Jessica Chastain

1977-2010: primeros años e inicios en la actuación

Jessica Michelle Chastain nació el 24 de marzo de 1977 en la ciudad de Sacramento, ubicada en el estado de California (Estados Unidos). Resultado de un embarazo adolescente, no fue reconocida por su padre Michael Monasterio, por lo que su acta de nacimiento presenta Chastain, el apellido de soltera de su madre Jerri Renee Hastey, como su primer apellido. Fue criada en Sacramento junto a sus cuatro hermanos por su madre y su padrastro Michael Hastey, un bombero. La familia atravesó por fuertes problemas económicos a lo largo de los años, a lo que Chastain explicó que muchas veces debieron irse a dormir sin haber cenado. Su hermana menor Juliet, falleció en 2003 por suicidio tras varios años lidiando con adicción a las drogas.

De pequeña, Chastain era insegura de sí misma, pero citó a su abuela materna Marilyn como alguien que siempre creyó en ella y a menudo la llevaba a diferentes obras de teatro. A los 7 años, asistió a una función de Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat, donde comenzó a ganar interés por la actuación y frecuentaba improvisar espectáculos con algunos de sus compañeros. Asistió a la El Camino Fundamental High School, pero no destacó en sus estudios y tenía dificultades para encontrar amigos, por lo que recurría a las artes escénicas como pasatiempo. Era gran admiradora del trabajo de William Shakespeare y solía faltar a la escuela para leer sus libros o asistir al Oregon Shakespeare Festival, un evento en el que se presentan obras basadas en las novelas del autor. Debido a su alto número de inasistencias, no pudo graduarse de la secundaria, pero posteriormente consiguió su diploma como adulta e ingresó al Sacramento City College, donde cursó parte de sus estudios entre 1996 y 1997. Tras ello, se transfirió a la American Academy of Dramatic Arts en 1998 e hizo su debut en el teatro interpretando a Julieta en Romeo y Julieta.

Su papel como Julieta le dio la oportunidad de audicionar para la Escuela Juilliard en Nueva York y rápidamente obtuvo una beca financiada por el actor Robin Williams. Chastain explicó que sufrió de ansiedad durante su primer año por la constante preocupación de perder la beca, por lo que pasaba la mayor parte de su tiempo leyendo varios libros y mirando películas que la dotaran de mejores habilidades. Esto cambió cuando formó parte del equipo de producción de una adaptación de The Seagull presentada en el festival Shakespeare in the Park, cuyo elenco incluyó a Meryl Streep y Natalie Portman. La obra gozó de buenas críticas y gran asistencia, lo que ayudó a que Chastain ganara más confianza en sí misma. Finalmente se graduó con una licenciatura en bellas artes en 2003 y al año siguiente interpretó a Anya en una adaptación de The Cherry Orchard presentada en el Williamstown Theatre Festival.

Chastain asistió a un evento en Los Ángeles donde se llevaron a cabo audiciones para aspirantes a la actuación y allí firmó un contrato con el director John Wells, quien la hizo audicionar para diferentes producciones. En un comienzo, tuvo dificultades para ser aceptada en varios papeles, mayormente por su cabello pelirrojo, que a menudo no encajaba con las descripciones físicas de los personajes a los que aplicaba. En 2004, grabó un episodio piloto para la serie Dark Shadows, una reedición de la versión de 1966, pero finalmente el canal decidió descartar el proyecto. Después, apareció en ER con un personaje que describió como «psicótico» y, a raíz de ello, comenzó a recibir ofertas de papeles en los que personificaba víctimas de accidentes o con trastornos mentales. En tanto, apareció en las series Veronica Mars y Law & Order: Trial by Jury, así como en una adaptación de la obra Rodney's Wife dirigida por Richard Nelson. Sorprendido por su trabajo, Nelson la recomendó a Al Pacino, quien estaba buscando a una actriz para protagonizar su versión de Salomé. Chastain interpretó al personaje titular en una historia que narraba sus trágicas experiencias sexuales y, si bien su actuación tuvo una respuesta desfavorable de la crítica especializada, su trabajo atrajo la atención de diferentes directores.

