Giuseppe Cesari

Giuseppe Cesari
Zelfportret, 1640, Accademia di San Luca, Rome
Zelfportret, 1640, Accademia di San Luca, Rome
Persoonsgegevens
Volledige naam Giuseppe Cesari
Bijnaam Cavaliere d'Arpino, Il Giuseppino
Geboren 14 februari 1568
Overleden 3 juli 1640
Nationaliteit Italiaans
Opleiding en beroep
Beroep kunstschilder
Oriënterende gegevens
Leerling(en) Guido Ubaldo Abbatini, Francesco Allegrini da Gubbio, Bernardino Parasole, Pier Francesco Mazzucchelli, Pier Francesco Mola, Bernardino Cesari, Michelangelo Cerquozzi, Pietro BerniniBewerken op Wikidata
Jaren actief ca. 1582-1640
Periode Maniërisme, vroege barok
Stroming maniërismeBewerken op Wikidata
Stijl allegorie, religieus schilderij, genrestuk, historieschilderkunst, landschapschilderkunst, militaire kunst, mythologisch schilderij, naakt, dierenschilderkunst, battle painting, portretBewerken op Wikidata
Bekende werken Presentation of the Virgin at the Temple, Adam and Eve Expelled from Paradise, Diana en Actaeon, Coronation of the Virgin, Presentation of Jesus Christ at the TempleBewerken op Wikidata
Werklocatie Rome, Napels, Rome, Koninkrijk Frankrijk, Rome, NapelsBewerken op Wikidata
Erkenning en lidmaatschap
Lid van Pontifical Academy of Fine Arts and Letters of the Virtuosi al PantheonBewerken op Wikidata
Kunstenaars­map­locatie Frick-kunstreferentiebibliotheekBewerken op Wikidata
Links
RKD-profiel
Portaal  Portaalicoon   Kunst & Cultuur

Giuseppe Cesari, ook wel bekend als de Cavalier(e) d'Arpino (Arpino, 14 februari 1568 - Rome, 3 juli 1640), was een Italiaans kunstschilder. Hij was een van de belangrijkste vertegenwoordigers van het late maniërisme en rond 1600 de meest gevraagde schilder van Rome. De Romeinse stadsbestuurders, de Conservatori, noemden hem pictor unicus, rarus et excellens ac primarius et reputatus: een unieke, zeldzame en voortreffelijke schilder, de eerste in zijn vak en alom gerespecteerd.

Cesari werkte vooral aan grote decoratieve opdrachten in Rome en Napels. Zijn werkplaats aan de Piazza della Torretta in Rome was een van de bekendste van de stad; veel jonge schilders werden er opgeleid, en ook Caravaggio werkte er enige tijd als assistent.

Biografie

Jeugd en eerste opdrachten

Het geboortehuis van Giuseppe Cesari in Arpino

Giuseppe Cesari werd in februari 1568 geboren in Arpino, in de huidige provincie Frosinone, dat toen tot het Koninkrijk Napels behoorde. Zijn vader, Muzio di Polidoro, was een eenvoudige schilder van votiefstukken, die volgens een tijdgenoot 'in een tamelijk grove stijl' werkte. Zijn moeder Giovanna van Mander kwam uit een Spaanse adellijke familie.

In 1582 verhuisde het gezin naar Rome. Daar leerde de jonge Giuseppe het schildersvak bij de decoratie van de Vaticaanse loggia's onder leiding van Niccolò Circignani. Hij werd er bekend als 'Il Giuseppino' en viel al snel op door zijn vindingrijkheid. Zo schilderde hij in de oude Zaal van de Zwitsers een reusachtige Simson in grisaille, en werkte hij ook in de Sala dei Chiaroscuri.

Al in 1583, op vijftienjarige leeftijd, ontving hij een vaste toelage en werd hij opgenomen in het schildersgilde van de Accademia di San Luca. Daarna volgden de opdrachten elkaar snel op: hij werkte onder meer in het Palazzo Santori, de Sant'Atanasio dei Greci, de Trinità dei Monti en de San Lorenzo in Damaso. Zijn werk uit deze jaren heeft een lichte, bijna aquarelachtige transparantie, waarin de invloed van Raffaellino da Reggio en Francesco Vanni te herkennen is. In 1586 werd hij ook lid van de Congregatie van de Virtuosi bij het Pantheon.

