Oliver Mark

Porträtfotografie

Seit den 1990er-Jahren ist die Porträtfotografie ein zentrales Arbeitsfeld von Oliver Mark. Er porträtierte nach eigenen Angaben rund 850 Persönlichkeiten aus Kunst, Politik, Literatur, Musik und Film.

Zu den porträtierten Personen zählen unter anderem Anthony Hopkins, Cate Blanchett, Angela Merkel, Papst Benedikt XVI., Joachim Gauck, Yoko Ono, Daniel Barenboim, Sean Scully und Tom Hanks. Marks Porträts entstehen sowohl im Auftrag als auch im Rahmen freier Projekte und wurden international publiziert und unter anderem in der National Portrait Gallery London ausgestellt.

Technisch arbeitet Mark neben Spiegelreflexkameras und Mittelformatkameras häufig mit einer Polaroid-680-Kamera.

Gruppenporträts

Parallel zur Einzelporträtfotografie setzt sich Mark seit Mitte der 2000er-Jahre intensiv mit Gruppenporträts auseinander. Zu den bekannten Arbeiten zählen u. a. „Kinder im Garten der Prinzessin Mafalda von Hessen“ (Rom, 2006), sowie „Nicole Hackert, Jonathan Meese, Gudny Gudmundsdottir, Marc Brandenburg und Bruno Brunnet“ (Berlin, 2009). Für die Ausstellung „Heimat verpflichtet, Märkische Adlige – eine Bilanz des Neuanfangs in der Brandenburgischen Landeszentrale für politische Bildung“, Potsdam (2012/2013) hat Oliver Mark zwölf zurückgekehrte Adelsfamilien aus verschiedenen Regionen Brandenburgs porträtiert.

Die Arbeiten entstehen oft ohne digitales Composing und sind in der Regel sorgfältig arrangiert. Mark fotografiert vom Stativ aus und nutzt Drahtauslöser oder Funkauslöser, um sich auf den individuellen Ausdruck der Beteiligten innerhalb der Gruppe zu konzentrieren.

Mit der Arbeit Jungbrunnen (Berlin, 2015) bezieht sich Mark explizit auf das gleichnamige Gemälde von Lucas Cranach dem Älteren (1546) und überträgt dessen Motiv in einen zeitgenössischen fotografischen Kontext.

Kollaborationen

Seit 2017 realisiert Oliver Mark kollaborative Projekte mit anderen Künstlerinnen und Künstlern. Die gemeinsame Arbeit mit Christian Hoischen bildete den Ausgangspunkt.

2022 konzipierte Mark auf Einladung des Kunstbeauftragten des Erzbistums Berlin, Georg Maria Roers SJ, die Ausstellung Collaborations I für die Guardini Galerie in Berlin. Mark lud 60 Künstlerinnen und Künstler ein, seine Fotografien als Ausgangsmaterial für eigene Interventionen zu nutzen. Die Arbeiten umfassten unter anderem Übermalungen, Zerschneidungen, Collagen und materielle Ergänzungen. Von jedem Werk entstanden zwei Exemplare, eines verblieb bei den beteiligten Künstlern, eines wurde Teil der Serie.

Die Ausstellung und die Serie thematisieren insgesamt Fragen der Autorschaft, der Bildaneignung und der Grenze zwischen Fotografie und bildender Kunst.

Serielle Arbeiten / Werkgruppen (Auswahl)

Das Langzeitprojekt Die Zeit machen wir später aus (seit 1985) dokumentiert urbane Übergangszustände in Berlin und entstand über mehrere Jahrzehnte hinweg, zuletzt mit Schwerpunkten während der Corona-Lockdowns 2020 und 2021.

In The Artist (2013) porträtierte Mark den Maler Karl Otto Götz 2013 in dessen privatem Umfeld. Die Fotografien wurden gemeinsam mit sieben Gedichten von Götz in den Kunstsammlungen Chemnitz ausgestellt und im Künstlerbuch Aus den Trümmern kriecht das Leben veröffentlicht. (b.frank books, Zürich, 2013)

Die Publikation Außenseiter und Eingeweihter (2013) (Hatje Cantz, Berlin 2013), erschienen zur gleichnamigen Ausstellung, versammelt 32 Polaroid-Porträts, die ohne konkreten Auftrag entstanden. Die Arbeiten zeichnen sich durch eine spontane, intuitive Bildsprache aus.