Debutó en el cine con la película Jolene (2008), dirigida por Dan Ireland e inspirada en la canción homónima de Dolly Parton. La historia sigue a Jolene, una adolescente víctima de abuso sexual, y transcurre en una década de su vida. Aunque la cinta tuvo reseñas negativas, varios críticos elogiaron la actuación de Chastain como el único aspecto positivo. Seguidamente, tuvo un papel menor en Stolen (2009) e interpretó a Desdémona en la obra Othello presentada en The Public Theater. Actuó en la película The Debt (2010) interpretando a la versión joven de Rachel Singer, una agente del Mosad que es enviada a Berlín Este para capturar a un doctor que realizó pruebas médicas en los campos de concentración nazi. La actriz Helen Mirren interpretó la versión adulta del personaje, y ambas trabajaron juntas para que sus voces, gestos y comportamientos se mantuvieran consistentes a lo largo de la película, de manera que no se sintiera que eran personajes distintos. Adicional a ello, Chastain estudió la historia de Mosad y del doctor nazi Josef Mengele, además de que tomó clases de alemán y krav magá. Los especialistas describieron su actuación como «magnética» y la elogiaron por brindarle vulnerabilidad y darle peso emocional a la película. Por otra parte, apareció en un episodio de la serie británica Agatha Christie's Poirot.

2011-2015: reconocimiento internacional

Tras varios años intentando reconocimiento internacional, Chastain participó en seis producciones que recibieron gran atención mediática. La primera de ellas, Take Shelter (2011), es un suspenso psicológico sobre un padre atormentado que intenta proteger a su familia de lo que él cree que es una tormenta inminente. Interpretó a Samantha LaForche, esposa del protagonista, y su actuación recibió elogios por ser parte clave dentro de la narrativa y por ofrecer una tensión realista, lo que le otorgó su primera nominación a los Premios Saturn como mejor actriz. Seguidamente, interpretó a Virgilia en Coriolanus (2011), adaptación cinematográfica de la tragedia homónima de William Shakespeare. Chastain ya estaba familiarizada con el personaje desde sus años como estudiante de la Escuela Juilliard y pidió explícitamente al director Ralph Fiennes que no la limitara a ser solo la esposa que lloraba en cada escena, lo que lo llevó a adaptar el guion. La crítica aclamó la cinta y su actuación por lograr resaltar a pesar de sus pocos diálogos y la naturaleza más serena de su personaje comparada con el resto del elenco. Después, protagonizó junto a Brad Pitt el drama experimental The Tree of Life (2011). La película recibió la aclamación crítica, con varios medios considerándola una de las mejores producciones de cine de 2011, de la década de 2010 y de toda la historia. Chastain grabó sus escenas en 2008 e improvisó numerosos diálogos con Pitt debido a la libertad del guion. Para su papel como la Señora O'Brien, el cual describió como «la encarnación de la gracia y el mundo espiritual», practicó meditación, leyó poemas de Thomas Aquinas y estudió diferentes pinturas de la Virgen con Niño. Su mayor éxito provino de The Help (2011), que logró una recaudación de más de 216 millones de dólares en taquilla y una respuesta positiva de la crítica. Interpretó a Celia Rae Foote, una ama de casa que es marginada por las mujeres de su pueblo, y críticos como Manohla Dargis y Roger Ebert elogiaron su actuación. Ello le valió su primera nominación a los Premios Óscar como mejor actriz de reparto, categoría en la que también fue considerada en los Actor Awards, los BAFTA y los Globos de Oro. También personificó a Salomé en la cinta Wilde Salomé (2011), que igualmente obtuvo una respuesta positiva de la crítica. Su producción menos exitosa del año fue la película de crimen Texas Killing Fields (2011), donde interpretó a la detective Pam Stall. La cinta dividió a la crítica y tuvo un lanzamiento limitado en cines, con lo que solo logró recaudar 1.69 millones en taquilla.

