로 대학교에 다니기 시작했고 10대 초반까지 그곳에 머물렀다. 그는 엘비스 프레슬리의 집과 지역 청소년 클럽에서 그의 음반을 들으며 영향을 받았다. 길런은 O 레벨을 받기 위해 액튼 카운티 그래머 스쿨(현재의 액튼 고등학교)을 잠시 다녔지만, 프레슬리 영화를 본 후 영화 배우가 되기로 결심하고 지역 영화관을 떠난 후 공부에 집중하지 못하게 되었다. 그 후 하운즐로에서 제빙기 제조 일을 했다.
1969년 봄까지 딥 퍼플은 〈Hush〉로 미국에서 톱 5 히트를 기록했으나, 밴드, 특히 리치 블랙모어, 존 로드, 이언 페이스는 초기의 사이키델릭 팝 사운드보다는 하드 록이 자신들의 미래라고 판단하였다. 1969년 6월, 블랙모어, 로드, 페이스는 펍 공연에서 에피소드 식스의 공연을 관람한 뒤, 이언 길런에게 새 리드 보컬 자리를 제안하고, 동시에 괜찮은 베이시스트를 알고 있는지도 물었다. 이 시점에서 로저 글로버는 상당한 작곡 경험을 갖춘 상태였기에 함께 영입되었다. 두 사람은 1969년 6월 16일, 밴드에 합류하여 각각 보컬리스트 로드 에번스와 베이시스트 닉 심퍼를 대체하였다. 기존 라인업은 《The Book of Taliesyn》 투어가 끝날 때까지 몇 차례 공연을 계속했다. 에번스와 심퍼는 해당 투어의 마지막 공연이었던 7월 4일, 카디프 톱 랭크 클럽 공연 이후 매니저 토니 에드워즈와 존 콜레타에 의해 해고되었다.
길런은 7월 10일, 웨스트엔드오브런던의 스피크이지에서 딥 퍼플과 함께 첫 무대에 올랐다. 밴드는 몇 주밖에 리허설을 하지 못한 상태였기 때문에 〈Wring That Neck〉, 〈Mandrake Root〉와 같은 기존 연주곡에 의존해 세트리스트를 채웠다. 무엇을 해야 할지 확신이 없었던 길런은 무대 위에 있던 콩가를 발견하고, 이러한 연주곡 구간에서 이를 연주하기로 결정하였다.
딥 퍼플 Mk II는 핸웰 커뮤니티 센터에서 리허설을 계속하였다. 이 시기 리허설 동안 이언 길런이 밴드에 처음으로 기여한 것 중 하나는 〈Child in Time〉의 보컬 멜로디와 가사였다. 핸웰에서 밴드는 1969년 동안 훗날 《Deep Purple in Rock》의 대부분이 될 곡들을 작곡했으나, 9월에는 공연 일정으로 인해 작업이 중단되었다. 이들은 로열 필하모니 관현악단과 함께 런던 로열 앨버트 홀에서 로드의 《Concerto for Group and Orchestra》를 단 한 차례 공연하였다. 길런은 블랙모어와 함께 이 협주곡 공연에 처음에는 불만을 느꼈으며, 공연 당일 오후 이탈리아 레스토랑에서 냅킨에 2악장의 가사를 작성하였다.
길런은 자신의 창법에 샤우팅을 도입하는 데 있어 아서 브라운에게서 영감을 받았다고 밝혔다. 그는 "그는 내 인생을 바꿨다"고 회상하였다.
1970년, 이언 길런은 〈Child in Time〉에서의 공연에 깊은 인상을 받은 팀 라이스로부터 연락을 받아, 1970년 오리지널 음반 녹음인 《지저스 크라이스트 슈퍼스타》에서 예수 역을 맡아달라는 제안을 받았다. 그는 라이스와 앤드루 로이드 웨버와 몇 차례 리허설을 진행한 뒤, 세 시간 만에 자신의 모든 보컬 파트를 녹음하였다. 이후 1973년 영화판에서 주연 역할을 제안받았으나, 길런은 영화 출연료로 25만 파운드를 요구했을 뿐만 아니라, 촬영 일정이 예정된 투어와 겹친다는 이유로 매니저의 동의 없이 밴드 전원이 함께 보수를 받아야 한다고 주장하였다. 제작진은 이를 거절하고 대신 테드 닐리를 예수 역으로 캐스팅하였으며, 길런은 밴드 활동을 계속하였다.
