Hit Factory

『Hit Factory』
小室哲哉 の カバー・アルバム
リリース
録音
ジャンル
時間
レーベル エピックソニー
プロデュース T.C.D Hits
チャート最高順位
ゴールドディスク
小室哲哉 アルバム 年表
  • 『Hit Factory』
  • （1992年）
EANコード
『Hit Factory』収録のシングル
  1. 「Magic」
    リリース: 1992年10月1日
テンプレートを表示

『Hit Factory』（ヒット・ファクトリー）は、日本のミュージシャンである小室哲哉のカバー・アルバム。

1992年10月21日にエピックソニーレコードからリリースされた。キャッチコピーは「この世の隅で、紡がれる」。『Digitalian is eating breakfast』（1989年）以来となる小室がリード・ボーカルを担当するソロ・アルバム。小室はTM NETWORKの活動以外にも多くの人気アーティストに楽曲を提供しており、本作はその中から選曲されたセルフカバー・アルバムである。

本作はオリコンアルバムチャートにおいて最高位第2位となり、日本レコード協会の集計では売り上げ枚数が20万枚を超えたためゴールド認定を受けている。

録音

いくつかの曲で歌詞を一部変更、もしくは新たに書き下ろしている。小室は本作と、本作の先行シングルの「Magic」と「二十歳の約束」の音楽制作のためだけの音楽ユニットとして、小室、久保こーじ、日向大介の3人からなる「T.C.D Hits」を結成し、プロデュース・アレンジ・演奏を同時進行で手がけた。全面的なボーカルディレクションは日向に委ねられている。アレンジ・サウンドプロデュース・スタジオミュージシャンの選定は、小室を中心に行いつつ久保のアシストが入った上で行った。

「Magic」、「Futari」、「South Beach Walk」は今作のために書き下ろされ、「Magic」は先行シングルカットされた。

選曲の基準は東京でベーシックトラックを作った後、マイアミで手を加え、ニューヨークで最終的なミキシングを行った。マイアミを選んだ理由は「スタジオを含めた全ての環境を大きく変えて、普段だったらやらない作業にも関わりたい」という思いと、テレビで放送された1920年代に建てられたアール・デコをアメリカ流にアレンジした建物に惹かれたため、理屈ではなく「自分の思い描いたものに近づくことが出来る」という衝動で選んだ。

マイアミへの滞在は休暇も兼ねていたため、1日の半分はレコーディング以外は何もしないで海岸やプールに入ったり、ドライブをしていた。

「メロディだけで存在感を主張している歌を聞かせよう」という意向で、選曲は小室自身の仮歌が録音されているデモテープから選んだ。また原曲のイメージを守り、原曲が好きなファンを否定しないために、女性ヴォーカルと自分の声を何回も録音して、小室特有の歌のクセを消していった。小室曰く「歌をできるだけメロディに近づけるために楽器化していった」とのこと（「Kimi ni Aete」のみエフェクトは付けていない）。更に念押しとして、ボイストレーニングを直に受けた。小室が人から音楽を教わるのは幼年時代にヴァイオリンの指導を受けて以来2度目だった。目標は「格好良い」「渋い」という意味で「クールだね」と海外のスタッフに褒められることを目指し、「素晴らしい」「奇妙」を意味する「ファンタスティック」と言われない様に徹した。

本作において、プロデビューしてから初めて小室は自身とは別の鍵盤奏者を起用した。

岡田有希子に提供した「Sweet Planet」「水色プリンセス ―水の精―」、宮沢りえに提供した「ドリームラッシュ」を手掛ける予定もあり、実際にアレンジもベースとなる流れが出来上がっていたが、歌詞をどの様に改変するかに迷い、見送りとなった。

音楽性

アルバムのテーマとして「エルトン・ジョン、ビリー・ジョエル等小室が影響を受けたアーティストの影が見えない、作曲家としての自分のメロディの難しさ・オリジナリティと時代の流れの再確認」「映像に付ける音楽をやっていきたいというプロモーション」「ダンス・ミュージックを作り続けるという意思表示」という3つのコンセプトを提示するために、TMがデビューしてから本作製作開始までに制作した楽曲を改めて聴き直し、商品盤ではなくデモテープの時の状態を基本にした。