Succes en roem

Fresco's in het gewelf van de sacristie van de Certosa di San Martino in Napels

In 1589 vertrok Cesari tijdelijk naar Napels om het Sancta Sanctorum van de Certosa di San Martino te decoreren. Hij liet de fresco's onvoltooid achter; zijn broer Bernardino maakte ze in 1592-1593 af. Toen Clemens VIII (Aldobrandini) in 1592 paus werd, brak voor Cesari de grote tijd aan. Hij groeide uit tot een van de bekendste en meest gevraagde schilders van Rome, vooral voor omvangrijke decoratieprojecten.

Tussen 1591 en 1593 beschilderde hij het gewelf van de Contarelli-kapel in de San Luigi dei Francesi. Hij had ook de opdracht voor de wanden van de kapel gekregen, maar kwam daar door zijn vele pauselijke opdrachten niet aan toe. Die opdracht ging uiteindelijk in 1599 naar Caravaggio. Die had eind 1596 of begin 1597 enkele maanden in Cesari's werkplaats gewerkt en moest er 'slapen op een strozak'. Caravaggio moest er vooral bloemen en fruit schilderen en vertrok er nadat hij verwond was geraakt en enige tijd in het Ospedale della Consolazione had verkeerd.

Andere werken van Cesari uit deze jaren zijn het illusionistische gewelf van de Olgiatikapel in de Santa Prassede (1593-1595), het plafond van de loggia Orsini in het Pio Sodalizio dei Piceni (1594-1595) en het verfijnde schilderij Franciscus getroost door een vioolspelende engel (ca. 1593).

Hoofd van Tullus Hostilius (1597), Museum Kunstpalast, Düsseldorf

In dezelfde periode werkte hij in de Aldobrandinikapel van de Santa Maria in Via en in de Bombardierikapel in de Santa Maria in Traspontina. Daarna beschilderde hij de sacristie van de Certosa di San Martino in Napels (1596-1597) en maakte hij in de Zaal van de Horatii en Curiatii in het Palazzo dei Conservatori op het Capitool het fresco De vondst van de wolvin. Voor Clemens VIII schilderde hij twee doeken met scènes uit het leven van Johannes de Evangelist voor de San Giovanni in Fonte, en ter gelegenheid van de Oostenrijks-Spaanse dubbele bruiloft maakte hij enkele kleine schilderijen als geschenk. In deze jaren reisde hij ook naar Venetië.

In november 1599 werd Cesari principe (voorzitter) van de Accademia di San Luca. Een jaar later schilderde hij de Hemelvaart in het transept van de Sint-Jan van Lateranen, een werk dat hem de titel van ridder in de Orde van Christus opleverde. Vanaf dat moment stond hij bekend als de Cavaliere d'Arpino. Naast zijn grote decoratieprojecten, waaronder fresco's voor kardinaal Pietro Aldobrandini in diens villa in Frascati, maakte hij in deze jaren veel kleine, verfijnde en zeer gewilde kabinetstukken, zoals Perseus en Andromeda (ca. 1592-1593), De opwekking van Lazarus (ca. 1591-1593), De vlucht naar Egypte (ca. 1592-1593), Michaël strijdt tegen de opstandige engelen (ca. 1593), De gevangenneming van Christus (ca. 1596-1597), De verdrijving uit het paradijs (1597), Diana en Actaeon en Rust op de vlucht naar Egypte.

Diana en Actaeon (ca. 1602-1603), Louvre, Parijs

Cesari, Carracci en Caravaggio

Rond 1600 werd de schilderkunst in Rome gedomineerd door drie kunstenaars van ongeveer dezelfde generatie: Giuseppe Cesari, Annibale Carracci en Caravaggio. In het Heilig Jaar 1600 was Cesari 31, Carracci 39 en Caravaggio 28 jaar oud. Ze vertegenwoordigden drie heel verschillende opvattingen over de schilderkunst, die later zouden worden aangeduid als maniërisme en vroege barok, termen die overigens pas in de 18e en 19e eeuw in gebruik kwamen.

Cesari stond voor de verfijnde, gestileerde traditie van het late maniërisme. De Bolognees Carracci, die sinds 1595 in Rome werkte, zocht naar een nieuw, geïdealiseerd classicisme, waarin hij de vormvolmaaktheid van Rafaël combineerde met het kleurgebruik van Titiaan en het nauwgezet bestuderen van de natuur. Caravaggio koos voor een rauw naturalisme, waarbij hij rechtstreeks naar levende modellen schilderde.

