| Naissance | Tournai, Belgique |
|---|---|
| Nationalité |
Belge |
| Activité | Photographie Photographie d'œuvres d'art |
| Formation |
Écoles supérieures d'art Saint-Luc |
| Distinction | International Book Art Tribal Price, 2014 Best photography MGA Book Award, 2014 Prix International du livre d'art tribal, 2014 |
| Site web |
Hughes Dubois, né le à Tournai en Belgique, est un photographe spécialiste de la photographie des œuvres d'art.
Son « regard photographique » selon Danièle Gillemon, travail de mise en scène et d'éclairage des objets, a influencé la forme photographique de nombreux musées, institutions, galeries d'art et collections privées.
Parallèlement à sa carrière de photographe d'œuvre d'art, il a développé une pratique artistique personnelle exposée en galerie et rassemblé en livres d'art. Au fil d'une carrière de 40 ans, son objectif constant est de témoigner de la grande sensibilité des arts premiers et des classiques.
Hughes Dubois commence la photographie dès l'âge de 12 ans en photographiant des paysages et des inconnus dans la rue. Ensuite il commence un apprentissage artistique aux Écoles supérieures des arts Saint-luc (Mons, Belgique) et entreprend des études d'architecture à l'École Saint-Luc (Bruxelles, Belgique) avant de bifurquer vers des études de photographie à Ath (Belgique).
En 1977, Hughes Dubois commence sa carrière professionnelle comme photographe de publicité au Studio Asselberghs (Belgique)[source secondaire nécessaire]. Dès 1978, il se passionne pour la photographie d'art après savoir vu sa première statuette Hemba.
À partir de 1982, il parcourt les Amériques avec Émile Deletaille pour la réalisation de plusieurs publications sur les arts précolombiens. En 1984, il rencontre Michel Leveau, fondateur du musée Dapper à Paris pour lequel il réalise plus d'une trentaine de publications sur les Arts primitifs d’Afrique.
En 1999, il est contacté par Jacques Kerchache pour son projet de création du musée du Quai Branly. Dubois photographie les œuvres présentées au sein du Pavillon des Sessions pour la réintroduction des Arts premiers au Louvre. Sculptures sera la première publication du musée du Quai Branly, d'autres suivront. En 2003, il constitue en collaboration avec la tibétologue Amy Heller le fonds iconographique sur les arts des peuples de l'Himalaya pour le Art Institue of Chicago. Ceci donnera lieu à l'édition du livre Himalayas – An Aesthetic Adventure.
En 2012, il travaille pour le musée d'art islamique de Doha pour réaliser les photographies du livre qui présente les chefs-d'œuvre de Doha au musée du Louvre pour l'exposition de Cordoue à Samarcande. En 2013, à l'occasion de l'ouverture du Département des arts de l'Islam du musée du Louvre, l'artiste libanais Walid Raad propose une exposition d'œuvres réalisées à partir des photographies d'œuvres d'art de l'Islam photographiées par Hughes Dubois. Le Louvre et l'artiste publient à cette occasion Préface à la troisième édition.
Il collabore avec de nombreux musées dont : AfricaMuseum - Musée royal de l'Afrique centrale (Bruxelles, Belgique), Musée du Quai Branly - Jacques Chirac (Paris, France), Art Institue of Chicago, Fondation Roi Baudouin (Belgique), Fondation Dapper (Paris, France), Fondation Baur - Musée des arts d'Extrême-Orient (Genève, Suisse), Musée Guimet(Paris, France), Le Louvre (Paris, France), Musée des arts décoratifs (Paris, France), Museum of Islamic Art, Doha (Doha, Qatar), Fondation Beyeler (Suisse), The Al-Mansouria Foundation For Culture and Creativity (Arabie saoudite) et avec d'autres collections d'art à travers le monde.
En 2004, Le Sensible et La Force a été exposé au AfricaMuseum - Musée royal de l'Afrique centrale (Bruxelles, Belgique) et un portfolio éponyme de 24 tirages argentiques a été publié dans une édition de douze exemplaires. Ce travail consiste à « tirer le portrait » des statues en en montrant la sensibilité et l'humanité pour en dégager la puissance et la beauté.
En 2013, Formes et Façons fut exposé au Val de Bagnes Museum et au barrage de Mauvoisin (Suisse).
Entre 2013 et 2017, Dubois travailla au projet Borobudur Under the Full Moon, ce travail photographique, réalisé avec son épouse Caroline Leloup Dubois, dura trois ans — et plus de 110 nuits — de prises de vue du plus grand temple bouddhiste au monde, le Borobudur (Indonésie). Depuis 2018, Borobudur Under the Full Moon consiste en une exposition itinérante sous le patronage Unesco. Une édition limitée de neuf exemplaires d'un portfolio éponyme en platine palladium et un livre d'art ont été publiés à cette occasion.
En 2014, le catalogue The Bismarck Archipelago Art a reçu l'International Book Art Tribal Price – the ICMA Award et le prix de la Meilleure Photographie dans le cadre du MGA Book Award,.
Depuis 1982, son travail a fait l'objet de onze expositions personnelles et de dix expositions de groupe.
Les photographies de Hughes Dubois ont intégré des collections publiques et privées partout dans le monde.