Chastain dio voz a la jaguar Gia en Madagascar 3: Europe's Most Wanted (2012), que recibió comentarios favorables de los especialistas y recaudó 747 millones de dólares en taquilla, que la convirtieron en la octava película más exitosa de 2012 y la más taquillera de su carrera hasta ese momento. Por otro lado, apareció en Lawless (2012) interpretando a una bailarina que se ve envuelta en un conflicto entre tres hermanos contrabandistas. Su actuación tuvo comentarios mayormente favorables por parte de la crítica especializada, que la describieron como «seductora» y «fuerte», y señalaron que debió tener más tiempo en pantalla. Grabó algunas escenas para To the Wonder (2012) que finalmente terminaron siendo removidas. Asimismo, tenía previsto aparecer en Iron Man 3 y Oblivion (ambas de 2013), pero abandonó ambos proyectos por conflictos de agenda. En cambio, hizo su debut en Broadway como Catherine Sloper en una adaptación de la obra The Heiress dirigida por los estudiantes de James Franco de la Universidad de Nueva York. En un principio, se mostró reacia a aceptar el papel por temor a sufrir ansiedad nuevamente como en sus primeros años en el teatro, pero lo aceptó tras haber sentido semejanzas entre ella y el personaje. Si bien la crítica ofreció reseñas desfavorables sobre su actuación, la obra resultó ser un éxito en taquilla. Su última producción del año fue la película Zero Dark Thirty (2012), donde personificó a Maya Harris, una agente de la CIA encargada de rastrear y coordinar una misión para matar a Osama bin Laden tras los atentados del 11 de septiembre. Chastain comentó que no pudo reunirse con la agente en la que estaba basada su personaje, por lo que confió plenamente en el guion escrito por Mark Boal. Asimismo, le resultó difícil grabar sus escenas debido a la naturaleza de los diferentes temas de la película, que incluyen tortura y tráfico humano, y constantemente abandonaba el estudio de rodaje para llorar, al grado que desarrolló depresión durante la producción. Zero Dark Thirty recaudó más de 132 millones en taquilla y, a pesar de diferentes controversias, recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por la actuación de Chastain, descrita como «maravillosa», «fascinante» e «inolvidable». Gracias a ello, ganó su primer Globo de Oro como mejor actriz de drama e igualmente fue nominada como mejor actriz en los Actor Awards, los Premios Óscar y los BAFTA.

En Mama (2013), personificó a una aspirante a música que es obligada a cuidar a las sobrinas de su novio. Dicho papel supuso un cambio drástico en los personajes de madre ideal que había estado interpretando, lo cual la convenció de aceptar la oferta. El crítico Richard Roeper consideró que esta actuación fue la prueba de que Chastain es una de las mejores actrices de su generación. Durante su semana de estreno en enero de 2013, Mama debutó en la primera posición de la taquilla, mientras que Zero Dark Thirty ubicó la segunda, hecho que convirtió a Chastain en la primera persona en 15 años en ocupar los dos primeros lugares de la taquilla simultáneamente —el último en lograrlo había sido Leonardo DiCaprio con Titanic y The Man in the Iron Mask en marzo de 1998—. Después, protagonizó y sirvió como productora de The Disappearance of Eleanor Rigby (2013), que sigue la vida de su personaje Eleanor Rigby y Conor Ludlow (interpretado por James McAvoy), una pareja que vive en Nueva York y cuyo matrimonio se ve amenazado por diversos factores. Se grabaron tres versiones de la película, cada una narrando la misma historia desde diferentes perspectivas, aunque originalmente solo sería una, pero Chastain presionó al guionista Ned Benson para detallar el trasfondo de su personaje dándole su propia versión de los acontecimientos. La crítica ofreció reseñas mayormente favorables, pero la película solo logró recaudar 1.6 millones de dólares entre todas sus versiones.

Chastain interpretó al personaje titular en Miss Julie (2014), adaptación cinematográfica de la obra homónima que cuenta la trágica historia de una aristócrata angloirlandesa sexualmente reprimida que desea acostarse con el ayudante de cámara de su padre. Mientras grababa la película en Irlanda, recibió el guion de Interstellar (2014) a manos de Christopher Nolan y se sintió atraída por la dinámica de padre e hija planteada en la historia. Personificó a la versión adulta de Murphy Cooper, la hija de un astronauta que es enviado en una misión para encontrar un planeta habitable debido a la inminente extinción de la raza humana en la Tierra. La película recaudó 681 millones en taquilla, que la convirtieron en la décima más taquillera de 2014, e igualmente recibió elogios por parte de la crítica. También protagonizó A Most Violent Year (2014) con el personaje de Anna Morales, la esposa del dueño de una fábrica de combustible que es frecuentemente víctima del crimen en la ciudad de Nueva York de 1981. Trabajó con un instructor de dialectos para perfeccionar su acento de Brooklyn y además contactó a Armani para que proveyesen atuendos de la época al equipo de vestuario. La National Board of Review la nombró la mejor película de 2014, y Chastain se alzó con el galardón a mejor actriz de reparto, además de recibir una nominación a los Globos de Oro y los Premios de la Crítica Cinematográfica. A pesar de ello, no figuró entre las candidatas a los Premios Óscar de esa esa temporada, hecho que comentó que la «desconcertó», pues «no entendía la fórmula de los Óscar», pero escribió mediante Twitter que: «Tuve la oportunidad de aparecer en cuatro películas este año de las cuales estoy muy orgullosa. Eso es suficiente para mí». La prensa también se mostró sorprendida ante la decisión, sin embargo algunos expertos teorizaron que pudo deberse a que Chastain no pudo hacer campaña para A Most Violent Year dado que, al igual que el resto del elenco de Interstellar, firmó un acuerdo con Nolan que prohibía realizar promoción a cualquier otra película entre octubre y diciembre de 2014.