Ook in hun manier van werken verschilden ze sterk. Cesari leidde aan het Piazza della Torretta een grote, strak georganiseerde werkplaats, die op bestelling omvangrijke decoratieprojecten kon uitvoeren. Carracci werkte met zijn broer Agostino en een kring van Bolognese leerlingen, onder wie Domenichino, Francesco Albani, Giovanni Lanfranco en Guido Reni, die grotendeels waren opgeleid aan de academie die de Carracci's in Bologna hadden opgericht. Caravaggio daarentegen had na zijn korte tijd bij Cesari geen eigen werkplaats en werkte vrijwel alleen.

Opdrachtgevers

De drie schilders bewogen zich in verschillende kringen van beschermheren. Cesari was de favoriet van paus Clemens VIII en diens neef, kardinaal Pietro Aldobrandini, die hem 'een van de beste schilders van deze tijd' noemde en hem met een gouden ketting eerde. Carracci werkte vooral voor de familie Farnese, voor wie hij vanaf 1597 de beroemde galerij in het Palazzo Farnese beschilderde. Toch kreeg ook hij werk en een gouden ketting van Pietro Aldobrandini, die bekendstond om zijn vrijgevigheid tegenover kunstenaars. Caravaggio vond zijn beschermheren in de kring rond kardinaal Francesco Maria Del Monte en bij de families Colonna, Giustiniani en Mattei. Opvallend is dat hij nooit een opdracht van de Aldobrandini kreeg.

Hun werk kwam soms letterlijk naast elkaar te hangen. In de Contarelli-kapel in de San Luigi dei Francesi beschilderde Cesari in 1591-1593 het gewelf, terwijl Caravaggio in 1599-1600 de wanden voor zijn rekening nam. In de Cerasi-kapel in de Santa Maria del Popolo schilderde Carracci in 1600-1601 het altaarstuk, de Tenhemelopneming van Maria, en Caravaggio de twee zijwanden. Caravaggio had grote bewondering voor Carracci. Volgens Giovanni Pietro Bellori was hij diep onder de indruk van diens eerste openbare werk in Rome, de Heilige Margaretha in de Santa Caterina dei Funari.

Rivaliteit

De verhouding tussen Cesari en Caravaggio was gespannen. Caravaggio had eind 1596 of begin 1597 enkele maanden in Cesari's werkplaats gewerkt, waar hij vooral bloemen en fruit moest schilderen. Toen hij ernstig gewond raakte, liet Cesari hem in de steek, en na zijn herstel keerde Caravaggio niet meer terug. Volgens Karel van Mander had Caravaggio daarna veel ruzie met Cesari en zou hij zelfs tegenover een werk van Cesari in de San Lorenzo in Damaso een dwerg met uitgestoken tong hebben geschilderd. Van Mander trok dat bericht later zelf weer in als onjuist. Volgens de overlevering daagde Caravaggio Cesari uit tot een duel, maar Cesari zou dat hooghartig hebben afgewezen, omdat hij als ridder niet met een gewone burger vocht.

Ook tussen Cesari en Carracci boterde het niet. Toen het tussen hen tot een duel dreigde te komen, zou Carracci hebben voorgesteld om dan maar met het penseel te duelleren. De spanningen liepen bovendien door de werkplaatsen heen: Carracci's leerling Guido Reni raakte geregeld met zijn meester in conflict, onder meer omdat hij af en toe voor Cesari ging werken.

Nalatenschap

De drie schilders kenden heel verschillende levenseinden. Carracci raakte na de voltooiing van de Farnese-galerij, waarvoor hij naar zijn eigen gevoel slecht werd betaald, in een diepe depressie. Hij overleed in 1609 en werd begraven in het Pantheon, vlak bij Rafaël. Caravaggio stierf een jaar later op de vlucht in Porto Ercole en kwam terecht in een naamloos graf. Cesari overleefde beide rivalen ruim dertig jaar, behield zijn rijkdom, zijn titels en zijn status, en kreeg een grafmonument in de Sint-Jan van Lateranen. Zijn artistieke invloed werd echter al snel overschaduwd door die van zijn twee rivalen: het classicisme van Carracci en zijn leerlingen en het naturalisme van Caravaggio en de caravaggisten zouden de schilderkunst van de 17e eeuw bepalen.

Val en latere jaren

Het gevecht van de Horatii en de Curiatii (1612-1613), Palazzo dei Conservatori, Rome

Cesari was rond 1600 een welgesteld en aanzienlijk man geworden. Hij kocht een palazzo aan de Via del Corso en liet in zijn geboorteplaats Arpino een eigen huis bouwen, dat deels nog bestaat. Tot zijn klanten behoorden behalve de Romeinse aristocratie ook keizer Rudolf II en de koningen van Spanje en Frankrijk.

