Travestimento

Até à década de 1970

No cinema mudo, Charlie Chaplin utilizou repetidamente o travestimento como recurso cómico. Na curta-metragem A Woman (1915), a sua personagem disfarça-se de mulher para continuar a encontrar-se com uma jovem, apesar da oposição do pai desta. Chaplin já havia anteriormente interpretado personagens femininas nas comédias A Busy Day e The Masquerader, ambas de 1914.

Em Quanto Mais Quente Melhor (Some Like It Hot, 1959), realizado por Billy Wilder, dois músicos, interpretados por Tony Curtis e Jack Lemmon, testemunham um homicídio cometido por criminosos. Para escapar à perseguição, disfarçam-se de mulheres, integrando uma orquestra exclusivamente feminina. O travestimento é utilizado como elemento central do enredo e da comédia de identidades trocadas.

Em Psycho (1960), realizado por Alfred Hitchcock, Anthony Perkins interpreta Norman Bates, proprietário de um motel que veste roupas e uma peruca pertencentes à mãe falecida, Norma Bates, cuja aparência e voz procura reproduzir. O disfarce desempenha um papel decisivo na revelação final do enredo. A investigadora Linda Williams analisou esta caracterização enquanto representação cinematográfica ambígua dos papéis de género, observando que a categoria de «travesti», evocada por uma personagem do próprio filme, é insuficiente para explicar o comportamento de Bates.

Em A Grande Paródia (1966), realizado por Gérard Oury, o aviador britânico Alan MacIntosh, interpretado por Mike Marshall, adopta vestuário feminino durante a fuga à perseguição alemã. Numa sequência junto de uma entrada para os esgotos de Paris, apresenta-se como mulher para atrair homens, permitindo aos seus companheiros apoderarem-se das roupas destes para prosseguirem a viagem disfarçados. O travestimento funciona simultaneamente como recurso cómico e disfarce temporário.

Em Thoroughly Modern Millie (1967), comédia musical realizada por George Roy Hill e protagonizada por Julie Andrews, Jimmy Smith, interpretado por James Fox, disfarça-se de jovem mulher órfã para se alojar no Hotel Priscilla, na Nova Iorque da década de 1920, e investigar o desaparecimento de várias hóspedes. O plano acaba por falhar quando a proprietária do hotel, envolvida no rapto das jovens, consegue drogar e capturar o próprio Jimmy. O travestimento é aqui um disfarce temporário para obter acesso a um espaço reservado somente a mulheres, e assim descobrir as actividades criminosas da proprietária.

Em The Producers (1968), de Mel Brooks, os produtores Max Bialystock e Leo Bloom encontram o encenador Roger De Bris, interpretado por Christopher Hewett, vestido de mulher, enquanto se prepara para participar num baile de coreógrafos caracterizado como a grã-duquesa Anastásia, comparando o resultado a Tugboat Annie. A cena apresenta o travestimento como uma forma de disfarce festivo adoptada pela própria personagem fora do palco, antecipando uma situação semelhante na adaptação cinematográfica de 2005, Os Produtores.

Em Cabaret (1972), realizado por Bob Fosse e ambientado na Berlim de 1931, a representação da vida artística do Kit Kat Klub inclui a personagem Elke, interpretada por Ricky Renée, artista com carreira na imitação feminina em cabarés, cuja participação integra as representações de género presentes no ambiente de espectáculo retratado pelo filme.

Em The Rocky Horror Picture Show (1975), realizado por Jim Sharman, Tim Curry interpreta o Dr. Frank-N-Furter, que se apresenta no próprio musical como transvestite, recorrendo a corpetes, meias de rede, maquilhagem e outros elementos de vestuário. A obra deu origem a uma tradição de sessões com participação do público, entre o qual espectadores que se caracterizam como as personagens do filme, incluindo em travesti.