アルバムの全体的な構成として、当初は井上陽水のセルフカバー・アルバム「9.5カラット」を意識していたが、「あの人はあれだけ自分で歌える人だから、他の人に歌ってもらわなくても、自分の作品が世に出ないなんてことはない。僕はその反対で、他の人が歌わない限り世に出なかった。何より自分で歌い始めてから3年しか経っていない」と振り返り、曲を作る上での小室が編み出したアイディア・手法を見直し、他人にアレンジを委ねた楽曲を自分でアレンジし直し、それらを小室自身に還元することを目標にした。

音色のコンセプトは「各パートの音色のピッチやリズムに気を使い、センスのいいエンジニアにミキシングしてもらう」という当然のことをいつもより丁寧にやりながら積み重ねて行き、「単純に気持ち良い音」を目指した。これは「『V2』や『マドモアゼル・モーツァルト』と重量感のある音色を作ってきたので、その反動でリラックスできる楽曲を作りたかった」という個人的事情もある。

楽曲

  1. 「Omoide o Okizarinishite（思い出を置き去りにして） 」
    • 堀ちえみへの提供曲であるシングル「愛を今信じていたい」（1987年）の歌詞差し替え版。同曲は堀の引退前のラスト・シングルであった。B面の「Faraway」も小室が提供している。
    • 小室は「媚びた所・受け狙いの所がなく、自分が歌っても素直に入り込めるメロディ」と述べている。
  2. 「Magic」
    • 本作から先行シングルとしてリリースされた。詳細は「Magic」を参照。
  3. 「Good Morning-Call」
    • 小泉今日子への提供曲であり、小泉が初めて作詞をしたシングル「GOOD MORNING-CALL」（1988年）のカバー。味の素「クノール カップスープ」のコマーシャルソングとして使用された。
    • 小室がセルフカバーをする旨を申し出た際に、小泉が「なるべく歌詞はそのままにして下さい」という条件を付けたため、「女性の言葉で、且つ男が歌っても違和感がない」様にした。
    • 音色やアレンジは「大人っぽくする」をコンセプトにテンポを下げたり、弦楽器を前面に押し出した。
  4. 「50/50」
    • 中山美穂への提供曲であるシングル「50/50」（1987年）のカバー。中山が歌う音源とは歌詞が全く異なる。
    • 小室はこの曲のメロディが難解であり、自身で歌唱することは困難であったと述べている。また、ファンク寄りのアレンジにしたつもりであったが小室自身は「クールな印象が勝ってますね」と述べている。
    • 船山基紀がアレンジした原曲を聞き直して、気に入っている所は残して、「僕だったらこうしたかもしれない」という印象と記憶を元にアレンジを付け足した。
    • 大元のテーマである「男と女の駆け引き」は残した上で田口俊が全面的に書き直した。
  5. 「TOO SHY SHY BOY!」
    • 観月ありさへの提供曲であるシングル「TOO SHY SHY BOY!」（1992年）のカバーであり、作詞も小室が担当している。本曲は観月の4枚目のシングルでキリンビバレッジ「Chasse」のコマーシャルソングに起用された。この曲も観月が歌う原曲とはサビの部分を除き歌詞が異なる。
    • ノークレジットではあるが、全面的なアレンジは久保こーじに委ねられた。
    • 本曲では小室以外の人物がキーボードを担当したが、小室は「TMを含めて、レコーディングで自分以外の人がピアノを弾いているのを見るのは、初めてで不思議な感じがしましたね」と述べている、
  6. 「Resistance」
    • TM NETWORKの5枚目のアルバム『humansystem』（1987年）に収録され、後に12枚目のシングルとしてリカットされた「RESISTANCE」（1988年）のカバーであるが、歌詞が一部異なる。シングル「Magic」のカップリングにもなった。
    • 小室はTM NETWORKの中から選曲するのが困難であったと述べた上で、当時の自身の代表的なメロディとして「Resistance」を選曲したと述べている。当初の制作時におけるデモテープの段階では今回採用されたリズムが使用されていたと述べている。
  7. 「Futari（ふたり）」
    • 本作のために書き下ろされた楽曲。弾き直し無しで1時間～1時間半で完成した。
    • コンセプトは「デモテープを作るとき、仕上がりはこの様になる」ことを業界に示すことだった。
  8. 「South Beach Walk」
    • 本作のために書き下ろされた、真夏の海岸をイメージしたインストゥルメンタル曲。小室とその場にいたエンジニアのみで制作された。「マイアミのスタジオの設備がMusic Production Controller（英語版）しかなかったからというのもあるが、この機材が無かったらここまでシンプルな出来にはならなかった」と述べている。
    • 打ち込み・演奏は小室一人で行われ、本来エレキベースが担当するパートもキーボードの手弾きで再現された。
    • ピアノはクライテリア・スタジオのピアノが使用された。偶然にもデレク・アンド・ドミノスの「いとしのレイラ」（1971年）で使用されたピアノだった。
    • 小室はマイアミでレコーディングした記念として、絵葉書的な感覚で制作したとも述べている。
  9. 「Kimono Beat」
    • 松田聖子への提供曲であり、アルバム『Strawberry Time』（1987年）に収録された。松田が歌唱する原曲は女性視点で歌詞が書かれていたが、小室が歌う本作の歌詞は男性視点に書き直されている。
    • 小室は当時の松田を日本のオリビア・ニュートン＝ジョンやシーナ・イーストンと見立てて楽曲を制作したと述べている。今作ではシンセサイザーによるポップなイメージを目指し、アナログとデジタルのシンセサイザーによって典型的な音使いをしたと述べている。
  10. 「Kimi ni Aete（きみに会えて）」
    • 渡辺美里への提供曲であり、アルバム『eyes』（1985年）に収録された。渡辺とは当時レコード会社が同じで、小室はプロデュースチームに入り多くの楽曲を提供していた。
    • コンセプトは「デモテープを作る前の自分を5分の尺で表現する」「スタッフだけが聴く様なメイキング」を志向した。
    • 弾き語りでレコーディングされた。

