Karl Schmidt-Rottluff

Karl Schmidt-Rottluff
SzületettKarl Schmidt
1884. december 1.
Chemnitz
Elhunyt1976. augusztus 10. (91 évesen)
Berlin
Állampolgárságanémet
Nemzetiségenémet
Foglalkozása
  • szobrász
  • festőművész
  • egyetemi oktató
  • grafikusművész
  • illusztrátor
  • litográfus
  • formatervező
  • rajzoló
  • műgyűjtő
  • ex libris készítő
  • mozaikművész
  • rézkarckészítő
  • publicista
  • carpets designer
  • művész
IskoláiDrezdai Műszaki Egyetem (1905–1906, építészet)
Kitüntetései
Lista
  • A művészetek és a tudományok érdemrendje
  • Rome Prize of the German Academy Villa Massimo (1930. április 1. – 1930. június 30.)
  • díszpolgár (1946, Chemnitz)
  • German Critics' Prize for Visual Art (1951)
  • Berliner Kunstpreis (1952)
  • Cornelius Award (1955)
  • Ernst Reuter-emlékérem (1967)
  • Berlin díszpolgára (1970)
  • Lovis Corinth Prize (1974)
SírhelyeWaldfriedhof Dahlem (10E-11/12)
Festői pályafutása
Stílusaexpresszionizmus
A Wikimédia Commons tartalmaz Karl Schmidt-Rottluff témájú médiaállományokat.

Karl Schmidt-Rottluff (Chemnitz, 1884. december 1. – Berlin, 1976. augusztus 10.) német festő és grafikus, az expresszionizmus kiemelkedő alakja.

Életpályája, művészete

Teológusnak készült akárcsak Franz Marc, de végül Heckel példáját követte és Drezdába ment építészetet tanulni. 1905-1910 közötti drezdai periódusa szorosan összefügg a Die Brücke első stílusának kialakításával. A litográfiát ő ismertette meg barátaival. Kedvelt műfaja volt ebben az időszakban a fametszet is, vannak, akik a Brücke-korszakban készített fametszeteit tartják a legértékesebbnek.

Robusztusabb egyéniség, mint Kirchner vagy Heckel, ugyanakkor elementárisabb ereje, földközelibb szemlélete révén összekötő szerepet töltött be a Brücke és Nolde között. Főleg tájakat ábrázolt, a nagyváros kínálta témákat kerülte. 1910-ig csak ritkán festett portrét, pedig festőbarátai szerették ezt a műfajt.

1910-től nagy felületekre felhordott színfoltokkal dolgozott, ez a technika nála egyszerre volt a monumentális művészet és az egyszerűsítés eszköze.

1911-es norvégiai útja során számos tájképet festett. Majd Berlinbe költözött is itt maradt élete végéig. Különböző művészi hatások érik itt, amelyek összehasonlító tanulmányokhoz vezették. Közeledett a kubizmushoz és az absztrakcióhoz is, de kísérletei e téren csak néhány képre korlátozódtak. Portréin, csendéletein inkább a tárgy körülhatására törekedett, olyan megfogalmazásra, amelyben a kép érzékelteti a térbeliséget és a tömeget, de úgy, hogy a festmény sík hatása megmaradjon.

1913-ban Niddenben, a kurlandi tengerparton találta meg azt a megoldást, azaz azt a stílust, amelyet „szimbolikus és heraldikus stílus”-nak szoktak nevezni. A kompozíción az emberalakok és a táj elemei azonos fontosságú képekként jelennek meg, úgy elrendezve, hogy szimbolikus egységet alkossanak.

1914-ben Hohwachtba utazott. Itt festett képein a széttöredezett ember és a természet harmóniája jelenik meg. A lelki gyötrelmektől szenvedő emberek először jelennek meg művészetében.

1915-1918 között a festő az orosz fronton harcolt, nem festett háborús képeket (az általános témák foglalkoztatták, soha nem az aktuális), de mély megrendülését nem tudta titkolni. Egyre jobban érzékelte „az evilági és a túlvilági közti feszültséget”, a háború után megpróbálta beépíteni az objektív világot a létezésbe. Művészete dekoratív és nem intellektuális stílust képvisel.

Műveiből

Források

Jegyzetek

  1. ↑ "Museum of Modern Art online collection" (angol nyelven). Hozzáférés: 2019. december 4.
  2. ↑ "liste-rvm-1928-2023" (PDF). 2025. március 10. dátummal az eredeti címről archiválva. Hozzáférés: 2025. március 10.
  3. ↑ "Lovis-Corinth-Preis für Kunst". Hozzáférés: 2026. július 4.
  4. ↑ A modern festészet lexikona. i.m. halálozási éve 1970!

További információk