| William Faulkner | |
|---|---|
William Faulkner, em dezembro de 1954 | |
| Nome completo | William Cuthbert Faulkner |
| Pseudônimo(s) | William Faulkner |
| Nascimento | 25 de setembro de 1897 New Albany, Mississippi, Estados Unidos |
| Morte | 6 de julho de 1962 (64 anos) Byhalia, Mississippi, Estados Unidos |
| Causa da morte | enfarte agudo do miocárdio |
| Nacionalidade | norte-americano |
| Sepultamento | Oxford Memorial Cemetery, Oxford, Mississippi, Estados Unidos |
| Progenitores | Pai: Murray Faulkner |
| Parentesco |
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| Cônjuge | Estelle Oldham (c. 1929; m. 1962) |
| Filhos | 1 |
| Ocupação | |
| Prêmios | Lista
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| Gênero literário | |
| Movimento literário | Modernismo |
| Magnum opus |
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| Religião | presbiterianismo |
| Assinatura | |
William Cuthbert Faulkner ([ˈfɔːknər]; nascido Falkner; 25 de setembro de 1897 – 6 de julho de 1962) foi um escritor americano. Ele é mais conhecido por seus romances e contos ambientados no fictício Condado de Yoknapatawpha, Mississippi, um substituto para o Condado de Lafayette, onde passou a maior parte de sua vida. Vencedor do Prêmio Nobel de Literatura de 1949, Faulkner é um dos escritores mais celebrados da literatura americana, frequentemente considerado o maior escritor da literatura sulista e tido como um dos escritores mais influentes e importantes do século XX.
Faulkner nasceu em New Albany, Mississippi, e cresceu em Oxford, Mississippi. Durante a Primeira Guerra Mundial, ele se juntou à Força Aérea Real Canadense, mas não serviu em combate. Ao retornar para Oxford, frequentou a Universidade do Mississippi por três semestres antes de abandonar os estudos. Mudou-se para Nova Orleans, onde escreveu seu primeiro romance, Soldiers' Pay (1925). Voltou para Oxford e escreveu Sartoris (1927), sua primeira obra ambientada no Condado de Yoknapatawpha. In 1929, publicou O Som e a Fúria. No ano seguinte, escreveu Enquanto Agonizo. Mais tarde naquela década, escreveu Luz em Agosto; Absalão, Absalão!; e Palmeiras Selvagens. Ele também trabalhou como roteirista, contribuindo para os filmes de Howard Hawks To Have and Have Not e The Big Sleep, adaptado do romance de Raymond Chandler. O primeiro filme, adaptado do romance de Ernest Hemingway, é o único filme com contribuições de dois laureados com o Nobel.
A reputação de Faulkner cresceu após a publicação de The Portable Faulkner (1946), de Malcolm Cowley, e ele foi premiado com o Prêmio Nobel de Literatura de 1949 por "sua poderosa e artisticamente única contribuição para o romance americano moderno". Ele é o único laureado com o Nobel nascido no Mississippi. Duas de suas obras, Uma Fábula (1954) e Os Reversos (1962), ganharam o Prêmio Pulitzer de Ficção. Faulkner morreu de um ataque cardíaco em 6 de julho de 1962, após uma queda de seu cavalo no mês anterior. Ralph Ellison o chamou de "o maior artista que o Sul já produziu".

Faulkner nasceu em 25 de setembro de 1897, em New Albany, Mississippi, o primeiro dos quatro filhos de Murry Cuthbert Falkner e Maud Butler. Sua família era de classe média alta, mas "não exatamente da antiga aristocracia feudal do algodão". Depois que Maud rejeitou o plano de Murry de se tornar fazendeiro no Texas, a família mudou-se para Oxford, Mississippi, em 1902, onde o pai de Faulkner estabeleceu estrebaria e uma loja de ferragens antes de se tornar o gerente de negócios da Universidade do Mississippi. Exceto por curtos períodos em outros lugares, Faulkner viveu em Oxford pelo resto de sua vida.