リリース

1992年10月21日にエピックソニーレコードからCDにてリリースされた。

2013年7月17日にソニー・ミュージックダイレクトよりBlu-spec CD2仕様で再リリースされた。

アートワーク

小室の「とにかくメロディに耳を傾けて欲しい」という思いから、ブックレストの最終頁の「コンパクト・ディスクの取り扱い上の注意」の注意書きを除き、タイトル及びジャケットの歌詞は全てローマ字表記となっている。ただし、小室が出したノーメイク、ノースタイリングの写真集『HIT FACTORY』の中ではタイトル以外は普通に日本語表記で歌詞が書かれている。

チャート成績

本作は1992年11月2日付けのオリコンチャートにて最高位第2位となり、売り上げ枚数は14.9万枚となった。その後登場週素は6回となり、最終的な売り上げ枚数は15.9万枚となった。

批評

専門評論家によるレビュー
レビュー・スコア
出典評価
CDジャーナル肯定的

収録曲

#タイトル作詞作曲編曲時間
1.「Omoide o Okizarinishite」(思い出を置き去りにして)秋元康小室哲哉T.C.D Hits
2.「Magic」坂元裕二小室哲哉T.C.D Hits
3.「Good Morning-Call」小泉今日子小室哲哉T.C.D Hits
4.「50/50」田口俊小室哲哉T.C.D Hits
5.「TOO SHY SHY BOY!」小室哲哉小室哲哉T.C.D Hits
6.「Resistance」小室みつ子小室哲哉T.C.D Hits
7.「Futari」(ふたり)坂元裕二小室哲哉T.C.D Hits
8.「South Beach Walk」 小室哲哉T.C.D Hits
9.「Kimono Beat」松本隆小室哲哉T.C.D Hits
10.「Kimi ni Aete」(きみに会えて)神沢礼江小室哲哉T.C.D Hits
合計時間:

スタッフ・クレジット

参加ミュージシャン

録音スタッフ

制作スタッフ

  • 山口三平 – A&R
  • 松田芳明 – A&R
  • 大竹健 – A&R (International)
  • 湯川宏一 – アーティスト・プロモーション
  • 福田良昭 – アーティスト・プロモーション

