O Museu do Samba, anteriormente denominado Centro Cultural Cartola (CCC), é uma instituição cultural e museológica localizada na Mangueira, na cidade do Rio de Janeiro, dedicada à pesquisa, documentação, preservação, difusão e salvaguarda da memória do samba, das escolas de samba e do Carnaval do Rio de Janeiro. Foi fundado em 2001 por descendentes de Cartola e Dona Zica, entre eles a museóloga e pesquisadora Nilcemar Nogueira, inicialmente com o nome de Centro Cultural Cartola.
A instituição teve participação central no processo de reconhecimento das Matrizes do Samba no Rio de Janeiro — partido-alto, samba de terreiro e samba-enredo como Patrimônio Cultural do Brasil. O Centro Cultural Cartola apresentou formalmente ao Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN), em 14 de setembro de 2004, o pedido de registro do bem cultural. O pedido foi aprovado pelo Conselho Consultivo do Patrimônio Cultural em 9 de outubro de 2007 e a inscrição das Matrizes no Livro de Registro das Formas de Expressão ocorreu em 20 de novembro do mesmo ano.
Em 2026, o Museu reunia mais de 50 mil itens relacionados à história do samba e do carnaval, entre documentos, livros, fotografias, registros sonoros e audiovisuais, indumentárias, pinturas, esculturas, instrumentos, partituras e objetos pessoais de sambistas. O arquivo de história oral mantido pela instituição aproximava-se, no mesmo período, de duzentos depoimentos originais de personagens ligados às diversas tradições do samba.
História
O Museu do Samba foi criado em 2001 como Centro Cultural Cartola, a partir da iniciativa de descendentes de Cartola e Dona Zica interessados na preservação do acervo e da memória do compositor. A instituição instalou-se na Rua Visconde de Niterói, aos pés do Morro da Mangueira, território historicamente relacionado à formação e ao desenvolvimento do samba carioca.
O edifício utilizado pela instituição é um antigo galpão pertencente ao Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), posteriormente adaptado para receber atividades culturais, educativas, documentais e museológicas.
Inicialmente centrado na trajetória de Cartola e de sua família, o Centro Cultural passou a receber doações de documentos, objetos e acervos relacionados a sambistas de diferentes escolas e regiões do Rio de Janeiro. A ampliação de sua atuação resultou na criação de programas de pesquisa, história oral, educação patrimonial, exposições e salvaguarda das tradições associadas ao samba.
Nilcemar Nogueira, museóloga, pesquisadora e uma das fundadoras do Museu do Samba, em 2019.
Em 2009, o Centro Cultural Cartola tornou-se Pontão de Cultura voltado à execução de ações de salvaguarda das Matrizes do Samba.
Em agosto de 2015, o Centro Cultural Cartola passou a utilizar a denominação Museu do Samba. Parecer técnico do IPHAN registra que, em 2016, a instituição passou por uma ressignificação de sua missão institucional e consolidou-se como Museu do Samba, reunindo acervos documentais e museológicos e exposições desenvolvidas em diálogo com os detentores das tradições registradas.
Em 2017, o IPHAN reconheceu a relevância da instituição como Centro de Referência das Matrizes do Samba no Rio de Janeiro.
Em 2026, a instituição comemorou 25 anos de atividades. As celebrações incluíram espetáculo no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, com participação de artistas de diferentes gerações do samba, e a produção de um documentário sobre sua trajetória institucional.
Matrizes do Samba no Rio de Janeiro
O processo de patrimonialização das Matrizes do Samba constituiu uma das principais iniciativas de pesquisa realizadas pelo antigo Centro Cultural Cartola.
O pedido formal de registro foi apresentado ao IPHAN em 14 de setembro de 2004, tendo o Centro Cultural Cartola como autor e proponente. A proposta delimitou como objeto de registro três formas consideradas matriciais do samba praticado no Rio de Janeiro: o partido-alto, o samba de terreiro e o samba-enredo.
O pedido foi aprovado em 9 de outubro de 2007, durante a 54ª reunião do Conselho Consultivo do Patrimônio Cultural, e a inscrição no Livro de Registro das Formas de Expressão foi efetivada em 20 de novembro de 2007.