2015-2019: expansión actoral y nuevos proyectos

Posteriormente, protagonizó The Martian (2015) como Melissa Lewis, la comandante de una misión a Marte. Basó su personaje en Tracy Caldwell Dyson, a quien conoció en Houston mientras visitaba el Centro Espacial Johnson y el Laboratorio de Propulsión a Chorro, donde conversó con varios astronautas como parte de los preparativos para el papel. La crítica elogió la película y su actuación, que calificaron como «sólida», «autoritaria» y «conmovedora», además de señalar que capturó eficazmente la silenciosa culpa y la feroz dedicación de una comandante responsable de su tripulación. Además, The Martian se convirtió en la décima producción más taquillera de 2015 tras recaudar 630 millones de dólares. Después, protagonizó la cinta de romance gótico Crimson Peak (2015) interpretando a una mujer que conspira con su hermano para aterrorizar a su nueva esposa. Si bien su papel era de villana, dotó al personaje de empatía y, como parte de los preparativos, leyó obras de poetas de cementerio y vio las películas Rebecca (1940) y What Ever Happened to Baby Jane? (1962). El director Guillermo Del Toro la escogió para dar accesibilidad a un papel que consideraba «psicópata», decisión que Peter Debruge la revista Variety consideró «alarmantemente mal elegida» y la criticó por no transmitir eficazmente la inseguridad y la crueldad de su personaje.

Después de interpretar una serie de papeles intensos, Chastain decidió enfocarse en buscar uno más ligero, lo que resultó en su participación en The Huntsman: Winter's War (2016), donde dio vida a Sara, la esposa de un cazador. La cinta recibió críticas sumamente negativas y generó pérdidas estimadas de 70 millones de dólares tras su fracaso en taquilla. Seguidamente, protagonizó Miss Sloane (2016) como el personaje titular, una cabildera que se ve envuelta en una guerra política para aprobar el control de armas. En los preparativos, leyó la novela Capitol Punishment (2011) del excabildero Jack Abramoff para investigar la práctica del cabildeo en Estados Unidos, y se reunió con mujeres cabilderas para estudiar sus conductas y estilos. Aunque Miss Sloane resultó ser un fracaso en taquilla, tuvo una respuesta crítica positiva y le valió a Chastain una nominación al Globo de Oro como mejor actriz de drama. Ese mismo año, fundó la empresa productora Freckle Films con un personal constituido enteramente por mujeres como un esfuerzo para darle mayor visibilidad a las historias femeninas en la industria.

Sirvió como productora ejecutiva y narradora del documental I Am Jane Doe (2017), que detalla una serie de historias de tráfico sexual. En un esfuerzo por trabajar con más mujeres en el ámbito cinematográfico, protagonizó The Zookeeper's Wife (2017) y Woman Walks Ahead (2017), dirigidas por Niki Caro y Susanna White, respectivamente. En la primera de estas, interpretó a Antonina Żabińska, una cuidadora polaca que, junto a su esposo, salvó numerosas vidas humanas y animales durante la Segunda Guerra Mundial, mientras que en la segunda, personificó a Caroline Weldon, una activista que sirvió como asesora de Sitting Bull antes de la Masacre de Wounded Knee. Ambas películas tuvieron una respuesta crítica ligeramente positiva, pero no tuvieron mayor impacto en taquilla. Posteriormente, protagonizó Molly's Game (2017) con el personaje de Molly Bloom, una exesquiadora que dirigió una operación de apuestas de alto perfil que la llevó a ser arrestada por el FBI. Chastain aceptó participar al ser fanática del trabajo de Aaron Sorkin, quien debutaría como director tras varios años escribiendo guiones. En los preparativos para el papel, decidió reunirse personalmente a Bloom para conocerla a profundidad y entender sus vulnerabilidades, en lugar de basarse en sus entrevistas públicas. De igual manera, contactó a varios de los clientes de Bloom y exploró el mundo del póquer clandestino. La película recibió la aclamación por parte de la crítica, que elogió la actuación de Chastain y destacó su «talento estratosférico». Gracias a ello, recibió su quinta nominación a los Globo de Oro y a los Premios de la Crítica Cinematográfica.