Faulkner passou a infância ouvindo histórias contadas por seus mais velhos – histórias que abrangiam a Guerra Civil Americana, a escravidão, o Ku Klux Klan e a família Faulkner. O jovem William foi muito influenciado pela história de sua família e da região em que vivia. O Mississippi marcou seu senso de humor, sua percepção da trágica posição dos negros e brancos americanos, sua caracterização dos personagens sulistas e seus temas atemporais, incluindo pessoas ferozmente inteligentes que habitavam por trás das fachadas de caipiras e simplórios. Ele foi particularmente influenciado pelas histórias de seu bisavô William Clark Falkner, que havia se tornado uma figura quase lendária no norte do Mississippi. Nascido na pobreza, o velho Falkner era um disciplinador rígido e foi coronel confederado. Julgado e absolvido duas vezes por acusações de homicídio, ele se tornou membro da Câmara dos Representantes do Mississippi e coproprietário de uma ferrovia antes de ser assassinado por um sócio. Faulkner incorporou muitos aspectos da biografia de seu bisavô em suas obras posteriores.Faulkner inicialmente se destacou na escola e pulou a segunda série. No entanto, começando em algum momento entre a quarta e a quinta séries, tornou-se uma criança mais quieta e retraída. Ocasionalmente matava aula e tornou-se indiferente aos trabalhos escolares. Em vez disso, interessou-se em estudar a História do Mississippi. O declínio de seu desempenho escolar continuou, e Faulkner acabou repetindo a décima primeira e a décima segunda séries, nunca se formando no ensino médio. Quando adolescente em Oxford, Faulkner namorou Estelle Oldham (1897–1972), a popular filha do major Lemuel e Lida Oldham, e acreditava que se casaria com ela. No entanto, Estelle namorou outros rapazes durante o romance deles e, em 1918, Cornell Franklin (cinco anos mais velho que Faulkner) a pediu em casamento antes de Faulkner fazer o mesmo. Ela aceitou.
Quando tinha 17 anos, Faulkner conheceu Phil Stone, que se tornou uma importante influência inicial em sua escrita. Stone era quatro anos mais velho e vinha de uma das famílias mais antigas de Oxford; era apaixonado por literatura e possuía bacharelado pela Yale e pela Universidade do Mississippi. Stone leu e ficou impressionado com parte da poesia inicial de Faulkner, tornando-se um dos primeiros a reconhecer e encorajar o talento do jovem. Stone orientou Faulkner, apresentando-o às obras de escritores como James Joyce, que influenciaram a própria escrita de Faulkner. Aos 20 anos, Faulkner entregou poemas e contos que havia escrito a Stone na esperança de que fossem publicados. Stone os enviou a editores, mas foram uniformemente rejeitados. Na primavera de 1918, Faulkner viajou para morar com Stone em Yale, sua primeira viagem ao Norte. Por meio de Stone, Faulkner conheceu escritores como Sherwood Anderson, Robert Frost e Ezra Pound.
Durante a Primeira Guerra Mundial, Faulkner tentou se alistar no Exército dos EUA. Existem relatos que indicam que ele foi rejeitado por estar abaixo do peso e por sua baixa estatura de 1,65 m. Outros relatos pretendem provar que as histórias mencionadas são falsas. Embora inicialmente planejasse se juntar ao Exército Britânico na esperança de ser comissionado como oficial, Faulkner acabou se juntando à Força Aérea Real (Canadá) com uma carta de referência forjada e deixou Yale para receber treinamento em Toronto. Ele se alistou em Toronto em 10 de julho de 1918, como soldado (Classe II), Nº 173799, na RAF (C) mas nunca entrou em serviço ativo no exterior durante a Primeira Guerra Mundial, apenas treinando no depósito de recrutas em Toronto.

Em 4 de janeiro de 1919, ele foi dispensado como soldado (Classe II) devido ao fim da guerra, tendo servido por 179 dias. Apesar de afirmar o contrário em suas cartas, Faulkner não recebeu treinamento de cabine nem chegou a voar. Retornando a Oxford em dezembro de 1918, Faulkner contou histórias de guerra falsas a conhecidos e até simulou um ferimento de combate.
Em 1918, o sobrenome de Faulkner mudou de "Falkner" para "Faulkner". De acordo com uma história, um tipógrafo descuidado cometeu um erro. Quando a falha de impressão apareceu na página de rosto de seu primeiro livro, perguntaram a Faulkner se ele queria a alteração. Ele supostamente respondeu: "Qualquer uma das opções me serve". Seus documentos de alistamento de 1918 para a RAF (C) registram seu nome como "Faulkner". Na adolescência, Faulkner começou a escrever poesia quase exclusivamente. Ele não escreveu seu primeiro romance até 1925. Suas influências literárias são profundas e amplas. Certa vez, ele declarou que moldou seus primeiros escritos com base na era do Romantismo no final do século XVIII e início do século XIX na Inglaterra.
Ele frequentou a Universidade do Mississippi, matriculando-se em 1919 e estudando por três semestres antes de abandonar o curso em novembro de 1920. Faulkner juntou-se à fraternidade Sigma Alpha Epsilon e seguiu seu sonho de se tornar escritor. Ele matava aulas com frequência e recebeu nota "D" em inglês. No entanto, alguns de seus poemas foram publicados em revistas do campus. Em 1922, seu poema "Portrait" foi publicado na revista literária Double Dealer de Nova Orleans. A revista publicou sua coletânea de contos "New Orleans" três anos depois. Depois de abandonar os estudos, ele aceitou uma série de empregos temporários: em uma livraria em Nova York, como carpinteiro em Oxford e como chefe dos correios da Ole Miss. Ele pediu demissão do cargo nos correios com a declaração: "Que eu seja condenado se me propuser a estar à disposição de cada canalha itinerante que tem dois centavos para investir em um selo postal".