„Benedikt XVI., dem in just dieser Perspektive mit der hohen Lehne seines Sessels Flügel zu wachsen scheinen, ein nackter Torso, dessen Punktum die halb heruntergestreifte BH-Schale ist, das entwaffnende Lachen eines Pissoir-Schnappschusses, Madeleine Albrights geballte Energie im Vorbeigehen, Daniel Richter mit Freunden: drei selbstbewusste, siegessichere Blicke aus der Kunstpartywelt. Der brutalistische Anschnitt macht die Sofortbilder noch hypnotischer. Fehler wie Fingerabdrücke und chemische Verwischungen können ihrer Kraft nichts anhaben. Diese Zeugen sind mit der Flüchtigkeit und dem leichten Irrsinn der Wahrnehmung begabt, akut, evident und doch unwiederholbar.(Ingeborg Harms)

In der Serie Natura Morta (2017) fotografierte Mark beschlagnahmte Objekte aus der Asservatenkammer des Bundesamtes für Naturschutz in Bonn. Die meist aus dem Bereich des Artenschutzes stammenden Gegenstände wurden ursprünglich als Souvenirs eingeführt und vom Zoll sichergestellt. Die Arbeiten wurden 2017 in der Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien sowie im Naturhistorischen Museum Wien gezeigt und in Beziehung zu historischen Stillleben der Malerei gesetzt.

Während der Sanierung der Neuen Nationalgalerie Berlin entstand eine Serie von 106 Fotografien Neue Nationalgalerie (2020–2021), die den Umbau nicht dokumentarisch, sondern als künstlerische Untersuchung von Raum, Licht und Struktur begreifen.

Die Serie MUSEO I (2021) entstand in italienischen Museen und Kunstinstitutionen. Mark fotografierte aus niedriger Perspektive und richtete den Fokus auf infrastrukturelle Elemente des Ausstellungsbetriebs, wodurch Fragen nach Wahrnehmung und Kontextualisierung von Kunst thematisiert werden.

Die Werkgruppe Ventotene Pictures (2024) entstand im Rahmen des Residenzprogramms IN/SU/LA auf der Insel Ventotene. Die Arbeiten verbinden klassische Silbergelatineabzüge mit malerischen und textilen Eingriffen.

Einzelausstellungen

• 2021: MUSEO, Kanya Kage Art Space Berlin
• 2020: Die Hände von Jenny Holzer, in der St. Peter und Paul-Kirche, Potsdam
• 2019/2020: Bukowina Klöster Leben, St.-Thomas-von-Aquin-Kirche in der Katholischen Akademie in Berlin
• 2019/2020: Goldene Schuhe – Fotografien aus der Sammlung des Liechtensteinischen Landesmuseums von Oliver Mark, Vaduz
• 2019: No Show, Villa Dessauer – Museen der Stadt Bamberg
• 2019: Bukowina Klöster Leben, Liechtensteinisches Landesmuseum, Vaduz
• 2018: Bukowina Klöster Leben, Bukowina-Museum, Suceava
• 2017: Natura Morta – Fotografien von Oliver Mark in Korrespondenz zu Stillleben-Gemälden der Sammlung, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien
• 2017: Natura Morta – Fotografien von Oliver Mark, Naturhistorisches Museum Wien
• 2016/2017: Natura Morta, Liechtensteinisches Landesmuseum, Vaduz
• 2014: Oliver Mark – still…lesen, Goethe-Institut Irland, Dublin
• 2014: Aus den Trümmern kriecht das Leben – Portraits von Karl Otto Götz, Kunstsammlungen Chemnitz
• 2014: Märkische Adlige – eine Bilanz des Neuanfangs, Fürst-Pückler-Museum, Cottbus
• 2013/2014: Außenseiter und Eingeweihter, Uno Art Space, Stuttgart
• 2013: Außenseiter und Eingeweihter, pavlov’s dog, Berlin
• 2013: Oliver Marks Blick auf Liechtensteins Staatsfeiertag am 15.08.2012, Liechtensteinisches Landesmuseum, Vaduz
• 2013: Heimat verpflichtet, Kanzlei im Lübbenauer Schlossbezirk, Lübbenau
• 2012/2013: Heimat verpflichtet, Brandenburgische Landeszentrale für politische Bildung, Potsdam
• 2012: Shuteye, °CLAIR Gallery, München
• 2011: Portraits, Neuer Pfaffenhofener Kunstverein, Pfaffenhofen a. d. Ilm
• 2011: 7 Artists and 1 Nude, Galerie Gloria, Berlin
• 2006: Portraits & Stills, Anna Augstein Fine Arts, Berlin
• 2002/2003: Portraits, Musée de la photographie, Mougins
• 2001: Photographien, Galerie Imago, Berlin
• 2000: Portraits und Memorabilien, Galerie Grauwert, Hamburg
• 1999: Portraits, Galerie 48, Saarbrücken