En 2018, sirvió como anfitriona de un episodio de Saturday Night Live e igualmente grabó escenas para The Death and Life of John F. Donovan, que finalmente fueron removidas dado que el director Xavier Dolan consideró que no encajaban con la narrativa. Después, apareció en Dark Phoenix (2019) con el papel de Vux, la villana de la raza alienígena D'Bari. La película marcó uno de los mayores fracasos en taquilla de la historia al generar pérdidas estimadas de 133 millones de dólares, además que recibió críticas sumamente negativas, con algunos expertos considerando la participación de Chastain como «un desperdicio de su talento». También protagonizó It: Chapter Two (2019) interpretando a la versión adulta de Beverly Marsh, una mujer en un matrimonio problemático. Chastain comentó que la filmación supuso un reto, dado que el director Andy Muschietti prefería utilizar elementos reales en lugar de imágenes generadas por computadora, y en una de sus escenas requirió que estuviera cubierta por 17 000 litros de sangre falsa. La película tuvo una respuesta crítica favorable y recaudó 473.1 millones de dólares en taquilla.

2020-presente: premios en cine y televisión

Bajo la producción de Freckle Films, Chastain protagonizó la película de acción Ava (2020) como el personaje titular. La crítica especializada ofreció reseñas mayormente negativas y destacó su actuación como el único aspecto positivo, aunque algunos expertos señalaron que esto supuso un «desperidicio de talento». Tuvo un lanzamiento limitado en cines debido a la pandemia de COVID-19, pero figuró como una de las producciones más vistas en las diferentes plataformas de streaming como Netflix y Apple TV tras su estreno. Por otro lado, apareció como en el documental Creating a Character: The Moni Yakim Legacy (2020), que narra parte de la vida de Moni Yakim, uno de los fundadores de la facultad de drama en la Escuela Juilliard, de la cual Chastain fue alumna.

Chastain protagonizó y produjo el drama biográfico The Eyes of Tammy Faye (2021) con el personaje de Tammy Faye, una evangelista y cantante. La película narra parte de su vida desde su niñez hasta su carrera como televangelista y matrimonio con Jim Bakker. Chastain adquirió los derechos del documental homónimo en 2012 tras su fascinación por la vida de Faye, y finalmente decidió producir una nueva adaptación bajo su compañía Freckle Films. El papel requirió que utilizara maquillaje prostético, que tomaba de cuatro a siete horas de preparación, además que debió aprender a cantar. Grabó un total de siete canciones para la banda sonora, producidas por Dave Cobb. La película tuvo reseñas mixtas, pero su actuación recibió la aclamación por parte de los críticos, que la consideraron digna de reconocimiento y destacaron tanto su transformación como compromiso con el personaje. Con ello, Chastain ganó el Óscar como mejor actriz, así como el Actor Award y el Premio de la Cinematográfica.