Enquanto a maioria dos escritores da geração perdida de Faulkner viajou e viveu na Europa, Faulkner permaneceu escrevendo nos Estados Unidos. Faulkner passou o primeiro semestre de 1925 em Nova Orleans, Louisiana, onde viviam muitos artistas e escritores boêmios, especificamente no French Quarter, onde Faulkner morou a partir de março. Durante seu período em Nova Orleans, o foco de Faulkner migrou da poesia para a prosa e seu estilo literário fez uma transição marcante do vitoriano para o modernista. O jornal The Times-Picayune publicou várias de suas obras curtas em prosa.
Após ser diretamente influenciado por Sherwood Anderson, Faulkner escreveu seu primeiro romance, Soldiers' Pay, em Nova Orleans. Soldiers' Pay e seus outros trabalhos iniciais foram escritos em um estilo semelhante ao de contemporâneos como Ernest Hemingway e F. Scott Fitzgerald, às vezes quase apropriando-se exatamente de frases. Anderson ajudou na publicação de Soldiers' Pay e Mosquitoes ao recomendá-los ao seu editor.
A pequena casa na 624 Pirate's Alley, bem na esquina da Catedral de São Luís em Nova Orleans, é hoje o local da livraria Faulkner House Books, que também serve como sede da Pirate's Alley Faulkner Society.
Durante o verão de 1927, Faulkner escreveu seu primeiro romance ambientado em seu condado fictício de Yoknapatawpha, Flags in the Dust. Esse romance baseou-se fortemente nas tradições e na história do Sul, nas quais Faulkner estivera imerso em sua juventude. Ele estava extremamente orgulhoso do romance após sua conclusão e acreditava que era um passo significativo em relação aos seus dois romances anteriores — no entanto, quando enviado para publicação à Boni & Liveright, foi rejeitado. Faulkner ficou arrasado com a rejeição, mas acabou permitindo que seu agente literário, Ben Wasson, editasse o texto, e o romance foi publicado em 1929 como Sartoris. A obra destacou-se por ser seu primeiro romance a tratar da Guerra Civil, em vez da ênfase contemporânea na Primeira Guerra Mundial e seu legado. Eventualmente, a filha de Faulkner, Jill, abordaria o professor da Universidade da Virgínia, Douglas Day, para restaurar o texto. Quase um quarto do manuscrito original havia sido cortado por Wasson para atender às exigências dos editores da Harcourt, Brace em 1929. Trabalhando a partir de um datiloscrito sobrevivente, Day restabeleceu as passagens cortadas, mas também incluiu pelo menos uma seção adicionada do texto publicado. Essa nova edição, publicada em 1973, também restaurou o título original de Faulkner, Flags in the Dust. Uma terceira versão de Noel Polk substituiu a de Day e é considerada o texto definitivo pela Random House, a atual editora das obras de ficção de Faulkner.

No outono de 1928, logo após seu 31º aniversário, Faulkner começou a trabalhar em O Som e a Fúria. Ele começou escrevendo três contos sobre um grupo de crianças com o sobrenome Compson, mas logo começou a sentir que os personagens que havia criado poderiam se adequar melhor a um romance completo. Talvez como resultado da decepção com a rejeição inicial de Flags in the Dust, Faulkner tornou-se indiferente aos seus editores e escreveu este romance em um estilo muito mais experimental. Ao descrever o processo de escrita desta obra, Faulkner disse mais tarde: "Um dia, parece que fechei a porta entre mim e todos os endereços de editores e listas de livros. Disse para mim mesmo: 'Agora posso escrever'". Após a conclusão, Faulkner insistiu para que Wasson não fizesse nenhuma edição ou adicionasse qualquer pontuação para fins de clareza.
Em 1929, Faulkner casou-se com Estelle Oldham, com Andrew Kuhn atuando como padrinho no casamento. Estelle trouxe consigo dois filhos de seu casamento anterior com Cornell Franklin e Faulkner esperava sustentar sua nova família como escritor. Faulkner e Estelle tiveram uma filha juntos, chamada Jill (1933–2008). Ele começou a escrever Enquanto Agonizo em 1929, enquanto trabalhava em turnos noturnos na Usina de Energia da Universidade do Mississippi. O romance foi publicado em 1930.