Em A Gaiola das Malucas (La Cage aux folles, 1978), de Édouard Molinaro, Michel Serrault interpreta Albin, conhecido nos espectáculos de um clube de transformismo de Saint-Tropez como Zaza Napoli. Quando o filho do seu companheiro Renato, interpretado por Ugo Tognazzi, anuncia o casamento com a filha de uma família conservadora, Albin apresenta-se com vestuário feminino para se fazer passar pela mãe do jovem durante a visita dos futuros sogros. A comédia, adaptada da peça homónima de Jean Poiret, combina o transformismo artístico com o disfarce e os equívocos familiares.

Décadas de 1980 e 1990

No cinema brasileiro, a actriz Lady Francisco interpretou Luís, um homem homossexual de meia-idade, no filme Os Rapazes das Calçadas (1981), realizado por Levi Salgado. Para construir a aparência masculina da personagem, foram utilizados bigode, peruca, vestuário e outros acessórios, enquanto as suas falas foram dobradas pelo actor André Filho. Os investigadores Eugênio Helyantus Stumm e Amadeu de Oliveira Weinmann analisaram a caracterização e a utilização dos enquadramentos cinematográficos na construção da personagem, destacando o papel dos recursos visuais e sonoros na representação de um homem por uma actriz.

Em Tootsie (1982), de Sydney Pollack, Dustin Hoffman interpreta Michael Dorsey, um actor nova-iorquino com dificuldades em conseguir trabalho devido à sua reputação de exigente e conflituoso. Sob a identidade feminina de Dorothy Michaels, consegue interpretar Emily Kimberly na telenovela fictícia Southwest General, tornando-se uma figura popular junto do público. A personagem reage ao tratamento paternalista dispensado às actrizes e estabelece relações pessoais que tornam progressivamente difícil manter o disfarce. Segundo o crítico Michael Sragow, o filme utiliza a representação de Dorothy para explorar a relação entre os papéis desempenhados pelos actores, as condições de trabalho e as expectativas sociais relativas ao género.

Em Victor/Victoria (1982), realizado por Blake Edwards, a cantora britânica Victoria Grant, interpretada por Julie Andrews, procura trabalho nos espectáculos de Paris durante a década de 1930. Com a ajuda do artista Carroll «Toddy» Todd, interpretado por Robert Preston, assume a identidade do conde polaco Victor Grazinski, anunciado como um homem especialista em imitação feminina. No palco, apresenta-se novamente como uma mulher, produzindo uma sucessão de representações: uma mulher que se faz passar por homem, que por sua vez se apresenta como mulher. O êxito do espectáculo e a aproximação ao empresário King Marchan, interpretado por James Garner, complicam a manutenção do disfarce. O argumento retoma o do filme alemão Viktor und Viktoria (1933), realizado por Reinhold Schünzel, que também serviu de base ao filme britânico First a Girl (1935).

Em Privates on Parade (1983), realizado por Michael Blakemore a partir da peça de Peter Nichols, Denis Quilley interpreta o capitão interino Terri Dennis, membro de uma unidade britânica de espectáculos que actua na Malaia e em Singapura, em 1948, durante a Emergência Malaia. Nos números musicais, Terri imita Carmen Miranda, Marlene Dietrich e uma das Andrews Sisters, recorrendo a trajes e caracterização femininos. Outros integrantes da companhia também actuam em travesti, incluindo em números colectivos de dança. O travestimento de Terri não se limita aos números de palco, surgindo fora do espectáculo na cena final caracterizado como mulher, com um uniforme militar feminino, fazendo par com John Cleese.

Em Yentl (1983), realizado e protagonizado por Barbra Streisand, uma jovem judia adopta vestuário e uma identidade masculinos, apresentando-se como Anshel, para conseguir frequentar uma escola de estudos religiosos reservada a homens. No filme de aventura Sahara (1983), protagonizado por Brooke Shields, a personagem Dale Gordon disfarça-se de homem para poder participar numa corrida automóvel através do deserto do Saara, reservada a concorrentes masculinos, numa narrativa situada em 1927.