Protagonizó el drama criminal The Forgiven (2021) como Jo Henninger, una millonaria que, junto a su esposo (interpretado por Ralph Fiennes), accidentalmente matan a un joven e incubren el crimen con ayuda de las autoridades locales. La crítica elogió la actuación y la dinámica entre Chastain y Fiennes. A ello le siguió la miniserie Scenes from a Marriage, donde personificó a Mira Phillips, una empresaria cuyo matrimonio aparentemente estable comienza a decaer rápidamente. Recibió reseñas positivas de los especialistas, sobre todo por su rudeza y su dinámica con Oscar Isaac. Ello le valió una nominación a los Globos de Oro como mejor actriz de miniserie o telefilme. Mientras grababa Dark Phoenix (2019), Chastain le propuso al director Simon Kinberg la idea de una película de espionaje al estilo de Misión: Imposible y James Bond, pero con un elenco constituido únicamente por mujeres. El concepto resultó en The 355 (2022), cuyo reparto incluyó a Chastain, Marion Cotillard, Penélope Cruz, Fan Bingbing y Lupita Nyong'o. Su trama gira en torno a un grupo de espías de diferentes servicios de inteligencia del mundo que deben trabajar juntas para evitar que un grupo terrorista inicie a la Tercera Guerra Mundial. La película tuvo una respuesta negativa de la crítica, que la calificó de ser «genérica» y «olvidable» a pesar de su mensaje progresista, además que supuso un fracaso en taquilla al generar pérdidas de 93 millones de dólares. Después, interpretó a Maryanne Trump Barry con una pequeña aparición en Armageddon Time (2022) y a la enfermera Amy Loughren en The Good Nurse (2022).

Interpretó a la cantante de country Tammy Wynette en la miniserie biográfica George & Tammy, que narra la historia de su turbulenta relación con George Jones. Al igual que en The Eyes of Tammy Faye, debió tomar clases de canto para los diferentes temas, que fueron interpretados en vivo durante el rodaje, además de que tuvo que perder peso para las escenas de su vejez. La serie obtuvo comentarios favorables de la crítica, que elogió su actuación por darle tanto fragilidad como dureza al personaje. Chastain ganó en los Actor Awards como mejor actriz de televisión en miniserie o telefilme y recibió su primera nominación a los Premios Primetime Emmy en la misma categoría. Regresó al teatro protagonizando una adaptación de A Doll's House en 2023, donde dio vida a Nora Helmer, una ama de casa infeliz. En un principio, la obra debutaría en 2020 en uno de los Teatros del West End de Londres, pero debido a la pandemia de COVID-19, terminó por ser pospuesta y trasladada al Hudson Theatre de Nueva York por insistencia de la actriz. Los espectáculos contaron con alta demanda y Chastain recibió elogios por su actuación, que le terminaron valiendo una nominación a los Premios Tony como mejor actriz principal en una obra de teatro. Posteriormente, protagonizó Memory (2023) como Sylvia, una madre soltera y trabajadora social que lucha contra su pasado de alcoholismo. La actriz expresó que sintió alivio de trabajar en un proyecto de menor perfil tras varios años realizando producciones que recibieron alta atención mediática. Su actuación fue elogiada por la crítica por la interpretación de un personaje complejo y moralmente divisivo, y algunos expertos resaltaron que «nunca se había visto tan vulnerable en pantalla».

Chastain protagonizó junto a Anne Hathaway el suspenso psicológico Mothers' Instinct (2024), donde ambas personificaron a dos vecinas que cuyas vidas se ven afectadas por un trágico accidente. Aunque sus actuaciones tuvieron comentarios favorables, la crítica en general reprochó la película, que además supuso un fracaso en taquilla. Después, protagonizó Dreams (2025) con el personaje de Jennifer McCarthy, una mujer adinerada que mantiene una relación secreta con un inmigrante ilegal. Si bien las reseñas de la película fueron mixtas en su mayoría, Chastain obtuvo elogios por atreverse a realizar un papel con tales conflictos morales. Tuvo un papel doble como Ursula y una entidad conocida como «Other Mommy» en la cinta de terror sobrenatural Other Mommy (2026), adaptación de la novela Incidents Around the House (2024) del autor Josh Malerman. La historia sigue a Bela, una niña que descubre en su clóset a un espíritu que ha adoptado la apariencia de su madre y amenaza el bienestar de su familia. Chastain sirvió como productora ejecutiva y además protagonizó la serie The Savant para Apple TV, donde personificó a Jodi Goodwin, una agente que se infiltra en grupos de odio en línea para prevenir ataques terroristas. Está basada en hechos reales y se inspira en un artículo publicado por la revista Cosmopolitan en 2019. Tenía previsto un estreno para finales de septiembre de 2025, pero fue pospuesta indefinidamente tras el asesinato de Charlie Kirk a comienzos del mismo mes, decisión que Chastain criticó. Comentó que, a pesar de los temas oscuros que abarca la serie, sintió que era relevante en el contexto actual de la sociedad y que esperaba que sirviera como mensaje de esperanza de que aún existen personas dispuestas a hacer el bien.