美術スタッフ

  • 河原勝 – アート・ディレクション、写真撮影、デザイン
  • 近藤英雄 – ヘアー & メイク・アップ
  • 田中陽子 – スタイリスト
  • Taul Sato – ビジュアル・プロデューサー

チャート、認定

チャート リリース年 最高順位 登場週数 売上数 規格 出典
日本（オリコン） 1992年 2位 6回 15.9万枚 CD
2013年 231位 1回 - BSCD2
国/地域 認定組織 日付 認定 売上数 出典
日本 日本レコード協会 1992年11月 ゴールド 200,000+

リリース日一覧

No. リリース日 レーベル 規格 カタログ番号 最高順位 備考
1 1992年10月21日 エピックソニー・レコード CD ESCB-1330
2 2012年6月8日 ソニー・ミュージックダイレクト AAC-LC - デジタル・ダウンロード
3 ロスレスFLAC - デジタル・ダウンロード
4 2013年7月17日 ソニー・ミュージックダイレクト/GT music BSCD2 MHCL-30104 デジタルリマスター盤

脚注

  1. 1 2 “Hit Factory/小室哲哉”. TOWER RECORDS ONLINE. タワーレコード. 2026年10月31日閲覧。
  2. 1 2 3 オリコンチャート・ブック アルバムチャート編 1999, p. 52.
  3. 1 2 “Hit Factory | 小室哲哉”. オリコンニュース. オリコン. 2026年10月31日閲覧。
  4. 1 2 “ゴールドディスク認定 1992年11月”. 日本レコード協会公式サイト. 日本レコード協会. 2026年10月31日閲覧。
  5. ↑ FM STATION 1992年11月23日号 1992, pp. 12–13.
  6. ↑ 小室哲哉 1996, p. 147.
  7. 1 2 FM STATION 1992年9月14日号 1992, pp. 10–11- 「小室哲哉 マイアミ・レコーディング同行取材」より
  8. 1 2 ギターブック 1992年10月号 1992, pp. 106–107.
  9. 1 2 ギターブック 1992年11月号 1992, pp. 23–25.
  10. 1 2 3 4 5 ソニー・マガジンズ刊『WHAT's IN?』1992年9月号「小室哲哉 陽光の中で動き始めたファクトリー」pp.18-19より。
  11. 1 2 3 月刊カドカワ 1992, pp. 125–137.
  12. 1 2 KB special 1992, pp. 4–7- 「THIS IS THE HIT FACTORY」より
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 WHAT's IN? 1992年11月号 1992, pp. 66–68- 「小室哲哉 〔ヒットを再生産するマジック〕」より
  14. ↑ ソニー・マガジンズ刊「PATi PATi」1992年11月号「HIT FACTORY TETSUYA KOMURO」p.16より。
  15. ↑ WHAT's IN? 1992年10月号 1992, p. 89- 「『Magic』セルフライナーノーツ」より
  16. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 WHAT's IN? 1993年1月号 1993, p. 12- 「SELF LINER NOTES '92 〜1992年のBEST50CD全曲解説〜」より
  17. 1 2 3 “小室哲哉 / Hit Factory”. CDジャーナル. 音楽出版社. 2018年12月8日閲覧。
  18. ↑ “Hit Factory | 小室哲哉”. オリコンニュース. オリコン. 2018年12月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年12月8日閲覧。
  19. ↑ “Hit Factory/小室哲哉”. TOWER RECORDS ONLINE. タワーレコード. 2026年10月31日閲覧。
  20. ↑ “Hit Factory／小室哲哉”. mora. ソニー・ミュージックソリューションズ. 2026年10月31日閲覧。
  21. ↑ “Hit Factory／小室哲哉”. mora. ソニー・ミュージックソリューションズ. 2026年10月31日閲覧。
  22. ↑ “小室哲哉 / Hit Factory [Blu-spec CD2]”. CDジャーナル. 音楽出版社. 2026年10月31日閲覧。

参考文献

外部リンク