El movimiento rockero en Bolivia comienza en los años sesenta. Este movimiento parte de la influencia de bandas inglesas, mexicanas, estadounidenses y argentinas. Es con esta influencia que aparecen bandas como Los Black Byrds, Los Red Socks, Los Dalton's, Loving Darks, o Los Donkeys. A este movimiento se le conocía como "La Nueva Ola". Siendo variado los géneros desde el Rock 'n' Roll, R&B y Rock psicodélico.
En los años noventa se ve un crecimiento en la escena musical roquera. El Funk y el Reggae son los géneros que dominaron en esta década y se ve la entrada del Blues al público boliviano que, hasta ese entonces era un género poco producido en Bolivia. Varias bandas se forman y se abren paso en esta década. Por ejemplo: Lou Kass que fue la banda que le abrió paso a muchas bandas y demostró que ritmos como reggae o el rock pueden tener mucha aceptación en Bolivia. Otras bandas son 731, Parche, Octavia (antes Coda 3), Icaro, La Logia, Atajo, Drago Blues Band y otros más.
La ciudad de El Alto se veía dominada por la onda Punk y el Heavy Metal. Poco a poco esta urbe se convirtió en un centro neurálgico del under boliviano donde géneros de nicho verían una efervescencia a comparación de otras ciudades, entre ellos: Black Metal, Death Metal, Thrash Metal así como una escena punk mucho más nutrida que en otros lugares. Un papel importante en este pequeño auge jugaron los locales dedicados a llevar a cabo conciertos de estos géneros y las ferias populares en las cuáles esta música circulaba de forma pirata.
A finales de esta década llega a Bolivia Sony Music para aprovechar la gran movida musical que existía en Bolivia.
En la década del 2000 empieza a verse cierta disminución de popularidad de rock entre la gente. A principios de esta década Sony Music se va de Bolivia por las bajas ventas causadas por la piratería. El Ska y el Grunge son los géneros musicales que caracterizan esta década. Algunas bandas que aparecen en esta década son: LIP, Los Super Polillas, Los Tocayos, Quirquiña, Jade, Deszaire, Oz, Unit, Bajo Tierra, A Pie, Daga, Fiesta Cuetillo, Walkman, Azotador.
Historia
Década de los 60
Bolivia no ha tenido un movimiento de la magnitud de otros países sudamericanos. Sin embargo, eso no impidió la aparición de una gran cantidad de bandas y festivales de rock boliviano.
En 1957, la banda The Fabulous Monteros García ―un trío formado Luis Monteros García (guitarra eléctrica y voz), Víctor Monteros García (percusión) y R. Hayes (contrabajo)― grabó un único simple con música que podría ser considerada rock.
A fines de los años sesenta y principios de los setenta aparecieron bandas que hacían cóvers de bandas extranjeras de rock, incluso de algunas argentinas (como Los Gatos, Almendra y Sui Géneris):
Loving Darks: Editaron solo tres EP entre 1968 y 1969 y tenían un estilo parecido a los británicos Rolling Stones. De hecho esta agrupación se hizo conocida principalmente por los covers de las canciones Complicated y Connection del grupo de blues británico entre otros. De la misma forma la portada de su EP Complicado está fuertemente inspirado en la portada del álbum Disraeli Gears de Cream.
Bonny Boy Hots: Fueron de las primeras bandas de rock de Bolivia y la primera en fusionar rock con folclore boliviano, un ejemplo es el tema: Nevando está.
Los Crickets: (Luego Los Grillos) Grabaron a finales de los sesenta el tema: La Tarara, cover de una cacnión española de rock basada en el poema homónimo de Federico García Lorca.
Los Thunders: Grabaron a fines de los 60's la canción: Hagamos las paces tú y yo.
The Black Byrds: Aparecen a mediados de los 60's. Conocidos por el cóver de la canción: Piangi con me de la banda The Rokes.
Década de los 70
La banda Wara fue uno de los puntos más elevados con su álbum El Inca (1973), en el que se incorporaron ritmos folklóricos andinos, denominándolo como un álbum de Música Progresiva Boliviana. Este álbum marcó un hito cultural en la escena de los coleccionistas de vinilos y cassettes, aludiendo a un renacimiento de la pasión por la música en formato físico siendo reeditado en más de una ocasión y consiguiendo un estado de joya oculta para los fanáticos del rock progresivo de habla no hispana.
En 1971, la banda 50 de Marzo emigró a Estados Unidos. En 1975 dos de sus miembros retornaron a Bolivia y ―junto a Carlos Daza (de Wara) fundaron una banda de ideas vanguardistas, Estrella de Marzo, que grabó un LP. Después Carlos Daza se retiró y fue reemplazado por Jorge Pitus Quiroga, quien más tarde integraría Los Grillos.
Década de los 80
En los años ochenta aparecieron bandas que experimentaron con ritmos más propios del heavy metal que del rock o blues sesentero.
Agrupaciones como Stratus (de los hermanos Ángel y Johnny Chávez) o Collage (con Puka Reyes Villa a la cabeza) Trilogía de los hermanos Vargas y Alto Voltaje de Miguel Ross Y Miguel Bustillos.n Trueno Azul, formada por hermanos Morales e Ibáñez estos grupos con discos sencillos.
El movimiento del rock noventero fue mucho más vasto y más apoyado que el rock de décadas anteriores, ya que en los 90's había un mejor acceso a instrumentos, a diferencia de antes que sólo se podían conseguir en el extranjero. Otro factor fue la cantidad de pubs que había en donde las bandas tenían la oportunidad de presentarse. Pubs como: La luna, Caras y caretas, El socavón o Metrópoli ayudaban a que las bandas se hicieran dar a conocer.
