Pierre Maillet, né en 1972 à Narbonne, est un acteur et metteur en scène français de théâtre.
Pierre Maillet intègre en 1991 la première promotion de l'École du Théâtre national de Bretagne à Rennes, dont il sort en 1994. Avec plusieurs élèves de cette promotion, notamment Marcial Di Fonzo Bo et Élise Vigier, il fonde en 1994 le collectif d'acteurs Les Lucioles, qui devient progressivement une compagnie et un lieu important de la création théâtrale rennaise,.
Il commence parallèlement à jouer et à mettre en scène, avec une prédilection pour les écritures et les univers liés au cinéma. En 1995, sa mise en scène de PreParadise Sorry Now de Fassbinder reçoit le grand prix des Turbulences au Maillon à Strasbourg. Il poursuit son exploration de l'œuvre de Fassbinder avec notamment Du sang sur le cou du chat – ou Marilyn Monroe chez les vampires et Les Ordures, la Ville et la Mort. Cette dernière création, présentée en 2003 au Théâtre de la Bastille, prend la forme d'un spectacle qui emprunte à la fois au théâtre, au cinéma et au cabaret, le plateau étant conçu comme un studio de tournage où interviennent notamment vidéo et musique.
Son travail sur Copi constitue un autre axe important de son parcours. En 1999, il participe avec Marcial Di Fonzo Bo et Élise Vigier à Copi – Un portrait, spectacle conçu à partir de plusieurs textes de l'auteur argentin.
À partir de 2013, il développe un important cycle consacré au cinéma underground américain de la fin des années 1960 et du début des années 1970. Il entame alors une collaboration avec Marilù Marini avec qui il fera plusieurs spectacles. Il travaille Flesh / Trash et Heat, réunis ensuite sous le titre Little Joe, sont conçus à partir des films de Paul Morrissey Flesh, Trash et Heat, réalisés dans l'entourage de la Factory d'Andy Warhol. Maillet transpose sur scène les personnages et les situations de ces films, en conservant leur mélange de marginalité, de sexualité, de drogue, de violence et de liberté. Little Joe rend notamment hommage à l'acteur Joe Dallesandri et à la communauté queer de l'underground new-yorkais,.
En 2015, il crée Letzlove – Portrait(s) Foucault, d'après les entretiens de Thierry Voeltzel avec Michel Foucault. Interprétant lui-même Foucault aux côtés de Maurin Ollès, il construit un face-à-face autour de la rencontre entre le philosophe et le jeune homme de vingt ans qu'il prend en stop en 1975. Le spectacle aborde notamment l'homosexualité, la différence sociale, le travail, la famille et les bouleversements politiques et intellectuels des années 1970,.
En 2018, il crée One Night with Holly Woodlawn, spectacle consacré à Holly Woodlawn, figure de la Factory et actrice des films d'Andy Warhol. À partir de son autobiographie A Low Life in High Heels, il construit un portrait théâtral et musical dans lequel il incarne Woodlawn, multipliant les transformations et les références à la scène underground new-yorkaise,.
En 2019, il crée Le Bonheur (n'est pas toujours drôle), adaptation de trois scénarios de Rainer Werner Fassbinder. Le spectacle fait dialoguer plusieurs récits du cinéaste allemand et transforme leur matière cinématographique en une forme théâtrale collective. En 2025, il crée Edith Beale au Reno Sweeney, adaptation de L'Art de la chute de Sara Stridsberg. Le spectacle transforme l'histoire d'Edith Bouvier Beale et de sa fille Edie Bouvier Beale en un cabaret new-yorkais fantasmé, où les deux femmes, ruinées et recluses, deviennent les figures centrales d'un univers musical, queer et décadent,.