Na de dood van Clemens VIII in 1605 raakte hij echter tijdelijk uit de gunst. Hij werd zelfs gevangengezet wegens verboden wapenbezit; in werkelijkheid ging het om een kostbare verzameling haakbussen. Volgens sommigen was de aanklacht een voorwendsel, bedacht door kardinaal Scipione Borghese, de neef van paus Paulus V, om de hand te leggen op Cesari's belangrijke schilderijenverzameling. Het proces eindigde in 1607 met de 'schenking', in feite een inbeslagname, van zijn collectie van 107 schilderijen aan de Apostolische Kamer. Andere bronnen brengen de inbeslagname in verband met een onbetaalde belastingschuld. De paus schonk de schilderijen aan zijn neef, en veel ervan maken nog altijd deel uit van de Galleria Borghese. Daartoe behoren ook twee vroege werken van Caravaggio die wellicht waren geschilderd tijdens diens tijd in Cesari's werkplaats: Jongen met fruitmand en De zieke Bacchus.

Na de inbeslagname trok Cesari zich waarschijnlijk tijdelijk terug in Arpino. Onderweg deed hij Lenola aan, waar hij een ontwerp maakte voor het heiligdom van de Madonna del Colle, waarvan de bouw net was begonnen. In 1628 steunde hij het heiligdom opnieuw: hij stimuleerde de bouw van een nieuw hoofdaltaar door de steenhouwer Alessandro Montonese en schonk een doek met een Engelenglorie voor het tabernakel.

Na zijn vrijlating kreeg Cesari zijn positie geleidelijk terug. Hij leidde de uitvoering van de mozaïeken in de koepel van de Sint-Pietersbasiliek en werkte in de Cappella Paolina van de Santa Maria Maggiore, waar hij de profeten in de pendentieven van de koepel en de evangelist Lucas boven het altaar schilderde. In zijn latere jaren volgden de onderscheidingen elkaar op: in 1615 en 1629 werd hij opnieuw tot voorzitter van de Accademia di San Luca gekozen, en op 13 juli 1630 ontving hij het kruis en de titel van ridder in de Franse Orde van Sint-Michiel. In 1618 trouwde hij met Dorotea, een eenvoudige Romeinse vrouw op wie hij hevig verliefd was geworden. Ze kregen twee zonen, Muzio en Bernardino, die allebei schilder werden.

De laatste jaren van zijn leven woonde Cesari in een huis aan de Via dei Serpenti, dat hij in 1636 had gekocht. Daar overleed hij op 3 juli 1640. Hij werd eerst voorlopig begraven in een eenvoudig graf in het schip van de Santa Maria in Aracoeli. Later, mogelijk met steun van de familie Barberini, werden zijn stoffelijke resten overgebracht naar de Sint-Jan van Lateranen. Daar kreeg hij een waardig grafmonument van veelkleurig marmer, in een stijl die aan Borromini doet denken, met een postuum gemaakte buste door Nicolò Menghini, een wapenschild dat verwijst naar zijn bijnaam en een lovend grafschrift.

Schilderijen

Afkortingen: o/d = olieverf op doek; o/p = olieverf op paneel; o/k = olieverf op koper; o/l = olieverf op leisteen.