A partir de 1930, Faulkner enviou alguns de seus contos para várias revistas nacionais. Vários deles foram publicados e renderam-lhe renda suficiente para comprar uma casa em Oxford para sua família, a qual chamou de Rowan Oak. Impulsionado pelo desejo de ganhar dinheiro, Faulkner escreveu Sanctuary. Com royalties limitados de seu trabalho, ele publicou contos em revistas como The Saturday Evening Post para suplementar seus ganhos.
In 1931, o primeiro filho de Faulkner, uma menina que chamaram de Alabama, nasceu, mas morreu nove dias depois.

Por volta de 1932, Faulkner precisava de dinheiro. Ele pediu a Wasson que vendesse os direitos de serialização de seu romance recém-concluído, Luz em Agosto, para uma revista por 5 000 dólares, mas nenhuma aceitou a oferta. Então, os estúdios MGM ofereceram a Faulkner trabalho como roteirista em Hollywood. Faulkner não era um cinéfilo assíduo e tinha reservas quanto a trabalhar na indústria cinematográfica. Como comenta André Bleikasten, ele "precisava desesperadamente de dinheiro e não fazia ideia de como consegui-lo... Então foi para Hollywood". Foi observado que autores como Faulkner nem sempre eram contratados por suas habilidades de escrita, mas "para aumentar o prestígio dos... escritores que os contratavam". Ele chegou a Culver City, Califórnia, em maio de 1932. O trabalho deu início a uma relação esporádica com o cinema e com a Califórnia, que foi difícil, mas pela qual ele passou para garantir "um salário consistente que sustentasse sua família em casa".
Inicialmente, ele declarou o desejo de trabalhar nos desenhos animados do Mickey Mouse, sem perceber que eles eram produzidos pela Walt Disney Productions e não pela MGM. Seu primeiro roteiro foi para Today We Live, uma adaptação de seu conto "Turnabout", que recebeu uma resposta mista. Em seguida, escreveu uma adaptação cinematográfica de Sartoris que nunca foi produzida. De 1932 a 1954, Faulkner trabalhou em cerca de 50 filmes. No início de 1944, Faulkner escreveu uma adaptação para o cinema do romance de Ernest Hemingway, Ter e Não Ter. O filme foi o primeiro estrelado por Lauren Bacall e Humphrey Bogart. Bogart e Bacall estrelariam The Big Sleep de Hawks, outro filme no qual Faulkner trabalhou.
Faulkner foi altamente crítico em relação ao que encontrou em Hollywood e escreveu cartas com um tom "mordaz, pintando o retrato miserável de um artista literário aprisionado em uma Babilônia cultural". Muitos estudiosos chamaram a atenção para o dilema que ele viveu e para a situação difícil que lhe causou séria infelicidade. Em Hollywood, trabalhou com o diretor Howard Hawks, com quem rapidamente desenvolveu uma amizade, já que ambos gostavam de beber e caçar. O irmão de Howard Hawks, William Hawks, tornou-se o agente de Faulkner em Hollywood. Faulkner continuou a encontrar trabalho estável como roteirista dos anos 1930 aos 1950. Enquanto permanecia em Hollywood, Faulkner adotou um estilo de vida "vagabundo", morando por curtos períodos em hotéis como o Garden of Allah Hotel e frequentando o bar do Roosevelt Hotel e o Musso & Frank Grill, onde dizia-se que ele ia regularmente para trás do balcão para preparar seus próprios Mint Juleps. Teve um caso extraconjugal com a secretária e anotadora de tela de Hawks, Meta Carpenter.
Com o início da Segunda Guerra Mundial, em 1942, Faulkner tentou ingressar na Força Aérea dos Estados Unidos, mas foi rejeitado. Em vez disso, trabalhou na defesa civil local. A guerra esgotou o entusiasmo de Faulkner. Ele descreveu o conflito como "ruim para a escrita". Em meio a essa desaceleração criativa, em 1943, Faulkner começou a trabalhar em um novo romance que fundia o Soldado Desconhecido da Primeira Guerra Mundial com a Paixão de Cristo. Publicado mais de uma década depois sob o título Uma Fábula, o livro ganhou o Prêmio Pulitzer de 1954. A premiação para Uma Fábula foi uma escolha política controversa. O júri havia selecionado The Last Hunt, de Milton Lott, para o prêmio, mas o administrador do Prêmio Pulitzer, o professor John Hohenberg, convenceu o conselho do Pulitzer de que Faulkner já deveria ter recebido o prêmio há muito tempo, apesar de Uma Fábula ser uma obra menor dele. O conselho anulou a seleção do júri, para grande desgosto de seus membros.
Na época da publicação de The Portable Faulkner em 1946, a maioria de seus romances estava fora de catálogo.

Faulkner recebeu o Prêmio Nobel de Literatura de 1949 por "sua poderosa e artisticamente única contribuição para o romance americano moderno". O prêmio foi entregue no banquete do ano seguinte, junto com o Prêmio de 1950 para Bertrand Russell.