No filme argentino Esperando la carroza (1985), dirigido por Alejandro Doria, o actor Antonio Gasalla interpretou Mamá Cora, uma mulher idosa que é a figura central da comédia familiar. Ao contrário das personagens que se disfarçam dentro do enredo, a representação resulta da escolha de um actor masculino para desempenhar uma personagem feminina.

Em Veludo Azul (Blue Velvet, 1986), realizado por David Lynch, Dean Stockwell interpreta Ben, um associado de Frank Booth que, de rosto maquilhado e figurino estilizado, faz a sincronização labial da canção «In Dreams», de Roy Orbison, utilizando uma lâmpada portátil como microfone. O investigador Brian Walter analisou essa sequência como uma forma de representação cénica próxima da arte drag, em que Ben encena uma feminilidade estilizada, sem que o filme apresente inequivocamente um disfarce feminino completo.

Em Hairspray (1988), de John Waters, o artista Divine interpretou Edna Turnblad, mãe da protagonista Tracy, desempenhando também um papel masculino, Arvin Hodgepile. Na adaptação de Hairspray para a Broadway, estreada em 2002, a personagem Edna foi interpretada por Harvey Fierstein. A versão cinematográfica do musical, Hairspray (2007), de Adam Shankman, manteve a escolha de um intérprete masculino para a personagem, desta vez John Travolta, cuja caracterização envolveu maquilhagem e próteses corporais.

Em Saltos Altos (1991), de Pedro Almodóvar, Miguel Bosé interpreta o juiz Domínguez, que também se apresenta em espectáculos sob o nome de Letal, imitando a cantora Becky del Páramo, interpretada por Marisa Paredes. O enredo sobrepõe o transformismo cénico à utilização do disfarce em diferentes identidades assumidas pela personagem.

Em Mrs. Doubtfire (1993), realizado por Chris Columbus, Robin Williams interpreta Daniel Hillard, um actor divorciado que assume a identidade de uma ama escocesa, Euphegenia Doubtfire, para trabalhar na casa da antiga mulher e continuar a conviver com os filhos. A mudança de vestuário, voz e aparência constitui o principal disfarce da personagem.

Em Just One of the Girls (1993), exibido na televisão norte-americana e também distribuído em vídeo sob o título Anything for Love, Corey Haim interpreta Chris Calder, um adolescente que adopta a identidade feminina de Chrissy para escapar às agressões de um colega da escola. O disfarce permite-lhe frequentar as aulas sem ser reconhecido e aproximar-se de Marie, interpretada por Nicole Eggert, embora provoque novos equívocos quando o próprio agressor se interessa por Chrissy. Tal como noutras comédias de disfarce, o travestimento constitui um elemento central da narrativa.

Em M. Butterfly (1993), realizado por David Cronenberg a partir da peça de David Henry Hwang, John Lone interpreta Song Liling, artista de ópera de Pequim que o diplomata francês René Gallimard, interpretado por Jeremy Irons, conhece e considera uma mulher. O enredo revela posteriormente que Song é um homem que assumiu uma identidade feminina, mantendo uma relação com Gallimard e envolvendo-se em actividades de espionagem. O filme articula a tradição teatral de representação de personagens femininas por homens com a utilização do disfarce fora do palco.

Em The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994), de Stephan Elliott, dois artistas de arte drag, Tick, conhecido artisticamente como Mitzi e interpretado por Hugo Weaving, e Adam, conhecido como Felicia e interpretado por Guy Pearce, atravessam o interior da Austrália para apresentar espectáculos. Durante a viagem, as personagens utilizam figurinos femininos tanto nas actuações como em várias situações fora do palco. A terceira protagonista, Bernadette, interpretada por Terence Stamp, é uma mulher transgénero.

