Good Times Bad Times

Led Zeppelin
Good Times Bad Times
kislemez a Led Zeppelin albumról
B-oldalCommunication Breakdown
Megjelent1969. március 10., USA
Formátum7 hüvelykes hanglemez
FelvételekOlympic Studios, London
1968. október
StílusHard rock
Nyelvangol
Hossz2:46
KiadóAtlantic Records
SzerzőBonham/Jones/Page/Plant
ProducerJimmy Page
Good Times Bad TimesWhole Lotta Love
A(z) Led Zeppelin album dalai
—
(0)
Good Times Bad Times
(1)
Babe I’m Gonna Leave You
(2)

A Good Times, Bad Times a Led Zeppelin 1969-es Led Zeppelin című, debütáló albumának nyitódala, és mint ilyen, meghatározó jelentőségű a zenekar kezdeti megítélése szempontjából. Sok újságíró tartja a rocktörténet egyik legstílusosabb karrierinditó dalának. Jellegzetes, kemény hangzású dal, amit az album megjelenése után kislemezen is kiadtak az Egyesült Államokban március 10-én (B-oldalán a Communication Breakdownal). Nagy kislemezsikert nem ért el, a Billboard Hot 100 listán a 80. helyezés lett a legmagasabb pozíciója.

Történet

A dal felvételeire 1968 októberében került sor a londoni Olympic Studiosban a debütáló album rögzítése során. Jimmy Page a gitárjának kimenetét egy Leslie speakeren vezette keresztül, ami létrehozta az örvénylő effektet. Page sikeres kísérletként értékelte később. Ez a fajta erősítő egy forgó „evezőt” tartalmaz, és elsősorban Hammond orgonákhoz tervezték, mindazonáltal gitároknál is lehet használni. George Harrison és Eric Clapton használták a Cream Badge című dalában, továbbá Harrison számos Beatles-felvételnél alkalmazta.

Page – aki az együttes producere is volt – a dal felvételekor a stúdióban több helyen mikrofonokat helyezett el, hogy a végeredmény az élő előadáshoz legyen hasonló. A dal ezen felül figyelemre méltó abból a szempontból, hogy John Bonham dobos sorozatban játszott 2/16 alatt dupla tripletteket. Mindezt egy lábdobon tette, mivel a két lábgépes vagy két lábdobos összeállítást egyetlenegyszer próbálta ki; ezt a technikát sok későbbi rockdobos használta, de nagyon sokan csak duplázóval vagy két lábdobbal tudták utánozni. Page szerint: „emberfeletti, amikor rájössz, hogy ő nem két lábdobbal játszik. Az emberek ekkor kezdték igazán megérteni, mi is tette őt olyan különlegessé.” Jones szerint ebben a számban van az egyik legnehezebb basszusfutam, amit valaha írt.

A szám szaggatott gitárakkordokkal és dinamikus dobbetétekkel veszi kezdetét. A szám egésze a gitár és a dob összjátékára épít, amely során bőven van lehetőségük az ötletek kidolgozására. Az énekszólam dallama ereszkedő, amit a határozott és élénk riff kiemel. A gitárjáték hasonló azokhoz a riffekhez, amelyeket korábban gyakran lehetett hallani Jeff Beck-től a Yardbirds felvételeken. A dal szakaszokra osztható, amelyeket a gitárszólók, a dobbetétek, vagy a szöveg valamelyik versszaka választ el egymástól. Ezek a kiállások és szünetek megteremtik a dal izgalmas feszültségét, és a későbbiekben a zenekar védjegyszerű megoldásai lettek. A nagyobb hatás elérése érdekében Robert Plant énekhangját megduplázták, amely nem volt szokatlan ebben a korszakban. Az énekes megkapja a bizalmat a zenekar részéről, mivel a verzék alatt csak a dob-basszus kíséretet, és a döfködő girárriffet hallani, nagyrészt szabadon és magára hagyva Plant énektémáit. A dalban két kíséret nélküli basszuskiállás, és két gitárszóló is helyet kapott. Page szólói gyors futamokból épülnel fel, és mindkettőt az akkoriban újszerű hangzás jellemzi. A természetes befejezés kidolgozottsága helyett, a dal lekeveréssel ér véget.