Quando Faulkner visitou Estocolmo em dezembro de 1950 para receber o Prêmio Nobel, conheceu Else Jonsson (1912–1996), que era viúva do jornalista Thorsten Jonsson (1910–1950). Jonsson, repórter do jornal Dagens Nyheter de 1943 a 1946, havia entrevistado Faulkner em 1946 e apresentado suas obras aos leitores suecos. Faulkner e Else mantiveram um caso que durou até o fim de 1953. No banquete onde se conheceram em 1950, o editor Tor Bonnier apresentou Else como a viúva do homem responsável por Faulkner ter ganho o Prêmio Nobel.
O Discurso de Aceitação do Prêmio Nobel de Faulkner sobre a imortalidade dos artistas, embora breve, continha uma série de alusões e referências a outras obras literárias. No entanto, Faulkner detestava a fama e a glória decorrentes de seu reconhecimento. Sua aversão era tamanha que sua filha de 17 anos só soube do Prêmio Nobel quando foi chamada à diretoria durante o horário escolar. Ele começou dizendo: "Sinto que este prêmio não foi concedido a mim como homem, mas ao meu trabalho – o trabalho de uma vida inteira na agonia e no suor do espírito humano, não pela glória e muito menos pelo lucro, mas para criar, a partir dos materiais do espírito humano, algo que não existia antes. Portanto, este prêmio é meu apenas em custódia. Não será difícil encontrar um destino para a parte financeira que seja proporcional ao propósito e ao significado de sua origem". Ele doou parte do dinheiro do Nobel "para estabelecer um fundo para apoiar e incentivar novos escritores de ficção", o que acabou resultando na William Faulkner Foundation (1960–1970).
De forma controversa, ele teria dito uma vez a J. Robert Oppenheimer em um jantar de buffet: "A televisão é para crioulos". O biógrafo de Faulkner, Joseph Blotner, atribui essa observação ao fato de Faulkner estar "em uma situação que havia gerado tédio e ressentimento, e ele... rebateu verbalmente em resposta. Ele não queria estar ali com aquelas pessoas, conversando sobre televisão ou qualquer outra coisa, e simplesmente encerrou a conversa o mais rápido que pôde". O crítico Thomas Powers afirma que essa declaração mostra como "para muitos sulistas brancos [como Faulkner] nada mudou com o fim da escravidão, exceto a própria escravidão".

Em 1951, Faulkner recebeu a medalha de Cavaleiro da Legião de Honra do governo da França.[carece de fontes]
Faulkner atuou como o primeiro Escritor-Residente na Universidade da Virgínia em Charlottesville de fevereiro a junho de 1957 e novamente em 1958.
Em 1961, Faulkner começou a escrever seu décimo nono e último romance, Os Reversos. O romance é uma reminiscência nostálgica, na qual um avô idoso relata um episódio humorístico em que ele e dois meninos roubaram um carro para dirigir até um bordel de Memphis. No verão de 1961, ele terminou o primeiro rascunho. Durante esse período, machucou-se em uma série de quedas.
Em 17 de junho de 1962, Faulkner sofreu uma lesão grave ao cair de seu cavalo, o que levou a uma trombose. Sofreu um ataque cardíaco fatal em 6 de julho de 1962, aos 64 anos, no Sanatório de Wright em Byhalia. Faulkner está sepultado com sua família no Cemitério de St. Peter, em Oxford.

Do início dos anos 1920 até o início da Segunda Guerra Mundial, Faulkner publicou 13 romances e muitos contos. Esse conjunto de obras formou a base de sua reputação e rendeu-lhe o Prêmio Nobel aos 52 anos. A produção prodigiosa de Faulkner inclui romances célebres como O Som e a Fúria (1929), Enquanto Agonizo (1930), Luz em Agosto (1932) e Absalão, Absalão! (1936). Ele também foi um prolífico escritor de contos.
A primeira coletânea de contos de Faulkner, These 13 (1931), inclui muitos de seus contos mais aclamados (e mais frequentemente incluídos em antologias), incluindo "Uma Rosa para Emily", "Red Leaves", "That Evening Sun" e "Dry September". Ele ambientou muitos de seus contos e romances no Condado de Yoknapatawpha — que era baseado e quase geograficamente idêntico ao Condado de Lafayette (do qual sua cidade natal, Oxford, Mississippi, é a sede). Yoknapatawpha era o "selo postal" de Faulkner, e a maior parte do trabalho que ela representa é amplamente considerada pelos críticos como uma das criações ficcionais mais monumentais da história da literatura. Três de seus romances, The Hamlet, The Town e The Mansion, conhecidos coletivamente como a Trilogia Snopes, documentam a cidade de Jefferson e seus arredores, à medida que uma família extensa chefiada por Flem Snopes se insinua na vida e no psicológico da população em geral. O Condado de Yoknapatawpha foi descrito como uma paisagem mental.