Em To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar (1995), realizado por Beeban Kidron, Patrick Swayze, Wesley Snipes e John Leguizamo interpretam, respectivamente, Vida Boheme, Noxeema Jackson e Chi-Chi Rodriguez, três artistas de drag que viajam de Nova Iorque para Hollywood para participar num concurso. Depois de uma avaria automóvel, permanecem numa pequena localidade, onde continuam a apresentar-se com caracterização e vestuário femininos fora dos espectáculos. O filme associa o transformismo artístico à apresentação pública das personagens durante a viagem.

Em Casa de Doidas (1996), realizado por Mike Nichols, Nathan Lane interpreta Albert, artista de um clube de transformismo de Miami, enquanto Robin Williams interpreta o seu companheiro Armand. Adaptação norte-americana de A Gaiola das Malucas (1978) e da peça de Jean Poiret, o filme conserva a tentativa de apresentar uma família convencional aos pais conservadores da noiva do filho de Armand, recorrendo ao disfarce feminino de Albert.

Em O Professor Chanfrado (The Nutty Professor, 1996), de Tom Shadyac, Eddie Murphy interpreta, além do professor Sherman Klump e de outras personagens masculinas, a mãe do protagonista, Anna Pearl («Mama Klump»), e a avó, Ida Mae («Granny Klump»). O actor voltou a representar as duas personagens femininas na sequela O Professor Chanfrado 2 (2000), de Peter Segal. A caracterização feminina integra a interpretação de diferentes membros da mesma família como recurso cómico.

Século XXI

Em Sorority Boys (2002), realizado por Wallace Wolodarsky e distribuído em Portugal com o título Quando Elas... São Eles, três estudantes universitários, interpretados por Barry Watson, Michael Rosenbaum e Harland Williams, disfarçam-se de mulheres para conseguirem alojamento numa residência universitária feminina. Os protagonistas assumem as identidades de Daisy, Adina e Roberta, respectivamente, tornando o travestimento o principal recurso narrativo da comédia. A história explora também as diferenças de tratamento social entre homens e mulheres, através das experiências dos três estudantes enquanto se fazem passar por mulheres.

Em Má Educação (La mala educación, 2004), também de Almodóvar, Gael García Bernal interpreta Juan, que adopta o nome artístico Ángel e representa Zahara, uma personagem feminina, numa narrativa cinematográfica inserida no próprio enredo. A obra combina travestimento de interpretação, representação artística e histórias relacionadas com identidade de género, sem que estes elementos constituam situações equivalentes.

Em Os Produtores (The Producers, 2005), comédia musical realizada por Susan Stroman e adaptada do musical de Mel Brooks e Thomas Meehan, Gary Beach interpreta Roger De Bris, um encenador teatral que recebe os produtores Max Bialystock e Leo Bloom vestido com um traje de gala feminino, quando se prepara para participar num baile de coreógrafos, onde pretende apresentar-se como a grã-duquesa Anastásia, mas achando que o resultado ficou mais parecido ao Chrysler Building. O travestimento constitui aqui uma forma de apresentação da personagem fora do palco, não se limitando a um número teatral.

Em Norbit (2007), realizado por Brian Robbins, Eddie Murphy interpreta o protagonista e também a sua mulher, Rasputia. O actor desempenha a personagem feminina através de figurino e caracterização física, num registo de comédia, sem que o próprio Norbit se disfarce de mulher ao longo da narrativa.

No cinema brasileiro, Ary Fontoura interpretou Dona Dina Rocha, mãe de três filhos, na comédia A Guerra dos Rocha (2008), realizada por Jorge Fernando e baseada na obra Esperando la carroza, de Jacobo Langsner. A composição da personagem exigia peruca, maquilhagem e outros elementos de caracterização; segundo o actor, a preparação podia ocupar cerca de cinco horas. Assim como no filme argentino de 1985, o travestimento decorre da interpretação de uma personagem feminina por um actor, e não de um disfarce utilizado pela própria personagem.