Após o reconhecimento, o Museu do Samba tornou-se um dos agentes envolvidos na execução das políticas de salvaguarda do bem registrado, promovendo documentação, pesquisa, transmissão de conhecimentos, encontros entre gerações de sambistas e ações de educação patrimonial.
Dossiê Matrizes do Samba
O estudo realizado para instrução do processo deu origem ao Dossiê das Matrizes do Samba no Rio de Janeiro: partido-alto, samba de terreiro e samba-enredo. O material foi produzido a partir de pesquisa desenvolvida no Rio de Janeiro em 2006 e posteriormente publicado pelo IPHAN, em 2014, como o volume 10 da série Dossiê Iphan.
A publicação possui 201 páginas e examina a história e as origens do samba carioca, suas dimensões musicais, poéticas, coreográficas e sociais, os lugares de produção do samba, seus detentores e produtores, os processos de transmissão do conhecimento e as recomendações de salvaguarda.
A coordenação do dossiê foi de Nilcemar Nogueira, com idealização de Leci Brandão. A equipe de pesquisa incluiu Aloy Jupiara, Helena Theodoro, Nilcemar Nogueira e Rachel Valença, além de pesquisadores convidados como Carlos Sandroni, Felipe Trotta, Haroldo Costa, João Batista Vargens, Lygia Santos, Marília Andrade, Nei Lopes, Roberto Moura e Sérgio Cabral.
O dossiê também apresenta capítulos dedicados aos elementos que estruturam socialmente o universo do samba, entre eles a roda, a religiosidade, a comida, os instrumentos, as bandeiras, as baianas, as velhas guardas, os terreiros e os mecanismos de transmissão dos saberes entre gerações.
Acervo e Centro de Documentação e Pesquisa
O Museu do Samba mantém um Centro de Documentação e Pesquisa especializado na história do samba, do carnaval carioca e de seus agentes culturais. O acervo é constituído por documentos textuais, livros, fotografias, discos, vídeos, registros sonoros, indumentárias, fantasias, obras de arte, instrumentos musicais, partituras, troféus e objetos pessoais.
Em 2026, a instituição informava possuir mais de 50 mil itens.
Desde 2009, a instituição desenvolve o programa Memória das Matrizes do Samba do Rio de Janeiro, voltado ao registro audiovisual de depoimentos de sambistas e agentes do carnaval.
As entrevistas contemplam cantores, compositores, mestres de bateria, intérpretes, passistas, baianas, carnavalescos, fundadores de agremiações, mestres-salas e porta-bandeiras e outros detentores de conhecimentos relacionados às Matrizes do Samba.
O Museu do Samba mantém exposições de longa duração e temporárias dedicadas à história social do samba, às escolas de samba, às relações entre samba e ancestralidade africana e às trajetórias de seus principais agentes.
Em 2025 e 2026, o circuito museológico incluía exposições como A Força Feminina do Samba, Aos Heróis da Liberdade, Semba/Samba: Corpos e Atravessamentos, Samba Patrimônio, Patrimônios Negros e Alvoradas de Cartola.
As mostras ocupam diferentes áreas do edifício e utilizam documentos, objetos, esculturas, fotografias, indumentárias, recursos sonoros e audiovisuais, instalações cenográficas e dispositivos interativos.
Espaço expositivo do Museu do Samba, em 2023.
Ambiente interno do Museu do Samba, em 2023.
A Força Feminina do Samba
A exposição A Força Feminina do Samba foi inaugurada em 29 de julho de 2023, durante a programação relacionada ao Dia da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha. Concebida e dirigida por uma equipe majoritariamente feminina e negra, teve idealização e curadoria de Nilcemar Nogueira.
A mostra aborda o caráter matriarcal da formação histórica do samba e destaca a atuação das mulheres negras como responsáveis pela criação, transmissão e preservação de práticas culturais relacionadas ao gênero. A narrativa expositiva recupera trajetórias de quituteiras, lavadeiras, compositoras, cantoras, partideiras, baianas, passistas, porta-bandeiras, dirigentes, carnavalescas e outras mulheres que participaram da construção social e cultural do samba.