  • Alatri, Museo Diocesano: fresco met de heilige Sixtus, ca. 1584
  • Arpino:
    • San Michele Arcangelo: Aartsengel Michaël strijdt tegen Lucifer, o/d, ca. 1620; God de Vader zegenend met de wereldbol, o/d, ca. 1620; Hoofd van Christus, fresco, 1606-1607; Martelaarschap van Petrus Martyr, o/d, 1631
    • Santa Maria Assunta: God de Vader met geheven rechterhand en wereldbol, o/p, ca. 1620; Johannes de Evangelist en Jozef, o/p, 1625-1627
    • Sant'Antonio: Antonius van Padua met het Christuskind en de inkleding van Antonius, o/d, ca. 1634
    • Sant'Andrea: Andreas en Benedictus onder de Heilige Geest met twee aanbiddende engeltjes, o/d, 1635
    • San Vito in Civitavecchia: Vitus, Modestus en Crescentia, o/d, 1625-1627
  • Atri, Museo Capitolare: Madonna met Kind en heiligen, o/d, ca. 1615
  • Auckland, Auckland Art Gallery: Heilige Ursula
  • Berkeley, Berkeley Art Museum: Judith met het hoofd van Holofernes, 1605-1610
  • Boston, Museum of Fine Arts: Rust op de vlucht naar Egypte, ca. 1597
  • Boedapest, Szépművészeti Múzeum: Diana door Actaeon in het bad verrast
  • Caen, Musée des Beaux-Arts: De overwinning van Tullus Hostilius op de Vejenten en de Fidenaten, o/d, 70 x 99 cm, 1596-1597
  • Calvi dell'Umbria, Santa Maria Assunta: Tronende Madonna met Kind tussen de heiligen Blasius en Berardus, o/d, ca. 1640
  • Cardiff, National Museum Wales: Christus en de engel in de hof
  • Cassino, Abdij van Monte Cassino: Gebed in de hof
  • Dayton, Dayton Art Institute: Aanbidding der Wijzen
  • Douai, Musée de la Chartreuse: Franciscus getroost door een engel, ca. 1593
  • Glasgow, Kelvingrove Art Gallery and Museum: Michaël verdrijft de opstandige engelen
  • Kansas City, Nelson-Atkins Museum of Art: Madonna met Kind en de heiligen Petrus en Paulus, 1608-1609
  • Kassel, Gemäldegalerie Alte Meister: Gevangenneming van Christus, ca. 1597
  • L'Aquila, Santa Giusta: Steniging van Stefanus, o/d, 229,5 x 153,5 cm, 1615
  • Lenola, heiligdom Madonna del Colle: architectonisch ontwerp
  • Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando: Onbevlekte Ontvangenis, ca. 1600-1602
  • Meaux, Musée Bossuet: Susanna en de ouderlingen
  • Milaan:
    • Pinacoteca del Castello Sforzesco: Diana en Actaeon (voorzijde), Decoraties met heraldische elementen van de familie Peretti (achterzijde)
    • Collectie Koelliker: David met het hoofd van Goliath
  • Minneapolis, Minneapolis Institute of Art: Michaël verslaat de duivel; Madonna met Kind en de heiligen Johannes de Doper, Anna en Maria Magdalena, o/d, 1592-1593
  • Moskou, Poesjkinmuseum: Heilige Familie met een heilige en een engel
  • Napels:
    • Certosa di San Martino: fresco's in het gewelf van de sacristie
    • Santi Severino e Sossio: Heilige Laurentius
    • Quadreria dei Girolamini: Martelaarschap van Sebastiaan; Petrus in de derde hemel opgenomen
    • Museo di Capodimonte: Christus in de Hof van Olijven (met de werkplaats); Michaël werpt de duivel neer; De bespotting van Christus; Engelenglorie; Benedictus in glorie
  • Narni, Santa Restituta: Visitatie
  • Oxford, Christ Church Picture Gallery: Verdrijving van Adam en Eva uit het paradijs
  • Palermo, Galleria Regionale, Palazzo Abatellis: Andromeda bevrijd door Perseus
  • Parijs, Louvre: Adam en Eva uit het paradijs verdreven, o/d, 51 x 30 cm, ca. 1597; Diana en Actaeon, o/d, 47 x 66 cm, ca. 1603-1604
  • Perugia, Universiteit, Palazzo Murena: Ecce homo
  • Phoenix, Phoenix Art Museum: Aartsengel Michaël en de opstandige engelen, o/d
  • Piano di Sorrento, San Michele Arcangelo: Kruisafneming
  • Reggio Emilia, kathedraal: Visitatie, o/d
  • Rio de Janeiro, Museu Nacional de Belas Artes: Christus in de werkplaats van Jozef, 1610-1625
  • Rome:
    • Sint-Jan van Lateranen, linkertransept: Hemelvaart
    • Sint-Pietersbasiliek: kartons voor de mozaïeken in de koepel