Ritkán játszották élőben, első alkalommal csak 1969. október 10-én, Párizsban adták elő koncerten, ekkor sem a teljes számot, csak az intróját, és nem vált gyakorivá a műsorban. Néhány koncert kivétel 1969-ben, ekkoriban a Communication Breakdownba való bevezetésként használták. Továbbá majdnem teljes hosszában szerepelt a Communication Breakdown egyvelegében az 1970. szeptember 4-i LA Forumban adott előadáson (ahogy a Live on Blueberry Hill című kalózfelvételen is hallható), és több 1971-es Whole Lotta Love-egyvelegben is elhangzott. Ez volt a Led Zeppelin 2007. december 10-én megtartott emlékkoncertjének nyitódala. Az 1969. október 10-én Párizsban rögzített felvétel az iTunes-on keresztül hivatalosan is beszerezhető lett 2014. április 15-én.

Utóélet

Keith Shadwick a Led Zeppelin The Story of a band and their music, 1968-1980 című könyv szerzője erőteljes dalként jellemezte, amelyben „megvan a hangzás megkapó mélysége, emellett markáns vonások garmadáját vonultatja fel. Egy új, másfajta zenekar beharangozása, de azt is megmutatja, milyen előzményei vannak a Led Zeppelin munkamódszereinek.” Andy Greene 2016-ban a Rolling Stone újbóli értékelésében szintén dicsérő szavakkal illette a számot. Kiemelte Page fenyegető gitárjátékát, Bonham erőteljes dobolását, valamint Plant a „férfiasság veszélyeiről” szóló sorait, és hozzátette hogy a hard rock már soha nem lesz ugyanilyen. Megjelenésekor azonban, az albumhoz hasonlóan negatív kritikákat is kapott. A Rolling Stone 1969. március 15-i számában John Mendelson azt írta róla, hogy ideális lenne egy Yardbirds kislemez B oldalára. A Good Times Bad Timest több előadó is feldolgozta az elmúlt évtizedekben. A Cracker nevű alternatív rockegyüttes az 1995-ös Encomium című Led Zeppelin tribute albumon dolgozta fel a dalt. A Nuclear Assault nevű thrash metal együttes 1988-as Survive című albumára készített feldolgozást. A Dread Zeppelin, Carl Weathersby, a The Section instrumentális rockegyüttes, az Axxis, Tracy G, John Craigie, Eric Bloom szintén feldolgozta, a Phish pedig a koncertjein rendszeresen előadta a dalt. A legismertebb újraértelmezés azonban minden bizonnyal a Godsmack verziójához köthető, akik 2007-ben dolgozták fel akkor kiadott válogatásalbumukra, a Good Times, Bad Times… Ten Years of Godsmackre. A szám mérsékelt rádiós játszást kapott az amerikai rock-állomásokon, valamint élő felvételekkel kiegészített videoklipet is forgatott hozzá a zenekar. Az AC/DC egykori ritmusgitárosának Malcolm Youngnak ez a dal volt a kedvence az első albumról, mivel inspirációt jelentett neki, hogyan építse fel a számait húzós gitártémákkal. A Good Times Bad Times felcsendült a 2010-es The Fighter, valamint a 2013-as Amerikai botrány című filmekben. Ez volt az egyik olyan ritka eset, hogy a Led Zeppelin egyik dalát egy filmben használják fel. Mindkettő filmet David O. Russell rendezte.