1971년 이후, 특히 《Fireball》 발매 이후 길런은 밴드의 과도한 업무량에 환멸을 느끼기 시작했다. 밴드는 핸웰에서의 초기 리허설 이후 한 번도 휴식을 갖지 못한 상태였다. 그는 과음하기 시작했고, 다른 멤버들과의 관계도 점차 악화되었으며, 특히 블랙모어와의 관계가 긴장되었다. 1971년 11월 6일, 그는 시카고에서 비행기에 탑승하기 위해 대기하던 중 간염으로 쓰러졌고, 이로 인해 미국 투어의 나머지 일정이 취소되었다.
1972년 12월, 딥 퍼플과 함께 《Machine Head》, 《Made in Japan》, 그리고 아직 발매되지 않은 《Who Do We Think We Are》를 녹음한 뒤, 이언 길런은 결국 과도한 업무량으로 인해 극도로 지쳐 있다고 판단하게 되었다. 그는 일부 밴드 멤버들과 달리 《Made in Japan》에 대해 만족하지 않았으며, 라이브 음반 전반에 대해서도 부정적인 입장을 보였다. 그는 특히 《Who Do We Think We Are》 작업 당시, 다른 멤버들이 반주 트랙 녹음을 마치고 난 뒤에야 스튜디오에 들어가 별도로 보컬을 녹음하는 경우가 많았다. 또한 그는 리치 블랙모어와 음악적 견해 차이로 지속적으로 충돌했으며, 이러한 갈등은 블랙모어를 주제로 한 〈Smooth Dancer〉를 작곡하는 데까지 이어졌다. 오하이오주데이턴에서 투어 중이던 그는 자리에 앉아 밴드 매니저들에게 보내는 사직서를 작성했으며, 1973년 6월 30일부로 밴드를 떠날 의사를 밝혔다.
딥 퍼플 탈퇴 이후
딥 퍼플을 떠난 뒤, 길런은 공연 활동에서 은퇴하고 여러 사업에 도전했으나 대부분 성공하지 못하였다. 여기에는 옥스퍼드 인근 호텔에 30만 파운드를 투자한 사례가 포함된다. 또 다른 사업은 맨티스 모터사이클 프로젝트였으나, 1970년대 중반 영국 오토바이 산업의 붕괴로 타격을 입었고, 결국 길런은 청산을 신청해야 했다. 그러나 보다 성공적인 기회도 있었는데, 1974년 킹스웨이 스튜디오에 대한 투자였다. 이는 1975년 10월 16일, 《The Butterfly Ball and the Grasshopper's Feast》 라이브 공연으로 이어졌으며, 그는 마지막 순간에 로니 제임스 디오를 대신해 무대에 올랐다.
1975년, 길런은 기타리스트 레이 펜윅, 키보디스트 마이크 모란(이후 미키 리 수울, 다시 콜린 타운스로 교체), 드러머 마크 나우시프, 베이시스트 존 구스타프슨과 함께 이언 길런 밴드를 결성하였다. 이들의 첫 음반 《Child in Time》은 1976년 7월에 발매되었고, 이어 1977년 4월, 《Clear Air Turbulence》, 10월, 《Scarabus》가 발표되었다. 밴드의 음악은 뚜렷한 재즈 록 성향을 지니고 있었으며, 이는 길런에게는 흥미로운 시도였으나 당시 펑크 록의 인기가 높았던 상황에서 상업적으로는 성공을 거두지 못하였다.
1983년, 매니저 돈 아든은 길런에게 토니 아이오미, 기저 버틀러, 빌 워드, 블랙 사바스의 창립 멤버들과 함께 슈퍼그룹에 합류할 것을 제안하였다. 밴드 내부에 일부 우려가 있었음에도 불구하고, 1983년 4월 6일, 길런이 로니 제임스 디오를 대신해 블랙 사바스에 합류한 것이 공식 발표되었다. 이들은 옥스퍼드셔주의 매너 스튜디오에서 《Born Again》을 녹음하였다. 워드는 "이언이 곡에 넣으려고 가져온 가사 중 일부는 개인적으로 마음에 들지 않았다. 이언이 가사를 못 쓴다는 뜻은 아니다. 나는 그가 훌륭한 퍼포머이자 뛰어난 가수라고 생각하고, 그의 가사가 때로는 매우 훌륭하다고도 본다. 다만 내가 선호하는 가사 스타일과 개인적인 차이가 있어서, 그 점에서 크게 괴리감을 느꼈다"고 회상하였다.
건강 문제를 이유로 워드는 이후 투어에 동행하지 않기로 했고, 그의 자리는 베브 베번이 대신하였다.
