Ivan Morane

Si ce bandeau n'est plus pertinent, retirez-le. Cliquez ici pour en savoir plus.
Si ce bandeau n'est plus pertinent, retirez-le. Cliquez ici pour en savoir plus.

Cet article ne cite pas suffisamment ses sources ().

Si vous disposez d'ouvrages ou d'articles de référence ou si vous connaissez des sites web de qualité traitant du thème abordé ici, merci de compléter l'article en donnant les références utiles à sa vérifiabilité et en les liant à la section « Notes et références ».

En pratique : Quelles sources sont attendues ? Comment ajouter mes sources ?
Page d’aide sur l’homonymie

Pour les articles homonymes, voir Morane (homonymie).

Ivan Morane
une illustration sous licence libre serait bienvenue
Biographie
Naissance
Nom de naissance
Ivan Michel Nicolas Messberg
Nationalité
Activité
Père
Mère
Fratrie
Francis Morane, Dominique Morane
Autres informations
Distinction

Ivan Morane (né Ivan Michel Nicolas Messberg en 1956 à Neuilly-sur-Seine) est un metteur en scène de théâtre et d'opéra, comédien, éclairagiste et auteur français.

Il a dirigé trois théâtres : Théâtre de Dix heures à Paris (1978-1979), Théâtre de Vanves (1993-1996), Scène nationale d'Albi (1996-2006). Il fut le directeur artistique de la Compagnie Ivan Morane depuis sa création en 1982 jusqu'à sa fermeture en 2023, et le fut de Zellig, ensemble de musique contemporaine, de 2010 à 2018.

Biographie

Ivan Morane est le fils du journaliste, homme de radio, de cinéma et de théâtre Serge Messberg, dit Jean Serge (1916-1998), et de la comédienne Jacqueline Pileyre, élève de Louis Jouvet, qui a joué au théâtre sous le pseudonyme de Jacqueline Morane (1915-1972). Une des quatre sœurs de son père était la journaliste de théâtre, longtemps critique au journal Le Monde, Colette Godard (1926-2022). Il est par ailleurs le petit cousin de René Goscinny, fils de sa grand-tante Anna Beresniak.

Comme son frère Francis Messberg, réalisateur de spectacles sous le nom de Francis Morane (1940-2002), et sa sœur Dominique Messberg, administratrice de théâtres sous le nom de Dominique Morane (née en 1943), il prend très tôt le pseudonyme de sa mère pour commencer à mener une carrière au théâtre.

Dès l'âge de 7 ans, il suit sa famille sur les festivals de théâtre, et se forme dès cet âge à la régie son et lumière. À 11 ans, il fait sa première régie de plateau (L'Arlésienne de Daudet et Bizet monté par son père à l'occasion de l'inauguration de la maison de la culture du Creusot en 1967) et l'on trouve son nom pour la première fois dans un programme comme régisseur général en 1969 pour le festival de Coussac-Bonneval (Haute-Vienne) dans un spectacle mis en scène par son père : Ils ont tué Henri IV. À partir de ce moment, il devient assistant à la mise en scène permanent au Festival national Corneille de Barentin (Seine-Maritime). C'est là qu'à 15 ans, en 1971, il joue comme acteur pour la première fois dans Dom Sanche d'Aragon de Pierre Corneille. Ce spectacle, dans lequel joue également sa mère, sera aussi pour elle le dernier; déjà malade, elle meurt d'un cancer quelques mois après cette « passation de flambeau».

En 1971, il est l'assistant à la mise en scène de Georges-François Hirsch pour La Belle et la Bête de Jean Cocteau avec Geneviève Casile et Michel Le Royer. Régisseur général du Festival de Bellac en 1972, il est l'assistant cette année-là de Edmond Tamiz, et joue avec Sacha Pitoëff une pièce de Jean Giraudoux, mise en scène par Pierre Franck, L'Impromptu de Paris.

Sonorisateur de Georges Brassens en 1973 pour une tournée en région parisienne, il devient le régisseur des tournées du T.R.P. (Théâtre de la région parisienne, présidé par le sénateur-maire de Cachan, Jacques Carat) durant plusieurs années.

En 1973, il interprète le rôle d'Hippolyte dans Phèdre de Racine avec Alberte Aveline de la Comédie-Française.