A expografia foi desenvolvida pela LICAAA, sob responsabilidade de Lilian Sampaio. A exposição incorporou fotografias, documentos, registros de história oral e recursos audiovisuais, entre eles o documentário Damas do Samba, dirigido por Susanna Lira. Paralelamente à mostra física, foi disponibilizado conteúdo digital com depoimentos de mulheres presentes no acervo audiovisual da instituição.
A exposição permaneceu integrada ao circuito do Museu nos anos seguintes e ainda constava entre as mostras oferecidas ao público em 2025.
Aos Heróis da Liberdade
A exposição Aos Heróis da Liberdade foi aberta ao público em maio de 2023, com curadoria de Gringo Cardia e consultoria histórica e textos de Luiz Antonio Simas.
O título faz referência ao samba-enredo Aos Heróis da Liberdade, apresentado pelo Império Serrano no carnaval de 1969, composição de Silas de Oliveira, Mano Décio da Viola e Manuel Ferreira.
A exposição propõe uma leitura da história social do samba a partir de temas como resistência cultural, combate ao racismo, liberdade, censura, afirmação da população negra e participação das escolas de samba na construção de narrativas sobre a história brasileira. Utiliza instalações cenográficas, documentos, recursos audiovisuais, música, canto e dança.
A mostra reúne referências a sambas e personagens de escolas como Império Serrano, Mangueira, Portela e Salgueiro. Entre os sambistas presentes em sua narrativa encontram-se Dona Ivone Lara, Cartola, Aluísio Machado, Candeia, Monarco, Tia Surica e Martinho da Vila.
Alvoradas de Cartola
A exposição Alvoradas de Cartola é dedicada à vida, obra e memória de Cartola e tem curadoria de Nilcemar Nogueira, neta do compositor e de Dona Zica.
A mostra reúne mais de cem itens distribuídos em sete núcleos temáticos, incluindo documentos pessoais, fotografias, capas de discos, manuscritos de composições, objetos pertencentes ao sambista e recursos audiovisuais.
Entre os objetos apresentados estão o violão de Cartola, manuscritos, cadernos, documentos e equipamentos utilizados pelo compositor. A exposição utiliza também estações de áudio e vídeo e material proveniente da reserva técnica do Museu e de instituições como o Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro, o Instituto Moreira Salles, o Arquivo Nacional, a Biblioteca Nacional e o Acervo Histórico da Light.
Semba/Samba: Corpos e Atravessamentos
A exposição Semba/Samba: Corpos e Atravessamentos trata das relações entre ancestralidade africana, religiosidade, corpo, carnaval e os saberes desenvolvidos nas escolas de samba.
A mostra reúne trabalhos de carnavalescos, artistas visuais, escultores, figurinistas e profissionais dos barracões. A curadoria textual é de Nei Lopes e Luiz Antonio Simas, enquanto a curadoria artística e o projeto museográfico são de Leonardo Bora e Gabriel Haddad.
Samba Patrimônio e Patrimônios Negros
A exposição Samba Patrimônio apresenta o processo de reconhecimento do samba como patrimônio cultural, os territórios históricos relacionados ao gênero e uma geografia das escolas e das rodas de samba do Rio de Janeiro e de sua região metropolitana.
Patrimônios Negros utiliza o acervo documental e de história oral do Museu para tratar da memória de sambistas e das relações entre patrimônio cultural, população negra, escravidão, pós-abolição, religiosidade e expressões culturais afro-brasileiras.
Educação patrimonial e ações sociais
Além das atividades museológicas, o Museu do Samba desenvolve ações educativas e sociais ligadas à cultura, à memória e à formação de crianças, adolescentes e jovens da Mangueira e de bairros próximos.
O programa educativo inclui visitas mediadas, oficinas, cursos, atividades com escolas públicas, encontros com mestres e mestras da cultura popular e ações destinadas à transmissão de saberes entre gerações.
Uma dessas iniciativas é a Ação Griô, baseada no encontro entre crianças e jovens e detentores de conhecimentos relacionados ao samba e à cultura afro-brasileira. Em 2023, por exemplo, uma edição com Vera de Jesus, neta de Clementina de Jesus, reuniu crianças da Mangueira participantes de atividades de afroletramento e reforço escolar.
A instituição também desenvolveu iniciativas de reforço escolar, preparação para ingresso no ensino superior, oficinas formativas e atividades culturais e educativas.