Seu conto "Uma Rosa para Emily" foi sua primeira história publicada em uma grande revista, a Forum, mas recebeu pouca atenção do público. Após revisões e republicações, ganhou popularidade e hoje é considerado um de seus melhores contos.
Faulkner escreveu dois volumes de poesia que foram publicados em pequenas tiragens, The Marble Faun (1924) e A Green Bough (1933), além de uma coletânea de histórias de mistério, Knight's Gambit (1949).
As palavras mais pacíficas. Palavras mais pacíficas. Non fui. Sum. Fui. Non sum. Em algum lugar ouvi sinos uma vez. Mississippi ou Massachusetts. Eu fui. Não sou. Massachusetts ou Mississippi. Shreve tem uma garrafa no baú dele. Você não vai nem abrir O senhor e a senhora Jason Richmond Compson anunciam o Três vezes. Dias. Você não vai nem abrir casamento de sua filha Candace aquele licor te ensina a confundir os meios com os fins Eu sou. Beba. Eu não era. Vendamos o pasto de Benjy para que Quentin possa ir para Harvard e eu possa bater meus ossos uns contra os outros e contra os outros. Estarei morto em. Foi um ano que Caddy disse.
— Um exemplo da prosa de Faulkner em O Som e a Fúria (1929)
Carl Rollyson argumentou que, "como artista", Faulkner acreditava que "deveria estar acima das preocupações mundanas e até da moralidade". Faulkner era conhecido por seu estilo experimental, com atenção meticulosa à gama vocabular e à cadência. Em contraste com o eufemismo minimalista de seu contemporâneo Ernest Hemingway, Faulkner fazia uso frequente do fluxo de consciência em sua escrita e escrevia histórias frequentemente muito emocionais, sutis, cerebrais, complexas e, às vezes, de estilo gótico sulista ou grotesco, com uma ampla variedade de personagens, incluindo ex-escravizados ou descendentes de escravizados, sulistas brancos pobres da classe agrária ou trabalhadora e aristocratas do Sul.
A recepção crítica contemporânea de Faulkner foi mista, com o jornal The New York Times observando que muitos críticos consideravam sua obra como "pedaços brutos de pseudorrealismo que tinham relativamente pouco mérito como escrita séria". Seu estilo foi descrito como "impenetravelmente circunvoluto".
Em uma entrevista à revista The Paris Review em 1956, Faulkner observou:
Deixe o escritor dedicar-se à cirurgia ou ao assentamento de tijolos se estiver interessado em técnica. Não existe uma maneira mecânica de fazer a escrita acontecer, nenhum atalho. O jovem escritor seria um tolo se seguisse uma teoria. Ensine a si mesmo por meio de seus próprios erros; as pessoas só aprendem com o erro. O bom artista acredita que ninguém é bom o suficiente para lhe dar conselhos. Ele tem uma vaidade suprema. Não importa o quanto admire o velho escritor, ele quer superá-lo.
Na mesma entrevista, Jean Stein pergunta: "Algumas pessoas dizem que não conseguem entender sua escrita, mesmo depois de lê-la duas ou três vezes. Que abordagem você sugeriria para elas?" Faulkner respondeu: "Leia quatro vezes".
Quando questionado sobre suas influências, Faulkner disse: "os livros que leio são os mesmos que conheci e amei quando era jovem e aos quais retorno como se faz com velhos amigos: o Antigo Testamento, Dickens, Conrad, Cervantes, Don Quixote — leio esse todos os anos, como alguns fazem com a Bíblia. Flaubert, Balzac — ele criou um mundo intacto próprio, uma corrente sanguínea que corre por vinte livros — Dostoiévski, Tolstói, Shakespeare. Leio Melville ocasionalmente e, dos poetas, Marlowe, Campion, Jonson, Herrick, Donne, Keats e Shelley".