No cinema brasileiro, Paulo Gustavo interpretou Dona Hermínia, uma mãe de dois filhos, na comédia Minha Mãe É uma Peça (2013), adaptada da peça teatral homónima criada pelo actor e inspirada na sua própria mãe. A apresentação feminina é construída pelo intérprete, não correspondendo a um disfarce adoptado pela personagem dentro do enredo. Dona Hermínia regressou nas sequelas Minha Mãe É uma Peça 2 (2016) e Minha Mãe É uma Peça 3 (2019), mantendo a interpretação de uma personagem feminina por um actor masculino ao longo de três produções cinematográficas.

Em Absolutely Fabulous: O Filme (2016), realizado por Mandie Fletcher, Joanna Lumley interpreta Patsy Stone, que se faz passar por um homem chamado «Pat» para casar com uma baronesa rica durante uma estadia em França. O travestimento é utilizado como recurso de disfarce e comédia de identidades trocadas.

Em Verão de 85 (Été 85, 2020), de François Ozon, Alexis, adolescente de 16 anos interpretado por Félix Lefebvre, apaixona-se por David, de 18 anos, interpretado por Benjamin Voisin. Depois da morte de David, Alexis, auxiliado pela amiga Kate, veste roupas femininas para se fazer passar por uma rapariga e conseguir entrar no necrotério para ver o corpo do companheiro. O disfarce temporário dá origem a uma sequência que combina o luto com elementos de humor negro.

Humor e séries de comédia

Em Monty Python's Flying Circus (1969–1974), vários integrantes dos Monty Python interpretavam personagens femininas em sketches, especialmente as chamadas pepperpots, mulheres mais velhas caracterizadas por vestidos, perucas e vozes caricaturais. Terry Jones destacou-se nestes papéis. A representação feminina não esteve exclusivamente a cargo dos actores masculinos, contando também com actrizes, em particular Carol Cleveland.

O humorista britânico Benny Hill recorreu igualmente ao travestimento em sketches de The Benny Hill Show. Uma reportagem da revista TV Times de Abril de 1970 identificou-o a interpretar duas personagens femininas, a apresentadora Katie Boiler e a cantora Mireille Matante, num programa preparado para o festival televisivo de Montreux. O recurso voltaria a aparecer no projecto Benny Hill's World Tour, filmado no início da década de 1990.

No Brasil, Jô Soares interpretou personagens femininas no programa humorístico Viva o Gordo, da TV Globo, como Vovó Naná, uma idosa que tentava conseguir trabalho na televisão; Bô Francineide, uma actriz de pornochanchadas; e Dalva Mascarenhas, apresentada como uma mulher que usava fato masculino, bigode e voz grave, descrevendo-se como feminina e vaidosa. As personagens recorriam ao figurino, à caracterização e à voz para produzir efeitos cómicos e sátira social.

Em Portugal, Herman José interpretou várias personagens femininas nos seus programas de humor. Em O Tal Canal (1983–1984), apresentou Filipa Vasconcelos, uma paródia à cozinheira Filipa Vacondeus, e representou outras figuras femininas, como Norah Hall e Jaquina. Em Humor de Perdição (1987) criou Maximiana, personagem que retomou em programas posteriores, incluindo Crime na Pensão Estrelinha (1990).

Na série britânica 'Allo 'Allo!, ambientada numa localidade francesa durante a Segunda Guerra Mundial, o travestimento é utilizado como recurso cómico associado a planos de fuga e disfarces. Na quarta temporada (1987), o tenente Gruber disfarça-se de freira, e várias personagens masculinas escapam de um campo de prisioneiros caracterizadas como dançarinas das Folies Bergère. Na quinta temporada (1988), numa situação diferente, René encontra-se preso numa masmorra em roupa interior feminina, sendo posteriormente libertado por Gruber. Na mesma temporada, no episódio An Enigma Variation, transmitido em 4 de Fevereiro de 1989, René disfarça-se de mulher para integrar como pianista um quarteto que se infiltra num baile de oficiais no castelo do general von Klinkerhoffen. Edith, sua mulher, apresenta-se por sua vez com vestuário masculino e bigode, enquanto Herr Flick e von Smallhausen comparecem vestidos de criadas. Os disfarces permitem às personagens tentar recuperar pinturas ocultadas numa estátua e uma máquina Enigma. Entretanto, o próprio general repara no bigode da suposta pianista.