Serviço de Convivência e Fortalecimento de Vínculos
No Plano de Ação Museu do Samba 2026, a instituição passou a organizar parte de suas atividades socioeducativas em diálogo com os princípios do Serviço de Convivência e Fortalecimento de Vínculos (SCFV), integrante da proteção social básica do Sistema Único de Assistência Social (SUAS).
O documento institucional menciona como públicos prioritários crianças, adolescentes, jovens, idosos e famílias em situação de vulnerabilidade socioeconômica e prevê ações continuadas de reforço escolar, pré-vestibular social, oficinas formativas e atividades de convivência intergeracional.
Segundo o plano, essas atividades são desenvolvidas em articulação com educação patrimonial e cultura e buscam fortalecer vínculos familiares e comunitários, ampliar oportunidades educacionais e prevenir situações de vulnerabilidade social.
O planejamento também prevê diálogo com a rede socioassistencial do território e articulação com equipamentos públicos, entre eles os Centros de Referência de Assistência Social (CRAS).
Entre as iniciativas relacionadas a essa dimensão de atuação são mencionados o Programa Dona Zica, atividades do denominado Museu-Fórum, ações itinerantes em escolas públicas e atividades comunitárias.
Eventos e uso dos espaços
O Museu do Samba também funciona como espaço de realização de eventos culturais, acadêmicos, educativos e comunitários. A sede recebe rodas de samba, debates, seminários, lançamentos de livros, feiras, encontros de detentores das tradições do samba, oficinas e apresentações musicais.
Em 2025, por exemplo, a instituição realizou encontros com departamentos femininos e com Velhas Guardas de diferentes escolas de samba, integrando uma programação destinada à escuta e ao debate entre segmentos considerados detentores dos saberes associados às Matrizes do Samba.
No mesmo ano, sediou a primeira edição da feira literária Samba em Palavras — Poesia e História, com debates, contação de histórias, saraus, batalhas de poesia, apresentações musicais, sessões de autógrafos e exposição de livros.
O Plano de Ação de 2026 prevê ainda a cessão onerosa de espaços, incluindo auditório e áreas de convivência, para eventos corporativos e privados, observadas as limitações de uso e preservação do patrimônio. O modelo é apresentado pela instituição como uma das fontes de geração de receita própria destinada à sustentabilidade das atividades culturais e sociais do Museu.
Visitação
O Museu do Samba está localizado na Rua Visconde de Niterói, 1296, Mangueira, na Zona Norte do Rio de Janeiro.
Em setembro de 2026, o horário regular divulgado pela instituição era de terça-feira a sábado, das 10h às 17h, permanecendo o espaço fechado aos domingos, às segundas-feiras e nos feriados.
O acesso inclui as exposições disponíveis no circuito museológico. O Museu também oferece visitas mediadas para grupos e instituições de ensino.
O Relatório de Gestão de 2023 registrou 13.631 participantes em visitas mediadas naquele ano, além da participação de dez escolas em atividades educativas e de 1.854 professores em ações de capacitação presenciais e virtuais.
Localização do Museu do Samba, na Mangueira.
O Museu encontra-se próximo ao Morro da Mangueira e a equipamentos culturais, educacionais e comunitários relacionados ao território.
Reconhecimentos
Ao longo de sua trajetória, a instituição recebeu prêmios e reconhecimentos de órgãos públicos e instituições culturais.
Entre eles estão o Prêmio Cultura Viva, do Ministério da Cultura, em 2006; o Prêmio Escola Viva, em 2007; o Prêmio Asas, em 2008; o Prêmio de Cultura Afro-Fluminense, em 2015; a Medalha Pedro Ernesto, em 2015; a Ordem do Mérito Cultural, em 2016; o reconhecimento do IPHAN como Centro de Referência das Matrizes do Samba, em 2017; o Diploma Heloneida Studart de Cultura, em 2017; e a Ordem do Mérito Cultural Carioca, em 2018.
Em 2024, o Museu do Samba foi declarado Patrimônio Histórico e Cultural Imaterial do Estado do Rio de Janeiro por meio da Lei estadual nº 10.360, de 6 de maio de 2024. A legislação especifica que o reconhecimento não possui natureza de tombamento do imóvel.
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