Roberto Locci (Cagliari, 2 maggio 1948) è un direttore della fotografia, regista e collezionista d'arte italiano.
Cagliaritano di nascita, Locci trascorre in Sardegna infanzia ed adolescenza.
Nel 1967 spinto dalla sua grande passione per la fotografia lascia gli studi di chimica e si trasferisce a Roma dove frequenta il Corso di Operatore Cinematografico presso l'Istituto di Stato per il cinema e la TV "Roberto Rossellini".
La svolta arriva nel 1969 quando, grazie a Giancarlo Santi, assistente di Sergio Leone, ha l'opportunità di essere allievo di Tonino Delli Colli sul set di C'era una volta il West. Da quel momento dà inizio a una serie di collaborazioni con maestri come Franco Lecca e Marcello Gatti che accrescono la sua formazione, portandolo a diventare una figura apprezzata nel settore della fotografia cinematografica. Con Marcello Gatti collaborerà per il film di Damiano Damiani, "Girolimoni, il mostro di Roma" iniziando di fatto la sua carriera di Direttore della fotografia come Seconda Unità.
Sul set del film "Necropolis" di Franco Brocani dove lavora come fotografo di scena ed assistente di Franco Lecca nasce il suo incontro con il mondo dell'arte contemporanea. Questo film, innovativo per gli anni Settanta, gli da modo di incontrare sul set gli artisti della cosiddetta Scuola Romana . Inizia così a frequentare Mario Schifano, Tano Festa, Franco Angeli, Mimmo Rotella, Aldo Mondino che facevano parte di quell'ambiente artistico e culturale che ruotava intorno al Bar Rosati di Piazza del Popolo ed alla libreria di Remo Croce. Da questo momento svilupperà parallelamente i suoi interessi in entrambi i campi.
Il passaggio al collezionismo matura in quegli anni dalle sue esperienze come fotografo d'arte, a cominciare dal suo primo lavoro in questo campo ovvero le fotografie del bozzetto in argento di una scultura di Corrado Cagli, "La notte dei cristalli", successivamente pubblicate in un volume d'arte. A quel primo lavoro ne seguono altri ed il collezionismo, nato inizialmente come compromesso per compensare i lavori fotografici non retribuiti, si trasforma in una vera passione. Locci diventa direttore del reparto fotografico della casa editrice Magma, dove contribuisce alla realizzazione di monografie su artisti come Umberto Mastroianni e André Masson. Assume così un ruolo attivo nel mondo dell'arte che lo porta a stringere rapporti di amicizia con innumerevoli artisti, come testimoniato dalla sua ricca collezione che comprende opere di maestri come Giacomo Balla, Lucio Fontana, Alberto Burri, Andy Warhol ed altri.
Dal 1974 al 1978 insieme ad Ambretta Calcatelli apre una galleria d'arte che chiama APAX (in latino : senza pace; in greco: unico) a testimoniare il suo sentirsi anticonformista. La galleria diventa in breve un punto di riferimento per l'arte contemporanea. Nel 1975 organizza la mostra Condizione Donna, prima collettiva dedicata al femminismo a Roma (a cui partecipano tra le altre Oriana Fallaci e Dacia Maraini), suscitando un grande interesse mediatico.
Negli anni 80 si trasferisce a Parigi, dove è molto richiesto per incarichi in vari ambiti: teatro, cinema, televisione e soprattutto pubblicità. Tra i suoi lavori più significativi spicca la realizzazione del documentario "Omaggio a Picasso" sulla statua Centaure di César Baldaccini (meglio conosciuto come Cèsar) dedicata a Picasso, dai disegni preparatori alla costruzione in bronzo in una fonderia della Normandia fino alla sua collocazione a Parigi di fronte al Museo Picasso. Questa esperienza segna il suo esordio nella regia, che lo porta a realizzare negli anni moltissimi film di e con artisti del calibro di Piero Dorazio, Antonio Corpora, Umberto Mastroianni nonché il famoso surrealista Sebastián Matta.
Nel 1993 realizza la sua opera più conosciuta "Una casa sotto il cielo" che descrive la storia di un pastore sardo venduto da bambino da suo padre ad un conte locale attraverso la ricostruzione fatta da uno scrittore americano tornato in Italia negli anni 50 in cerca di ispirazione. Il film ottiene il premio per la miglior fotografia al 46º Festival internazionale del cinema di Salerno e la Targa d'argento per la regia al 25º Festival del Cinema "L'uomo, l'ambiente e la natura".
Negli anni seguenti Locci continua ad esplorare il legame tra arte visiva e narrazione cinematografica. Passa alla sceneggiatura, combinando esperienza cinematografica e visione artistica e realizzando documentari ed opere che omaggiano maestri come Sebastián Matta ed altri protagonisti dell'arte contemporanea. Nel 2023 dirige il docufilm "Sergio Lombardo. Psicologo dell'arte", presentato il 23 febbraio 2025 presso la Fondazione DARC di Roma, a cui segue nel 2024 "Grazia Varisco - artista". Nel 2025 sono in fase di produzione altri due docufilm, sull'artista Maurizio Mochetti e sul pittore Gastone Novelli.
Parallelamente ha collaborato alla realizzazione di moltissime esposizioni per le più prestigiose gallerie, contribuendo con quadri della sua collezione personale, come nel caso della mostra su Pino Pascali ( Galleria La Nuvola di Roma - 2022), dove ha esposto 35 opere, a testimonianza del suo impegno nel valorizzare il patrimonio artistico contemporaneo.
Assistente e/o Operatore cinematografico
Direttore della Fotografia
Regista e Direttore della Fotografia
Spot pubblicitari realizzati come Direttore della fotografia e/o regista per NISSAN, COLGATE (in Francia), ESSO, AGIP, AVIANCA AIRLINES (in Colombia), NIKON, K.L.M. AIRLINES (In USA) BARBIE (in Francia), CONSORZIO MOZZARELLA DI BUFALA, TAEKO KECUCI (in Giappone), CeramicheVILLEROY & BOSCH, FIMAC cucine componibili, NESTLE' (in Grecia), PASTA AMATO, COMING SOON Television.
Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Roberto Locci