Elismerések

Kiadás Ország Listák Év Helyezés
Blender USA Az 1001 legjobb dal 2003 *
DigitalDreamDoor USA A 100 legjobb debütáló szingle 2005 73
DigitalDreamDoor USA 1969 100 legjobb felvétele 2007 56
Bruce Pollock USA Az 1944-2000 közötti időszak 7500 legfontosabb dala 2005 81
Gilles Verlant és Thomas Caussé USA 3000 Rockklasszikus 2009

Kiadásai

1969 7" single (UK: Atlantic 584269, USA / Új-Zéland: Atlantic 45-2613, Ausztrália: Atlantic AK 2914, Kanada: Atlantic AT 2613X, Franciaország: Atlantic 650 153, Németország: Atlantic ATL 70369, Görögország: Atlantic 255 002, Olaszország: Atlantic ATL NP 03117, Japán: Nihon Gramophone DT-1105, Fülöp-szigetek: Atlantic 45-3734, Svédország: Atlantic ATL 70.369)

1969 7" single (South Africa: Atlantic ATS410)

1969 7" EP (Mexico: Atlantic EPA 1577)

1972 7" EP (Argentina: Music Hall 186)

Helyezései

1969 Helyezés
Canadian RPM Top 100 Chart 64
U.S. Billboard Hot 100 80
US Cash Box Top 100 66
US Record World 100 Top Pops 65
Japanese Singles Chart 84
Dutch Singles Chart 17

Változatok

Közreműködők

Jegyzetek

  1. ↑ "Led Zeppelin Biography". The Rock and Roll Hall of Fame and Museum. 2016. június 29. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2014. június 7.. launching pithy hard-rock rave-ups like "Good Times Bad Times" and "Communication Breakdown." {{cite web}}: Unknown parameter |archívdátum= ignored (súgó); Unknown parameter |archívurl= ignored (súgó)
  2. ↑ Plant was later given a songwriting credit. International Standard Musical Work Code T-070.066.161-5
  3. 1 2 3 "Led Zeppelin: Led Zeppelin - Visszatekintés a Shockmagazin Klasszikushock rovatában" (magyar nyelven). shockmagazin.hu. Hozzáférés: 2019. június 17.
  4. ↑ Lewis 2010, eBook.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 Led Zeppelin The Story of a band and their music, 1968-1980. Keith Shadwick. 2005. 46. o. ISBN 978-963-266-115-5.
  6. ↑ Greene, Andy (2016. július 25.). "10 Classic Albums Rolling Stone Originally Panned: Led Zeppelin, 'Led Zeppelin' (1969)". Rolling Stone. 2018. január 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2017. október 24.
  7. ↑ Whole Lotta Led/Our Flight With Led Zeppelin. Ralph Hulett, Jerry Prochnicky. 2005. 80. o. ISBN 963-7448-32-2.
  8. ↑ AC/DC: Maximum Rock and Roll. Murray Engleheart, Arnaud Durieux. 2007. 32. o. ISBN 978-963-87481-1-9.
  9. ↑ "The 1001 Greatest Songs to Download Right Now! - 2003". Blender. 2013. július 24. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. február 10.
  10. ↑ "The 100 Greatest Rock Debut Singles - 2005". DigitalDreamDoor. 2010. május 27. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. február 10.
  11. ↑ "The 100 Greatest Recordings From 1969 - 2007". DigitalDreamDoor. 2010. június 9. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. február 10.
  12. 1 2 "Az 1944-2000 közötti időszak 7500 legfontosabb dala (Top Songs of 1969)" (angol nyelven). acclaimedmusic.net. Hozzáférés: 2019. június 17.
  13. ↑ "RPM Singles Chart - 14 April 1969". RPM. 2012. október 21. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. január 19.
  14. ↑ "Hot 100 Singles - 19 April 1969". Billboard. 2009. február 19. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. január 19.
  15. ↑ "Top 100 Singles - 26 April 1969". Cash Box. 2012. augusztus 26. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2009. január 19.
  16. ↑ "Top 100 for 1969 - April 1969". Record World. Hozzáférés: 2009. január 19.[halott link]
  17. ↑ "Top 100 Singles - 5 June 1969". Oricon. Hozzáférés: 2009. január 19.
  18. ↑ "Top 100 Singles - 21 June 1969". dutchcharts.nl. Hozzáférés: 2009. január 19.

Bibliográfia

További információk