Kollaborationsausstellungen

• 2022: Treshold – Tim Plamper & Oliver Mark, a °CLAIRbyKahn Exclusive at photo basel
• 2022: Collaborations I, Guardini Stiftung und Galerie Berlin
• 2018: Ein Turm von Unmöglichkeiten – Oliver Mark in Collaboration with Christian Hoischen, König Galerie Berlin
• 2018: Der kleine Tod und das pralle Leben (Hoischen & Mark), pavlov's dog, Berlin

Duo- und Gruppenausstellungen

• 2025 Galerienhaus Berlin, Hiersein ist herrlich. Mit Matthias Bitzer
• 2025: Paris Photo 2024. Returning to the Grand Palais, ºCLAIRbyKahn Gallery, Paris
• 2022 O P E N Berlin (Amélie Esterházy): Delivery Hero – mit Isa Melsheimer, Berlin
• 2018: Ein Turm von Unmöglichkeiten, Salon Hansa im Glockenturm der Galerie König, Berlin
• 2018: Artist Complex – Photographic Portraits from Baselitz to Warhol, Museum für Fotografie, Berlin
• 2017: KUNST.ORT.KINO, Kunsthalle Erfurt
• 2017: Eindrücke von Liechtenstein, The Vologda State Museum (Russland)
• 2016/17: In Szene gesetzt. Aus Porträts werden Kleider, Lindenau-Museum Altenburg, Germany
• 2015: photos and postage stamps, Sofia History Museum, Sofia
• 2014: The Taylor Wessing Photographic Portrait Prize, The Wilson – Cheltenham Art Gallery & Museum, Cheltenham
• 2014: The Taylor Wessing Photographic Portrait Prize, The Beaney, City of Canterbury
• 2014: The Taylor Wessing Photographic Portrait Prize, Scottish National Portrait Gallery, Edinburgh
• 2013/14: The Taylor Wessing Photographic Portrait Prize, National Portrait Gallery, London
• 2012: Photographien, °CLAIR Gallery at ART PARIS, Paris
• 2007/08: Photographic Portrait Prize, National Portrait Gallery, London
• 2006: BFF-Ausstellung, International Photography Festival, Xining (China)

Kuratierte Ausstellungen

• 2019: small, Schau Fenster, Berlin
• 2018: Raum XVII, Werkhalle Wiesenburg, Berlin
• 2017: Alles oder Immer, Schau Fenster, Berlin
• 2012: Der arge Weg der Erkenntnis, Gloria, Berlin

Artikel

• Andreas Öhler: Kloster in Rumänien. Nicht von Dieser Welt. In: Die Zeit. Nr. 14/2019. 29. März 2019
• Peter Lindhorst: Oliver Mark – Natura Morta In: peterlindhorst.com, 31. Mai 2017.
• Nadja Sayej: Behind the Lens: Oliver Mark's Astounding Portraits of Your Favorite Artists. In: noisey.vice.com, 15. Februar 2014 (en)
• Hautnah aus der Distanz. In: Die Welt online. 4. Oktober 2009; abgerufen am 12. September 2018.