길런은 블랙 사바스의 기존 곡들을 익혀야 했으나 가사를 기억하는 데 어려움을 겪었다. 그는 가사를 투명한 퍼스펙스 파일에 적어 무대 바닥에 두고 발로 넘기며 보는 방법을 사용했다. 그러나 무대 위 드라이아이스 때문에 가사를 읽기가 어려워졌고, 관객들은 그가 마이크 위로 고개를 내밀어 몇 줄을 부른 뒤 다시 드라이아이스 아래로 내려가 다음 가사를 확인하는 모습을 보게 되었다. 밴드는 《Born Again》 수록곡과 기존 블랙 사바스 곡들 외에도 앙코르로 딥 퍼플의 〈Smoke on the Water〉를 자주 연주하였다. 길런은 블랙 사바스의 보컬로 장기적으로 활동하는 것은 어렵다고 판단하고, 두 번째 북미 투어 이후 밴드를 떠났다. 그는 "우리는 음반도 만들고 월드 투어도 했고, 그 모든 순간을 즐겼다. 내가 경험한 가장 긴 파티였다"고 회상하였다.
딥 퍼플의 재결성, 1984년~1989년 및 1992년~현재
블랙 사바스 활동에 대한 실망 이후, 길런은 1984년 4월 재결성된 딥 퍼플에 합류하였으며, 토미 밴스의 라디오 프로그램을 통해 밴드의 복귀를 공식 발표하였다. 재편성된 밴드는 버몬트주스토에서 리허설을 진행한 뒤 음반 《Perfect Strangers》를 녹음했고, 이후 대성공을 거둔 월드 투어를 이어갔다. 이 라인업으로는 1987년 또 다른 스튜디오 음반 《The House of Blue Light》가 발표되었으나, 길런은 결과물에 대해 "음반 전체에서 뭔가 빠져 있다. 밴드의 정신을 느낄 수 없다"고 말하며 우려를 나타냈다.
이어 1988년 라이브 음반 《Nobody's Perfect》가 발매되었다. 이 음반에는 딥 퍼플의 20주년을 기념하기 위해 길런의 보컬로 새롭게 녹음한 1968년 히트곡 〈Hush〉의 스튜디오 버전도 수록되었다. 원곡은 로드 에번스가 불렀다. 길런은 이후 이 음반에 대해 "딥 퍼플의 문제점이 모두 집약된 결과물"이라고 평하였다.
1970년대 딥 퍼플 시절과는 달리, 길런은 밴드가 더 이상 충분히 활동하지 않는다고 느끼며 불만을 품게 되었다. 그는 버진과의 계약을 이행하기 위해 로저 글로버와 함께 사이드 프로젝트를 결성하고, 딥 퍼플의 기존 하드 록 스타일과 맞지 않는 곡들을 작곡 및 녹음하였다. 이 작업은 결국 《Accidentally on Purpose》로 이어졌다. 1989년 무렵, 투어에 대한 길런의 높은 의욕과 음악적 견해 차이로 인해 그와 리치 블랙모어 사이의 긴장이 다시 고조되었다. 《The House of Blue Light》의 〈Mitzi Dupree〉는 블랙모어가 재녹음을 거부했기 때문에 원래 데모 버전이 그대로 사용되었다. 갈등은 결국 블랙모어가 길런을 제외한 채 리허설 일정을 잡는 상황으로까지 이어졌다. 격렬한 언쟁 끝에 글로버는 길런에게 "이언, 이번에는 네가 너무 멀리 가버렸다"고 말했고, 길런은 밴드에서 해고되었다.
한편 길런은 키보디스트 마크 버클, 베이시스트 키스 멀홀랜드, 드러머 루이스 로즌솔, 기타리스트 해리 쇼와 스티브 모리스와 함께 가스 로켓 앤드 더 문샤이너스의 새로운 라인업을 결성하였다. 밴드는 1989년 동안 꾸준히 투어를 진행했으며, 음반 《Naked Thunder》를 녹음하였다. 그러나 길런은 이후 이 음반에 대해 "다소 평범한 작품"이라고 평가하며 불만을 드러냈다. 이 시기 길런은 아르메니아 지진 구호를 위한 자선 음반 프로젝트인 록 에이드 아르메니아의 〈Smoke on the Water〉 재녹음에도 참여하였다. 이 녹음에는 브라이언 애덤스, 토니 아이오미, 데이비드 길모어, 로저 테일러, 브라이언 메이, 브루스 디킨슨, 폴 로저스 등이 함께 참여하였다. 이후에도 그는 유럽, 미국, 러시아 등지에서 여러 차례 멤버 변동을 겪으면서 솔로 밴드와 함께 투어 활동을 계속하였다.