Em Sai de Baixo (1996–2002), série humorística brasileira, Miguel Falabella interpretou tanto Caco Antibes como a sua mãe, Dona Caca Antibes. Proveniente de Carmo do Rio Claro, em Minas Gerais, a personagem foi apresentada no episódio «Dona Caca Vem Aí», transmitido em 9 de Junho de 1996, voltando a ser interpretada por Falabella na temporada especial de 2013. O travestimento correspondia à caracterização do actor para representar uma personagem feminina distinta da de Caco, não a um disfarce adoptado por este no enredo.

Em 1998, a actriz Maria Rueff criou a personagem masculina Zé Manel Taxista para o programa Herman 98, por sugestão de Herman José. Para a sua caracterização, recorreu a um bigode, óculos, um blusão e um penteado destinado a simular a calvície masculina. A personagem regressou posteriormente em produções teatrais e radiofónicas; numa entrevista de 2018, Rueff explicou as dificuldades técnicas de representar convincentemente uma personagem masculina como aquela.

O actor português Joaquim Monchique interpretou várias personagens femininas na televisão. Em Herman Enciclopédia (1997–1998), representava Robinha, conhecida como Tia Maravilha, contracenando com a Super-Tia de Herman José em rábulas que satirizavam comportamentos associados à alta sociedade portuguesa. As personagens voltaram a surgir juntas no programa Cá por Casa com Herman José, em Fevereiro de 2024. Em Herman SIC, Monchique interpretou ainda Madame Pilita, que atribuía prémios humorísticos a personalidades mencionadas na imprensa social. Anteriormente, no programa A Grande Noite, interpretara Maria da Luz, a «Senhora da Casa de Banho».

Em Liga de Cavalheiros (1999–2002, com episódios especiais em 2017), a comédia britânica recorreu regularmente a personagens femininas interpretadas por actores. Steve Pemberton representou, entre outras, Tubbs Tattsyrup, proprietária de uma loja com o marido Edward, e Pauline Campbell-Jones, funcionária de um centro de emprego. Mark Gatiss interpretou Val Denton, conhecida como «Auntie Val», e Reece Shearsmith interpretou Stella Hull. O travestimento decorre nestes casos da caracterização dos actores, e não de um disfarce adoptado pelas personagens dentro da história.

Na série Little Britain (2003–2006), protagonizada por Matt Lucas e David Walliams, o travestimento surge em situações distintas. Walliams interpretou Emily Howard, uma personagem masculina que se apresenta socialmente como uma dama, enquanto Lucas interpretou personagens femininas como Vicky Pollard e Marjorie Dawes. A diferença entre a personagem que se traveste no próprio enredo e a interpretação de personagens femininas por um actor masculino é particularmente visível nestes sketches. Os mesmos actores protagonizaram Come Fly with Me (2010–2011), uma série de comédia em formato de falso documentário situada num aeroporto. Walliams interpretou personagens femininas como Melody Baines e Penny Carter, enquanto Lucas representou Keeley St Clair e Precious Little, entre outras. As personagens tinham figurinos, sotaques e caracterizações próprios, sendo interpretadas pelos dois protagonistas masculinos.

Na série de comédia portuguesa Esperança (2020), o actor César Mourão interpreta Esperança Lino de Albuquerque, uma viúva octogenária residente no bairro do Castelo, em Lisboa. Para assumir a personagem feminina, o actor era submetido a cerca de três horas de caracterização, com maquilhagem e próteses de silicone destinadas a alterar a aparência do rosto e do corpo. Produzida para a plataforma OPTO, da SIC, a série constitui um exemplo de interpretação continuada de uma personagem feminina por um actor masculino, sem que o disfarce faça parte do próprio enredo da personagem.