En 1974, l'année où il passe son baccalauréat, il signe à 17 ans sa première mise en scène : Faust de Goethe avec Michel Etcheverry de la Comédie-Française (Méphisto), Jean-Pierre Andréani (Faust), Hélène Arié (Marguerite)… Il a écrit l'adaptation, et s'inscrit à cette occasion à la SACD dont il est aujourd'hui sociétaire. Continuant ses études au lycée Henri-IV à Paris en hypokhâgne et khâgne, il présente le concours d'entrée à l'École normale supérieure en 1976, et le rate, montant le mois du concours sa première mise en scène lyrique: La Vie Parisienne d'Offenbach sous un chapiteau sur l'Esplanade des Invalides à Paris. Licencié en lettres l'année suivante à la Sorbonne, il fait une rapide incursion dans l'enseignement comme professeur de français en 1re dans un cours privé à Paris avant de se consacrer exclusivement au théâtre.

Il continue comme régisseur (au TRP avec Laurent Terzieff sur Rubezahl de Milosz, Barbara...), comme assistant, et prend la direction d'un théâtre à Paris durant une année 1978/1979 : le Théâtre de Dix-heures où il programme Font et Val, Bernard Dimey, David Mac Neil… et y signe des mises en scène.

Éclairagiste depuis 1971, il a créé les lumières de presque toutes ses mises en scène, ainsi, entre autres, de "Colas Breugnon" de Romain Rolland interprété depuis 1983 par Jean-Paul Audrain, "Le lieutenant Gustel" d'Arthur Schnitzler mis en scène par Jean Gillibert, d'une pièce chorégraphique de Bernard Coignard "La diagonale du cerisier", de la pièce de Jean-Luc Lagarce: "Juste la fin du monde" mes Jean-Charles Mouveaux en 2017, d' "Au risque de la joie" adaptation, mise en scène et interprétation Esther Ebbo d'après Anne Dufourmantelle au Festival d'Avignon 2023, de trois spectacles mis en scène par Bénédicte Nécaille ("Le sourire au pied de l'échelle" d'après Henry Miller avec Denis Lavant (2019), "La Fontaine à fabules" d'après Jean de La Fontaine (2023), "Le dernier parfum" de Bénédicte Nécaille (2026).

En 1979, il monte dans la cour du Palais-Royal une adaptation qu'il a écrite du Songe d'une nuit d'été de Shakespeare avec Jean-Luc Moreau dans Puck. Il aborde le théâtre de Pierre Corneille en 1981 en montant deux tragédies : Agésilas et Tite et Bérénice, crée une association à Rouen, Le Mouvement Corneille, dont il est alors le premier président, et en , il fonde sa Compagnie, la Compagnie Ivan Morane, fermée en 2023, et ayant produit une quarantaine de créations.

Depuis 2002, il est de nouveau plus présent comme comédien, et a joué dans la plupart des productions de sa Compagnie. Il met également en scène des opéras (Rossini, Offenbach, Thierry Pécou…). Parallèlement, il monte de grands spectacles de plein air; le premier: le Son et lumière du Château de Saint-Fargeau en 1979, le plus récent : Cérémonie du 80ème anniversaire du débarquement à Omaha Beach en 2024, en passant par la réalisation du transfert des cendres d'Alexandre Dumas au Panthéon en 2002, et dirige des théâtres: Théâtre de Vanves (Hauts-de-Seine) 1993/1996, Scène Nationale d'Albi (Tarn) 1996/2006, et devient alors de 2003 à 2006 président de l'Association des scènes nationales.

De 2010 à 2018, il a été le directeur artistique d'un ensemble de musique contemporaine français: Zellig.

Il donne de très nombreuses lectures - en particulier une intégrale (16h) du "Temps retrouvé" de Marcel Proust au Musée Henner en - pour de nombreuses associations et Festivals, enregistre des livres audio (dont "Une journée d'Ivan Denissovitch" de Soljenitsyne coup de cœur 2018 de l'Académie Charles Cros) et enregistre des commentaires pour des films documentaires.

Metteur en scène de théâtre et d'opéra

Mises en scène de grands spectacles

Comédien

Distinctions

Références

  1. ↑ « Entretien avec le comédien Ivan Morane, invité aux rencontres d'été », Le Pays d'Auge,‎ , page 20
  2. ↑ Arrêté du 10 février 2016 portant nomination et promotion dans l'ordre des Arts et des Lettres.
  3. ↑ « Coup de coeur Parole Enregistrée et Documents Sonores 2019 », sur Académie Charles-Cros (consulté le )

Bibliographie

Liens externes