밴드의 25주년 투어를 위해 길런의 복귀를 원했던 글로버, 로드, 페이스의 요청에 따라, 길런은 1992년 딥 퍼플에 재합류하여 《The Battle Rages On...》을 녹음하였다. 그러나 그는 이 음반 작업에 만족하지 못했는데, 이미 조 린 터너와 함께 일부 작업이 진행된 상태였고, 자신은 기존 곡들에 새로운 가사와 보컬 멜로디를 덧붙이는 역할만 맡았기 때문이었다. 이러한 상황은 예상대로 블랙모어의 비판을 불러일으켰다. 블랙모어는 1993년 해당 음반의 유럽 홍보 투어 이후 딥 퍼플을 탈퇴하였다. 이후 길런과 블랙모어는 서로의 관계를 회복하였다. 1992년 6월 22일, 길런은 자신의 솔로 작업을 모은 컴필레이션 음반 《Cherkazoo and Other Stories》를 발매하였다.
길런은 블랙모어의 탈퇴 이후 밴드를 계속 이어가는 데 특히 큰 의욕을 보였다. 조 새트리아니가 잠시 활동한 뒤, 딥 퍼플은 딕시 드렉스와 캔자스 출신 기타리스트 스티브 모스를 영입하였다. 길런은 즉시 라이브 세트리스트에 변화를 주고자 했으며, 당시 거의 연주되지 않던 〈Maybe I'm a Leo〉와 〈When a Blind Man Cries〉를 추가하였다. 특히 후자는 이후 밴드 공연의 고정 레퍼토리가 되었다. 그는 스티브 모스와 함께한 첫 음반 《Purpendicular》에 대해 "딥 퍼플에게 매우 중요한 음반이었다. 그 음반이 없었다면 이후의 작품들도 가능하지 않았을 것"이라고 말하였다. 그는 이후에도 계속 딥 퍼플의 리드 싱어로 활동했으며, 밴드는 음반 제작보다는 투어 활동에서 더 큰 성공을 거두게 되었다.
길런은 딥 퍼플에서 가사 작업에 특별한 관심을 기울였으며, 이를 밴드 내에서 자신의 가장 중요한 작곡 역할로 여겼다. 그는 가사의 중요성에 대해 이야기하며 "단어는 듣기 좋아야 한다. 악기처럼 들려야 하고, 올바른 타악기적 울림을 지녀야 한다"고 말하였다. 또한 그는 2003년 음반 《Bananas》의 가사에 대해 "대부분 정치적인 내용"이라고 설명하였다.
나는 살면서 어떤 야망도 가져본 적이 없다. 그저 얼굴에 바보 같은 미소를 띤 채 하루하루를 흘러가듯 살아갈 뿐이다.
—이언 길런,
음악 외 활동
2010년, 이언 길런은 예지 스캄루크가 연출한 폴란드 작곡가이자 피아니스트 프리데리크 쇼팽에 관한 다큐멘터리 《Chopin's Story》의 진행을 맡았다. 이 작품은 쇼팽의 성장 과정과 폴란드에서의 시절을 다루고 있다. 이 영화는 브라질플로리아노폴리스에서 열린 투어필름 국제 영화제에서 최우수 다큐멘터리상을 수상하는 등 여러 국제 영화제에서 상을 받았다. 또한 2011년 6월 21일, 폴란드 채널 디스커버리 히스토리아를 통해 방영되었으며, 이후 DVD로도 출시되었다.
사생활
조지아 국립 결혼식 의상을 입은 이언과 브론이 1990년 조지아트빌리시를 방문한 길런의 결혼식을 축하했다.
길런은 1969년부터 1978년까지 조이 딘과 연인 관계였다. 그들은 그가 에피소드 식스에 나왔을 때부터 서로 알고 있었다. 1984년 길런은 여자친구 브론과 결혼하여 블랙 사바스의 1983년 음반 《Born Again》의 〈Keep It Warm〉을 헌정했다. 그들은 그 이후로 두 차례 혼인 서약을 갱신했다. 그들의 딸 그레이스 길런도 밴드 파파 르갈의 가수로 활동하고 있다. 길런은 도싯주 라임 레지스 근처에 살고 있으며 포르투갈 남부에 집을 가지고 있다.
그의 성은 때때로 "길리언(Gillian)"으로 잘못 표기된다. 길런 자신도 2005년 딥 퍼플의 음반 《Rapture of the Deep》의 수록곡인 〈MTV〉의 가사에서 "Mr. Grover 'n' Mr. Gillian"에 대해 노래하면서 이 점을 가볍게 여겼다.
건강
2025년 11월, 《언컷》과의 인터뷰에서 길런은 자신의 시력이 약 30% 수준에 불과하며, 시력이 "더 이상 좋아지지 않을 것"이라고 밝혔다. 그는 또한 음악 활동 은퇴 가능성에 대해서도 언급하며 "에너지를 잃게 된다면 그만둘 것이다. 누구에게도 민폐가 되고 싶지 않다. 그 시점이 그리 멀지 않았다. 이런 변화는 서서히 다가오기 때문에 스스로도 잘 느끼지 못한다"고 말했다.
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