Telenovelas

Na telenovela brasileira Chocolate com Pimenta (2003–2004), de Walcyr Carrasco, a personagem Bernadete, interpretada por Kayky Brito, é apresentada e criada socialmente como menina, embora o enredo revele posteriormente tratar-se de Bernardo, um rapaz. A situação resulta de a sua mãe biológica, Cândida, ter ocultado o sexo da criança quando a entregou para adopção a Jezebel, que pretendia adoptar uma menina para cumprir uma promessa religiosa. O episódio constitui um exemplo de travestimento associado ao disfarce e à identidade atribuída à personagem por outras pessoas, distinguindo-se das situações em que o vestuário é adoptado por iniciativa da própria personagem. A caracterização de Kayky Brito incluía vestidos, laços, sapatos e extensões de cabelo destinadas a reproduzir a aparência de uma menina da década de 1920. Segundo a documentação de produção da TV Globo, foram utilizadas quase 300 mechas de cabelo para compor a caracterização da personagem.

Torres Vedras

No Carnaval de Torres Vedras, o travestimento constitui uma componente da tradição das matrafonas, caracterizada pela participação de homens que se apresentam com vestuário e acessórios femininos, frequentemente de forma caricatural ou satírica. Segundo a documentação do Inventário Nacional do Património Cultural Imaterial, a tradição desenvolveu-se a partir de práticas do Entrudo rural, ganhando expressão no Carnaval de rua durante a década de 1920. Entre as explicações transmitidas pela tradição oral encontra-se o recurso dos homens a roupas das mulheres da família, devido ao custo das máscaras e dos disfarces. O levantamento etnográfico distingue diferentes modalidades de matrafonas: algumas procuram acentuar deliberadamente a aparência masculina sob o vestuário feminino, enquanto outras recorrem a maquilhagem, cabeleiras, acessórios e outros elementos de caracterização mais elaborados. A prática é transmitida entre gerações, integrando a sociabilidade carnavalesca local. Desde 1924, a figura da rainha do Carnaval foi também tradicionalmente representada por um homem, sendo Jaime Alves identificado como o primeiro intérprete dessa personagem.

Madeira

Na Madeira, o travestimento integra a história do Entrudo e das festas carnavalescas. No antigo Carnaval de rua do Funchal, homens e mulheres utilizavam vestuário associado ao outro sexo, frequentemente recorrendo a roupas antigas e disfarces improvisados. Uma reportagem histórica da RTP Madeira documentou estas práticas, referindo que, em 1948, durante o Estado Novo, as autoridades chegaram a proibir a utilização de máscaras e travestis nos festejos de rua.

Durante a década de 1980, o travestimento passou também a integrar as festas de discotecas madeirenses. Segundo uma investigação do Diário de Notícias, em 1983 a Disco Sound, no Hotel Buganvília, organizou uma «Grande Noite de Carnaval» com espectáculo travesti. Em 1984, O Farol, no antigo Hotel Sheraton, anunciou Lydia Barloff como «o melhor travesti burlesco». No Carnaval do ano seguinte, o Farol promoveu uma «Noite Travesti» com entrada gratuita para quem comparecesse travestido e prémios para os melhores disfarces.

Em 1987, as Vespas, então instaladas no Ribeiro Seco, passaram a realizar a «Noite Travesti» na sexta-feira de Carnaval; em 1992, o Baccara (actual Copacabana) elegeu o «travesti do Carnaval». Segundo o levantamento publicado em 2024, o Copacabana organizou a última festa com essa temática em 2016 e as Vespas substituíram-na por outra em 2024, embora outros espaços do Funchal mantivessem festas semelhantes. A professora Vanessa Cesário, citada pelo jornal, sugeriu que mudanças nas atitudes perante o género e nos hábitos de entretenimento da juventude podem ter contribuído para esta evolução.