Assim como seus contemporâneos James Joyce e T. S. Eliot, Faulkner utiliza histórias e temas da literatura clássica em um contexto moderno. Joyce, em Ulysses, moldou a jornada de seu herói Leopold Bloom nas aventuras de Odisseu. Eliot, em seu ensaio "Ulysses, Order and Myth", escreveu que "Ao usar o mito, ao manipular um paralelo contínuo entre a contemporaneidade e a antiguidade, o Sr. Joyce está seguindo um método que outros devem seguir depois dele. Eles não serão imitadores, não mais do que o cientista que usa as descobertas de um Einstein para prosseguir em suas próprias investigações independentes posteriores. É simplesmente uma forma de controlar, de ordenar, de dar forma e significado ao imenso panorama de futilidade e anarquia que é a história contemporânea". As alusões de Faulkner a autores anteriores são evidenciadas por seus títulos; o título de O Som e a Fúria vem do solilóquio de Macbeth: "é uma história / Contada por um idiota, cheia de som e fúria, / Que não significa nada". O início do romance é contado sob a perspectiva de Benjy Compson, que tem deficiência intelectual. O título de Enquanto Agonizo vem da Odisseia de Homero, onde é pronunciado por Agamemnon no pretérito: "Enquanto eu agonizava, a mulher com olhos de cadela não quis fechar meus olhos enquanto eu descia ao Hades". O romance de Faulkner, em contraste, é narrado no presente. O título de Desça, Moisés vem de um espiritual negro afro-americano, e o livro é dedicado "À Mamãe / Caroline Barr / Mississippi / [1840–1940] Que nasceu na escravidão e que deu à minha família uma fidelidade sem limites ou cálculo de recompensa e à minha infância uma devoção e amor imensuráveis".
Faulkner defendeu uma abolição gradual da segregação racial e fez dos preconceitos raciais o tema de várias de suas obras, incluindo Intruder in the Dust, mas criticou o fim forçado ou rápido da segregação. Ele argumentou que os ativistas dos direitos civis deveriam "ir devagar" e ser mais moderados em suas posições. O ensaísta e romancista James Baldwin foi muito crítico em relação às visões de Faulkner sobre a integração, vendo-o como parte de um grupo de sulistas brancos instruídos que acreditavam falsamente que poderia haver um meio-termo entre segregacionistas e integracionistas. Ralph Ellison afirmou que "Ninguém na ficção americana fez tanto para explorar os tipos de personalidade negra quanto Faulkner".
Os novos críticos interessaram-se pela obra de Faulkner, com Cleanth Brooks escrevendo The Yoknapatawpha Country e Michael Millgate escrevendo The Achievement of William Faulkner. Desde então, os críticos analisaram a obra de Faulkner utilizando outras abordagens, como métodos feministas e psicanalíticos. As obras de Faulkner foram situadas dentro das tradições literárias do modernismo e do Renascimento do Sul.
O filósofo francês Albert Camus escreveu que Faulkner conseguiu importar a tragédia clássica para o século XX por meio de sua "espiral interminável de palavras e frases que conduz o interlocutor ao abismo de sofrimentos enterrados no passado".

Faulkner é amplamente considerado uma figura de destaque na literatura sulista; Flannery O'Connor escreveu que "a presença de Faulkner em nosso meio, por si só, faz uma grande diferença no que o escritor pode e não pode se permitir fazer. Ninguém quer sua mula e sua carroça paradas nos mesmos trilhos por onde o trem bala Dixie Limited vem rugindo". Em 1943, enquanto trabalhava na Warner Brothers, Faulkner escreveu uma carta de incentivo a uma jovem escritora do Mississippi, Eudora Welty. De acordo com a crítica e tradutora Valerie Miles, a influência de Faulkner na ficção latino-americana é considerável, com mundos ficcionais criados por Gabriel García Márquez (Macondo) e Juan Carlos Onetti (Santa María) sendo "muito na linha de" Yoknapatawpha, e que "A Morte de Artemio Cruz de Carlos Fuentes não existiria se não fosse por Enquanto Agonizo". O próprio Fuentes citou Faulkner como um dos escritores mais importantes para ele. Faulkner teve grande influência sobre Mario Vargas Llosa, particularmente em seus primeiros romances A Cidade e os Cães, A Casa Verde e Conversa no Catedral. Vargas Llosa afirmou que, durante seus anos de estudante, aprendeu mais com Yoknapatawpha do que nas salas de aula. Jorge Luis Borges é creditado pela tradução de The Wild Palms de Faulkner para o espanhol, embora Douglas Day acredite que não seja impossível que a mãe de Borges tenha feito o trabalho. Day também acredita que a imersão profunda e o estudo de Borges sobre The Wild Palms podem tê-lo influenciado a abandonar o romance como sua própria forma de escrita preferida.
As obras de William Faulkner são uma influência clara sobre o romancista francês Claude Simon e o romancista português António Lobo Antunes. Cormac McCarthy foi descrito como um "discípulo de Faulkner".
Em The Elements of Style, E. B. White cita Faulkner: "Se as experiências de Walter Mitty, de Dick Diver, de Rabbit Angstrom pareceram reais por um momento para incontáveis leitores, se ao ler Faulkner temos quase a sensação de habitar o Condado de Yoknapatawpha durante o declínio do Sul, é porque os detalhes usados são definidos, os termos concretos". Mais adiante, o estilo de Faulkner é contrastado com o de Ernest Hemingway.