    • San Crisogono, plafond van het priesterkoor: Heilige Maagd
    • Gesù Nazareno: Catharina van Alexandrië
    • San Carlo ai Catinari, sacristie: De bespotting van Christus
    • San Cesareo de Appia: Verhalen van de heiligen Caesarius en Hippolytus en kartons voor de mozaïeken
    • San Luigi dei Francesi, Contarelli-kapel: fresco's in het gewelf
    • San Silvestro al Quirinale, eerste kapel links: fresco's met Verhalen van Stefanus
    • Sant'Atanasio dei Greci, transept: Kruisiging, 1588-1589; Tenhemelopneming van Maria, 1590-1591
    • Santa Lucia in Selci: Heilige Drie-eenheid; Augustinus en Monica
    • Santa Maria della Scala: Madonna met Kind
    • Santa Maria di Loreto: Geboorte van Maria; Dood van Maria
    • Santa Maria in Traspontina: Heilige Barbara en kartons met scènes uit haar leven, 1596-1597
    • Santa Maria in Via: Annunciatie, Aanbidding der Wijzen en Geboorte van Christus, alle o/d, 1594-1596
    • Basiliek van Santa Maria Maggiore (Rome), Cappella Paolina: fresco's in de lunet boven het altaar en in de pendentieven van de koepel
    • Santa Maria sopra Minerva: Heilige Dominicus
    • Santa Prassede, Olgiatikapel: decoratie van het gewelf, 1587
    • San Tommaso di Canterbury: Gregorius de Grote
    • Santissima Trinità dei Pellegrini: Madonna met Kind tussen de heiligen Augustinus en Franciscus, o/d
    • Trinità dei Monti, lunetten in de kloostergang: Verhalen van Franciscus van Paola
    • Chiesa Nuova: Maria Magdalena, o/d, ca. 1599; Martha, o/d, ca. 1610; Kroning van Maria; Opdracht in de tempel
    • Santa Maria della Pace: Visioen van Johannes de Evangelist
    • Klooster van Sant'Onofrio al Gianicolo: fresco's met Verhalen van Onuphrius in de lunetten van de kloostergang
    • Fondazione Sorgente Group: Heilige Cecilia met draagbaar orgel, een andere heilige en een putto, o/d, 136 x 98,5 cm, ca. 1630
    • Galleria Borghese: Johannes de Doper, o/l, 33 x 26 cm, ca. 1607; Onthoofding van Johannes de Doper, o/k, 28 x 22 cm, ca. 1600-1605; Vlucht naar Egypte, o/d, 45 x 33 cm, 1592-1593; Roof van Europa, o/d, 57 x 45 cm, 1603-1606; Gevangenneming van Christus, o/k, 77 x 56 cm, 1596-1597; Slag van Tullus Hostilius tegen de Vejenten, o/d, 67 x 89 cm, 1595-1598
    • Galleria Nazionale d'Arte Antica, Palazzo Corsini: Opwekking van Lazarus
    • Galerie van de Accademia di San Luca: Zelfportret, o/d, 1640; Perseus en Andromeda; Gevangenneming van Christus
    • Galleria Spada: Visitatie, o/k, 39,5 x 50,5 cm, 1615-1620
    • Museo Nazionale di Castel Sant'Angelo: Portret van Prospero Farinacci, o/d, 198 x 148 cm, ca. 1607
    • Palazzo dei Conservatori, Zaal van de Horatii en Curiatii: fresco's met Episoden uit de geschiedenis van Rome
    • Palazzetto van Sixtus V, loggia: fresco's met Verhalen van Hercules
    • Palazzo Costaguti, Zaal van Venus en Aeneas: fresco's
    • Pinacoteca Capitolina: Diana als jageres, o/d, 44 x 32,5 cm, 1600-1601; Antonius Abt, o/d, 66 x 45 cm
  • Vaticaanstad, Pinacotheca Vaticana: Annunciatie, o/d, 290 x 184 cm, 1606
  • Sint-Petersburg, Hermitage: Clara verdrijft de Saracenen uit Assisi
  • Senigallia, Museo Diocesano: Portret van paus Clemens VIII
  • Serra San Quirico, Santa Lucia: Madonna met Kind en de heiligen Jozef en Silvester, o/d
  • Siena, Pinacoteca Nazionale: Susanna en de ouderlingen
  • Sulmona, Museo Diocesano: Geboorte van Maria
  • Veroli, Santa Maria Salome: Maria Salome met de pyxis, o/d, ca. 1625
  • Wenen, Kunsthistorisches Museum: Perseus bevrijdt Andromeda; Michaël verdrijft de opstandige engelen; Verdrijving van de reuzen van de Olympus
  • Washington, National Gallery of Art: Martelaarschap van de heilige Margaretha, o/d, 85 x 62,6 cm, ca. 1608-1611

Galerij

Tekeningen

Onderscheidingen

In film en televisie

Literatuur

Mediabestanden die bij dit onderwerp horen, zijn te vinden op de pagina Giuseppe Cesari op Wikimedia Commons.