En 1990 se formó la banda Lou Kass, que fue uno de los grupos más representativos del rock boliviano. Estaba conformada por Christian Krauss (voz), Rodrigo Grillo Villegas (guitarra eléctrica),
Martín Joffré (bajo eléctrico) y
Rodolfo Ortiz (batería).
Editaron dos álbumes: LouKass (1992) y Akasa (1994, con el que obtuvieron disco de oro, disco de platino y disco doble platino por sus elevadas ventas, y logra salir de las fronteras). Estuvieron en los primeros lugares de las radiosFM en Perú, Ecuador y Colombia (países que editaron este último álbum). Después Christian Krauss decidió abandonar la banda y regresar a su país, Alemania. El grupo se convirtió en trío, con Rodrigo Villegas y Martín Jofré en las voces. Dieron una gira por toda Bolivia, dando conciertos multitudinarios, de los cuales se grabó un álbum en vivo, que demoró mucho en llegar a las calles. Inmediatamente después, a fines de 1994, los tres miembros de LouKass se separaron.
A partir de la separación de Loukass, cada uno de sus exmiembros pasa a formar parte de otras bandas. En el caso de Rodrigo Villegas se forma Llegas. Christian Krauss crea Krauss. Martin Joffré forma Tejilah y Rodolfo Ortiz es invitado para tocar con Lapsus
La Drago Blues Band llegaría a la cúspide más alta con Drago Dogan en la armónica, guitarra y voz como líder , Maick (Miguel )Ross en el bajo, Michel Valdi en la guitarra Y Vichi (Antonio) Olivera en la baterria su tema Rastas in America en 1995 sería un éxito internacional en Sudamérica y Europa con el que obtuvieron su disco de oro.
La banda más conocida del rock boliviano de esos años fue Octavia", que fusionaba la guitarra eléctrica con los instrumentos andinos.
Rock Fusión
Bolivia al ser un país con una aceptación del folclore, tanto en jóvenes como adultos, no es extraño que se haya mezclado la música tradicional con el rock.
Algunas bandas de rock han mezclado géneros musicales como: Morenada, Saya, huayno, diablada o simplemente ritmos andinos con rock.
Los primeros en hacer este tipo de fusiones fueron los Bonny Boy Hot's, quienes fusionaron la diablada tradicional con rock. También hicieron una versión en rock del tema: Nevando está de Adrián Patiño.
En los 70's, Mandrill fue un representante de esta fusión en donde mezclaban rock progresivo y ritmos andinos. Un ejemplo es el tema: El sol entra por mi ventana
En los 80's, Om mezcló la saya con rock en su tema: Cochuna
Nuevas Tendencias
En la década de 2020, el panorama del rock en Bolivia ha experimentado una diversificación estilística impulsada por la escena independiente. Entre las nuevas tendencias destacan propuestas como la de Becky Blue, que explora el rock alternativo con líricas de reivindicación social; también hay bandas como Los Prana que integran matices y texturas más folklóricas, y proyectos más experimentales como Sur Cósmico, que integra elementos de la nueva era con sonoridades atmosféricas y contemporáneas. Estos proyectos representan una renovación en la producción sonora del país, consolidando espacios de experimentación y difusión en medios especializados.
Después de la pandemia se dio un resurgir del rock entre las nuevas generaciones, principalmente en las urbes de occidente, que debido a la facilidad de publicar sus producciones musicales en los medios electrónicos. Esta primavera post-pandemia se valió de composiciones virales que apelan a una juventud en el contexto de la crisis de 2019, la pandemia de COVID-19, el gobierno de transición, la última gestión del Movimiento al Socialismo y un constante ambiente de tensión política y crisis económica. Algunas bandas iniciaron en la década pasada pero son parte integral de este pequeño auge; algunas de las bandas emblema de este resurgir son:
Tabasco Surf
Ausente
Llama Cuántica
Los Kankas
Turmalina Errante
So. Na. Sonido Nacional (programa de radio)
So.Na. Sonido Nacional es un programa dedicado a difundir, promover y apoyar a la música contemporánea hecha en Bolivia, abarcando distintos géneros como el rock, pop, hip hop, música electrónica, fusión, etc. Se emitió por primera vez el sábado 7 de marzo de 2009. Se emitía los jueves desde las 22:00 por la radio Stereo 97 (97.3FM) y se repetía los sábados de 8:00 a 9:00. Es el programa más importante de difusión de la música contemporánea hecha en Bolivia por bolivianos. Conducen el programa Mariela Jordán (cantante de la banda Aeroplan) y Ricardo Irusta (jefe de programación de la radio Stereo97).
Festival Evolution
El 11 de enero de 2013 se realizó el festival Evolution Rock Fest 2013, producido por Mauricio Aranda, Edison Bautista y Cristian Paredes. Fue el festival más importante de la historia del rock en Bolivia, con bandas de todos los géneros.
Concurrieron más de 5000
personas, y duró 10horas.
El evento apoya y promociona a bandas de metal, rock, reggae, grunge y demás géneros, sin fines de lucro, con el fin de hacer crecer el rock en Bolivia.
Se contó con la participación de 14 bandas (de las cuales 2 no se presentaron por razones internas de organización):
Durante los meses de marzo y abril de 2026 se llevó a cabo una gira nacional de conciertos llamada "El Último Baile" en la cuál se reunieron los mayores exponentes de la así llamada Nueva Ola del rock boliviano. La misma tuvo fechas en La Paz, Oruro, Cochabamba, Potosí, Santa Cruz y Tarija.
Se contó con la presencia de las siguientes bandas:
Esta gira nacional agotó entradas en varias de sus presentaciones, obligando a abrir una nueva fecha en algunas ciudades implicando que la demanda por escuchar a todas estas bandas en vivo había aumentado.