Após sua morte, Estelle e a filha do casal, Jill, viveram em Rowan Oak até a morte de Estelle em 1972. A propriedade foi vendida para a Universidade do Mississippi no mesmo ano. A casa e os móveis são mantidos da mesma forma que estavam na época de Faulkner. Os rabiscos de Faulkner estão preservados na parede, incluindo o esboço dia a dia cobrindo uma semana que ele escreveu nas paredes de seu pequeno escritório para ajudá-lo a acompanhar as reviravoltas na trama de seu romance Uma Fábula. Parte dos prêmios recebidos por Faulkner no Nobel foi destinada a estabelecer a William Faulkner Foundation. A fundação concedia um prêmio para romances de estreia notáveis; entre os vencedores estiveram A Separate Peace de John Knowles, V. de Thomas Pynchon, The Orchard Keeper de Cormac McCarthy, The Origin of the Brunists de Robert Coover e A Fan's Notes de Frederick Exley. A partir de 1981, a premiação transformou-se no Prêmio PEN/Faulkner de Ficção, fundado, entre outros, por Mary Lee Settle como uma alternativa ao National Book Award.
Algumas das obras de Faulkner foram adaptadas para o cinema. Elas receberam uma resposta polarizada, com muitos críticos sustentando que as obras de Faulkner são "infilmáveis". A última obra de Faulkner, Os Reversos, foi adaptada em um filme de 1969 estrelado por Steve McQueen. O filme de estilo neo-western de Tommy Lee Jones, The Three Burials of Melquiades Estrada, foi baseado em parte no livro Enquanto Agonizo de Faulkner.
Durante a Ocupação Nazista da França na Segunda Guerra Mundial, os ocupantes alemães proibiram a literatura americana. Surgiu um mercado paralelo de livros americanos, e ler obras de Hemingway e Faulkner tornou-se um ato de desafio. Faulkner continua sendo especialmente popular na França, onde uma pesquisa de 2009 o apontou como o segundo escritor mais popular (atrás apenas de Marcel Proust). O contemporâneo Jean-Paul Sartre declarou que "para os jovens na França, Faulkner é um deus", e Albert Camus fez uma adaptação teatral de Requiem for a Nun de Faulkner. No filme À bout de souffle de Jean-Luc Godard, Patricia (Jean Seberg) cita The Wild Palms: "Entre a dor e o nada, eu escolho a dor".
Ele também ganhou o National Book Award dos EUA duas vezes, por Collected Stories em 1951 e por Uma Fábula em 1955.
O Serviço Postal dos Estados Unidos emitiu um selo postal de 22 centavos em sua homenagem em 3 de agosto de 1987. Faulkner havia atuado como mestre dos correios na Universidade do Mississippi e, em sua carta de demissão em 1923, escreveu:
Enquanto eu viver sob o sistema capitalista, espero ter minha vida influenciada pelas exigências de pessoas endinheiradas. Mas que eu seja condenado se me propuser a estar à disposição de cada canalha itinerante que tem dois centavos para investir em um selo postal. Esta, senhor, é minha demissão.
Em 10 de outubro de 2019, um marco histórico da Mississippi Writers Trail foi instalado em Rowan Oak, em Oxford, Mississippi, homenageando as contribuições de William Faulkner para o cenário literário americano.
Faulkner recebeu uma homenagem no carro alegórico do Mississippi no 137º Rose Parade.
Os manuscritos da maioria das obras de Faulkner, correspondências, papéis pessoais e mais de 300 livros de sua biblioteca de trabalho encontram-se na Albert and Shirley Small Special Collections Library na Universidade da Virgínia, onde ele passou grande parte de seu tempo em seus últimos anos. A biblioteca também abriga alguns dos pertences pessoais do escritor e os documentos de importantes associados e estudiosos de Faulkner, como seu biógrafo Joseph Blotner, o bibliógrafo Linton Massey e o editor da Random House, Albert Erskine.
A Universidade Estadual do Sudeste do Missouri, onde está localizado o Center for Faulkner Studies, também possui uma ampla coleção de materiais de Faulkner, incluindo primeiras edições, manuscritos, cartas, fotografias, obras de arte e muitos materiais relativos ao período de Faulkner em Hollywood. A universidade possui muitos arquivos pessoais e cartas mantidas por Joseph Blotner, junto com livros e cartas que pertenceram a Malcolm Cowley. A universidade obteve a coleção devido a uma generosa doação de Louis Daniel Brodsky, um colecionador de materiais de Faulkner, em 1989.
Outros materiais significativos de Faulkner encontram-se na Universidade do Mississippi, no Harry Ransom Center e na Biblioteca Pública de Nova Iorque.
Os registros da Random House na Universidade Columbia também incluem cartas de e para Faulkner.
Em 1966, a Academia Militar dos Estados Unidos dedicou uma Sala William Faulkner em sua biblioteca.
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